美术教案

时间:2022-10-23 09:47:33 教案 我要投稿

【精华】美术教案合集5篇

  作为一名教师,总归要编写教案,借助教案可以有效提升自己的教学能力。那么什么样的教案才是好的呢?以下是小编收集整理的美术教案5篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

【精华】美术教案合集5篇

美术教案 篇1

  学习目标

  知识目标:对手套进行简单的运用,设计出新的艺术形象。

  技能目标:通过想象,欣赏,探究活动,学生能大胆创作。

  情意目标:培养学生对美术的学习兴趣,及动手能力等。

  学习重点了解适形造物的方法,发散学生思维,创作出生动的形象。

  学习难点创造性地使用手套,设计丰富多样的形象。

  导学过程

  一.板书课题

  师:今天大家都带来了漂亮的小手套,把你的手套展示看一看。我们的小手套像什么?如果变一变,又会像什么?(戴上手套展示看。)今天我们就来学习《会变的小手套》。

  (板书课题)

  二.出示学习目标

  请看我们本节课的学习目标(幻灯出示)

  三.学习目标

  大胆创作,对手套进行简单的运用,设计出新的艺术形象。

  四.出示自学指导

  欣赏教材中的作品,然后小组讨论:

  1.这些小东西是用什么材料做的?

  2.怎样能把手套变换成这样的形状呢?动手试一试。

  3.小组同学互相看看各自摆出的小手套,看看像什么?

  五.检测自学

  指名学生回答上述问题。

  六.后教

  1.小组讨论:试试还能用手套变出什么?学生变好之后让同组学生看看像什么。

  2.想一想,你如何让变好的形象更加生动?(添加)

  七.当堂训练

  1.学生创作

  用手套创造出新形象,再根据形象编排表演小故事,教师帮助学生解决问题。

  2.作业展评

  学生以小组为单位进行表演,评出最佳创作、最佳编排,最佳表演、最佳协作奖。

美术教案 篇2

  活动目标:

  1、能画出好朋友的正面像,并会简单装饰,初步学会表现好朋友的主要特征。

  2、能向同伴介绍自己的作品,愿意表达对好朋友的喜爱之情。

  3、引导幼儿细致观察画面,激发幼儿的想象力。

  4、通过观察图片,引导幼儿讲述图片内容。

  活动准备:

  1、画纸、水彩笔、剪刀、胶水

  2、规划出活动时的展示墙,为粘贴幼儿的绘画作品做准备。

  活动过程:

  一、复习歌曲《好朋友》,导入新课。

  1、小朋友,在幼儿园开心吗?为什么?理解故事内容,学讲故事的情节。(我们都有自己的好朋友),我们把前两天学的歌曲《好朋友》来唱一唱吧。

  2、谈话:好朋友的样子。引导幼儿大胆描述好朋友的特征。

  3、画画"我的好朋友"。

  (1)师幼共同讨论:如果让你画出好朋友,你想怎样画?找出好朋友主要的特征,学习从正面画人并用不同的线条进行装饰。

  (2)幼儿绘画,教师巡回指导。指导幼儿画出好朋友最明显的特征,鼓励小朋友将好朋友尽量画大,鼓励幼儿用不同的线条进行装饰。

  4、引导幼儿将自己的画沿轮廓剪下,贴到墙上做成"好朋友手拉手"墙饰。

  5、师幼共同欣赏。

  请小朋友大胆介绍自己的绘画作品,表达自己对好朋友的喜爱之情。鼓励幼儿在生活中交更多的朋友。

  6、活动结束。

  教学反思:

  这从一个侧面反映出小班幼儿的手部精细动作发展还不成熟,教师在今后设计的活动中,可以从平面开始逐步过渡到立体,随着孩子手部动作的不断协调发展来增加操作材料的难度。

美术教案 篇3

  教材分析:

  人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点,并联系我国其他的著名石窟,从石窟艺术追溯佛教的起源,对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史、文化的了解,对宗教文化的了解。在本课教学中,教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限,把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中,以便让学生更好的理解敦煌艺术,升华学生的爱国情感。同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。

  教学目标:

  1、知识目标:了解敦煌艺术所处的地理位置,初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库。

  2、能力目标:通过查找资料,了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺术效果进行分析。

  3、情感目标:充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。同时渗透德育教育,激发学生的爱国主义热情。

  教学重点:

  认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点,激发学生学习探索兴致和爱国热忱。

  教学难点:

  感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。

  教学手段采用:

  1、倡导“表现性学习”,以真正体现学生的主体性。

  2、多媒体辅助教学丰富课堂容量,加强课堂的直观性与趣味性。

  3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。

  教学过程设计:

  一、引入

  1、组织教学,诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。

  2、学生回答后播放幻灯片,让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。

  教师提问:你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受(考查直观感悟的能力)、欣赏、评述。学生回答:纷纷对彩塑的外在形象谈看法。如身姿显得较丰腴。耳垂都较大,神色都较慈祥等,壁画色彩鲜艳,线条比较流畅。

  3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟

  二、新授

  1、学生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、发展过程和艺术特色。

  (通过学生自主的.整理归纳,让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系,以及石窟艺术的时代背景及发展过程。)

  此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息:

  A、地理位置:敦煌在今甘肃省西北角,莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上,前临宕泉河,南北长1680米,高50米。

  B、发展过程:始于前秦建元二年(公元366年)(引入乐傅和尚的故事),莫高窟现存有壁画和雕塑的492个,石窟大体可分为四个时期:北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。

  C、艺术特色:莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体,以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。

  学生活动:结合教材与准备材料,进行探讨交流和总结。

  教师活动:利用多媒体辅助教学,验证学生们的探究结果。

  2、分析讨论:敦煌艺术中建筑、壁画、雕塑的整体特点,升华对传统艺术的情感。(师生互动完成)

  【幻灯链接】:(辅助资料)

  建筑:它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。

  壁画:莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内,内容博大精深,主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材。这些画有的雄浑宽广,有的瑰丽华艳,体现了不同时期的艺术风格和特色。

  雕塑:莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外,其余均为木骨泥塑。塑像都为佛教的神佛人物。彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣高深,而且与壁画相融相衬,相得益彰。

  学生活动:结合课前预习,进一步认识和研究敦煌艺术特点,谈出自己认识和感受。

  教师活动:结合学生的谈话,进行补充讲解。同时渗透和强化我国优秀美术传统的历史渊源和成就,激发学生的自豪感。

  3、结合欣赏归纳几个重要时期的主要艺术特色,理解敦煌艺术,全面认识和学习石窟艺术。(强化对祖国优秀传统美术作品的热爱,深化爱国思想。)

  教师活动:用幻灯片出示不同历史时期的同一类敦煌艺术形式(以壁画、雕塑为主),引导学生进行分组讨论,并尝试归纳其艺术特色。

  学生活动:讨论、探究不同时期敦煌艺术的特色。

  【幻灯链接】:(辅助资料)

  a、北朝时期:共有36个,窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟,彩塑有圆塑和影塑两种,壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。塑像体态健硕,神情端庄宁静,风格朴实厚重。

  b、隋唐时期(重点探究分析):现存洞窟有300多个。塑像都为圆塑,造型浓丽丰肥,风格更加中原化,并出现了前代所没有的高大塑像。群像组合多为七尊或者九尊,壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽,美术技巧达到空前的水平,内容主要有佛像、经变、佛教史迹、佛教故事和供养人等。

  c、五代和宋:这一时期的洞窟现存有100多个,多为改建、重绘的前朝窟室,形制主要是佛坛窟和殿堂窟。

  d、西夏和元代:莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。西夏修窟77个,多为改造和修缮的前朝洞窟,洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。

  教师活动:结合以上内容对学生讨论进行点评和补充。

  学生活动:分组探究,交流成果。

  4、敦煌艺术中彩塑艺术及壁画艺术的赏析。

  (丰富学生认识,进一步加强对美术传统的艺术特色的理解。结合讲解有关故事,创设互动机制,激发学生学习兴趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“经变”、“本身”“佛传”故事。)教师可通过课堂调查的形式引导个别学生给大家将与之相关的故事,但要注意把握时间。教师在讲述中要注意选择造型生动、故事性、趣味性较强的作品,使学生易于接受,且易于比较,避免面面具到。

  教师活动:幻灯展示典型图片,讲解升华。答惑。

  学生活动:讲自己知道的相关故事或聆听他人讲故事,并把自己不懂得或者不理解的地方与大家分享。

  5、藏经阁的发现和失窃历程。

  (激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。)

  教师活动:幻灯展示以上内容,引导学生列举与之相似的例子,同时进行德育渗透:爱国爱传统。

  学生活动:例举、谈感受,并谈一谈自己今后应该怎样做。

美术教案 篇4

  教材研究:

  色彩是视觉艺术的一个重要因素,是绘画的基本要素之一。在描绘物象,烘托气氛,创造意境等方面是其它表现手段无法代替的。各种物体在一定的条件下呈现不同颜色的道理,早已为科学所论证。

  作为美术理论知识,它已形成为“色彩学”。作为绘画表现手段的色彩,其表现形式大致可分为1.条件色表现,2.固有色表现,3.装饰性色彩,4.表现性色彩。

  课题:美术作品的艺术语言——色彩

  课时:1课时

  教学目的:

  学习绘画表现手段的色彩知识,提高学生欣赏绘画作品中色彩的审美能力。

  课业类别:欣赏课

  教学重点:绘画表现手段的色彩分类及固有色和条件色的表现方法。

  教学难点:条件色的观察和表现方法。

  教学过程:

  一. 组织教学:稳定课堂秩序。

  二. 讲解范画:通过对范画色彩表现方法差异的讨论,使学生认识绘画色彩表现的多样性。

  三. 在前面讨论的基础上,教师讲解绘画色彩的几种不同表现方法。

  (一) 绘画色彩的表现形式

  条件色表现形式

  (是在光源、物体、环境之间相互影响下的现实性色彩,具有客观真实的视觉感受,因而也叫写实性色彩)

  固有色表现形式

  (是人们视觉经验中恒定性的对物体色彩的感觉)

  装饰性色彩形式

  (是经过对色光进行科学分析后所归纳出的色彩,是对自然现实的“提炼”和“纯化”。它具有独特的审美价值,是为人们用来美化生活、从事装饰艺术所用)

  表现性色彩形式

  是人的主观色彩,是人的和情感激发下的色彩感觉)

  以上知识结合范画进行分析讲解。

  (二) 色调的和谐与对比

  自然界的物象都具有各自的色相。所谓“五光十色”、“色彩缤纷”就是对自然界丰富色彩的形容。然而,由于光线,空气和环境的互相影响“五光十色”却呈现出某种色彩的统一性,产生即有变化又有和谐统一的色彩综合,就是色调。

  绘画的色调,就是画面色彩的整体关系,是特定色彩气氛的高度概括,是从复杂色彩变化中找出的主要色彩倾向。和谐色彩鲜明,对比色彩接近的,一般称之为和谐色调。而主要倾向性虽然厂较弱,对比色彩鲜明的一般称之为对比色调。

  (三) 关于色调问题:结合范画说明色调的概念,并对作品进行色调分析。

  (四)欣赏范画

美术教案 篇5

  设计意图:

  我国是木刻版画的故乡,历史悠久,在世界上具有深远的影响。纸版画则是艺苑中新出现的一种版画形式,特别是吹塑纸画,它取材容易、工具简单、制作方便、效果独特,可以拓印多幅原作,“版味”浓郁,具有强烈明快单纯朴素的艺术魅力。对大班幼儿进行吹塑纸版画教育熏陶,有利于培养幼儿对中国传统艺术的兴趣;有利于提供创作的空间,激发幼儿的创作欲望;有利于培养幼儿的创新精神。陈鹤琴先生曾指出:“儿童画真正魅力就在于充满了丰富的想象与童稚情趣的创造。”围绕此思想我设计本课的意图就在于让幼儿初步掌握版画制作方法的基础上展开想象的翅膀,幼儿根据自己的意愿将自己喜欢的事物表现在版画中。

  活动目标:

  1、学会在吹塑纸上刻画创作制作成自己喜欢的版面。

  2、会运用摩擦涂色的方法运行拓印,进一步巩固摩擦拓印的技能,增强手指肌肉的协调性,提高想象力。

  3、幼儿产生对中国传统艺术—版画的兴趣。

  4、能理解底色,会注意底色和纹样之间的冷暖对比。

  5、会用它们大胆地进行艺术表现与创造,喜欢装饰。

  活动准备:

  1、幼儿作画用具:

  吹塑纸(人手一份)色卡纸(人手一份)

  各色颜料、水粉笔、一次性桌布、自制海绵菇、6B铅笔

  2、教具:

  收集各种纸版画布置墙面、创设版画展情境

  示范作画用具一套,中华民乐磁带、录音机

  3、幼儿对摩擦拓印有初步的认识

  活动过程:

  一、参观幼儿版画展:

  1、带幼儿到活动室中参观版画

  师:小朋友,我们一起参观幼儿版画展,你们制作过版画吗?它是怎么做的?

  介绍版画由来:版画是中国传统的艺术,它是用木板、石膏板、硬纸板、吹塑纸为材料作版画的呢?

  2、个别幼儿交流讨论

  二、欣赏制作版画(讲解示范)

  (出示作品)

  1、如何制作版画

  师:在吹塑纸上用铅笔画出自己最喜欢的东西,用力地刻画,让凹槽更加深刻,但不能把纸弄破。

  2、如何拓印版画:

  在刻好的版面上均匀地涂上颜色,在蒙上色卡纸,左手按住不让移动,右手拿海绵菇左右来回轻轻地摩擦拓印,再将纸轻轻拉起,一张版画就完成了。

  三、创作要求:

  你们想不想将你自己最喜欢的东西也来制作一幅版画参加画展呢?政治制作时有几点要求:

  1、刻画版画时运笔有力,让凹槽更深刻,但不要划破纸。

  2、涂色要均匀。

  3、摩擦、拓印时要轻轻来回拓印。

  4、保持桌面及衣服的干净。

  四、幼儿创作教师指导(放中华民乐)

  1、第一次创作:

  师:好,接下来老师就要请小朋友动脑筋试是刻画出自己最喜欢的东西。

  (1)鼓励幼儿大胆构思画面内容,组合成美丽的画面;

  (2)刻画版面时画笔要用力均匀,不要刻破;

  (3)帮助个别能力弱的幼儿合理涂色、正确拓印,巩固摩擦拓印的技能。

  2、欣赏自己的作品,交流讲评:

  师:谁的版画最漂亮?你为什么喜欢他(她)的版画?(引导幼儿从刻画有力、涂色均匀、画面饱满、大胆想象上来讲,肯定这部分作品)

  3、第二次创作

  师:刚才我们欣赏了小朋友制作的版画,现在让我们再来尝试一次,这次要注意刻画有力度、涂色要均匀,画面才会又清晰又美丽。好,让我们再试一次吧!

  五、将作品布置成画展,大家一起欣赏评价:

  1、对有想象力与别人不同窗意的幼儿给予表扬,鼓励幼儿大胆创作。

  引导幼儿对拓印清楚、画面丰富的作品进行评价,鼓励那些有进步的幼儿。

  活动反思:

  传统的美术教学在教授此内容时,一般是由教师告诉学生第一步干什么,第二步干什么,每一步如何操作。教师讲,学生听,学生是被动的,它设有思维活动或较少思维活动。学生学习没兴趣,由于思维没有打开,学生对所学的东西掌握不牢固,记忆不深,学到的东西留于表面,虽然也能完成任务,但照葫芦画瓢的多,有创意的少,进入新课程新理念教学改革以后,我将本课又进行了重新设计,新的设计重学生的主动参与,重思维,重以学生为主体,教师起一个穿针引线的作用,在教学中让学生根据已学的旧知识解决新问题,抓住版画的关键:制作凹凸版画,进行发散思维,学生想出了很多种方法,让学生以小组形式参与讨论,解决问题,培养了学生团结协助精神,同学围坐一起学习,气氛更轻松,学生制作单色版画,最容易出现的问题就是简单、单调,课中设计了一个由学生动脑筋,教师对着实物投影仪进行添加,再对比的环节,这样安排,学生很清楚地发现疏密变化对单色版画的重要性,解决了美观问题,结尾留了一个问题,如何利用单色版画知识制作彩色版画,教师精致美观的示范作品对学生视觉的强烈刺激,将学生的学习兴趣延伸到课外,实际上学生有了单色版画知识,通过自己的思考是能想到办法的。

  本课尽管将新理念的一些东西用了进来,但并不像一些公开课中所出现的问题:华而不实,只能作为公开课,不适合实际操作,而是非常朴实,很实在,只要有一台实物投影仪就行了,便于实际操作,实践表明,学生在本课中兴趣浓厚,思维活跃,效果非常好,到了下课时间,依然不恳罢手,通过此课教学,我以为:①只有不好的老师,没有教不好的学生;②说起新课程新理念,好像就会要想到多媒体、电脑等等高科技,实际上那只是手段之一,关键我们要搞清楚新理念的关键在哪里,如何切实可行地用到课堂中,只有这样,新理念的应用才不会留于形式,而是能实实在在为教育教学服务。

【美术教案】相关文章:

经典美术教案02-22

美术的教案02-28

小学美术《电脑美术》的教案06-13

小学美术教案《民间美术》03-25

小学美术教案:电脑美术09-05

美术的节奏小学美术教案07-10

美术教案-小手帕 小学美术教案06-13

实用的美术教案 关于美术的教案详案10-21

实用大班美术教案大班美术简单教案10-09

小学美术教案07-08