小学美术说课稿

时间：2022-08-03 08:11:19 说课稿我要投稿

小学美术说课稿15篇

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，往往需要进行说课稿编写工作，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。那么说课稿应该怎么写才合适呢？以下是小编精心整理的小学美术说课稿，欢迎大家分享。

小学美术说课稿15篇

　　小学美术说课稿1

　　你们好！我是xx号考生，今天我要和大家分享的说课题目是《巨匠童心》，在说课的过程中希望得到专家的批评和指导。

　　一、说教材

　　《巨匠童心》是湘教版美术小学五年级下册第一课的内容。通过本课的学习，主要是让同学们了解齐白石和毕加索两位艺术巨匠的艺术风格，提升同学们的艺术欣赏能力。同时学会一些美术技法，体验美术学习的乐趣，提升他们的美术鉴赏能力。

　　二、说学生:

　　我们的学生求知欲强，思维活跃，视野开阔，富有个性，在以前通过美术学科的学习，已经具备了一定的美术知识素养，他们渴望学到更多更有趣的美术知识。在教学中为学生留出自由发挥的空间，能有效的提高学生的学习美术的兴趣。

　　三、说教学目标

　　根据学生的基本情况和教材的基本要求我确定本课的目标为：

　　1.知识目标：了解齐白石，毕加索国画特色及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。

　　2.能力目标：体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。

　　3.情感目标：学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。

　　四、说教学重点

　　根据教学目标和学生的情况我确定本课的重点为：认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。

　　难点为：在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。

　　五、说教法

　　新课标提出“美术教学必须改进教学方法，提高教学质量，并要求“倡导自主、合作、探究的学习方式，正确处理好师生的关系，发挥教师的主导作用，充分调动学生学习的积极性和主动性，突出学生的主体地位，使学生积极参与到课堂的讨论，勇于探索。使学生的自主学习性得到提高和发展”。

　　根据上述要求和本课的具体情况我打算采取师范法、讨论法、探究法等教学方法，配合现代教学手段，使学生积极参与到教学活动中来，乐于学，勤于思考来完成我的教学任务。

　　六、说教学准备

　　教师准备示范工具，多媒体课件。

　　学生准备铅笔，水粉笔，水粉颜料，调色盘，4开纸张，小水桶。

　　七、说教学过程

　　根据以上对于课程标准的把握和教材结构、学生特点、教学策略的分析以及更好地将教学目标实现，我设计的教学流程如下：

　　一、谈话导入

　　1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。

　　2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，炸东西，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。

　　3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。

　　二、发现巨匠的童心

　　1．齐白石

　　（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。

　　（2）齐白石童心作品赏析

　　作品中什么地方体现出了齐白石的童心？

　　2．毕加索

　　（1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。1901年6月24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973年4月8日在法国慕景市过世。

　　（2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？

　　3．从这两位画家身上，你学到了什么？技艺上的，心态上的……

　　三、巨匠童心的规律

　　1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。

　　2．游戏连一连：找出上面三副图分别是哪副作品的构图空间布置。

　　看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！

　　3．小游戏，这是一张什么样的脸？

　　三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？

　　4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。

　　脸部五官有什么诀窍：正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！

　　皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。

　　背景：大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。

　　四、试一试

　　1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？

　　可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。

　　2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？

　　3．讨论

　　如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？

　　法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。

　　五、学生作业

　　1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。

　　2．要求，运用多种方法，使画面有趣！

　　3．教师巡辅。

　　以上是我在预设教学《巨匠童心》一课时一些不成熟的想法,敬请各位评委老师点评,指导。谢谢大家！

　　小学美术说课稿2

　　每个人都有自己的梦想，我也有，还很多。我想过自己是一只无忧的小鸟，也想过自己是一只快乐的小猪，当然，也想过真格的，想成为一名医生，但后来还是放弃了，因为怕拿刀去解剖病人，所以就成了一名老师，想想老师总不用拿刀去解剖什么的吧。可是，在后面的成长中，我却慢慢地发现，医生倒不用个个去解剖病人，而我们老师却个个都得具有解剖的本领，当然，不是去解剖人咯，而是用我们独有的智慧去解剖我们快乐的课堂。今天，我很高兴能给大家解剖一次。

　　我解剖的是《我的喜怒哀乐》，整个解剖我分三步来完成。

　　一、是解剖教材。

　　《我的喜怒哀乐》是浙美版第六册第四课的内容，属“造型表现”领域。所谓的“造型表现”领域，即让孩子们通过看看、做做、画画等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力和创造力。本课是第一课时，主要是让孩子们用线描的方式去表现人物的四种基本表情特征。由于教学的对象是三年级的孩子，平时表现高兴的，快乐的比较多，而表现愤怒、悲哀的却很少，再结合孩子们的年龄特征，我设定了以下教学目标：

　　1、了解人物的各种表情，学习运用夸张变形等方法来表现人物的不同神态。

　　2、欣赏表现人物表情的图片资料，提高学生对人物表情的感性认识。

　　3、激发学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。

　　明确了教学目标，那么教学的重点、难点也就显而易见了。

　　教学重点：掌握喜怒哀乐表情的特征。

　　教学难点：运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆地夸张、变形等手法来表现。

　　二、解剖教法和学法

　　为了突出重点，突破难点，加上新课标要求课程设计要体现人文关怀，侧重学生的体验过程，在教学中我始终遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过游戏导入，创设愉快的课堂氛围，培养学生自主探索学习的能力，在评价中激励学生去点评他人的作品，培养学生进一步地创作想象。

　　三、解剖我的课堂

　　本课的设计我都是从学生的层面上去思考的。先让我们进入导入的一个片断吧。

　　1、环节一：游戏，表演，导入。

　　第一个环节，我用游戏表演来导入，是因为有这样一名经典的话——兴趣是最好的老师，三年级的孩子还是属于低年龄的，做游戏，讲故事，猜谜语等都很能激发他们学习的兴趣。

　　在变脸游戏中，我设置了这样三个问题：

　　一问这是什么表情？是想让孩子们说说表情的名称，孩子们会发现，同样的表情有着不同的说法

　　二问什么时候你会有这样的表情？是想让孩子们体会，心情连着表情，表情里看得出你的心情。

　　三问这表情有什么特征？是想让孩子们自己去观察体会表情里的特征。

　　从而进入本课的第二个环节，也就是教学重点。

　　2、环节二：多种形式，把握重点。

　　为了让孩子们掌握教学重点，我设计了多种教学方式：老师画—学生猜，学生说—老师画，老师演—学生画，学生画—老师改，并提问，每种表情都有什么特点？

　　由于“喜”是孩子们平时接触，表现得较多的表情，我也就没有重点指导，而“怒”、“哀”是孩子们表现最少的，我就进行了重点的指导，让我们先进入“怒”的课堂吧。

　　关于怒的设想：孩子们，猜一猜，来享受美术课上时不时的新鲜感；让我们都能用自己的眼睛去感受美术课给你带来的成就感！那么，我们一定会学得很轻松，很快乐的！

　　在刚才的片断中，有个孩子一看到我画竖起的眉毛就迫不及待地猜出是“怒”，所以我的目的也达到了。“猜一猜”吸引了他去认真观察，他也在猜中得到了成就感，那么，“怒”的特征还会不掌握吗？

　　下面是“哀”的课堂。

　　关于哀的设想：

　　孩子，别怕，就算画不好，可你把你的勇气画出来了！而且是那么地耀眼，这是别人没有的，是你独具的光芒！

　　在这一环节中，本想自己画的，但想到新课标不是要求我们要侧重学生的体验过程吗？那我就给孩子一个表现勇气的体验吧，后来，我把修改别人作品的体验也给了他们，而我自己则成了他们的一支“遥控画笔”！

　　下面进入“乐”的课堂。

　　关于乐的设想：

　　掌握了重点，就该向难点突破了。

　　勇敢的孩子，其实你画得挺好的，老师把你的画进行修改，是为了让你们更快更好地学习后面的本领！

　　在这个环节中，我通过修改学生的“乐”提前预设了难点的教学。

　　3、环节三：欣赏，突破，拓展

　　在第三个环节，也就是突破难点了。关于这一个环节的设想：

　　孩子们，很喜欢漫画的头像和变形的脸吧，这就是他们这一年龄的特点，要不断地找新事物去吸引他们，让他们大开眼界，大展想象，很多时候，精彩意外就是这样来的。

　　这一环节中分两块，第一块是欣赏漫画头像，学会夸张。第二块是作品欣赏，学会变形。在这两个课堂片断中，我收获了两个“精彩”——马三立的“黄瓜”脸，变形脸是“食品仓库”，这些有趣的词汇都表明孩子们的想象已经开启了，那我们就赶快进入第四个环节——大胆创作吧。

　　4、环节四：激励创作，无限想象。

　　在学生创作时，我经常用的一种方式就是让自己的思维和孩子们进行碰撞，这也是另一个收获精彩意外的空间，同时，也会让自己的想象力滋生疯长。

　　5、环节五：展示，评价

　　这节课我主要设置了这样几个问题：“猜猜他画的是什么表情？”“你觉得他画得怎么样？”“什么地方还可以更好地去表现？”

　　激励孩子们去点评他人的作品，目的是让孩子们在点评前去仔细观察别人的作品，点评时发现别人的优缺点，点评后能再一次地进行创作想象。

　　6、环节六：课外拓展，人生百态

　　在最后，我给孩子们欣赏了除喜、怒、哀、乐以外的很多表情，孩子们大都喜欢开心的笑，开怀的笑，微微的笑，善良正直的笑……但遗憾的是没来得及告诉他们：只要多一点笑容，我们的生活就会变得更快乐！

　　今天的解剖就到这里，有什么不对的地方，还请老师们批评指正，谢谢大家！

　　小学美术说课稿3

　　一、教材分析

　　（一）教材内容分析、地位、作用

　　在苏少版的教材编排体系上，有多条横向隐线，贯穿于册与册之间。在设计、应用一条线上有：书签、设计邮票、漂亮的手提袋、巧包装、版面设计、贺卡、藏书票、标志、我设计的书、招贴画等内容。《标志》一课是四年级上册第十七课的教学内容，是中年级段的“设计应用”类型的课。

　　经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志，不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能，成为了一种文化。作为现代生活的视觉语言，是新时代的学生不可或缺的学习元素。标志设计的学习纵线，几可贯穿于整个学生时代，从幼儿园、小学、初中、高中、到大学，都有标志设计的学习内容。四年级学生的学习目标定位离标志的高度实用性和艺术性太远，离标志的专业设计水平太远，可他们离校园生活最近，常常能接触到有关校园文化的各类标志，这是教学最大的资源。带着生活露水的花朵才更娇艳动人。基于这样一种考虑，我认为教材只是连接学生和教师之间的桥梁，教材只能起到中介和“话题”的作用。我将把“生活化”作为我教学设计的关键词之一，对超大容量的教材进行 “重组”，立足于从学生生活经验出发，把学生日常生活中感兴趣的、熟悉的事物与标志紧密结合，重新建构适合四年级学生学习的内容，把视听冲击最强的奥运标志，生活中喜闻乐见的校园标志、班级标志、社团标志等内容引入本课。其次我把“人文发展”作为我教学设计的第二大关键词。我希望通过本课的学习，让学生们的认知在原有基础上有所提升，既承接旧知，又在此基础上有新的拓展。具体思考体现在：

　　A、抓住一条主线——生活化。标志设计来之于生活，设计标志美化于生活。

　　B、培养两种能力——想象能力、概括能力。从标志设计想开去，然后提炼出最具代表性的元素，用图案、文字、图文结合方式以精练简洁、寓意丰富、醒目美观、构思巧妙的设计关键词设计标志。

　　C、达成三个目标——初步认识、了解标志的知识；初步掌握标志设计的过程与方法；提升学生对标志的审美能力，帮助学生感受标志的社会价值。

　　（二）教学目标和重点、难点的确立

　　新的教学理念强调，美术课程内容与学生的生活要保持密切的联系，鼓励学生用学到的知识技能美化生活，提高生活的质量，从学以致用的角度激发学习的动力，努力追求生活的艺术化。标志设计内容新，方式活，时代感强，对于训练学生思维能力和动手能力有着不可替代的作用。因此，我在新课程理念指导下，根据教材内容特点，确立如下教学目标：

　　认知领域：通过观察、讨论等活动使学生认识、了解生活中常见的标志及作用，体验标志与人们生活的密切关系。

　　操作领域：引导学生通过探究式、讨论式、问题式、分析归纳式等活动方式学习标志的设计语言，感受标志的视觉美感，提炼出标志设计联想与概括的方法，初步尝试运用联想与概括的方法设计标志。

　　情感领域：引导学生用生活中的标志指导自己的行为，帮助学生感受标志的社会价值；在学习与设计过程中，进一步明确美术与生活的关系，体验通过设计活动美化生活的乐趣。

　　《标志》一课是知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。我以教学的有效性来反推教学重点与难点，也就是说，我思考的是，当学生上完这节课后，他得到了些什么？或者他上完这节课后，没有得到什么，没有得到什么的原因是什么？据此来确定如下教学重点与难点：

　　重点：了解标志的基本知识，学习标志的设计语言，感受标志的视觉美感，提炼出标志设计联想与概括的方法，运用设计方法为身边的事物设计标志。

　　难点：在观察欣赏、讨论分析标志作品的过程中提炼出联想与概括的方法，设计的标志作品具备较简单的创意和平面装饰美感。

　　突出重点、突破难点的方法：

　　观察分析法：通过引导学生观察标志，使学生领会标志的作用、感受标志的视觉美感；在欣赏基础上，引导学生分析标志的特点、构成、设计的方法和步骤，老师帮助归纳提炼本课学习重点。

　　对比探究法：通过对比图画与标志的区别，学生领会了标志的概括性特点；通过欣赏探究，学生掌握了班徽的一般设计方法。

　　二、学情分析

　　“读图”时代的来临，首先惠及学生，因为学生大都是视觉型的。他们的眼睛适应一切新鲜的图文，它们的眼睛能敏锐地捕捉一切新奇的图片，他们的年龄特征和心理特点决定他们有很强的时代感，因而也有较强的读图能力。但他们的审美能力还处于初级阶段、一定要通过有目的的培养，审美能力、鉴赏能力才得以提升和完善。

　　课堂上的标志作品欣赏教学就是一种有组织、有指导的美育活动方式。学生通过对优秀标志作品的欣赏，使审美体验进入自律状态，学会欣赏的方法、提炼标志设计的要领及规律，增强对标志的感受力、理解力，进而激发创造力。

　　标志设计专业性较强，要求学生把眼里看到、嘴里说到的“纸上谈兵”标志转化成实实在在为我们生活服务的标志，这对于四年级学生来说颇有“眼高手低”之感觉。但是，学校是他们的天地，他们学习生活其间，比较容易找到物象蕴涵的要义，比较容易找到标志所要体现的精神和特点,比较容易挖掘出相关的图形元素,进而提炼出设计标志的图文要素、色彩取向,最后对文字图形进行有目的的组合及艺术加工。因此只需要在教学过程中尽可能地激发学生的想象力、表现欲，并从联想到的图形中提炼出一些代表元素表现在作品中，使之具备较简单的创意和平面装饰美感，这样，就已达成本课的教学目标。

　　只有民族的，才是世界的。那么，只有来之于生活的，才是充满激情的，才是共同关注的；只有激发出学生的自我，课堂才是双赢的。

　　三、教法的选择及依据

　　美术新课标明确了在“设计应用”学习领域要求教师引导学生进行有目的的创意、设计和制作活动，发展学生创新意识和创造能力。因此我在这节课上就以“有目的的引导”作为我的教学指导方针。从教学设计的流程分析教法——

　　感知新知时，以游戏激趣法为主。上课开始，我运用多种媒体让学生欣赏大家喜闻乐见的生活标志图片，通过帮助一老师走迷宫，读懂标志所蕴含的信息，领会标志的作用。游戏吸引了学生的注意力，诱发了学生的思维想象，激发起学生的学习兴趣。

　　理解、学习新知时，以引导发现法、示范讲解法、探究研讨法为主。利用大量实例展示、图片对比和制作过程的演示，使学生沿着“形象简洁、手法概括，表达以象征为主”的设计思路前行，学习标志的设计语言，感受标志的视觉美感，提炼出标志设计联想与概括的方法。

　　然后，有目的地创设生活情境，抛出问题，让学生运用学会的设计方法解决问题——为自己班设计班徽，学生的创造思维被充分激发。这是全课的高潮，学生的感性认识上升到了理性认识，理性认识将转化成劳动产品。

　　形成技能时，以辅导法、练习法为主。引导学生在情感的愉悦中释放创作的内驱力，尝试运用联想与概括的方法设计标志，将自我的设计思想和创意物化成作品。教师对学生的创作过程保持敏锐的监控能力，帮助学生了解标志设计的过程、色彩、内涵等。根据学生存在的问题，稍加点拨，解决学生的困惑；及时表扬与展示有创意、有闪光点的设计，让学生谈谈自己的设想，启发其他同学的构思。

　　评价、拓展时，以多元评价法、激励评价法为主。创设宽松、民主又积极的评价氛围，引导学生进行自评、互评，老师给以激励性的评价语言，帮助学生“认识自我，建立自信”。通过评价的教育功能，促进学生在原有水平上的发展。

　　本课按照有效引导来教学，最终的核心是发展学生创新意识和创造能力，而有关各类教学法的实施，只是实现这一目标的基本途径和方式。

　　四、学法指导

　　本节课旨在通过引导学生观察生活中的标志，发现标志在我们的生活中随处可见，它时刻在指示、引导着我们的生活，进而领会标志的重要作用；接着，引导学生感悟标志巧妙的构思以及简洁概括的特点，初步认识设计语言；然后，指导学生学习标志设计的过程与方法，把学习过程中逐渐形成的巧构思、妙创意用合适的表现方法转化成作品，初步运用设计语言；再次，把学生简单的设计创作用之于生活，进一步认识美术与生活的关系。整节课准备通过这样的教学设计，培养和发展学生创新意识和创造能力。

　　在新课程改革中，转变学生的学习方式，倡导“主动参与，乐于研究，交流与合作”为主要特征的学习方式，将使学生的学习主体地位得到真正的落实。依据学生年龄特征和认知特点，设计本课的学习指导方法为：

　　1、导趣导赏

　　首先考虑知识的学习与学生生活经验紧密关联，与学生感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，因此，我采用了趣味性、生活性、实用性较强的有关奥运标志和有关校园生活内容，重组了教材，激发起了学生主动学习的兴趣；其次考虑学生接受知识的习惯、爱好等的不同，我用多媒体辅助美术教学进行作品赏析，利用色彩绚丽、形象生动的画面，逼真传神、扣人心弦的声响，能让学生的多种感官参与感知，在脑海中留下具体、鲜明、深刻的印象，有利于学生从无意注意向有意注意发展。丰富的视觉感知形象，使学生从直观形象的感受刺激开始，获得美术创作的兴趣和原动力，启迪学生的直觉思维和形象思维。

　　2、导思导法

　　通过图片展示、分析、归类、对比，老师画龙点睛的讲解、点拨，有目的、有层次的引导使学生沿着“形象简洁、手法概括、表达以象征为主”的标志设计思路前行，探究出联想的思维点、立足点，掌握标志设计的联想法、概括法。

　　3、导创导控

　　大量丰富多彩的标志图片和真实繁复的演示教学过程，浓缩于多媒体课件中，不仅化繁为简，促使学生较快、较易地掌握知识，而且激发了学生创作欲望，拓宽了创造思维，优化了学习过程，产生自身不可遏制的创作内驱力。

　　在学生创作设计过程中，敏锐的监控学生学习状况，提优补差，辅导及时有效，帮助学生完成深层的探索和训练。

　　4、导评导用

　　评价是客观、公正地判断课程目标完成的标准，除了教师要加强形成性评价之外，还要引导学生进行自评、互评。老师帮助学生“认识自我，建立自信”，旨在通过评价的教育功能，促进学生在原有水平上的发展。我提供了一些评价用的关键词句，给学生自评、互评时作参考，帮助学生可以用最低限度的绝对标准来评价作品，而不会总是用“好不好”、“美不美”等套话来评价作品。

　　设计是为了应用。一节有效的美术课，是每个学生在课堂上都学有所得，更重要的是让每个学生把学到的知识、技能运用于生活。联系学生中长期的实际收获，保持学习过程的自觉性和趣味性，课堂教学才是真正的“有效”。故此，我给学生留了课外作业——设计课程表，对这节课感兴趣的学生，他一定会“跳起来，摘果子”，因为这是为他自己设计的，是最有用的设计，是最有价值的设计。

　　五、教学设计及依据

　　整个教学设计确立在对起点的辨认、终点的确定、2——3个环节的把握上；在时间的分配上，大致是喇叭型的，流程越往下走，越留有充裕的时间，终点处充分展开。教学过程的五个环节，分别是1、激趣导入——明确课题；2、讨论分析——主动探究；3、学习设计——感受创意；4、创作设计——动手动脑；5、审美欣赏——延伸拓展。下面具体谈一谈这五个环节的教学设计。

　　一、激趣导入——明确课题——引发思维

　　1、观察生活中的标志。

　　创设走迷宫情境：一老师在行进路途中按标志的指引来办事，每行进一步，标志都在向他传递着一种信息，靠着识别标志传达的正确信息，他最终走完全程。

　　2、老师的问题：生活中的标志“会说话”，它说的什么呢？小结：虽然老师没有告诉大家去了哪些地方，但是同学们仍然猜到了。在我们的生活周围，常常会见到这些能提醒我们、指示我们的图画和文字，我们把这些图文称做标志。

　　接着再抛出问题，标志的作用是什么？根据学生回答，老师板书小结：标志是一种视觉语言，生活中的标志会说话——小标志，大作用；标志的作用——识别、指示、引导、传递信息。

　　[设计意图] 走迷宫活动的设计，使学生们从书本的学习走向生活的学习，吸引了学生对标志的有意注意，激发了学生对标志的学习兴趣，通过成功读懂标志蕴含的信息，初步认识了生活中的标志，领会标志的作用。

　　二、讨论分析——主动探究——活跃思维

　　1、猜一猜：出示的三个奥运标志分别代表什么意思？看谁猜得快！

　　抛出问题1：奥运标志由哪两部分构成？（预设学生回答：图案、文字。）老师帮助小结并板书——标志的构成：图案、文字。

　　抛出问题2：看着奥运标志，你来试着说说什么叫标志？根据学生回答，老师帮助小结并板书——标志的定义：标志是一种用简练的图形、文字和色彩表示某种事物、事件的象征性符号。

　　[设计意图]出示的奥运标志为学生喜闻乐见，通过猜一猜奥运标志，学生获得成功体验；通过观察、分析奥运标志，学生走向了探究问题的学习，了解了标志的构成与标志的定义。

　　2、赏一赏

　　组织学生欣赏书上标志作品，谈谈对标志的观后感，互相交流哪些标志设计得简明生动，构思巧妙？

　　根据学生对此问题的理解程度，可预设几个指向性较明确的问题。如：动物园标志的设计巧妙在哪里？你一看到哪个标志就能产生美好联想？哪一个图案最能代表标志的寓意？什么标志设计得既简洁又美观，让你一看就明白？……根据学生回答，老师简要阐述标志的设计思路和寓意。

　　[设计意图]老师出示的标志是从书上精简选出来的，一是体现标志趣味性的原则，符合学生的心理和年龄特征；二是体现精讲的原则，赏析的作品少而精，只要能体现主题即可。老师引导学生同桌、或小组互相说感受，学生对标志有一个全面的体验及审美感受。

　　3、评一评

　　组织学生欣赏班徽，并且引导学生说说谁设计的班徽更简明清晰、使人记忆深刻？（老师指导学生说的时候要抓住关键词来说：丰富的联想、最具代表性的图形、简练醒目、明确地表达信息等。）

　　[设计意图]这一环节的设计，是通过点的提升，达到面的泛化。学生说自己的观点后，老师进行恰如其分的班徽说明，进一步强化对班徽的认识，学习设计语言。

　　4、比一比：图画和标志的区别

　　组织学生看一组图：（游泳图画与标志）引导学生说说图画和标志的区别。通过对比欣赏，老师帮助分析归纳：如果把这位同学画的图画进一步加以简化、美化，形成像这样简明易认、印象深刻的视觉符号，它将更能准确地向人们传递特定的信息。标志其实就是从图画中抽象出来的、具有概括性的特殊语言符号。标志比图画更简单、更醒目、更直观。

　　进而提炼出标志特点并板书：简明清晰、直观易懂、醒目、美观、容易记忆。

　　[设计意图]通过对比，突破了教学难点，学生从中了解标志概括性的特点。

　　三、学习设计——感受创意——发展思维

　　1、以典型标志为例讲解：标志的一般表现手法：A具象、B意象、C文字

　　A、具象：运用生动具体的感性形象经提炼、概括等处理，直接表面内容。如表现出版业直接示以书的形象、表现NBA直接用人物打篮球的动作形象、表现小天鹅牌洗衣机直接用天鹅形象为标志图形等等。

　　B、意象：运用象征、比喻、寓意、暗示等方式，让观者通过联想、会意达到对内容的了解。象征性标志往往采用已为社会约定俗成认同的关联物象作为有效代表物。如用鸽子象征和平，用白色象征纯洁，用绿色象征生命，用挺拔的幼苗象征少年儿童的茁壮成长、用红十字表示医疗救助、用羊毛线团表示纯羊毛和手工编织特征、用五环表示奥运等等。这种手段蕴涵深邃，适应社会心理，为人们喜闻乐见。

　　C、文字：运用中英文、数字等形式，经艺术加工、装饰美化后表明标志传达的信息。往往有一目了然、强烈的视觉效果。如光明牌牛奶、李宁牌标志、可口可乐、麦当劳标志等。

　　小结：具象、意象主要以图案为主；文字以中文、英文、数字、拼音等为主；也有较多标志图文结合。

　　[设计理念]通过对典型标志的观察、分析，归纳出标志的种类和设计的基本方法，为下面的创作奠定基础。

　　2、通过演示，学习方法

　　（1）创意过程和示范：（以红梅新村小学校徽为例）

　　A、联想：由校名联想到什么？（预设学生回答：梅花等）；由丰富多彩的校园生活联想到什么？（预设学生回答：风车、多彩的阳光、彩虹等、乘风破浪的船等）；由学生联想到什么？（预设学生回答：学生像幼苗、像花朵，又像展翅高飞的雏鹰、快乐的小鸟等）；由老师联想到什么？（预设学生回答：老师像太阳，又像辛勤的园丁）……

　　B、提炼：从以上与学校有关联的内容中筛选出最具代表性的图形：梅花、风车、水滴、丰富的色彩。

　　C、概括：对筛选出的图形文字进行组合、艺术加工。

　　D、设计：用简练、概括的形象，明确地表达信息。

　　寓意：傲然挺立的梅花精神与丰富多彩的校园生活。标志以梅花图形为主，既把校名隐含在里面，又寓意梅花不怕困难、不屈不挠的精神。在梅花图案的基础上又融入了风车和水滴的图案，风车象征生生不息、蓬勃旺盛的生命力；一片梅花的花瓣又像一颗小水滴，象征学生们就像朝露一样充满生机，但是只有汇入集体中才能焕发出更强大的力量，风车才能转动起来。五片花瓣五种颜色象征学校生活五彩缤纷、多姿多彩。整个标志简洁、醒目、流动、富有含义。

　　图案下面是常州市红梅新村小学的汉字和英文字母，表示学校英语特色。设计步骤具体为：

　　A、构思、立意。标志以梅花、风车、水滴为基本图形，凸显学校精神面貌与特色；用五彩色让图形更醒目。

　　B、构图。以梅花形为外形，把选定的形象巧妙地安排在外形中。

　　C、配色。色彩要稳重明快、清新柔和。

　　学习关键词：丰富的联想、提炼最具代表性的图形、简练明确地表达信息。

　　3、创设情景，感受创意

　　（1）为所在四年级的一个班级口头设计班徽，用学会的设计语言互相交流，一是说说联想到的一些相关图形等；二是说说标志设计的表现方法，比如文字法、图形法、图文结合法；

　　（2）归纳设计方法：

　　联想法——找到物象蕴涵的要义，找到标志所要体现的精神和特点,挖掘出相关的图形元素。

　　概括法——提炼出设计标志的图文要素、色彩取向,最后对文字图形进行有目的的组合及艺术加工。

　　启发学生对常用色彩的感悟与运用：对红——喜庆、热情、奔放；橙—-—华贵、活泼、温暖；黄色—— 成熟、收获、兴奋；绿色——生命、生机、希望；蓝色——幻想、活泼、沉静；紫色——高贵、威严、神秘、幽雅。

　　[设计理念]这一环节的设计旨在通过三种表现手法的学习，让学生明确标志的基本设计语言；以“校徽”为例的学习，进一步为设计的实施提供了具体的方法。使学生走出标志概念化的设计空间，从而进入创意设计的新天地；口头说一说四年级的班徽设计，一是让老师了解学生联想到的物象，有目的的给予一些好的建议，提供一些图片。二是让学生多找到一些设计的出路。

　　四、创作设计——动手动脑——强化思维

　　学生掌握标志的构成和设计的基本方法，就可以进行创作尝试了。为了提高学生的学习兴趣和设计质量，老师提供一些班徽作品和一些创作素材：

　　书籍——象征知识；太阳——象征朝气；小树苗——象征少年儿童茁壮成长；小鸟——象征自由；爱心——象征奉献爱心、团结的班集体；花朵——象征多彩的学习生活、无限生机和希望；鱼儿——象征遨游在知识海洋中的学生；帆船——象征乘风破浪、不怕艰难险阻的精神；红领巾——象征少先队员……

　　老师的建议：小标志大作用，请同学们在以下两个作业中选择一个来表现，体现标志的魅力。

　　1、作业之一：在三个标志中选择一个临摹，并诠释它的象征意义；

　　2、作业之二：为自己所在班级、或个人设计一个有特色的标志，参与四年级组的标志设计大赛。获奖作品先在全校展示，再悬挂于社团或班级黑板旁的墙面上。

　　设计要求：简洁、醒目、美观、有创意。

　　[设计理念]学生有自主选择作业的空间，突显了学生的主体地位，照顾了学生学习能力的差异性。

　　五、审美欣赏——延伸拓展——发散思维

　　1、展示评价：采取自评、组评和师评的方式。

　　评价导向：A形象简洁明了，易认识、易记忆；B有平面装饰效果；C形象独特，让人一看到就能联想到该标志代表什么。

　　2、课堂小结：标志是一种图形的传播符号，它以精炼的语言向人们表达一定的含义。标志不受不同种族、民族、语言文字的束缚，遍布世界的各个角落，通过今天这节课的学习，同学们对标志的理解会更深刻。让我们再次走进标志世界，欣赏生活中的标志。

　　3、拓展作业：用标志来表示各个课目。在下面这张课程表中，还缺少了哪些课目标志？请你设计出来，或按本班现在的课程重新设计一张课表。

　　[设计理念]开放式的课尾欣赏，再次把学生带入形形色色的标志世界，引导学生深化学习效果；课后拓展作业的布置，可让对本课感兴趣和学习能力较强的学生进一步探究标志的魅力，再次从书本走向生活。

　　教学时间安排：一课时

　　具体安排：导入3分钟，讲授20分钟，学生创作20分钟，小结2分钟，根据具体情况，看学生能不能发现，看老师的引导能不能起效，看学生相互之间能不能触发，看学生与学习内容、与教师的对话中能不能生成等教学状况进行调整。

　　教学准备：

　　教师——多媒体课件，标志作品若干幅，学生作品若干幅。

　　学生——观察、收集身边的标志，了解标志的作用、特征等相关知识。

　　板书设计

　　小标志大作用

　　作用：识别指示引导传递信息

　　构成：图案文字图文结合

　　标志的定义：标志是一种用简练的图形、文字和色彩表示某种事物、事件的象征性符号。

　　特点：简洁直观醒目生动富有含义

　　表现手法：具象意象文字

　　小学美术说课稿4

　　一、说教材

　　(一)、编者意图和地位作用。

　　本课是“形的变化”单元课程的第一课，对于第一次接触形的变化，课本特意编排重复是很必要的。重复是一种变化的形式，生活中处处可见重复现象，大到日复一日的地球运动，小到我们人的眼睛不停地眨动，人的心脏有序地跳动等等，这些都是重复现象。在其他艺术门类中，重复的现象也不少见，如舞曲中的节奏、活泼、跳跃，给人一种有序的美感享受；电影中的某些蒙太奇手法的运用，同样给人以重复美的享受。总之，重复给人带来的美感是非常丰富的。因此，学习本课的目的是通过一个基本形重复训练，使学生体会重复的形式美感，从中受到美的熏陶。

　　(二)、前后联系。

　　本课是对前面学习过的礼盒装饰、生动的纸浮雕等有关知识的延伸。本课内容可以充分地让学生了解形的变化的特点、规律知识，为接踵而来的形的变化─-渐变打好基础。所以，本课知识是图形的变化中非常重要的一环。

　　(三)、教学目标。

　　1、认识目标。通过学习平面构成的基础知识，使学生初步了解形的变化规律，引导学生感受重复的形式美感。

　　2、能力目标。通过训练，掌握重复的构成方法，开拓学生的思路，突破抽象观念，培养学生的创造能力，提高学生的绘制能力。

　　3、情感和德育目标。对学生进行在平凡的图形重复变化中感受到美的熏陶和热爱生活的教育。

　　(四)、教学重点。

　　1、了解重复的变化规律，引导学生感受重复的形式美感。

　　2、培养学生的创造能力。

　　(五)、教学难点。

　　掌握重复变化的规律，引导学生在设计中创新。

　　(六)、教具学具准备。

　　教师教具准备：

　　1、图形重复形式的作品、范画。

　　2、演示教具(几套不同的基本形、几种不同的骨式图。)

　　学生学习用具准备：

　　一小块白卡纸或其他硬一点的纸、剪刀、铅笔、直尺。

　　二、说学情

　　五年级的学生已有初步的审美基础和欣赏能力，从简单的图形入手进行教学，容易激发学生的学习兴趣，但因是第一次接触，学生很难设计出造型美、独具一格的图形来，需要教师有序地引导学生。

　　三、说教法

　　美术课教学重在培养学生的审美意识和能力，如何完成这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际，因材施教，我将采用引导观察、分析讲解和演示等多种方法进行教学，利用展示图片、美术作品，对重复这一形的变化的知识进行讲授，即直观又灵活，这样更有利于调动学生的积极性，激发兴趣更占优势。

　　四、说学法

　　在教学中，学法上主要通过欣赏、比较。谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象，在司空见惯的现象中寻找重复的图形美，从中体会重复给人带来的美感，并试着动手设计一个基本形状，设想一种排列形式，完成一次重复构成练习。

　　五、说教学程序

　　1、情境导入。

　　同学们，上课前，老师先请大家欣赏两幅图案，出示两幅生活中的重复现象图案，引导学生进行观察，让同学们注意欣赏，接着提问：这两幅图案好不好看呀？通过观察，你们有没有发现这些图案在排列的过程中有什么特点？(板书课题─重复)，这就是今天我们学习的内容─形的重复排列的方法。以此引入新课，激发学生的学习兴趣，体现了从乐中学的新理念。

　　2、讲授新课。

　　(1)启发谈话，让学生初步体会重复的美。

　　提出问题：谁能来谈谈生活中、自然界中、艺术中的重复现象？这一问题，让学生自由发言，同桌交流讨论，教师再根据上面出示的两幅挂图，引导学生感受重复的形式的美感，然后对这一环节进行小结：

　　重复给人一种整齐的美感，秩序的美感和节奏的美感。生活中的农民插秧、仪仗队的行列等等也会使人产生这种美感。同学们有兴趣画一张这样的形的重复图案作品吗？这时同学们的兴趣从喜爱中转移到要亲自动手画一画的行动上来了。

　　(2)简介平面构成，欣赏平面构成作品。

　　此环节我出示几幅重复构成的几种骨格图，让学生从刚才的抽象中对重复有进一层的具体认知，并从我的这几幅不相同的作品中，明白重复的排列可以有多种的方法，并不是单一的。

　　(3)布置本课时的学习任务。

　　通过以上的讲解和观察后。布置作业：今天我们就运用平面构成的重复手法，设计一张作业。使学生明确学习任务后，指出可以单独完成，也可同桌或前后两桌的同学合作完成。我这样设计目的是培养学生自主、合作、探究的学习精神。

　　(4)讲解重复的设计方法。

　　具体布置了学习任务后，接下来我又根据课本中的插图具体指导学生如何设计重复的方法。

　　步骤有三点：

　　① 设计一个简单的基本形。

　　② 设计一个排列骨式。

　　③ 确定一种排列方式。

　　(5)提出作业要求。

　　①有所创新。

　　②创作要精细工整。

　　此环节要着重强调学生注意在基本形、骨式和排列方法上有创新，培养学生的创新能力。

　　(6)巡视辅导。

　　此环节，在巡视辅导的过程中，我重点辅导学生基本形设计，不要太复杂，不要抽象化，再是骨式要求规范，排列的过程中要规范，但也允许有变异现象的出现。

　　(7)小结。

　　在上面教学的基础上，教师进行课堂小结，根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结，展示、分析、表扬有创新又符合作业要求的画稿。最后设计这一小段结束语：通过老师的查看，老师发现我们班同学设计的重复图形真美。老师相信同学们只要经过不断的学习，会成为一个真正的设计师。用你们的双手，用你们的智慧，把我们的生活装扮得更加美丽。这样的小结，目的是延伸课堂教学，向学生进行德育教育，把德育工作落实到实处。

　　3、说板书设计。

　　美术课的板书应融画与一体。因此，在教学中，我将作画过程中所需的范图与板书相配合，做到和谐一致。

　　板书设计：重复

　　重复设计的步骤：

　　1、设计一个简单的基本形。

　　2、设计一个排列骨式。

　　3、确定一种排列方式。

　　小学美术说课稿5

　　一、教材分析：

　　本节课是小学二年级美术教材的内容，是一节关于眼睛的造型表示课。儿童对于眼睛很熟悉，但平时并不会很积极、有意的观察和了解，本课则是要让同学深入的来了解观察眼睛的特点，感受眼睛所反映的人的精神世界，并了解自然界中动物各种各样的眼睛，让同学进一步了解自然、研究自然。本课和社会科学、自然科学有着密切的联系，对于眼睛的一些科学知识，需要让同学有一定的了解，但教学重点在于对眼睛的形状、特征、色彩、内涵等美术方面的刻画。

　　本课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解、研究表达人类的眼睛，第二课时则进一步了解动物的眼睛。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。

　　二、教学目标：

　　通过观察，了解人类眼睛的特征，激发兴趣，培养同学的观察能力和表示能力。

　　教学重点：对眼睛的形状、颜色、特征和神态的刻画。

　　教学难点：用不同方法来表达亮眼睛以和表达眼睛的情感意义。

　　三、教法分析：

　　大自然和生活是我们最好的老师，而对于眼睛，我们再熟悉不过了，因而在本课的教学过程中我认为可以引导同学对同学、老师眼睛进行观察、讨论和研究，从而发现身边世界的精彩和神奇，并通过欣赏课件出示的大量精彩图片，打开同学的眼界和思维空间，促进同学进行大胆的想象和表达。在活动过程中教师的主要任务就是引导和组织同学自身学习、自主发现，鼓励同学大胆想象，激发他们的表示欲望，培养自学能力，充沛体现同学的主体地位。

　　四、学法分析：

　　低年级的同学注意力坚持时间短，自控能力差，要让他们能积极主动的学习，选择方法是很重要的，在本课中我设想运用自主探究的学习方式，让同学通过一次次的观察，自身讨论、研究出眼睛的不同形状和特点，让同学的每一次观察，都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；同时我让同学在发现过程中再进行一次次的小练习，使同学的发现得到巩固和形象表示。在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，协助同学学会观察，自身去看、自身去想、去画，从而使同学能更为大胆自由的进行表示。

　　五、教学过程设计：

　　（一）新课导入：

　　为了激发同学的兴趣，调动课堂气氛，我设计以猜谜的形式导入：“上边毛，下边毛，中间有颗黑葡萄”，小朋友们一般都能很快猜出谜底——眼睛。这样立即引起了他们对眼睛的注意。然后我让小朋友们闭上眼睛，切身感受一下：假如没有眼睛，你会是怎样的心情？小朋友们会说是痛苦伤心的。由此来教育小朋友们要维护好自身的眼睛，让自身的眼睛坚持明亮，并导入新课。

　　（二）新授：

　　首先，我让同学拿出自身的小镜子，细心观察一下：眼睛有那些局部组成？小朋友们会说有眼珠、睫毛等。由此我出示眼睛的结构图片，小结眼睛的基本构造，使同学对眼睛的结构形成简单但正确的认识。

　　接下来，我进一步提问：你知道眼睛是怎么看见事物的呢？这样提问目的是要引发同学的好奇和考虑，然后，我以“听听科学家是怎么说的”来简单的讲解这方面的科学知识，并用课件出示眼睛成像原理的图片，使小朋友们能更加直观的认识和理解。

　　接下来，我请小朋友们互相观察同学的眼睛，说说有什么不同之处，（这样互相观察的方式比直接看图片更能引起同学的兴趣，同时也更贴近生活）同学会发现眼睛有大小的不同，形状的不同等，这时用课件出示图片，使同学们进一步了解眼睛形状的不同，此外不同性别、年龄、种族的人眼睛有着更多的不同。

　　在初步了解了眼睛的结构、外形、色彩后，我出示几幅简洁的范作，请同学用同样简洁的方法画一画自身比较感兴趣的眼睛。这个小练习的目的是巩固之前学习的眼睛的构造和外形特点。进行作品展评的时候，评价重点在于表示的眼睛是否结构正确、特点突出。

　　（三）深入

　　我神秘的告诉小朋友们：“你知道吗，眼睛在不同的情况下会发生许多变化哦”，同学的好奇心立即被调动起来，这时课件出示各种表情图片，“看看，他们的眼睛发生了什么变化？”同学立即恍然大悟，原来是在不同表情下人的眼睛会发生变化。接下来再详细的分析几种表情下的眼睛变化。

　　为了进一步加深同学的印象，我设计了一个成语扮演游戏，出示如“眉开眼笑”“目瞪口呆”“怒目圆睁”“虎视眈眈”等成语，请同学进行扮演，让其他同学注意观察扮演者眼睛发生的变化。接下来，再请同学画一画不同表情的眼睛，并进行展示评价。

　　（四）欣赏构思

　　在画过有表情的眼睛以后，请同学欣赏《错误的镜子》《爸爸很辛苦》以和用橡皮泥制作、彩纸剪贴、电脑绘画、废旧资料组合的一些关于眼睛的美术作品，使同学了解更多表示眼睛的方法和形式，鼓励同学大胆想像、构思，考虑自身打算画一个怎样有趣、独特的眼睛，想用什么形式来表示等。并请同学说说自身的想法。

　　（五）作业评价

　　同学进行关于眼睛的造型表示，可大胆选择自身喜欢的表示形式，教师鼓励同学大胆的想像，创作内容上可以新颖、多样、别具一格，并提醒同学可以将前两次作业的内容融合进现在的创作。

　　作业展评时，为提高同学的鉴赏能力和口头表达能力，把问的权利和评的权利都交给同学，鼓励他们大胆自由的表述自身的创作意图、对他人作品的看法等，真正体现同学的主体意识，让同学体验胜利的喜悦。

　　（六）总结

　　最后，教师进行课堂总结，并请小朋友们课后收集有关动物眼睛的图片和资料，为下一节课做好铺垫。

　　小学美术说课稿6

　　一、教材分析

　　我根据新课标内容，确定《******》一课属于"***"学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

　　二、学情分析

　　小学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，小学阶段学生已经认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用线条和色块来表现他们所知道的东西。他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。这是学习本课的有利因素，结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。

　　三、教学目标。

　　根据教材分析与学情分析我确定了：

　　①

　　②

　　③

　　四、教学重难点

　　教学重点是：******.

　　教学难点是：****.

　　五、教学准备

　　巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。

　　教师准备：多媒体课件、画具等。

　　学生准备：网上资料收集、画具等。

　　六、教法学法

　　众所周知，学生是学习的主体，老师是学习的合作者、参与者、促进者、领导者。在新理念指导下的基础教育课程改革已进行了多年，广大教师经历了"初步认识—初步实践—课改反思—再认识—再实践"的课改过程。小学美术作为艺术教育必修学科之一，使小学美术教师有着深刻的体验和感受。在课改新理念的指导下，教师的教学方式发生了变化，从而使学生的学习方式发生了很大转变。为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学生的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

　　七、教学程序

　　（1）组织教学：

　　注重学生的画具准备与分组情况。

　　（2）创设情境欣赏**

　　我首先设计了"创设情景——欣赏**"这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了****动画片段，把学生带入**的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的**,为后面设计**做好铺垫，引导学生通过体会**的意义，懂得珍惜**,引出本课课题—**

　　（3）引导启发根据本课的

　　了解** 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了"引导启发了解**"一环节。先出示一组图片，通过"?"等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的**,让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

　　（4）自主探究

　　折制** 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，*正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

　　（5）大胆创作制作** 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了"大胆创作——制作**"这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲*,营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

　　（6）展示欣赏评价** 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，

　　1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

　　2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

　　3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行".这样，让全体学生都成为"学习的主人". 使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　（7）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到"课虽尽，但趣无穷"的效果，因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节，在课程即将结束时，问学生："这节课哪一点给你带来了快乐？"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

　　最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的**拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。

　　总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

　　我的.说课到此结束，谢谢各位评委老师！

　　小学美术说课稿7

　　一、说教材

　　《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，解放后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年

　　1、教学目标

　　（1）知识目标

　　回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。

　　（2）能力目标

　　会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。

　　（3）情感目标

　　培养学生珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。

　　2、教学重点

　　（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。

　　（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。

　　（3）描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。

　　3、教学难点

　　童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。

　　二、说教法

　　根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学习积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学习兴趣。

　　三、说学法

　　在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。

　　四、说教学过程

　　1、游戏引入，激发学习兴趣

　　学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。

　　（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学习兴趣，并通过同学之间的交流，引发学生对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）

　　2、初步感受，提出欣赏要求

　　教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。

　　（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）

　　3、分组学习，交流审美心得

　　（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。

　　（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学习做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学习的初步尝试。）

　　（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。

　　A、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？

　　B、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？

　　C、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？

　　D、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？

　　E、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？

　　F、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？

　　（所提的问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的内容和思想，可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生通过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）

　　（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。

　　（通过组级交流，使全体学生共同分享各组的学习体会，提高小组化自主学习的实效性。）

　　4、教学延伸，珍惜美好童年

　　（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？

　　（通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）

　　（2）对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？

　　（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）

　　（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。

　　（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）

　　（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。

　　（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜美好童年生活的情感。）

　　五、说板书设计

　　一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。

　　小学美术课《童年》说课稿

　　小学美术说课稿8

　　教学目标：

　　1、收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。

　　2、能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船。

　　3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘(木)船。

　　4、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重点：了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。教学难点：掌握粘贴画的制作方法和基本技能。

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、探究学习

　　1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。

　　2、尝试作业点评

　　(1)船的外形结构了解。

　　(2)作业分析，船体近似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

　　3、教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色?

　　二、欣赏了解

　　师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。

　　三、师生探讨

　　1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。

　　2、质疑：

　　(1)绘画作品是否画得像船模型?

　　(2)教师怎样刻画船的局部?

　　(3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合?

　　3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。

　　4、师生交流写实性绘画的特点。

　　要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。

　　四、尝试创作

　　1、提供作业方式：

　　(1)根据自己带的图片资料或模型画船。

　　(2)提供两幅船的图片，让学生选择描画。

　　2、作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。

　　3、学生作业。

　　五、评价交流

　　1、学生将两次作业比较欣赏，谈感受。

　　2、欣赏大师的作品，再现真实的生活。

　　第二课时

　　一、欣赏激趣

　　1、引导学生观察做木船的过程。

　　2、揭示课题。

　　二、认知了解

　　1、学生根据自己带来的材料，说说其分别适合做船的什么部位。

　　2、教师小结：长的木头适合做船体，薄的木板适合做船的甲板和船舱，短小的木头可用来堆砌船舱等。

　　3、启发思考：在制作中木材不符合自己的构想要求，该怎么办?

　　4、根据学生的回答，老师现场演示切割或修削板材、锯木头的方法，如制作甲板选择长方形木片，分别裁切两个或四个角就行了。

　　三、尝试体验

　　1、小组合作尝试用木头等材料组拼成一艘船。

　　2、在制作中思考以下问题：

　　(1)船体制作成什么形才符合力学要求?

　　(2)怎样使船体更美观，更有特色?

　　(3)用什么办法使你做的船变得更牢固?

　　四、讲授释疑

　　1、展示学生的作品，教师引导观察。

　　2、通过作业评析了解组拼船体的方法：

　　(1)下面大上面小，逐步向上搭建。

　　(2)左右两边搭建，平衡感较好。

　　(3)组拼时注意大小木头的搭配，高低起伏的变化。

　　3、老师再次出示做好的木船范品与学生作业比较，解决工艺制作的技术问题和细节处理问题。

　　五、拓展思路

　　学生欣赏各种船的图片资料，谈自己的构想。

　　六、学生制作

　　学生两人合作制作一艘自己喜欢的木船。要求：造型美观，富有创意。渗透：安全意识、环保意识。

　　七、游戏激趣

　　1、展示：将学生做的船放入水中漂浮、玩耍。

　　2、质疑：有什么办法可以让“船”不下沉?出示范品启示。

　　小学美术说课稿9

　　一、说教材

　　作为一名教师，最主要的任务就是将知识准确的传授给学生。所以正确解读教材是教学必不可少的一步。我说课的内容选自湘美版小学美术五年级下册第十课，属于造型·表现学习领域，主要内容是了解中国画的意境之美，认识到中国画画中有诗，诗中有画的特点，并且根据诗词的意境画一幅中国画，从而提高学生的审美素养，激发对传统中国画的热爱之情。

　　二、说学情

　　了解教材后，正确把握学情是我授课的重要依据。五年级的学生观察能力、探究能力和动手制作能力都有所提高，有一定的诗词积累量，并且已经学习过中国画，已初步认识了中国画的特点，但是对于诗画结合这一独特表现形式的了解较为匮乏。因此，我将结合学生熟悉的诗词，从内容、色彩、构图等方面一步一步的引导学生理解画面的意境。

　　三、说教学目标

　　根据教材和学情的分析，结合新课标的理念，我确定了如下三维教学目标：

　　知识与技能：初步感受中国画诗画结合的特点，体会作品中的意境，并根据古诗词画一幅水墨画。

　　过程与方法：通过对中国画作品的欣赏、分析，了解中国画的艺术特点，并表现一幅诗画相映成辉的水墨画。

　　情感、态度和价值观：养成正确的审美情趣，激发热爱传统文化的情感。

　　四、说教学重难点

　　基于我的教学目标，为了使课程有的放矢，我设置的教学重难点如下：

　　重点：根据古诗词，画一幅水墨画。

　　难点：创作一幅诗中有画、画中有诗的作品。

　　五、说教学方法

　　为了突出重点，突破难点，践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。我将采用情境法、谈话启发法和示范教学法，引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。

　　六、说教学准备

　　同时为了辅助我的课堂教学，我还准备了：多媒体课件、相关图册等。

　　七、说教学过程

　　紧扣新课标的理念，为了让学生通过综合学习和探究学习，在趣味情境和轻松氛围中掌握知识，我设置了以下活动：

　　活动一：激趣导入

　　上课伊始，我将用语言描述学校池塘初夏的景色：荷塘中的荷花刚刚冒尖，许多的蜻蜓在荷塘里飞舞。以语言的方式创设情境，引导学生身临其境的感受美景，并尝试为美景配上一首诗词，从而引入课题《水墨诗心》。通过情景交融的方式，激发学生的学习兴趣，为后续的学习作铺垫。

　　活动二：描述分析

　　美术课要关注文化与生活，我将设置“诗配画”的小活动，分别展示四句古诗词，引导学生找出合适的美术作品搭配诗词。学生积极的参与活动，并说明理由，学生往往结合诗词和画面的内容进行选择，对于学生的回答我会给予肯定并抛出新的问题：除了画面的内容外，还有哪些地方体现了诗词的诗意?鼓励学生大胆的回答，我将对“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”两句诗词对应的作品进行分析，引导学生认识画家是如何表现“红”与“孤”的，进而总结出构图、色彩同样可以很好的表现诗意。通过此环节引导学生初步理解诗中有画、画中有诗。

　　接下来我将展示潘鸿海《鱼戏莲图》，并出示一系列的诗词，请学生选择最能表现画面意境的诗句，小组讨论：画家是如何表现诗词的诗意的?鼓励学生从内容、构图等方面进行回答，我进行补充总结：画家抓住诗中的“戏”字作为突破，在幽静的莲叶间跳跃着活泼、生动的鱼，通过鱼尾不同方向的摆动，生动的突出“戏”字。

　　通过以上作品的赏析，学生已经初步的了解了画面的诗意，这时我会提出新的问题：你是如何理解“诗中有画，画中有诗”的?学生回答后，我会总结中国画在表现形式上独具特色，一幅好画配上相应的诗，诗与画的结合能取长补短，可以使静止的画面活跃起来，并使画面得到充实;同时诗也有了形象的凭借、想象的依托。

　　活动三：示范讲解

　　本环节中，我将示范水墨画的步骤，着重展现诗画相映成辉的表现方法。通过示范，学生能够更加直观的感受到绘画的方法，从而更加深刻的体悟“诗中有画，画中有诗”的特点，并且为后续的创作奠定基础。

　　活动四：实践展评

　　美术课程具有实践性和愉悦性，我会布置这样的课堂练习：选择一首自己喜欢的诗词，结合诗意画一幅水墨画。在学生自由创作的过程中，我会进行巡视观察，给学生以个性化的指导。

　　在学生完成设计之时，我会开展“诗画交友会”的展示活动，组织学生以画会友，并说一说画面的诗意，其他同学则从作品的内容、构图、色彩等方面进行交流评议。通过这样寓教于乐的方式，再次引导学生认识“诗中有画，画中有诗”，体会创作的快乐。

　　活动五：小结作业

　　课程最后，我会请同学们自己说一说在本节课中的收获，并利用多媒体展示一系列的中国画作品，引导学生再次感受中国画的魅力，培养对中国画的热爱之情，激发传承意识。

　　为了加强学生的情感体验，所以我将课程延伸至课外，布置这样的课外活动：为语文课本中的诗词配画。

　　八、说板书设计

　　为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出。

　　小学美术说课稿10

　　一、首先，谈谈我对本课教材的理解：

　　本课是“造型表现”学习领域的一个内容。它的设置的目的就是让孩子们怎样来表现“猫”这种小动物。那么，对于我们老师来讲，就要考虑怎样更有效地教会学生来表现“猫”这一问题。那么我首先考虑的是为什么要表现猫。我觉得：

　　1、猫在我们的日常生活当中非常常见，孩子们非常喜欢也都很熟悉它。当然，孩子们也乐于表现它。

　　2、相对来讲，猫还是利于表现的。比较适合低年级的小学生认知水平，也就是说他们有能力，也能够表现好“猫”这种小动物。

　　3、在孩子们表现猫的过程中，理解和感悟美术造型的魅力。加深对小动物和热爱大自然的热爱之情。激起他们的爱心。

　　二、鉴于以上我对本课教材分析，我确立了以下教法：

　　1 、创设情景激趣导入法；

　　2、提问启发法；

　　3、引导欣赏法；

　　4、讲解演示法；

　　其中在教学活动中，我想把讲解演示作为最主要的教法。因为它能更直观更真切地把技能，技法传递给学生们。能够更有效地帮助学生掌握本课的知识与技能。顺利地完成自己的创作。当然直观演示也最能体现美术教学的学科特征。更能彰显美术的教学魅力。

　　其次，我要用引导欣赏法来引导孩子们欣赏用各种表现手法，各种媒材表现的猫的美术作品，借以启发学生学习，开阔他们的眼界，拓宽他们的思路。

　　三、接下来，我来说一下学法指导（学法）：

　　首先以指导观察分析法来使学生了解掌握猫的形体结构特征。

　　其次以指导临摹尝试法来让学生感受体验绘画魅力。

　　然后以欣赏感悟法使学生扩展思路。为自己孤立创造做好铺垫。

　　最后以自主探究，创作实践完成创作。

　　在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学低年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习过程，培养自主学习主动探究的意识；体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

　　本课的教学结如下图：

　　学生：感受——快乐中欣赏和体验——探究创作——情感升华

　　老师：引导观察——启发点拨——讲解直观演示——展示评价

　　可以看出教学环节还是比较遵循低年级儿童的心理特点和认知规律的

　　实现了环环相扣，由浅及深的教学原则。

　　四、教学过程：

　　1、观看猫的写真图片（多媒体播放）

　　将一幅具有代表性的典型的猫的图片定格。提问猫的结构特征。学生回答：1大眼睛；2三角耳；3长尾巴；4三半嘴；5常弯腰弓背；6小巧的足；7椭圆的头；8身上有斑纹；9嘴两旁有胡须。

　　师将学生回答内容画在黑板上：

　　2、学生体验尝试，小试身手。

　　师号召：同学们想画吗？那就拿起你们手中的笔试一试吧！

　　师总结：只有把特征画出来，才能画得像。

　　3、引导欣赏各种表现形式，各种不同媒材表现的猫的美术作品。

　　意图：激发创作欲望，开拓眼界，拓展思路。

　　大屏幕播放，并分别讲解。

　　4、师举例并演示：

　　5、创作与实践

　　提出号召：自己创作一幅表现猫的有趣味性的，最好是有故事情节的美术作品。形式，媒材不限。

　　学生根据自己的想法进行创作。

　　教师巡回辅导，帮助学生解决相关问题。

　　6、作品展示，共同评议。做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

　　2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

　　3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

　　小学美术说课稿11

　　一、说教材

　　教材是进行教学的评判依据，是学生获取知识的重要来源。因此，我对教材做出了以下分析。

　　本课选自江西美术出版社小学美术四年级上册第5课，属于“造型·表现”学习领域。本课的主要内容是通过观察运动中人物的动作特点，了解在不同运动状态时人物动态的变化规律，掌握动态表现的方法，能够创作一幅动态准确、表现运动情节的作品。从而提高艺术感知能力和造型表现能力。

　　二、说学情

　　学生是学习的主体，学生已有的知识结构和认知水平，是教师授课的依据与出发点。我所面对的是四年级的学生，他们在绘画方面处于“萌芽写实阶段”，在绘画的创作中能够运用线条、形状、色彩与肌理等造型元素来描绘事物，表现出一定的透视关系，但如何通过绘画的方式表现出不同运动时人物动态的变化还存在一定难度，因此我将采用多种教学方法，引导学生掌握人物动态表现的方法，进行大胆创作。

　　三、说教学目标

　　新课标要求教学目标是多元的，主要包括学会、会学、乐学三个维度，所以我确定了如下教学目标：

　　知识与技能：观察不同运动时人物动态的变化规律，抓住人物动态变化中头、颈、躯干直到着力的脚所形成的动态线，创作一幅动态准确、表现运动情节的作品。

　　过程与方法：观察运动中人物的动作特点，了解人物动态变化中头、躯干、四肢的关系，欣赏与运动相关的作品，分析人体各个部位转折点的变化，掌握动态表现的方法，把握人体动态特征，能够运用画笔描绘比赛场上运动的场景。

　　情感、态度和价值观：感受人体的动态美感，了解运动与生活密不可分的关系，并培养热爱运动的习惯。

　　四、说教学重难点

　　本着新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下的教学重难点：

　　重点：掌握人物动态表现的方法，画一幅具有体育比赛情节和场景的作品。

　　难点：人物动态表现得生动、准确。

　　五、说教学方法

　　古希腊学者普罗塔戈说过：“头脑不是一个要被填满的容器，而是一束需要被点燃的火把。”因此，我将采用情境法、示范法等，以此来激发学生的学习兴趣。

　　六、说教学准备

　　好的教学准备可以使教学效果更加显著。因此，我在课前准备了多媒体课件以及大量的图片等。

　　七、说教学过程

　　除了上述分析，我认为合理安排教学过程更是重中之重，为了让学生学有所获，我将从六个方面进行展开。

　　活动一：趣味情境导入

　　教育家夸美纽斯说过“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”因此，在课堂伊始，为了激发学生兴趣我将联系生活，询问学生参加过哪些体育比赛，会用什么方式记录这些记忆深刻的运动场景?通过学生积极回答，我将总结：在生活中有各种各样的运动方式，给我们留下了珍贵的记忆，让我们用绘画的方式将这些美好的场景记录下来吧!引出课题《比赛场上》。

　　活动二：作品图像识读

　　本着以“教师为主导，学生为主体”的教学思想。我将展示照片《踢足球》《打篮球》《乒乓球》《射击》，引导学生依次辨认出是哪些体育项目?随后总结出：运动的种类十分繁多，每种运动都有其代表性动作或器材。

　　接下来我会请两位学生上台通过动作表现自己喜爱的体育运动，其他学生台下猜测运动项目。并提出问题：观察这两位同学不同的肢体动作，身体的哪些部位发生了变化?每个部位的动态变化是围绕着哪些转折点产生的?学生回答后我会总结：人物动态的变化都是由于头、躯干、四肢的屈伸及摆动形成的，这些摆动围绕着这些关节转折点在进行，抓住这些转折点，就能灵活的把握人体动态变化。紧接着我会在黑板上演示用动态线表现这两个人的动态，以便于学生更好的理解和掌握。

　　随后我会出示绘画作品《冲刺》《决战之前》，提出问题：画面中除了人物还有什么?我将和学生共同总结出在进行场景绘画时除了对主体人物的塑造，同时也要注意周围环境的描绘和服饰的搭配。

　　通过多样的教学活动，有利于营造宽松的学习氛围，并帮助学生有效的掌握基本的美术知识与技能，发展视知觉能力和审美判断能力。

　　活动三：技法表现探究

　　为了让学生更加清晰明了的掌握创作技法，我会以“踢足球”为主题示范创作步骤：1.回忆场景，构思一个踢球中的画面;2.铅笔起稿，确定踢足球时人物的动态线;3.线条勾画，用流畅、连续的线条刻画人物的动态;4.深入修饰，添加足球场等场景。通过这样直观的方式，可以更好地帮助学生在独立创作中解决技法上的难点。

　　活动四：美术创意实践

　　为了让学生自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识，我会让学生进行艺术体验：请把你记忆深刻的体育比赛情节和场面画出来，特别要表现出人物的动作特征。学生在构思和实践创作过程中我会巡视指导，并从人物动态、比例和画面布局等方面给出指导意见。引导学生更好更快地完成艺术作品，提高课堂作业效率。

　　活动五：多元展示评价

　　在大部分学生作品已完成的情况下，我会创设“运动展风采”的情境，鼓励学生展示作品，并引导学生从人物的动态、比例、场景的搭配等多方面评价作品。情境教学的方式既达到了检验教学任务的目的，也激发了学生的学习兴趣和表现的欲望，培养了学生的自信心。

　　活动六：小结升华作业

　　课堂临近尾声时，我会带领学生回顾本课的重点内容，并进行情感升华：我国现在正在进行“全民运动年”，追求“人人发展好体质”，运动不仅可以给生活带来动力，也可以增强团结协作的精神，强壮体魄，丰富生活。课后在家长的陪同下去火车站或公园等场所，观察人物的各种动态，进行写生练习。这样可以让学生更好地感受到美术课程与生活的密切联系，领悟美术的独特价值。

　　八、说板书设计

　　为体现教材中的知识点，以便于学生理解掌握。我的板书注重直观、系统的设计。

　　小学美术说课稿12

　　一、教材分析：

　　1、教学内容：鱼儿是我们人类的朋友。在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象，通过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导学生尝

　　试用彩色笔、彩色纸、彩泥、树叶、等多种材料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励学生大胆表现与众不同的鱼儿造型，从而促进学生个性的形成和发展。

　　2、本节课在整体知识结构中的地位和作用：

　　《鱼儿游游》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在本节课前面安排了《淅沥的小雨》、《美丽的印纹》、《纸风铃》等课，已经让学生接触到了用颜料彩笔等工具进行绘画，用彩泥、彩纸等手工材料来表现画面，而《鱼儿游游》这节课是在此基础用“剪纸、撕纸、彩笔绘画、彩泥制作、综合材料”等方法来表现画面，复习运用了前几节课的学习内容。而在本节课后面安排了《我在空中飞》、《鲜花送老师》、《我做的文具》等课，这几节课主要是通过彩纸彩泥以及综合材料来表现画面，为此打下基础。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美；在实践操作中表现美、创造美。

　　3、教学重点、难点：

　　教学重点——通过引导学生欣赏、观察各种各样的鱼儿，感知鱼的外形和色彩，感受鱼的美，并能用自己喜欢的方式来装饰鱼儿，培养学生热爱大自然的情感。教学难点——能用绘画、撕纸或剪纸等多种方法表现水中游动的鱼，尤其是用树叶、彩泥等综合材料来做鱼，并注重色彩的搭配。拓展学生对鱼的表现能力。

　　二、学情分析：

　　一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《鱼儿游游》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。

　　三、教学目标：

　　基于对教材的理解和学生情况的把握，确定本课教学目标：

　　认知领域：引导学生欣赏美丽的海底世界，让学生用不同的材料来表现鱼儿。操作领域：学会运用剪、贴、画、拼接等手段在各种材料上制作鱼儿，锻炼动手能力。

　　情感领域：让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，激发学生对人类生态保护的意识。

　　四、教学法分析：

　　1、观察动画片激发学习兴趣。

　　2、欣赏图片知道鱼的形状。

　　3、做鱼的游戏活跃课堂气氛。

　　4、示范制作方法。

　　5、创设情境激发创作潜能。

　　五、教学过程的设计：

　　1、动画引入，激发审美期待

　　“小朋友，你们有没有见过大海呀？是啊，蔚蓝的大海一望无边，当海面上波涛滚滚的时候，海底却是另外一番景致。想不想跟随老师一起去美丽而又神奇的海底世界周游一番呢？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时播放

　　动画片《海底总动员》中的精彩片断。吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察海底世界，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说海里的主角，学生争先恐后，将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题——《鱼儿游游》，从动画片到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现物象的冲动。

　　2、观察发现，感知鱼儿形状

　　用课件展示一张不同形状的海洋鱼组成的画面并问是由哪些形状组合而成的？让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。当鼠标移动时不同几何形外轮廓都会变色，这样虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些鱼都是有什么形状组成的，在这里反复强调鱼的不同几何形状，从而让学生直观掌握了绘制鱼的方法。概括成各种简单的几何形进行组合，稍作裁剪或装饰，再给它们穿上美丽的花衣裳就能创造出许多美丽的海洋鱼儿来。儿童的造型方法生动、、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。

　　3、演鱼赏鱼，走进鱼儿世界

　　孩子都有表现自己的欲望，让学生戴着鱼的头饰用肢体语言来表现一下鱼，这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生在接下来的过程中将鱼表现得更加生动打下了基础。接着课件展示让学生在音乐中欣赏大量海洋鱼的美丽图片。我特地采用课件制作的方法将图片欣赏设置由黑白色到彩色渐变，这样就让学生在无形学会了通过现象认知色彩，激发了他们的创作欲望，在大量感知的基础上激活原有学生对绘画的制作方法，问学生：“你会用什么美术的方法来表现鱼儿呢？” “用彩色笔画；用彩色纸剪贴；还可以用彩泥做。”根据学生回答我归纳出四种方法：涂色绘画、色纸剪贴、彩泥制作、综合材料。针对所总结的方法做演示补充说明，如：还可以用树叶等综合材料来做，让他们进一步对今天所学内容加以认识和掌握。我们的教学首先应考虑的是孩子对生活经验的积累，根据孩子接受技能的特点而采用上述方法。

　　4、画鱼做鱼，展开创作过程

　　让学生看着小狗潜水员和它的“鲨鱼号”潜水艇的卡通画面，提出“你准备采用哪些方法来表现你心中的鱼？你想要表现的鱼是什么形状的？它穿的是什么花纹的衣裳？”这三个要求，创设情境将绘制过程应注意的问题设计成坐上这艘潜水艇的注意事项，至始至终都让学生沉浸在所创设的海底世界这个情境中，让学生有身临其境的感觉。

　　然后让学生把自己绘制的美丽鱼儿贴到黑板上绘有美丽水草和珊瑚的海域，有几个学生直接上去画。在此过程中继续播放刚刚大量的海洋鱼图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。制作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出做出和别人不同色彩和形状的鱼儿，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

　　六、课堂评价

　　1、评鱼析鱼，分享创作快乐

　　师生共同欣赏黑板上学生创作的美丽海景，先让学生互评自评你觉得哪条鱼最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、形状的变化是否生动、材料的运用是否独特。然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及

　　时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。一幅小小的作品，就是一个小小心灵对世界的探索，其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩，不受任何约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。

　　2、散文欣赏，扩展延伸

　　教师谈话：小朋友，刚刚我们用眼睛欣赏了海底世界的美，又用双手创造了海底世界的美，现在让我们闭上眼睛再一次用耳朵来感受海底世界的美，欣赏配乐散文《海底世界》。学生再一次领略到大自然给予人类的海底美景，将文学和音乐整合在美术课中，从多方面对学生进行美的熏陶，从而让学生进一步了解大海，拓宽学生的知识面。

　　最后教师总结谈话：海底世界非常美丽，这是大自然赋予我们人类的瑰宝，我们在感受它美的同时更有责任去保护它，那怎么去保护呢？请小朋友下课后去收集这方面的资料，大家一起来讨论一下。让学生懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，从而激发学生对人类生态保护的意识。

　　小学美术说课稿13

　　一、说教材

　　今天我说课的内容是小学美术课本第三册《撕纸拼贴》。这一课是在学习了树叶拼贴及刨花拼贴的基础上进行学习的。学生对拼贴已经有了比较深的认识。从原来简单的“拼”到“贴”，到本节课的“撕”、“拼”、“贴”，是对原有已学知识的深化，加深了制作的难度。

　　根据低年级儿童的年龄特点、认识水平以及我对本节课教材的理解，我制定了以下教学目标：

　　1、能巧用纸的花纹和颜色，撕拼出一幅美丽的画。

　　2、从撕、拼贴的过程中，培养学生的创造力、想象力、审美能力。

　　3、养成认真作业、细心工作的作风。

　　重点：培养学生的动手和创造能力。

　　难点：使每个学生动脑筋、想办法，巧用纸的颜色和花纹、撕、拼贴出造型生动、富有情趣的撕纸拼贴作品。

　　课前准备：搜集各种颜色废挂历、废报纸等，胶水、铅笔，电脑课件一个。

　　二、说教法与学法

　　教学是科学也是艺术，根据小学生年龄小、意志薄弱、上课好动等特点，我主要采用情境教学法、发现教学法、演示练习法等。

　　1、情境教学法

　　人的情感往往是在一定的情境中产生的，在教学上应充分挖掘教材中的情感因素，创设与教材情感相符合的情境，使学生仿佛置身其间，如临其境、触景生情，引起情感上的共鸣。因此在《撕纸拼贴》教学中，我用《狐狸与乌鸦》的故事作为引子，把学生带如一个情境中，从而更好地激发学生的兴趣与求知欲。

　　2、发现教学法

　　发现教学法对于学生来说是一种有效的学习方法，它突出了学生的主导地位，让学生自己去探索发现事物发展的起因和事物的内部联系，从中形成自己的概念，、在本课中，我设计“看一看”、“说一说”，让学生自己去发现撕纸拼贴的制作步骤及方法。

　　3、演示练习法

　　在美术教学中演示法用得比较多，在《撕纸拼贴》教学中，我把《狐狸与乌鸦》中的狐狸作为演示的对象，分析制作方法及步骤，给学生直观的形象，让学生更好得掌握制作方法。练习法是学生在教师的指导下将所学知识用于实际，以巩固知识形成技能技巧的教学方法。在《撕纸拼贴》教学中，让学生自由选择内容、大胆地去探索、设计图案，给他们充分的创作空间。

　　教学方法灵活多变，只要能够达到目的，完成教学任务，并无一定之规，根据教和学的需要，在《撕纸拼贴》教学过程中，处了以上四种教学方法外，我还交替综合使用了范例教学法、讲授法、谈话法、观赏法等常用教学方法。

　　本节课的教学过程我是分四部分来完成的。

　　一、课题引入

　　我以讲《狐狸与乌鸦》故事引入课题，利用电脑课件的动画效果，边演示边讲述《狐狸与乌鸦》的故事。其中整个动画画面都是由撕纸拼贴而成的。低年级的学生一般都爱听故事，看动画片，这样思想很容易被集中到故事中来。接着向学生提问：“今天我们看的动画片与我们以前看的有什么不一样？”乘机引导学生观察动画中的狐狸与乌鸦，以及大树、草地，并提问它们是画的吗？它们都是用什么做的？形式会很惊奇地发现这些全都是用废纸撕、拼贴而成的。老师接着说：“原来这些没有用了的废品也可以做出这么美丽、可爱的图片，你们想不想也来设计一幅自己的撕纸拼图呢？”这样学生对本节课的内容就产生了浓厚的兴趣，很自然地进入了课题。

　　二、新授

　　在这一节课中，当学生进入了美术意境后，我恰当把握时机，用电脑出示故事中出现的动物以及场景，让学生观察，这些动物及场景是怎样撕拼出来的？

　　教师乘机说明在制作撕纸拼图是要巧用纸的花纹和颜色，找与动物或人物颜色相近的纸撕贴。接着以制作狐狸为例子，归纳撕贴方法及步骤，同时用电脑出事步骤，老师演示制作过程。

　　通过观察学生很容易找出撕拼的方法及步骤：

　　1、选纸：先想好要撕贴什么小动物，像狐狸的身体就用红色的纸，尾巴选用灰色的纸。

　　2、画稿：画出你要撕拼的动物的简笔画，为下面的撕纸打好基础，降低难度。

　　3、撕：按照所画的稿子，把动物的各个部分撕出来。

　　4、拼：把撕好的各部分零件在背景图上摆出来。

　　5、贴：根据摆好的图案用胶水小心的贴在背景图上，还要注意前后的层次关系。

　　传授完制作步骤后，师提问：“狐狸在你心目中是怎样的一种小动物？学生肯定会说到非常狡猾、奸诈，很多坏心眼等等。这时教师就创设一种情境，举例假如你是一种小动物，会轻易地被狐狸骗了吗？”学生肯定会说不会，师接着提问：“你会用什么方法对付它？”这时就让学生展开丰富的想象，设想出多中不同的故事版本。师同时把学生所讲述到的动物或植物以简笔画的形式在黑板上画出来，并对这些动物或植物的颜色、动态、神情等做必要的分析。紧接着提出作业的要求撕贴一幅“x x和狐狸的故事”，x x可以是各种小动物，也可以就是自己。

　　这样做一是为学生头脑中的形象充填所需要的形象，二是激发学生的创作兴趣。在经过学生认识、理解、选择、组合，再按照自己的想象进行创作，学生的创新精神与对美术的兴趣从中都得到培养。

　　三、练习过程

　　在学生明确了作业要求后，进行实际作业，除了进行个别辅导外，更重要的是启迪学生的灵感，鼓励学生追求新颖、独特的风格，解放他们的创造力，并且通过听音乐，创设轻松的气氛，最后再为自己的作品命名，同时也使学生对自己的作品更有成就感。

　　四、小结

　　在这节课将结束时，为了达到知识的深化和发展，我在讲评时，请几位学生自己上台说说自己所编的故事，并讲出撕贴得怎么样？好在哪里？例如颜色怎样？构图怎样？整体效果怎样？以提高起参与意识。最后我再作鼓励性的小结：小朋友们撕贴得漂亮，故事也编得不错。大家看！这些本来没用了的东西现在全变成了一幅幅美丽的图画，我们可以把它们挂在墙壁上欣赏呢！这节课学生了以后，小朋友还可以把更多的童话故事给拼贴出来，这就需要小朋友们开动脑筋，怎样去变废为宝了！

　　总之，这节课充分调动了学生的动手动脑能力，激发了学生浓厚的创作兴趣

　　小学美术说课稿14

　　各位评委老师好，天气炎热，各位老师都辛苦了。

　　希望我的说课能够给各位老师带来一丝清凉。

　　今天我说课的内容是人教版小学美术四年级上册第13课《我心中的未来》《我心中的未来》是一节关于未来美好生活的想象课，属于造型*表现学习领域，是在学生掌握了一定造型表现方法的基础上，以进一步运用绘画的方法表现未来的蓝图，以提高学生的想象力和创新能力，培养学生对美术的兴趣和热爱为目标的课程，为今后学生们学习运用色彩、线条等造型元素进行造型表现奠定了基础。

　　基于我个人对教材的理解和对学生情况的分析，根据新课标的要求，我制订了以下三维目标：

　　1.认知目标：联系实际生活，想象未来的变化，了解想象画创作的基本表现形式与方法。

　　2.能力目标：引导学生展开想象，用多种绘画的方式表现出想象中的未来，培养他们的形象思维能力和创造能力。

　　3.情感目标：通过教学，培养学生热爱生活的美好情感，，激发学生对未来美好生活的向往。要想使学生表现出心中的我心中的未来，必须从学生的兴趣出发，在了解我心中的未来浅显知识的基础上，引导学生构思、想象、合理构图，并用绘画的形式表现心中的未来是我认为的本节课的重点所在。而尝试用不同的美术造型表现方式体现心中的未来则是本节课的难点所在。

　　俗话说得好，巧妇难为无米之炊，所以充分的课前准备是上好课的必要条件，为此我准备了多媒体课件、绘画示范作品，科幻类资料、视频等。并让学生课前进行资料的收集，准备铅笔，白纸，橡皮擦、蜡笔、水彩笔等绘画工具，以便更好的完成这一次有趣的互动。根据美术新课标的要求和本节课的特点，我主要采用情景创设法、启发引导法、讲解分析法、并充分运用多媒体课件，不断采取欣赏、讨论相结合的教学方法来引导学生通过交流讨论、欣赏观察，合作练习等方式自主学习和掌握本课的内容。

　　那么该如何突出重点、突破难点完成我的教学目标呢？我将教学过程分为了以下几个环节。

　　一、听音乐引好奇在这一环节创设情境，引入新课。贺瑞斯曾说过，好的开始是成功的一半，而兴趣更是学习最好的老师。因此在这一环节，我将以儿童歌曲《种太阳》来引入课题，然后提出问题“小朋友们，你们有没有幻想过未来呢？在你们的心中，未来是什么样子的？”，让孩子们通过音乐的歌词和讨论，对今天的课题产生兴趣和好奇心，为之后的学习打下良好的基础。

　　二、看视频谈构思在这一环节讲解知识，提出问题，交流讨论，解决重点。我会采取欣赏、交流、观察和思考相结合的方式，带领学生到未来的高科技世界里遨游。播放视频和图片，展示高科技技术在现实生活中的运用，拓展学生的想象，鼓励他们根据自己搜集的资料，简单的说说自己对未来世界的幻想和看法，让学生在欣赏分析的过程中，得到启发。然后引导同学们欣赏教材上的范图和老师展出的示范作品，从表现形式、材质、色彩、构思等方面进行仔细的观察，并提出问题：“这些作品借助哪些因素幻想出对未来的向往？它的构思、构图以及色彩应用等有值得你学习的地方吗？如果让你去画，你打算怎么去表现呢？”这一环节的教学既承担着激发兴趣的任务，又为学生提供了大量的知识和创作素材，让他们对心中的未来有个更准确的想象。

　　三、画未来显个性在这一环节，学生将动手亲自实践，突破难点，体验成功的快乐。师生共同尝试绘制一副我心中的未来，同时老师简单讲解绘制的方法与步骤，之后让学生分成小组，讨论表现心中未来的方法及合作方案，各小组讨论制作方案和合作方法后将本组的合作方法和制作方案向全班同学介绍。我播放梦幻轻松的背景音乐，鼓励学生单独或以小组合作的方式，积极动脑,有创意的用水彩笔、铅笔、蜡笔等工具，尝试以不同绘画的方式表现心中的未来。在同学们绘制的过程中，我来回巡视，全面观察学生的作品，对个别学生进行指导，同时随时表扬有创新的学生作业，做其他学生的榜样，这样学生们会形成你追我赶的气氛，作品的效果和效率也会大大的提高，同时，学生们也能够充分的体会到成功和被认可的乐趣。

　　四、展览作品评优缺在这一环节评价学生作品，鼓励学生介绍表达和欣赏评价评价有利于学生了解自己的进步，发现内在的潜能，促进其表现力和创造力的发展，我举办一个故事会，让学生以讲故事的方式展示和描述自己的创作画面，并对自己的作品进行推荐，并谈谈在这次创作中有什么收获和体会然后让所有的同学作为观众，从色彩、构图、创意等方面以欣赏宽容的态度对作品进行评述。“你觉得这些作品中有哪些值得你学习地方呢？”这么做，一方面培养学生的参与意识，另一方面也提高他们的审美能力。最后老师评价：对所有的作品都进行肯定，从作品的美感、绘制方法、设计创意、合作意识等鼓励和认可学生，同时对学生在参与美术活动中的表现给予鼓励性评价。这样，在课堂上，学生的每一次作业都是一次创造，就没有对与错，只有好和更好了。

　　五、总结收获试创新在这一环节总结今天所学的内容，延伸课后知识，拓展学生思维。让学生们观看多媒体课件，引导学生自主小结：小朋友们，通过今天的学习，我们学到了很多的知识，相信你们一定也有很多的感受，有没有谁愿意把你的感受跟大家分享一下的吗？你觉得我们还有哪些方面可以做得更好呢？鼓励学生课后收集科幻资料和图片，或者一些高科技在生活中的运用的资料，进一步拓展学生对未来生活的想象。

　　最后我想说说这堂课的板书设计：为了便于梳理知识，让本堂课学习的内容简明扼而直观的再现在学生面前，我采用了趣味型和知识型想结合的板书：我心中的未来投影区板书区展览区以上就是我对本节课的教学设计，谢谢各位老师耐心的倾听，希望老师们多多点评，为我今后的教学设计指出完善的方向。

　　小学美术说课稿15

　　一、说教材

　　本课是平面构成“重复的形”之后的第二课，属于“造型表现”的学习领域。“渐变的形”是构成艺术内容之一，它是“造型表现”学习的基础。在本课的教学中，主要是引导学生发现、欣赏生活中渐变的形的现象，感受大师作品中的这种现象产生的美感，初步了解平面构成知识，学习简单的平面构成设计方法，并学习创造多种方式表现有趣的渐变的形。应避免学科知识专业化，注重调动学生的学习积极性和主动性，培养学生的造型、表现意识，激发他们表现美和创造美的情趣和能力。

　　1.教学目标

　　（1）了解渐变的基础知识，掌握渐变的表现方法，引导学生利用第一“形”，发挥想像，来创作表现“渐变”后的第二“形”，提高渐变构成艺术的表现力。

　　（2）引导学生用多种形式去表现渐变，并能设计、绘制有趣的渐变画面。

　　（3）欣赏艺术家的作品，感受并体验渐变的形所具有的独特艺术魅力，培养学生发现美、欣赏美、变现美的能力。

　　2.重难点

　　重点：了解渐变的形的特征与规律。

　　难点：引导学生学会观察渐变的形，用不同的表现方法表现渐变的形，能绘制新颖、有趣的渐变的形的画面，并能进行装饰。

　　二、说教法、学法

　　1.说教法

　　美术课教学重在培养学生的审美意识和能力，如何完成这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际，因材施教，我将采用引导观察、分析讲解等多种方法进行教学，利用展示图片、美术作品，对渐变这一形的变化的知识进行讲授，即直观又灵活，这样更有利于调动学生的积极性，激发兴趣更占优势。

　　2.说学法

　　在教学中，学法上主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象，在司空见惯的现象中寻找渐变的图形美，从中体会渐变给人带来的美感，并试着动手设计一幅由“形”到另一“形”的渐变的形的图案。