小学美术教案

时间：2022-01-30 13:06:44 教案我要投稿

【推荐】小学美术教案合集八篇

　　作为一名老师，有必要进行细致的教案准备工作，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那么问题来了，教案应该怎么写？下面是小编收集整理的小学美术教案8篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

【推荐】小学美术教案合集八篇

小学美术教案篇1

　　教学目标：

　　1、培养学生的想像力和创造力，感受声音的独特魅力，对自身的听觉进行初步的关注和了解。

　　2、能用水彩笔和油画棒，以不同的点、线、面、色彩表达不同的声音。

　　3、激发热爱生活、关注自我的感情。

　　教学重点：使用绘画工具，利用不同的点、线、面，描绘听到的各种声音。

　　教学难点：声音的表现和自我感觉、自我意识相联系。

　　教师准备： 1、多媒体课件2、各种声音的录音3、范画、绘画工具

　　学生准备：水彩笔、油画棒

　　教和学的过程

　　一、导入新课

　　1、今天的美术课先请小朋友们闭上眼睛，用你的耳朵仔细听。（教师拍手）你听到了什么声音？

　　2、邀请学生一起开展拍手游戏。

　　⑴ 模仿教师的拍手节奏拍手。拍出轻重不同、快慢不同的声音，感受掌声的节奏，体验快乐。

　　⑵ 学生自己创造不同的掌声，增强趣味，加强对声音的感受。

　　3、大家拍手的声音真好听，但是拍过了就没了，你有没有办法把掌声留住？

　　我们可以把掌声画下来，激励学生尝试用点、线、面描绘声音，进行第一次作业。

　　4、展示并讲评作品，总结出声音是可以画出来的。

　　揭示课题——画声音

　　二、讲授新课

　　1、通过比较，真实感受听清脆的铃声，感受和掌声的不同，你觉得这样的铃声该用什么颜色来画呢？试一试，第二次作业。讲评作业，从作业中反映出声音的颜色。并体会出声音不同色彩也会不同，原来声音是有颜色的。

　　2、模仿感受学生模仿生活中有哪些喜欢听的声音和害怕听到的声音，通过回忆、模仿，再一次感受丰富的声音。

　　3、介绍学生作品《外公的呼噜声》让学生从他人的作品中学习点、线、面的灵活运用。

　　4、考考学生的小耳朵灵不灵，能不能听出声音的变化。媒体播放风声，感受高低不同的风声变化。进行第三次作业：画出声音的变化

　　5、展示讲评作业

　　6、考考你的眼力展示德库宁的《喧闹声》你可以从图画中听到什么声音？总结：原来画中就有声音。

　　7、欣赏范图并播放相应的声音，进行比较，从中体会不同声音的不同之处并感受画面的不同。

　　8、欣赏范图

　　三、布置作业

　　1、听不同的声音婴儿的哭声、雨声、雷声、鸟叫声、汽车的声音、直升机等等，让学生感受不同的声音。

　　2、利用学习过的点、线、面的知识，来画一种奇特的声音。要学会找到声音的色彩及表现方式。

　　四、巡回辅导

　　辅导学生运用不同种类的点、线及色彩来表现声音

　　五、课堂小结

　　1、展示作业，学生自己讲解

　　2、总结本课内容

　　18、卡通

　　教学目的：提高学生审美能力。

　　—、组织课堂纪律。

　　二、谈话导入。

　　1。谈话：卡通画是一种结合一定情节内容并与传播途径紧密相连、深受大众特别是青少年及儿童喜欢的艺术形式。卡通画常常与“漫画”的艺术形式“纠缠不清”，它以连环画的样式出现的时候也很多。卡通作品，有时可以出现在电影、电视或者是各种读物上，有时又会高频率地出现在我们日常使用的各式各样的物品中．于是，不少中外优秀的卡通作品、卡通形象，走进了千家万户，深入人心。

　　2．读画：孙悟空、哪吒、金刚葫芦娃、三个和尚、渔童等卡通形象基本土代表了现代我国卡通艺术发展的历程。唐老鸭、米老鼠、爱丽丝、棒球小子等则是国外众多卡通形象的缩影。

　　一个经典的卡通形象往往离不开一个国家、民族的文化背景←并代表着一定的价值取向。例如我国传统的卡通人物孙悟空的身上，就浓缩着中国广大劳动人民的审美意趣郁善恶观念膏机智勇敢、忠贞不渝、疾恶如仇等，这些都是中华民族所崇尚的美德。

小学美术教案篇2

　　为了让学生感受正负图形的独特魅力，拓展创新思维，能将正负形的设计方法学以致用于生活。提供了小学美术正负图形的教案希望对老师们有帮助！

　　教学目标：

　　1.学生欣赏正负图形，有效强化观察的整体性、选择性和多样性。

　　2.学生分析、体验大师的正负变异作品，初步了解大师设计正负图形在形的重复、多形组合、解构与重构、形的虚实表现以及图底反转等构成方式和形成风格上的区别。

　　3.学生能感受正负图形的特殊魅力，拓展学生的创作思维，了解正负图形独特的艺术价值。

　　教材分析：

　　正负形，正形与负形相互借用，在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。

　　在一个正负图形中，一般包括有图案的部分及衬托图案的部分。属于图案的部分一般称为“图”，也叫做“正形”；而衬托图案的部分称为“地”，也就是“负形”，按照“相互统一、相互排斥”的这一物理学原理，正负线形成了各不相让的局面。正是由于这种抗衡、这种矛盾而显示出艺术化图形的特殊魅力和视觉上的满足与快感。

　　图底关系，有时就被称为正负形、反转现象或视觉双关原理。大师们精到掌握和运用图底关系、矛盾空间等错视原理使正负形作品大放光彩。

　　设计师们利用正负图形这种形式，让我们了解如何感受共享空间的存在，以及它们的美妙之处。正负形在我们生活中常被采用，如: 儿童的智力填充游戏，在我国道教文化中广为传播的太极图形——中国先哲们很早就认识到阴和阳对立的互补性，并且把它们之间的相互作用看成是所有自然现象和天地人关系的本质。同时本课中借助了埃舍尔的较多作品，让我们了解到在常人看来，理性的.思考与生动自由的想象似乎是矛盾的，其实在设计家眼里，这二者的结合正是通往自由创作的途径。世界上一切相反的事物，往往都互为其根，相互依存。

　　教学重点：

　　欣赏大师作品，学生感受“正负图形”的艺术价值。

　　教学难点：

　　学生对“正负变异”图式的创作尝试。

　　教学过程：

　　课前准备

　　（学生）彩纸和剪刀等。

　　（教师）课件，彩纸和剪刀等。

　　教学过程

　　1.观察“错觉图式”的导入。

　　（1）游戏激发兴趣。

　　提问：是你的眼睛骗了你，还是精心设计的图形迷惑你了？它们的构成有一定的规律吗？引导学生找出共用的关键线形，同时课件显示“图”与“地”的区别。它们的创作分别有什么含义吗?

　　（2）广告引导探索。

　　畅谈：直觉与联想，在正形与负形中完美体现，使招贴的主题淋漓尽致。

　　那么要如何进行图形的表现，实现图形创意的视觉化呢？

　　一般来说有：形的重复表现、多形组合表现、解构与重构、同构异质表现、形的矛盾表现、形的虚实表现、形的谎诞表现等等。

　　2.体验“正负变异”的情感，设疑解惑。

　　（1）课件播放埃舍尔的作品集《错乱空间》，让学生解析这些作品的神秘所在。

　　①形的重复表现。

　　②多形组合表现。

　　③同构异质表现。

　　④解构与重构。

　　⑤形的虚实表现。

　　2）课件播放福田繁雄的作品。

　　（3）欣赏评析，引导创作。

　　比较性的教学欣赏有利于加强学生对作者及作品表现风格的理解。通过反思欣赏内容，注重学生个体与群体间的交流，加强了学生对正负图形形成的理解，即让“元素”直接呈现,“自觉”组合的不同秩序和方式,使正负变异产生不同的情感分析,这一过程中,创造能力的培养是关键。在以上欣赏的过程中，图形各构成的概念无须多做任何讲解, 体会其形式美才是关键，人们往往十分注重实空间的利用，实空间的外形，而很多人往往忽略了对虚空间的利用和把握。正负形的训练目的正是强调虚实的同等重要性。引导学生要用三只眼去观察生活，充分利用一切可利用的元素。

　　3.实践“正负变异”的魅力，探索设计。

　　（1）展示范作，为学生创作提供创意与造型灵感。

　　（2）学生为自己创设一种物与物之间，人与物之间的或对立或依存的关系，比如“大鱼吃小鱼”，“风车转”“蚕吃桑”……

　　（3）学生随堂剪纸作品尝试：

　　（4）小结：大量大师经典正负形，让学生感受其概括、夸张、归纳、简洁、添加等手法突出对象的特征的方式，形象鲜明、典型、强烈。交流总结,正负图形使创作者和欣赏的再创作者走进了一片如此广阔而神秘的创造图案的新天地。

小学美术教案篇3

　　课题：生活中的趣事

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：

　　1、培养学生回忆生活中各种奇闻趣事，体验生活中点滴乐趣。

　　2、指导学生创作一幅《生活的趣事》的绘画作品。

　　教学重、难点：

　　1、把生活中的趣事表现清楚。

　　2、突出了主题，画面生动有趣。

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、讲授新课：

　　1、导入：世界每天都在发生着不同的变化，每天都会发生很多有趣的事情。这几天你发生了哪些有趣的事情？

　　2、新授

　　教师说说自己以前发生的有趣的事情

　　（1）出示一幅学生的绘画作品，启发学生看看说说画上所表现的故事。

　　（2）欣赏书中图例，谈谈你的感受。

　　（3）指导创作方法：明确主题，确定人物，添画相应的背景。

　　三、创作要求：

　　1、可以画有趣的课外活动，节日中发生的有趣的事，看到好玩的节目……

　　2、画面主体突出，层次清晰，人物要刻画仔细，颜色鲜艳。

　　3、添画相应的背景。

　　四、学生作画，教师辅导

　　五、收拾

小学美术教案篇4

　　教学内容：艺术插花（制作）

　　课业类别：工艺制作课

　　指导思想：

　　插花艺术在中国具有悠久的历史，是中国园林艺术中的一枝奇葩。插花，就是在盈尺瓶盆之中，以切取植物可供观赏的部位为资料，进行巧妙的排列组合，将花卉的自然美和人为的装饰美相结合的造型艺术，能给人以高雅的艺术享受。本课是第四单元的第一课，本单元共布置了三课，都是为了美化居室，锻炼同学运用所学的美术知识来自身动手美化生活的能力。

　　教学目标分析：

　　插花分为东方式和西方式两种，本课布置了二课时，第一课时主要是向同学详细介绍艺术插花的历史、构图、色彩等，用一些基本插花的示范，让同学有较深的感性认识，并在课余时间寻找资料，进行初步构思；第二课时进行艺术插花的制作练习。

　　教学目标：

　　1.通过本课教学，让同学掌握艺术插花的一般形式与制作技巧。

　　2.引导学会自身动手装扮生活空间，从而提高审美情趣。

　　教学重难点：

　　艺术插花的几种基本形式。

　　教学方法：

　　讲述、示范、制作

　　教具准备：

　　艺术插花作品若干件，艺术插花作品的课件、图片、常用花材和工具。

　　学具准备：

　　常见花材、花器和工具。

　　教学时间：二课时

　　第一课时

　　一、组织教学

　　检查同学学具情况，激发同学的学习兴趣。

　　二、导入新课

　　1. 展示艺术插花实物，教师激情导言：随着生活水平的日益提高，人们越来越追求生活空间的舒适和情调，获得精神上的满足。而艺术插花，正是装点居室、点缀环境的上乘佳作。插花，就是在盈尺瓶盆之中，以切取植物可供观赏的部位为资料，进行巧妙的排列组合，将花卉的自然美和人为的装饰美相结合的造型艺术。

　　2. 板书课题――艺术插花（制作）

　　三、讲授新课

　　1. 播放CAI课件，引导同学欣赏、了解艺术插花的历史和东、西方式的艺术特色。

　　2. 出示图片和实物，了解插花的常用花材、花器和工具。

　　3. 教师讲述艺术插花造型的基本形式：

　　一般插花形式三主枝高度为：第一主枝长=（花器高＋宽）×1.5

　　第二主枝长=第一主枝长的三分之二

　　第三主枝长=第二主枝长的三分之二

　　依照插花主枝在花器中装饰的位置，大致上有五种基本形式，每种形式都有一定的变化范围――

　　悬崖式、直立式、倾斜式、平卧式、放射式。

　　（反思：构图是插花艺术造型的第一要素。教师应耐心辅导同学进行插花的艺术构思，将草图勾画出来，示范时要注意插花要高低错落，即花朵的位置高低前后错开，不要插在同一横线或直线上；疏密有致，过密则繁杂，过疏显空荡；虚实结合，即花为实、叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体；俯仰呼应，是上下左右的花朵枝叶围绕中心又顾盼呼应；上轻下重，是花苞在上，盛花在下，浅色花在上，深色花在下，均衡自然；上散下聚，花材同生一根，上部疏散，多姿多态。）

　　4. 艺术插花的色彩配置：

　　A、花卉与花卉的配色可以用多种花搭配，也可用单种颜色，要求互为补充，协调如一。

　　B、花卉与花器的配色要求协调，不强求一致，可以是以对比色组合，也可以是调和色组合。

　　（反思：色彩自身没有任何感性内容，只有当人们的思想意识与其相联系时，才会出现色彩的心理反应。在进行插花构思时都要引导同学充沛考虑这方面的情感因素，可以花材的色彩确定主题，也可根据主题选取花材。）

　　5.艺术插花的保鲜方法：

　　花卉被剪切下来后势必导致衰老枯萎，因此，对插花要进行保鲜水养。一是营养保鲜，在花器内加入2%的糖、1%的维生素：二是防腐保鲜，可加入少量食盐，也可加入阿斯匹林、水扬酸，硫酸镁等；三是机械保鲜，可用细铅丝扎紧切口，或将甘油、蜡液滴入花内，都可以使花卉推迟枯萎，并且颜色更加美丽。

　　6.教师进行插花的示范（主题和花材、花器自定）：

　　A、构思、构图；

　　B、选取花材，配置色彩；选定花器；

　　C、练习交叉；

　　D、修整、成形、命名。

　　四、同学构思练习，教师辅导

　　作业要求：进行插花的艺术构思，可用铅笔将草图勾画出来。

　　辅导要点：

　　A、主题要突出，主题确定之后，就要根据意图加以润饰，求得画面变化。可运用花卉的种类、色彩、形状的对比与配合来增强韵律变化，使主题更加鲜明。

　　B、统一均衡。平铺直叙显行单调呆板，变化太多会觉得零乱，要分清主次，注意协调。

　　C、色彩和谐，对比色不宜过于强烈，类似色应防止单调乏味。

　　五、课堂小结

　　研讨同学构思、构图较好的草图，指出存在的问题，提出修改意见。

　　安排下一节课的制作要求，让同学在课余时间准备花材。

　　第二课时（略）

　　和：板书设计

　　第六课艺术插花（制作）

　　示意图悬崖式作品图片

　　示意图直立式作品图片

　　示意图倾斜式作品图片

　　示意图平卧式作品图片

　　示意图放射式作品图片

　　教学评价与反思：

　　艺术插花可以渲染环境气氛，提高人们的审美情操。在本节课的优秀教案中，教师能够以自身的示范、指导给同学正确的指导和价值取向，让同学在生活实践中、在犹如身临其境的课件欣赏中仔细观察，慢慢体会，从而让同学掌握插花的一般形式与制作技巧，学会自身动手装扮生活空间，既锻炼了同学运用美术知识的能力，又提高了同学的审美情趣。

　　不过，在引导同学制作后陈设作品时应与环境相协调，还要注意摆放的角度和位置，营造较好的意境，从而更好地激发同学构思与制作的热情，让插花艺术能给人以高雅的艺术享受。

小学美术教案篇5

　　(一)教学内容与目标

　　1显性内容与目标

　　应知：通过本课学习．使学生了解可以应用于线造型的各种各样的媒材，发现线材的美感并进行艺术创造。

　　应会：了解线材的基本制作方法。

　　2隐性内容与目标

　　培养学生关注生活的习惯，培养学生的集体合作精神和勇于创新的精神。

　　(二)教学重点与难点

　　重点：结合生活实际，引导学生研究身边各种各样的线材，通过对身边线材的搜集、整理和组织，进行不同人物动态的造型。

　　难点：人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。

　　(三)学习材料

　　各类线材，如不同颜色的铝线、铜线等，质地较硬的线材如粗铁丝不适合学生使用；辅助材料及工具，如大号螺丝、圆锥形瓶子等，尖嘴钳子。

　　教学活动：

　　激情引趣

　　让学生听一段节奏轻松欢快的音乐，伴着音乐欣赏不同风格的歌舞表演。

　　听到这样的音乐，你是不是觉得浑身都想动起来？

　　这样的音乐给你什么样的感觉？

　　你觉得什么样的动作最能表现这段音乐?

　　小组探究

　　演示课件：

　　雕塑家族的新成员——动感雕塑。

　　小组研究：

　　表演并体会：当你活动时，主要是哪里在动?

　　欣赏书上名家作品：

　　它欢乐的动作和真实的人一样吗?哪里不一样？为什么？

　　动感雕塑的艺术特色主要体现在哪里?

　　研究教材

　　分析、研究材中学生作品：

　　你喜欢哪—件？为什么？

　　什么样的人是快乐的?

　　你打算运用怎样的造型突出表现快乐?

　　欣赏书中作品，看看他们如何用线材表现快乐的动感？

　　你觉得哪里的造型是难点？和同学交流一下。

　　技法指导

　　根据个人的喜好与力度情况，选择适合的线材进行表现。

　　教师就出现的问题进行有制对性．的指导。

　　有些东西(螺丝钉、铅笔、曲别针等)不属于线材，你觉得它们像什么？能够与线材有机地配合使用吗?启发了你哪些想？

　　创作实践

　　提出作业要求：

　　个人独立创作或与别人合作完成有快乐动态的人物雕塑造型。

　　展评

　　营造社区环境，作为背景，将学生作品展示其中。

　　你在创作中遇见过什么难题？是怎样解决的，谁的造型最大胆？

　　你最喜欢哪一组造型?为什么?

　　你还有什么好的建议?

　　课后拓展 -------欣赏现代雕塑作品。

小学美术教案篇6

　　一课时

　　教学目标：在仔细观察常用文具的基础上，启发学生设计绘制造型新颖、色彩鲜艳的各种常用文具。发挥自己的想象，在生活和艺术的联系和互动中，获得用艺术的方式美化和表现生活的能力。使学生了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高学生对生活物品和自己周边环境的审美能力。

　　教学重点：打开学生积极、丰富的创造性思维，启发学生合理利用多种材料和工具进行对文具的制作，提高学生的动手能力。

　　教学难点：在设计制作的过程中感受其中的奥妙，培养学生的创新意识和创造能力。

　　学具准备：1、纸盒、废弃的小瓶、橡皮泥、剪刀、双面胶、文具的资料、自制"外星人"展示版2、师生共同收集各种新颖别致的文具

　　教学媒体：录音机、实物投影仪

　　教学过程

　　一、组织教学：按常规进行。

　　二、导入新课：

　　1、出示教具"外星人"展示板。导入，文具星球来的外星人想和同学们交朋友。创设教学情境。进入教学的特定情境，说己的感受。贴近学生的年龄，激发学习兴趣。

　　2、想和他交朋友的同学，要和他说一说你最喜欢的一种文具是什么？这种文具有什么作用和特点？它美在哪里？提出课程的基本要求。说说自己心爱文具并请同学相互欣赏。利用实物投影仪直观展示，鼓励学生展示自我，锻炼其表达能力，增强自信心。认识文具特点体会造型美、色彩美。

　　三、讲授新课：

　　1、情景引申。它有很多小礼物想送，但是他要我们自己做一件独一无二的文具和他交换才行。

　　我们怎么做哪？设疑集思。相互讨论，如何利用自己所带的废弃纸盒或其它的物品制作新颖、别致的文具。充分调动学生的主动性，培养其积极思考勇于探索的。

　　2、组织学生相互解决问题。作简要，表扬鼓励有创意的设计想法。提出问题相互讨论解决，进行简单制作过程的说明。完成教学重点的突破，化解难点。

　　3、出示成品引导学生分析制作材料、方法、优缺点。阐述自己的观点和看法。使学生明确自己的设计目标。

　　四、布置作业：

　　1、根据学生个性能力的差异，引导学生自由选择画，捏、撕、贴等方法，构思设计与众不同的文具。个人或二人、三人结合进行实际制作，锻炼自己动手能力。鼓励创新，使学生在更自由的空间里发展创造思维。

　　2、课中，充分肯定学生大胆自由的设计，并及时予以帮助指导。进行相互欣赏和交流，继续完成更新颖的学习用品。开拓学生思维取长补短相互借鉴，发现问题予以纠正。

　　五、：

　　辅导学生完成完整的作品，并进行课堂展评。把作品展放在"外星人"的展示版上，相互参观自我。使学生体会成功的快乐并促使学生形成"可持续发展"的学习能力。

　　收拾根据课堂情境和"外星人"互换礼物。提出新要求，"外星人"喜欢干净，整洁的教室，我们大家一起来进行。学生收拾自己的剩余物品。培养学生良好的行为习惯。

　　课后拓展提出希望，课后请同学们利用身边的多余材料，再设计几种不同的新颖学习用品。利用学生的兴趣延续性把课堂学习转化成持久的学习习惯。

小学美术教案篇7

　　教材分析：

　　《美丽的染纸》是人民美术出版社出版的小学美术教材第六册中的一课，该课主要以纸为材料介绍我国传统的民间扎染艺术。染纸就是将吸水纸用折叠、绞夹、捆扎、孔卷、搓揉、捏皱等方法进行加工，并通过点、渍、接等方法上色而形成纹样的一种表现方法。它工具简单，制作方便，色彩鲜艳，纹样千变万化，可以产生出意想不到的效果。

　　教学目标：

　　1. 认知目标：了解染纸特点，初步掌握染纸的方法。

　　2. 技能目标：学会不同的折叠方法，掌握单色和多色染制方法，发展想象力和创造力。

　　3. 情感目标：培养学生学习美术的兴趣，给学生创设表现美、追求美、创造美的条件，从而对生活的更加热爱。

　　教学重点：不同的折叠方法和染制方法。

　　教学准备:染法不同的花布或物品、生宣纸、毛笔、彩色墨水、各种染纸作品。

　　教学时数：一课时。

　　教学过程：

　　一、组织教学:

　　师生相互问好后让学生安静坐好，检查学生学习材料的准备情况。

　　二、导入新课

　　同学们，你们看，今天老师都带来些什么？

　　老师出示所带来的那些花布和物品，让学生仔细观察它们有什么不同？

　　（有的图案清晰工整，色彩明快，重复出现的图案完全相同。有的色彩具有浓淡变化，边缘有一种自然渗透的感觉，重复出现的图案不是完全相同的。）

　　说得非常正确，这里物品花纹确实属于两种不同的染法。这种（老师出示）图案清晰工整，色彩明快，重复出现的图案完全相同，它完全是由机器操作染成的，叫印染。（再出示一些）

　　象这种（出示一件扎染物品）色彩具有浓淡变化，边缘有一种自然渗透的感觉，重复出现的图案不是完全相同的这种染法完全是由手工完成的，这种染法叫扎染。（再出示一些扎染物品）

　　说起扎染，它还有这样一个小故事：在很早以前有个人不小心将纸的一部分弄上了些颜色，开始非常懊恼，可后来却发现被弄上颜色染的纸很好看，于是便开始了多种多样染纸方法的试验，经过反复试验，便发明了这种扎染。

　　扎染的方法就是把布上需要有图案的部分用绳子扎起来放在颜色里一染就形成了。

　　今天我们就来学习一种与扎染很相似的图案染染制方法——美丽的染纸。

　　（板书）：美丽的染纸

　　三、讲授新知：

　　老师出示一张染纸作品，问学生：“这张染纸图案复不复杂、色彩亮不亮丽、图案优不优美？”

　　（图案复杂、色彩亮丽、图案优美。）

　　对，其实象这种图案复杂、色彩亮丽、图案优美的染纸作品制作起来并不复杂，而且非常简单，只要大家掌握好了它的特点、方法，就很容易染出来。

　　老师再出示一些风格各异，色彩绚丽的染纸作品，给学生以强烈的艺术感染和美的享受，极大地调动儿童的学习兴趣。

　　现在我们就来学习是染纸中最常见的一种折叠方法——米字格折叠法。

　　1.折纸

　　（1）.老师示范米字格的折法：拿出一张折好的米字格纸，打开来让学生观察是什么形状，再演示米字格折法。

　　第一次对折第二次对折第三次沿一角对折展开效果图

　　（2）.学生练习折纸

　　请同学们拿出一张纸，按照老师刚才所示范的方法折叠一张折米字格的纸。

　　学生练习，老师巡回辅导。这一练习，学生很快就会完成，老师给予表扬，激发学生的学习积极性。

　　在染纸中，为了达到各种不同的效果，还有其它各种不同的折法，如：田字法、折扇法、辐射法、揉纸法、卷云法、任意法等等。

　　老师可简单的示范几种折法以吸引学生。

　　2．染色

　　为了达到不同的色彩效果，就要用不同的染色方法，下面介绍几种常用的染色法：

　　浸染法：把折好的纸需要染色的部分浸入颜色中就叫浸染法。

　　点染法：用毛笔把颜色点在折好的纸上就叫点染法。

　　冲染法：在染过色的地方蘸上水或酒精，并立即用抹布或吸水纸吸去多余的颜色，叫冲染法。

　　破淡法：在淡色的地方再染上较浓的颜色，叫破淡法。

　　在染色的过程中，为了使染出的图形色彩均匀，有时需用一只大铁夹夹紧，再用手挤压，以便颜色染得透。有时细小的地方可以不染色，形成空白，这样画面还会更加好看。

　　（1）.老师示范染色

　　老师将折好的纸分别把浸染法、点染法、冲染法、破淡法一一慢慢的示范给学生看。同时也可叫几名学生上台当助手。

　　（2）.学生练习染色

　　叫学生把自己刚才折好的纸用你喜欢的染色方法染色。

　　学生练习，老师巡回指导，发现问题，及时纠正，染得好的，展示表扬。

　　3.学生自我评价

　　抽几个同学谈谈自己的感想，说说自己今天学得如何，对自己的染纸作品是否满意？

　　学生讲完，老师收集并展示一些学生的优秀作业，说明这是同学们染的第一张作业，做得很不错。再具体说明每张作业好在哪些地方。同时鼓励大家只要在染的过程中敢于想象、胆大心细、总结经验、取长补短、不断改进，就一定能染出美好的作品来。

　　四、小结

　　1.总结本课内容要点： a.纸的折法 b.色的染法

　　2.为作业优秀的同学发奖。

小学美术教案篇8

　　教材分析：

　　本课在教学中应突出游戏性和趣味性，让学生在玩与交流的探索中，增强自己的想象力表现力，培养学生的综合能力。

　　教学目标：

　　1、学会用情趣化的点、线、面去表现地图的方法。

　　2、主动探索、尝试、表现，拓宽思维空间，掌握运用多种手段来表现的技巧。

　　3、认识地图的真正价值，在相互欣赏交流、中提高学生的声没能力、焦急能力和游戏能力。

　　重难点：

　　培养法学生想象力和表现力，利用点、线、面和手工制作手段等美术语言创作自己满意的地图；学生在表现中如何能够画出地图的标识物；如何引导和激发学生的想象力和表现力；如何拓展学生的表现手段和创新能力。

　　教学准备：

　　教师：范图，道具等。

　　学生：制作材料及工具等。

　　教学过程：

　　第一课时

　　*游戏导入，激发情趣。

　　教师扮演外地游客到南京，想同学打听去中山陵该怎么走？中山陵幽深们好看的景点？请学生回答，学生可做两种表述方法，一种是以语言表述，一种是以地图来表述。地图最明了直接，能激发学生探索画地图的兴趣，从而导入本课学习内容。

　　*欣赏地图，理解要意。

　　教师出示几幅地图，其中有实录性和情趣化地图，实录性地图和情趣化地图，实录性地图是根据地形、地貌而绘制的平面比例地图，教师可借此讲解一些简单的地图知识。而情趣化地图是根据大概的地形、地貌进行情趣虾、形象化的绘制，对儿童来说，是一种游戏和生活尝试。这里教师对情趣化地图的表现特点作出激发、引导。

　　*回忆想象，情趣表现。

　　教师引导学生对自己的生活环境和熟悉的场所进行回忆，请小组同学相互说说有趣的景物和线路。请几位同学代表到讲台前把这一概况向学生介绍，并能在黑板上作简单的线路绘制。教师引导学生不仅能够把线路画出，还应该把线路旁的重要景物表现出来。可加入个人情趣化内容，使地图有趣、好玩、有个性。提倡学生之间合作，在表现地图的过程中，可边讲边画，边想边画，着色大胆，线路清晰，力求有趣。

　　*借图神游，情趣。

　　学生把地图画好后，邀请几位学生到讲台前，讲解自己有趣的作品，还可以以一位“导游”的身份带领全班学生进行游玩参观。本环节以集中评点、生生互评、师生互评为主，应把地图的情趣化作为的重点。

　　*课后拓展，收集资料。

　　教师引导学生在课后进行实地观察，看看自己的地图与此有无区别，需要作何更改？要求对这一场景进行认真观察，收集资料和媒材，为下一课作准备。

　　第二课时

　　*实录景象，引发感知。

　　教师可以在课前收集好地方风景航拍带和小动物生活环境带供学生观看，让学生直观感知，对家乡的地形、地貌、名胜古迹、现代建筑产生热爱之情，对小动物生活环境产生情趣性的探索。

　　*欣赏范作，了解方法。

　　教师出示范作：一件是趣味性的“沙盘”，一件是想象性的“沙盘”，另一件是情趣化的地图（绘制）。让学生仔细观察欣赏，通过观察，初步了解地图的制作方法，一些较难处理的地方教师应作讲解示范。

　　*想象表述，合作表现。

　　教师引导学生对自己喜欢的场景、线路作一表述，并加入想象的内容。也可以将梦中、书中感受到的场景或小动物生活场景作一表述。教师充分激发学生的想象力和创造力，引导学生运用合适自己个性的美术语言和制作媒材进行大胆表现，提倡小组合作、探究，力争制作或绘制一件富有情趣化、创造性的地图。

　　*展示作品，游戏。