音乐教学反思

时间:2024-06-11 16:22:38 教学反思 我要投稿

音乐教学反思(15篇)

  作为一位优秀的老师,我们的工作之一就是教学,借助教学反思可以快速提升我们的教学能力,那么教学反思应该怎么写才合适呢?以下是小编为大家整理的音乐教学反思,仅供参考,欢迎大家阅读。

音乐教学反思(15篇)

音乐教学反思1

  《白鸽》是一首欢快、活泼的捷克民歌。采用了上行与下行结合的音阶式的旋律,旋律优美,节奏规整。歌曲以生动活泼的语言,简单的旋律真切的表达了“我”对白鸽的喜爱之情。在原民歌旋律的基础上,加入了简单的第二声部,增强了歌曲的艺术表现力。

  我在整个教学过程中以情境教学为主线,通过听范唱、分角色合作演唱的形式来完成歌曲的教学,努力构建一个让学生快乐的学习主题。这首歌较难的是歌曲中二声部旋律加入后的学唱,对于二年级的学生来说,刚刚接触合唱要在做到有感情学唱歌去的基础上能学会用有感情的,和谐的声音与人合作演唱二声部歌曲是非常的不容易的,即要学会聆听他人的演唱又要准确地唱出自己的旋律,对他们来说也是比较难的,不仅对学生自身的音乐素质要求很高,同时老师的正确引导也相当的重要。作为一名新教师,说实话在教学之前我的心里也没底,不知道学生们最后能不能掌握,但这个又是教材的要求,目标的要求,不得不唱好,也不得模糊带过。在与学生用游戏导入音程学习后,让学生对本课的学习先产生兴趣,然后再静心聆听歌曲的范唱,加上故事性语言的启发让学生参与到角色扮演中为白鸽们画出回家的路线(旋律线)让学生熟悉歌曲的主旋律进而学唱歌曲,最后又通过让同学们角色扮演来进行二声部歌曲的合作演唱,从而达到与他人合作完整演唱歌曲。这节课我没有大量的用学生跟琴学唱的方法,而是提要求,让学生跟着课件范唱或伴奏跟唱,提注意点,培养了学生的聆听能力。在教学过程中虽然学生的兴致很高,参与意识也较强。但我在上课时过于侧重歌曲难点的突破,并没有做到时时关注到学生的每个环节所要达到的要求是否扎实掌握,导致学生在打基础学唱单声部主旋律时掌握得并不是特别的扎实(换句话说就是,只顾着完成教学设计,忽略了学生的对歌曲的掌握与学习)以至于到后面的.二声部教学合作演唱显得很仓促,出来的效果也并不是特别的明显,给人有点头重脚轻的感觉。而且只有部分学生能够掌握二声部的合作演唱,大部分同学都还在主旋律上盘旋,这也与我每个环节给学生提出要求不够具体不够明确也有原因,让有些同学还不能明白自己到底要干什么,使很多同学莫民奇妙得跟着演唱,所以效果并不明显到最后反而是难点并未突破。也使课堂显得有些仓促凌乱,不够完整,课堂效果不够明显。我认为我在教学中更应该努力做到使每个同学都能明明白白的参与其中,发挥他们不同的想象力,表现力去展示不同的自己。

  通过本课的教学,使我发现了在我身上存在着很多问题,在以后的教学过程中,我也会多多思考,多想办法解决问题,并不断的在课堂设计等方面加强学习,弄清每个教学环节设计的意义,向学生提出明白准确的教学要求,寻找行之有效的教学方式与方法,使音乐课堂真正的快乐起来,在快乐中感受音乐带给学生的魅力及享受,使学生能真正的在享受音乐的同时掌握音乐知识!

音乐教学反思2

  教了十几年的语文了,越来越发现语文课的难以把握,尤其是一堂课越琢磨越研读越觉得无从下手。新教材要求我们有那么多的知识要求掌握,那么多的目标要求达成,短短三十五分钟要做的太多太多。

  《喜爱音乐的白鲸》这一课是选学课文,一个课时必须完成教学,因此,我将重点难点放在了“究竟谁救了白鲸”这个问题的研究上,其它段落就做适当地略处理。通过体会“白鲸遇险情况之危急”从而理解“转危为安,产生奇迹的根本原因”,最终得到情感的升华。在课堂整体预设时,我始终引导着学生学习文本,通过文本思考,读懂理解故事。课堂中,创设了两个情境:其一是“如果你是这群被困的.白鲸,你害怕什么?”通过师生的对话让学生感受当时情况的可怕。其二是通过“争分夺秒的情境再现”表现人们抢救白鲸的急切心里,感受人们对白鲸的关爱。这两个环节的情境创设,较好地帮助了学生体会文本的中心,平实而有效。在课堂中少了很多为了创设而创设的情境,少了只是“看上去热闹”的教学环节,真正让学生在有限的时间内养成良好的学习习惯,学会学习。

  追求平实、真实的课堂教学是我在这节课中努力想达到的,也是我平时日常教学所追求的。这些年来,自我感觉对文本的解读能力有了较大的提高,但是新的问题也随之产生,对于课堂教学环节的设计能力似乎处于一种瓶颈的阶段。追求平实,却少了创新的灵感。如何有效将两者融为一体,在平实中期盼创新,在创新中落实基础,这正是我今后要努力的!

音乐教学反思3

  颠倒歌是一首带有诙谐、幽默曲风的歌曲童谣,歌曲活泼搞笑,并有韵律感,深受幼儿的喜欢。结合“动物世界”这一主题活动,我根据我班幼儿的实际,运用日常活动中的资料设计了这一具有特色的童谣――《颠倒歌》。整个活动分了三个层次展开教学。

  一是引出主题,激发兴趣。猜谜语:什么动物森林里称大王?什么动物力气最大?(狮、大象)之后播放FLASH课件,你们要仔细地听才能听出个性在那儿”来吸引幼儿,每个孩子都抱有好奇心认真地听《颠倒歌》,培养了幼儿的注意力,锻炼了幼儿的倾听潜力。在仔细倾听的基础上,幼儿发现了许多搞笑的、不合事理的事情,争先恐后地举手发言,小老师称大王”“大狮子很害怕”“蚂蚁扛树”“大象没力气......“真滑稽、真奇怪、真好笑、怎样都是颠倒的。”

  反思:在幼儿发表自己看法的同时,我只是老师初浅的表面性地回应了幼儿,没有抓住机会让幼儿进一步理解颠倒的含义,当幼儿说到颠倒时,就应抓住“颠倒”两字,让幼儿说出颠倒的意思或句子,当幼儿提到某句时,应逐句讲解此句的'含义,让幼儿真正理解颠倒,为创编做好铺垫,而不是直接告诉儿歌的名称。

  二是学念学唱儿歌,感受韵律。当我出示图谱边念儿歌边贴出儿歌中相应的事物时,就让幼儿为我拍节奏,目的是让幼儿透过拍节奏感受儿歌的韵律。幼儿学念时采取了多种方式:群众念、个别念等,念时边引导有节奏地拍手念歌词。

  反思:让幼儿再次倾听目的是让幼儿感受儿歌韵律和节奏,但由于潜力弱的几位幼儿还没有熟悉儿歌,节奏把握也不是很好,使得这些幼儿对于歌曲掌握程度不佳。能够适时出示下节奏图谱方便弱的幼儿掌握节奏,也方便音乐感强的幼儿巩固。

  三是重点的创编的环节,出示了小鱼儿、天空、海洋、小鸟、公鸡还有母鸡等图组,让幼儿根据颠倒国的世界来创编。小鱼儿原先是生活在哪里的?在颠倒国它又该呆在哪里呢?

  反思:部分幼儿由于在中班老教材中接触过这个歌曲,一下子就说出了小鸟儿游泳在海洋里,小鱼儿飞在蓝天里。而其他的幼儿也能都感受并理解颠倒国的世界中的颠倒。并学着把歌词填进去。

  总之,由于有了先前的经验与理解,孩子们的回答就像一个精彩纷呈的世界:小鱼飞在蓝天中;小鸟在水里自由自在地游来游去……他们口中的颠倒世界是如此稀奇,不受拘束的孩子个个都是创造美的天使,激发了孩子们的潜在潜力。

音乐教学反思4

  音乐是情感艺术,只有通过音乐的情感体验,才能达到音乐教育的“以美感人,以美育人”的目的。在音乐教学领域中,歌唱教学是音乐教学的基本内容之一,也是学生最容易接受与参与的音乐表现形式。唱个教学的主要目的在于让学生学习自信和积极的演唱,通过亲身参与感受音乐带给自己的愉悦和美感,也是通过演唱,揭示歌曲的艺术形象,理解歌曲的情感,掌握音乐的风格特点。

  载教唱歌曲《小螺号》时,我先让学生反复听录音或欣赏老师声情并茂的演唱,感受歌曲欢快活泼的情绪,体会小伙伴们在玩耍时的心情,调动学生参与演唱的积极性,为进一步演唱做好铺垫,体现“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点”的.教学理念。在教唱歌曲的过程中,根据课堂的学习氛围,学生的学习热情,判断学生参与演唱的积极性。用分小组竞赛、轮流演唱等各种演唱形式反复练习,尽情演唱。在学生熟唱歌曲后,鼓励学生用自己感知的情绪表达歌曲,对歌曲做艺术处理,进行创造性表演。

  我觉得,学生如果连歌都不能连贯的演唱下来,更不用说表现和创造了。没有情感的体验,就不会有兴趣,没有兴趣,就没有创新。所以说,音乐课不能离开音乐自身的特点。

音乐教学反思5

  一、学生基本状况分析:

  1、学生刚到一个新的环境,学习的方式与以前有了很大的改变,师生之间互不相识,需要一个熟悉的过程。

  2、小学低年级学生爱唱、爱跳、爱动,对音乐有着必须的兴趣。本年级有四个教学班,每班有70多人。由于班级人数多、年龄小、组织纪律性相对较差。又由于学校处于城乡结合部,外来务工人员的子弟较多,所以学生的音乐素质肯定会存在个别差异,因此对学生应用欣赏的眼光看待,让他们在鼓励和赞扬声中不断增强学习音乐的兴趣。

  二、教学目标:

  1、丰富情感体验,培养对生活的用心乐观态度。

  2、培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。

  3、提高音乐审美潜力,陶冶高尚情操。

  4、培养爱国主义和群众主义精神。

  三、教材特点:

  1、根据小学低年级学生心理特点,从教材资料与色彩都采用趣味化,鼓励和启发学生去学习。

  2、发挥了音乐教学的创新优势,在呈现上,给师生留出足够自由想象和随意发挥的空间。

  3、建立了发展性综合评价体系,课后――音乐小花在开放包括:这天表现真棒、音乐的感觉真好、我们班的小明星、老师对我说、爸爸妈妈对我说。

  四、教学重点、难点分析:

  1、把每个学生的发展摆在第一位,突出学生的主体地位,让他们多唱、多听、多动、多想、多说,在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和潜力。

  2、要用心创设生动活泼的教学情境,营造音乐学习的良好氛围,让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中,陶冶情操、净化心灵。

  3、要善于发现孩子们的'长处,用欣赏的眼光看待泻,让他们在鼓励和赞扬声中享受成功,不断增强学习音乐的兴趣。

  4、发挥自己的特长,用心探索、努力钻研。

  五、教学进度安排:

  六、各方面要求:

  (一)、发声基本要求:

  1、培养练声的兴趣。

  2、歌唱姿势要正确。

  3、发声要自然,用中等音量或轻声唱歌。

  4、按教师的手势,整齐地唱歌。

  5、用正确的口形,唱好u、o、u韵母。

  (二)、读谱知识:

  1、明白音有高低。

  2、明白音有长短。认识四分音符、八分音符、二分音符的形状,明白各唱几拍。

  3、明白音有强弱。

  4、认识小节、小节线、终止线、换气记号。

  (三)、视唱:

  能用听唱法模唱歌曲。2、能打出x、x――、x―、x等节奏。

  (四)、练耳:

  1、听辨音的高低,比较不同乐器、人声及统一乐器的不同音区音的高低。

  2、听辨音的长短,比较全音符与二分音符、八分音符与四分音符的长短。

  3、听辨并说明音的强弱差别,比较ff与pp、f与p的强弱差别。

  (五)、欣赏:

  1、初步培养学生对音乐的兴趣、爱好和欣赏音乐的习惯。

  2、发展音乐听觉潜力、记忆潜力和想象力。

  3、使他们具有初步的音乐感受潜力。

  (六)、唱游:

  1、培养儿童对音乐的兴趣,提高儿童对音乐多种要素的感知力。

  2、透过歌唱、律动、表演、舞蹈等活动来感受音乐的美。

音乐教学反思6

  三年级的学生属于小学教育的中年级阶段,对于三年级孩子们的身心发展特点,我并不陌生。小学音乐课教学是小学基础教育的一个重要组成部分,音乐课不但能够培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操。同时,还能够促进学生身心健康地发展。

  在教学中我一向让德育、智育、体育、美育相互渗透,相互结合。尤其是孩子们德育的培养,所以在每一节的音乐教学中我都会或多或少的给孩子们进行思想品德教育。

  首先,要充分尊重学生的主体地位,真正做到以学生为本。此刻的教学绝不像以前“填鸭式”的教学。课堂教学资料仅有把教材资料与现实生活相结合,把充满生活情趣的资料充实到教学中去,才能激发起学生的学习活力,使学生想学、爱学、乐学。其次,从小学生的身心特点出发,平等的融入学生,站在孩子的角度去研究。三年级的孩子们已经有了自我的思想,而不会特意的去模仿。在不一样的教学资料中,我会让他们充分发挥自我的'想象力去表演,去创编。异常有几个班的同学,隔一段时间就会把他们所创编的音乐或歌曲表演给大家看。对于这样的同学每次我都会跟他们一点小提议,使他们的自我创作活力很高。

  音乐课是孩子们展示自我,发挥专长的课程。在课堂中除了教材中的必修曲子以外,我都会给他们拓展新的曲子,使孩子们的视野开阔,多听、多唱、多活动,是我上音乐课的主旨。孩子们经过教师的讲解,能够任意展开想象,自我展示。我一向告诉孩子们,音乐课是让大家欢乐的一节课,所以我的教学中也是充满笑声的,每一节课孩子们都是饱含期待的眼神,对于孩子们的期待和喜欢,每节课我都做好充分的准备,给孩子们上好完美的一节课。

音乐教学反思7

  多年来的教学实践证明:小学音乐的反思性教学,要坚持以学生为主体,从学生生活实际和认知心理出发,通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。

  从成功的课例中我们应该反思: “ 为什么成功? ”“ 成功的理论依据是什么? “ 教学的设计与过程有什么特色? ”“ 如何锦上添花富有创意? ” 等等,从中总结规律,提炼经验、指导实践。

  从失败的课例中我们应该反思: “ 失败的主要原因是什么?例如:是教育思想还是教育理念的问题、是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等 ” ,从中吸取教训,从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的`反思性 “ 教学随笔 ” 真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

音乐教学反思8

  一、主题与背景

  课改以来,音乐教师在课堂上尤其是公开课上,大量引用了美术、影视、戏剧等姊妹艺术与非艺术学科内容辅助音乐教学,使音乐课堂变得更生动也更丰富了。然而其中也不可否认地存在滥用、泛用、为形式而用等运用不当的问题,这从根本上忽略了音乐一、主题与背景课改以来,音乐教师在课堂上尤其是公开课上,大量引用了美术、影视、戏剧等姊妹艺术与非艺术学科内容辅助音乐教学,使音乐课堂变得更生动也更丰富了。然而其中也不可否认地存在滥用、泛用、为形式而用等运用不当的问题,这从根本上忽略了音乐教学的“音乐本质”。因此,该如何合理、适当地运用姊妹艺术等学科综合的内容,便成了教育工作者急需反思的问题。

  二、案例描述

  在一节学唱歌曲《过新年》的公开课上,其中的一个教学目标是学唱歌曲并能歌表演。就这节课的最后一个环节——“综合汇报表演”,为了上出新意我特意安排学生分不同的小组进行剪窗花、画新年、做贺卡、诗朗诵、编儿歌等活动。由于形式多样丰富,学生兴致勃勃、激情高涨。

  忽然,我看到有一个小手高高地举了起来,眼睛里充满了疑惑。我不动声色地走了过去,问道:“小朋友,你有什么事吗?”小男孩眨了眨大眼睛,皱着眉认真地对我说:“老师,我们是在上音乐课吗?”“是啊!”我好笑地看着他。“为什么音乐课会人那么多人画画、剪纸,还有做贺卡的,我觉得这像一节美术课呀!”我半蹲着的身子,因为他天真、朴实的话顿时僵在那里!

  对啊!这是节“音乐课”,怎么让我上成美术课了。回过神来,我迅速走到讲台边,对已经准备了好一段时间的学生说:“小朋友们,你们都完成了吗?如果没有完成的,请下课再去完成好吗?”“老师!还没画完呢!让我们再画一会儿吧!”“老师!等会,儿歌还没编完!”学生都坚持不懈地想要使自己的作品完美无缺。不忍打断他们,我就焦急地等了一会儿。

  过了几分钟,他们总算基本完成了。在成果展示的时候,学生个个满怀欣喜。在音乐声中,他们有的表演着,有的捧出自己的的作品得意地展示着。“小朋友,老师和同学们都已经欣赏了你的.优秀作品,现在请把你的作品等放进去。最后,我们一起来表演一下歌曲吧!”说着,我就弹起了钢琴,可很多学生还沉静在欣赏作品成功的喜悦中,难以回过神来。七零八落地开始表演唱以后,我发现学生装唱的时候,感情还不够到位,没有真正的融入歌曲;表演的时候,很多人的动作不够协调,也不敢放开地大胆地跳起来。

  三、问题讨论

  以上综合汇报表演这一课堂环节,虽然教师运用了学生所喜闻乐见的各种实践形式剪窗花、画新年、做贺卡、诗朗诵、编儿歌等,多样的形式有效地调动了学生的学习积极性。然而这样的综合教学,并没有完成本课“学会歌曲《新年好》并能歌表演”这一基本教学目标,导致了教师执教的有失偏颇。从本质上说,该教学环节的内容安排与音乐没有密切联系,脱离了“以音乐为本”的基本原则,脱离了“音乐”这一课堂的“主线”。

  新课程提倡各类学科的综合以后,音乐教学尤其是欣赏教学中出现了音乐与戏剧、音乐与影视、音乐与美术、音乐与艺术之外的各科综合的运用欣欣向荣的景象,这也是课改带来的新成果。《新课标》同时也指出“在实施中,应以音乐为教学主线。”若综合教学占用过多的时间,引用过多的形式而脱离音乐主线,阻碍教学目标的达成,就会偏离《新课标》,成为我们教学的败笔。因此在实施综合教学时,我们必须注意各科运用的“时机”、“程度”和综合教学的“运用目的”。

  《新课标》指出:以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生美好的情操、健全的人格。因此,我们所设计的音乐课的任何一个教学环节,都应该为音乐“审美教育”这一核心内容“服务”。加教师在具体安排以上歌曲的综合汇报课时,可以安排成舞蹈编排小组、乐器伴奏小组、合唱演绎小组等与音乐有密切联系的教学环节,另外再加入个别非艺术类的教学环节,没必要用则不用。我认为教师要注意不管综合教学能引起多大的教学效果,在需要的时候才适时地用;与音乐联系不太紧密的环节不能安排太多的时间;教学设计更应该围绕教学的目标、围绕音乐的目的进行展开,不能为了使课堂看起来光彩夺目而喧宾夺主。

音乐教学反思9

  教学反思:《采茶舞曲》这首歌曲富有浓厚的地方色彩和生活气息,整首曲子旋律清新优美,节奏活泼明快,结构方整对称,具有鲜明的舞曲风格和特点。我在教学中结合教材内容,积极创设情景,激发学生的学习动机和求知欲望,发挥学生的主体作用,培养学生积极参与的意识,体验合作、成功的乐趣,让每一位学生真正成为学习的小主人。在组织教学中,我选择了以歌曲《春雨》作为引入。在歌曲处理中,我安排进行节奏游戏,通过游戏不但可提高学生节奏创作和打击乐器演奏能力,还可培养学生的团队精神。在欣赏教学中,在话题引入春天后,再用去春天的茶园采茶吸引学生的注意力,达到教育目的。在观看多媒体课件的同时欣赏歌曲,既有情景交融的感觉,又能激发学生欣赏的兴趣。教学反思:

  这是一首二声部合唱的歌曲,选择这个教学内容是对教师平时歌唱、音准训练的检验和考验。从课堂表现来看,教师在平时课堂上的练习是扎实的,学生几乎没费什么劲就能唱出和谐的二声部合唱,这也归功于班里的两个音乐尖子生,在她们的带领下,整个合唱有条不紊,音准、节奏、韵律感都不错。但从音符转化成歌词合唱时,学生的音准还是有一点点问题,所以还要加强指导。教师在指导歌唱时有条理、有重点、有亮点,学生学得轻松、学得扎实,在优美的歌声中体会到歌曲的情绪情感。可以想见,学生经常在这样的氛围中进行学习,其审美能力、表现美的能力会不断提高,也会越来越热爱音乐、热爱歌唱!

  音乐教师教学反思5

  新课标、新理念、新教材告诉我,现在的音乐课目的是培养学生感受美、创造美、鉴赏美的能力,培养学生用音乐的方式表现和交流情感,并获得创造、表现、合作和交流能力,培养学生对知识的组合、运用、创新的能力,在引导学生学习过程中,自己也有很大的收获。

  1、弃传统的苦学,推行“乐学”

  整个教学始终在愉快合作、多彩、友爱、融洽的气氛中进行,我从全面提高学生素质出发,为学生创设了良好的.教学氛围,在教学方法上变繁为简,变厌为趣,变深奥为通俗易懂,变被动为主动,变机械重复为灵活多变富于创造,充分做到既能促进学生智能最大限度地发展,又不加重学生负担,特别是在情感上使学生的学习积极性得到激发,让每个学生享受到成功的欢乐。

  2、音乐课,多媒体电脑其乐融融。

  运用多媒体教学,优化音乐教学过程,提高音乐教学质量能起到事半功倍的效果,在音乐课中大有用武之地。利用其色彩鲜艳,图形生动、形象的特点,为学生提供一种声音、文字、图像相结合而富于变化的学习情境,调动起学生的多种感官,引起学生的好奇心和深厚兴趣,使学生主动参与到学习中去。

  3、把静态的歌曲内容作动态处理

  在处理歌曲《大雨和小雨》的过程中,把知识与实际有机结合,把静态的歌曲内容作动态处理。用声势节奏练习、师生对唱、模唱等活动架起主客体之间的桥梁,让学生动手、动口、动脑,主动探索、发现,在培养学生的表现能力的同时,还培养了学生的独立性、主动性、创造性等方面的素质。

  反思这节课,给我留下了一些遗憾:

  一、教案设计容量太大,导致没有完成本节课的教学任务,使其课堂的精华没能展现,在四把不同颜色伞上旋律戏雨后,我悄悄看了一下时间,呀,只有三分钟了,因此,我就慌慌忙忙让学生听了一遍歌曲踩雨,就结束了此课,给人以没有完成教学内容的感觉。

  二、如果能把教学环节组织得更周密一些,教学效果会好一点。我认为歌曲处理上所花时间偏长,应精减精练。

  三、对于学生识谱能力的估计,不能准确到位,也就是说,了解学生的力度不够,导致学生给老师提了一个小小要求,“老师,你可以不给我弹琴,我相信我会唱好的。”具体说:在戏雨视唱《踩雨》第二乐段的旋律时,因歌谱节奏复杂,高音较少,我担心学生唱不好,总用风琴帮着学生,其实这个环节在老师与学生共同学习的过程中,学生学习效果是很好的,应该放手给学生。

  四、处理教学时间思维不够灵活,其实,剩下的两分钟,改为看雨听赏《雨打芭蕉》,让学生在美的画面中欣赏雨景,感受大自然的美,给人的感觉也将会是一节完整的课。

  总之,通过仔细地研究,全面地分析自己所讲过的课,我认为这是对自己的一次很有意义的学习。我相信,在这种环境中,我的音乐教学在各位同事的帮助下,会有很大的进步和提高。

音乐教学反思10

  教学目标完成

  本节课主要是引导幼儿感受几首不同风格的少数民族音乐,培养其对音乐的兴趣。

  鼓励幼儿在不同音乐的伴奏下,尝试用身体动作来模仿或创编符合音乐特点的韵律。

  教学亮点

  在欣赏《民族音乐》之前,我带领幼儿收集有关于藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族生活习俗的图片,并组织幼儿进行观察、交谈。

  课上我请四名幼儿装扮成藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族的`小朋友;并教会他们跳会一个各自扮演的少数民族舞蹈,幼儿可以自己创编舞蹈动作。让他们在音乐声中充分的欣赏美表现美,激发他们表现美的愿望。

  教学启示

  我引导幼儿思考:利用收集来的图片组织讨论这是哪个民族?你是从哪里来的?你还知道哪些关于这个少数民族有趣的事情。

  这节课的歌曲旋律很好听,充分体验幼儿那种愉快的心情,感受到各个民族的风貌、习俗、风情。

  问题与分析

  教师可以与幼儿一同在教室表演,共同欣赏。

音乐教学反思11

  本学期即将过去,回顾前一时期的音乐课教学,让我感触较深的有两方面:

  一、学习新课程标准,明确教学目的,开阔学生视野。

  作为一名音乐教师,首先要明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步构成健康的音乐审美本事。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。仅有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而对音乐有更深一步的了解。所以在音乐课教学上,我注重对学生两方面的培养:

  1、根据学校现有的.乐器,经过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,让学生不仅仅对乐器有了进一步的接触,并且还对我国的各种音乐产生兴趣,从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

  2、经过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

  二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

  针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、在音乐欣赏课上,有些乐曲能够利用学校现有的乐器,多媒体课件,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美本事。

  2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。

  3、利用多媒体教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践本事,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  如何调动每一个学生学习音乐的进取性,是今后教学的重点。

音乐教学反思12

  今天我执教的这节课是人音版第四册第七课的歌曲《音乐小屋》。今天上课的学生还是刚刚升入二年级的新生,完成起来会有一些难度。所以这节课的教学目标我定的不是很高。首先要求孩子能用自然欢快的声音演唱歌曲,其次是让孩子感受学习音乐的快乐。

  二年级的孩子还属于小学低段的学生,活泼好动,想象力比较丰富,所以整节课我还是以情境教学为主线,来吸引孩子的注意力。情景里边出现了荷塘,荷花仙子,叩开音乐小屋大门的门铃声,最后通过重重困难,终于来到了音乐小屋的门前,可是大门紧闭着,怎么办呢?同学们积极的想办法,通过这样的方法我让同学们初听音乐并找出难点乐句进行练习,不仅让音乐小屋的门打开了,而且呢,也克服了困难。让同学们在快乐中学唱歌曲!体现了课标的寓教于乐。

  整节课,学生整体还不错,但状态欠佳。可能是由于第四节的缘故吧!平时是比较热情的,回答问题也比较积极。我在不停的调动他们的积极性可效果甚微,我的方法不够好!在教唱环节,我只让他们跟琴唱了一遍就要求单独演唱。由于我的急于求成,导致了最后学生不敢单独站起来唱歌,这是我的过失!教唱最后一句时,比较急切,没能用较好的方法去教唱。

  在初听歌曲时体现了歌曲的强弱,可后边复听,再听时没有明显体现节奏的强弱,我没有及时的提醒孩子们。

  在揭示课题时,没有很好的过渡过来。刚把音乐小屋的`门叩开,就到了“今天来学习这首歌曲…..”好像来得太突然,梦突然醒了的感觉!这点我可以设计的更生动有趣一些!

  欣赏环节有点仓促,在最后让他们“拉起舞伴的手”学生秩序有点乱,孩子们比较害羞。

  整节课老师的表情比较平淡,应该是激情似火,热情洋溢的感觉,可是我并没做到!整个教态不够大方,这是我今后要努力的方向。

  我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱,老师语言的连贯性和精准性不够好,最后没有很完美的结束这节课!如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。

  最后一个比较遗憾的地方就是,孩子们的声音不是令人非常满意,原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习,其次,在平常的课堂教学中,也应特别注意塑造孩子们的声音。

  总之,在这节课上,还有令人满意的地方也有不尽人意的地方,在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己,不断地完善自己,在探索中不断地进步。

音乐教学反思13

  跳绳是一项简单而又方便、易行的运动项目。一根短绳,不大的空间,手脚协调的动作,练习上几分钟,将使你得到良好的体育锻炼的效果,再配合上韵律性音乐,那将有效的陶冶你的情操,提高你的协调能力。坚持经常练习,能促进练习者的体格健壮,全面发展体能,提高适应能力,促使精力充沛,动作更加协调,同时可以提高练习者的速度、耐力、协调、灵敏及弹跳等素质。

  一、提高身体素质法

  此法是通过跳绳提高机体的耐力素质、弹跳素质、速度素质、灵敏素质,也可以说身体素质训练法,是提高跳绳次数及能力与成绩的一项训练方法。具体方式有:

  1、耐力素质的训练

  不计时完成一定的数量练习;计时练习(一般为1分钟以上);在跑道上进行边跑边跳跳绳练习;上、下坡跑跳练习。这一方法可以用在准备部分或者课后自己锻炼。在应用此法时对教师应要求:完成的次数要比平常多一倍或者达到较多次数,同时还要调整好组数之间的休息时间,一般练习次数较多的可练习4-5组,其中组数之间的间隔休息时间为4秒到6秒之间;如果练习次数是较平常的1倍或1倍以上,就可练习3-4组,其中间隔休息时间为7秒到8秒之间;在练习过程中要求教师,注意呼吸作用,并做4-6个呼吸后交换一次,这样更能达到良好效果。 提高弹跳素质

  2、单脚垫跳、双脚垫跳、单双脚连跳、交换脚垫跳和连跳、屈腿跳、蹲跳、沙坑跳、弓步交换跳??这些方法对提高教师的前脚掌力量及脚踝蹬力起着重要作用。因上述方法不受场地、时间限制,所以在课堂上可以贯穿到游戏教学中去,这样教师的练习量、练习效果都不会受到影响的。但在练习时请各位教师注意:下肢脚掌动作要准确,均可用前脚掌或由全脚掌过渡到前脚掌蹬地跳,并用前脚掌或由前脚掌过渡到全脚掌着地交换练习。

  3、灵敏、速度素质的训练

  对这一身体素质的训练要注意教师练习动作的节奏性,要求速度快慢与教师口令同步,并按节拍进行练习;训练教师的反应速度可结合其它素质训练,交替进行;其方法有:高抬腿跳、前踢跳、单脚或双脚高摇跳、计时跳等。

  二、增大负荷训练法

  1、增大上下肢关节重量练习,即手持300-500克物体进行空摇练习,也可以结合下肢进行空摇练习,这一方法可以纠正教师上肢的错误动作。例如:部分教师上肢摇绳时,两臂外张大,肩关节紧张,手腕转动不灵活,这样就可以采用两腋夹物或持重物反复练习空摇动作,直到技术熟练为止。

  2、增大绳子的重量或长度练习。此练习法主要是提高上肢关节的摇绳能力,其方法有:前摇绳、后摇绳、交臂摇绳,还可练习“8”字开空摇绳,这些都可提高手腕、肘、肩关节的灵活性及上肢肌肉的摇绳耐久性,对提高跳绳起着辅助作用。

  3、增大下肢负荷训练。方法有在下肢绑上沙绑腿进行跳绳,或者穿沙袋进行跳绳。这一方法对教师耐力、弹跳力、速度及提高跳绳水平都有非常好的练习效果,特别是对后进生的成绩提高有着很大的促进力。

  三、时间及提高跳绳成功率训练法

  这两种方法适用于临近测试的那段时间。大家知道,1分钟跳绳是有时间限制的。在这60秒内要不浪费每一秒,那么就应该有很强的跳绳能力,也就是说,能完整跳满60秒是较难的,但要让教师在这60秒内减少失误是必要的。据本人了解及实践测算,失误一次,再恢复到原有的.竞技状态,至少需要2—3秒,甚至更多,这样就比校容易影响成绩的发挥了,对教师的心理素质也有一定影响。因此在日常训练中,要不断去提高教师的速度与成功率。

  针对这一情况我是这样做的:

  1、提高教师完成跳绳的能力,这是基础。例如:教师要求教师完成120次,不计速度快慢,不计时,但不能失误2次以上,一定完成这一练习;或者把这120次结合计时分解次数进行练习:第一次完成30,隔3秒后第二次完成40,间隔6秒后完成余下的50次;或者第一次完成70,间隔6秒第二次完成余下的50次。第一种方法要求教师不准失误一次,第二种方法只准失误一次。

  2、加强教师的时间观念进行练习。让教师算出自己在1分钟内,每秒平均完成几次,然后让教师计算出5秒、10秒、15秒、20秒完成几次,再进行计时跳绳,跳完后要求教师进行对照,看看能否高出你的平均数,并及时调整。这个方法可以采用比赛形式进行,其特点是时间短,速度快,教师在体力耐力及神经控制上都处于兴奋状态。

  3、在结合以上两种方法的基础上,综合安排1分钟跳绳的战术布置的练习方法。例如:0秒到25秒时间,不准失误一次,保证次数在85---105次之间,30秒到50秒用90﹪的手摇速度完成150—170个,最后10秒让教师竭尽全力全速完成。这一方法应让教师掌握其中的时间性、节奏性、目的性并且平时应反复练习。

  四、其它方法

  动作熟练且有很强的跳绳能力后,可以利用这一方法,当作平时的辅助练习。例如:跳长绳。在跳长绳可以通过以下一些方法去进行。1、单长绳(跑过、跳过、连跳);2、双长绳(向内、外摇绳,一人或两人跑进做各种跳法);3、长短跳绳(两人摇转一长绳,另一人摇一短绳跑进);4、跳绳网(用3—5条长绳,每两人持一绳相距面对站立,使绳同时,同步摇转成网状,其他人跑进做各种连跳动作);5、双人跳(一人摇,另一人从体前或体后跳进跳出或两人同时摇跳);6、三人跳绳(一人摇绳,另两人同时或依次在体前、体后跳进跳出,三人并立,同时摇跳,一人助摇,另两人摇跳等)。这些练习可用于课外或课前准备活动,这样对提高教师的兴趣及教师的纪律性、组织必有着积极推动作用。

  总之,跳绳的练习方法多种多样,简单易行,充满着趣味性、比赛性。

音乐教学反思14

  音乐是一门极富创造性的艺术,是开启人类智能的一把钥匙。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力,这是因为音乐充满着想象,学生在艺术欣赏、演唱、演奏中展开想象的翅膀,用想象力创造心目中的音乐画面形象及内心感受。

  在音乐教学中,处处都有发挥学生创造性的机会。如果教师将创造能力的培养贯穿于各个教学环节中,启发学生创造性地进行艺术表现,不用“标准答案”去束缚学生,这样的音乐课堂会因创造而精彩。在我的实践、失败和成功中我深刻体会到创造想象的开拓是音乐教育的宗旨和灵魂,下面谈谈我在音乐教学中的反思。

  一、创设情境,引发学生创新思维。

  音乐作为最富有情感的艺术,只有创设一种与音乐情境相和谐的环境与气氛,才能充分发挥和调动学生的学习积极性和主动性,让学生走进音乐的殿堂去寻找、去探索、去创造。把自己的理解和感受用音乐的语言表达出来。

  歌曲《嘀哩嘀哩》是一首深受学生喜爱的歌曲,所有的学生都能哼唱这首歌曲,但几乎没有一个学生能完全唱对,主要是出错的地方就是教师出示的这条黄鹂鸟的节奏,在这里我通过春天的各种声音“风声”“雨声”“小鸟的叫声”这种形式把这个难点展示出来,并通过对比,让学生加深前十六分音符的印象。之后又通过让小鸟来教小朋友唱歌,抓住学生善于模仿、多好胜的特点,使学生在不知不觉

  中解决了这首歌曲的难点部分。在最后一个环节中,给学生创设一种春天的情境,在此情此景学生对音乐进行深一步的学习,让学生真正融入到歌曲所表现的那一情境,关注了学生的主体性、参与性、合作性,培养和激发学生对音乐学习的兴趣,发展他们的合作能力。

  二、启发想象,唤起学生创新能力。

  爱因斯坦曾说过:“想象力比知识更重要。”是啊,想象力是人的知识、智慧、愿望、追求的'延伸与拓展,有了想象力便有了创建新形象的能力。

  在聆听《猜调》之前,我先以妙趣横生谜语作为导入,“卖个关子给学生”,激发了学生的学习兴趣,并提出“如果把谜语唱出来会是怎样的呢”,很自然地将教学环节由“猜谜语”过渡到了“听谜语”。在聆听歌曲时,我将教学重点落实在歌曲的民族特色和速度的变化上。有一个学生认为这首歌曲“吵人,调子太高”,我听了并没有批评学生乱说话,而是趁机引导学生体会歌曲高亢热情的民歌风,引导学生更多地关注歌曲速度的处理,体验歌曲的民族特色和强烈的艺术感染力。

  让学生通过观察和思考能够有一点看法,有一点问题,有一点收获,哪怕只是那么一点点,也是学生所得。在上课时,如果我们能多问问学生的意见,多采纳他们提出的建议,就会有意想不到的收获。教师“懒”一点,在旁稍作点拨、引导;学生忙一点,忙着提出学习目标,设计学习方法,这样老师教得轻松,学生学得愉快,而教学却

  能达到事半功倍的效果,何乐而不为呢?

  三、主动参与,激励学生创新实践。

  在课堂教学中学生是学习的主体,教师必须积极引导学生主动参与,通过切身体会与感受让学生学得主动、学得轻松。并在参与过程中得到实践的创新。

  人们在欣赏、演奏或演唱音乐作品是,往往通过音乐想象来重新塑造音乐中的形象,创造音乐情节,从而理解音乐作品的内涵,达到审美的目的。根据学生的年龄特点,可以设计不同的教学内容,引导学生参与到音乐想象中,鼓励他们尝试独特、大胆的想象让学生拥有创造的灵感。《牧童短笛》一课,我在实际授课后,学生能够在教师的引导启发下,逐步深入了解作品,通过4次完整的欣赏作品,学生听辨出了乐曲分为三部分,每一部分的速度与情绪。并了解了作曲家的生平及创作《牧童短笛》的创作背景。在拓展部分,教师结合笛子这一民族乐器进行拓展,让学生了解了笛子的起源发展以及演奏技巧,通过视频的欣赏让学生更为直观的了解。使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣。

  四、捕捉时机,诱导学生创新动机。

  在《每当我走过老师的窗前》这首歌曲的教学中,我注意调动每一个学生参与的积极性,从朗读入手,激发学生富有感情的歌唱。脱离了情感的教学,音乐会黯然失色,《每当我走过老师窗前》是一首抒情性很强的歌曲,在歌曲学习中,我抓住了“情”字,以“情”字入手,从歌词的朗诵入手。学生们通过有感情地朗读歌词,爱师、敬师及对教师的感恩之情油然而生,学生对教师爱的热流在心中缓缓涌动。在本课的教学中,我主要采取了有感情朗读课文这一教学环节,激发学生的情绪的表现力。教学中我采用自由朗读、齐读、个人朗读等形式,让学生从内心增添几分对教师的热爱之情。接着,我播放歌曲录音,要求学生注意聆听歌曲范唱,并要求学生在心中默唱。下课铃声响了,但学生学习歌曲的情绪仍很高涨,在学生们的强烈的要求下,我们再一次声情并茂地演唱了歌曲。这节课收到了意想不到的教学效果,学生的情感体验得以提高,学生们也更喜欢上音乐课了。

音乐教学反思15

  歌曲《绿色的歌谣》,曲风清新自然、旋律优美流畅。第一乐段节奏欢快、旋律优美;第二乐段借助第一乐段的节奏加以延续,使歌曲的意境豁然开朗,表达了少年儿童对绿色世界的美好向往和渴望之情。

  教学目标是初步学会《绿色的歌谣》,并能完整的唱下来;熟练掌握休止符的节奏型,能正确的演唱歌曲;通过本节课的学习,动员大家都加入到保护环境的行列中。

  本课教学活动分四个环节,第一个环节是创设情境,走进音乐。开始我就让学生跟着欢快的`音乐跳起来,进行简单的热身运动,我创编了一些非常简单的动作,学生一看就能跟着模仿,而且个个跳得都挺起劲的。第一段拍拍手、第二段

  跺跺脚、第三段挤挤眼、第四段耸耸肩。这样能充分调动孩子们的情绪,激发了他们学习的欲望,直接把孩子们带入音乐的世界里。

  第二个环节是游戏激趣,解决难点。也就是节奏练习,是孩子们非常喜欢的一种活动,这几条节奏是歌曲中的难点,在这个环节中孩子们用不同方试读(指名读、男生读、女生读、小组读、齐读等),熟练掌握了歌曲的难点部分,为学习歌曲奠定了基础,孩子们学起歌曲来会容易些。也可以让他们的大脑和身体各部位一起活动,增强了他们的节奏感,也培养了他们的身体谐调能力,激发了他们学习音乐的兴趣,唤起了他们强烈的学习欲望。

  第三个环节是审美体验,表现音乐。我用一句----“让我们一起走进绿色的世界,感受音乐。”引入新歌学习环节,充分发挥老师主导、学生主体作用,启发学生聆听歌曲,感受歌曲情绪,理解歌曲内容,充分调动学生的情感,用自己最真实的感受读歌词。在理解歌曲基础上学唱歌曲,在学习过程中找难点,解决难点,使学生不仅能准确掌握歌曲的节奏,更能有感情地演唱。让学生音乐学习兴趣及表现能力在这个环节中得到了培养和提高。同时也顺利达到了本课的教学目标。

  第四个环节是情感的延伸。教师总结本课的学习情况,并对学生进行合理评价,最后用号召性的口吻倡导同学们加入到环保的行列中,真正达到本课的教育目的。

  欣赏《森林狂想曲》,教师运用一点带有叙述性的语言,强调感情的构造,让学生能够运用以前所学的知识理解音乐要表达什么样的意境。

  总之,通过创设情境,走进音乐;游戏激趣,解决难点:审美体验,表现音乐;情感的延伸,一步步引导学生在浓厚的兴趣激励下自主学习,才能较好地完成本课的教育教学任务。

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