《装饰画》教学设计

时间:2023-12-19 09:01:20 春鹏 教学设计 我要投稿

《装饰画》教学设计(精选19篇)

  作为一名默默奉献的教育工作者,很有必要精心设计一份教学设计,借助教学设计可以提高教学效率和教学质量。那么写教学设计需要注意哪些问题呢?下面是小编整理的《装饰画》教学设计,仅供参考,大家一起来看看吧。

《装饰画》教学设计(精选19篇)

  《装饰画》教学设计 1

  一、教材分析:

  本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容,也是线条系列的一部分,由于线的变化带来的魅力和易学便画的条件,在对于儿童进行美术教学活动中,线描画对孩子来说,是最富兴趣、最为便捷,也颇为有效的绘画之一。线描画又叫线描装饰画。设计本课的目的在于让学生了解,体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感的同时。学会从自然中吸取丰富的形状,运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工,,让孩子给以无限的想象和创造,变化出孩子眼中的线描世界,以此来提高他们的审美能力、想象能力创造能力和观察能力。

  二、学情分析:

  小学六年级学生十二、三岁,正处于“视觉写实期”向“客观写实期”过渡。这一时期的孩子能通过感观对实物进行具体描画,能注意描画物象的细节,力图真实地反映现实,已经由平面的思维向立体思维过渡。能用线表现面,由面组成体,能用线表现空间前后的遮挡关系,这一时期应该注重感性与理性相结合,可逐步把一些基础理论渗透给学生,如透视知识、构图知识、结构比例等,用理论指导他们走上正规的绘画道路。孩子的可塑性很强,不正确的教法会影响孩子的进步和成长。不可用成人的眼光去苛求孩子,而完全忽略了孩子的童心、童趣和对世界的认识。可以让孩子自由地抒发他们的情感和想象力,展现自己特有的天性和勇于创造的精神。

  三、教学目标:

  知识:通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。

  能力:通过学习,能用富于变化的线条(线描)创作一幅装饰画。

  情感:培养学生热爱生活,热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

  四、教学内容:

  通过观察和想象运用变化的线条对自然物象进行提炼、加工、装饰。创造出有美感的`装饰画作品。

  五、教学重点:

  装饰画的特点及表现方法。

  六、教学难点:

  如何表现出装饰画的特点。

  七、教法:

  谈话法、启发式、欣赏分析法。观察比较法、

  八、学法:

  观察比较法、自主、合作学习

  九、教学用具:

  图画纸,水彩笔、铅笔,勾线笔粗细各一支。

  十、教学过程:

  (一)、(欣赏导入)

  1、课件出示装饰画和写实绘画各一幅,从欣赏两种不同表现形式的作品,引入装饰画这一概念。

  2、课件出示课题:装饰画

  (二)、讲授新课

  1、定义:装饰画是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境协调和美化效果的特殊艺术类型作品。过渡语:装饰画与写实画有什么区别呢?

  2、课件出示装饰画特征:装饰画的特点:装饰画与写实画不同,它偏重表现形式的装饰性,不强调真实光影和透视关系,注重色彩的象征性及整体的和谐,多以夸张、变形、的手法作画,给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

  过渡语:你对装饰画还有哪些了解呢?上节课我布置大家回去查资料了下面来检验一下。

  3、让学生汇报搜集的有关于装饰画的资料学生分别从装饰画的起源、题材、分类、等方面说一说。

  4、总结过渡:装饰画的种类太多。今天我们来学习其中的一种,手绘作品装饰画。我们以非常实用的线描装饰画为主来学一学绘制装饰画。:

  5、讲解线描装饰画的概念。

  线描装饰画:线描装饰画简称线描画,是学生根据自己的观察、想像,运用单色笔先用线条勾画自然物象的基本部分和主要特征。再运用点、线、面、进行装饰美化的艺术品。

  6、出示线描装饰画作品欣赏过渡:你们想不想知道线描装饰画是怎样画的?下面我们来看一下画法步骤。

  7、出示线描装饰画的画法:

  1)、先用长线勾画自然物像的基本部分和主要特征。

  2)、运用变形手法省略局部和细节,简化大的形体。

  3)、在画面经过适当省略和变形后,根据构思和构图需要以添加法丰富局部形态使构图饱满。

  4)、运用点、线、面、等造型元素对自然物像进行局部或整体装饰、夸张、美化。

  8、针对步骤2出示范画并讲解帮助学生解决难点。

  9、针对步骤4出示课件欣赏让学生直观上理解什么是点线面,以及点线面的组合变化规律。

  (三)、创作作品:学生用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。

  (四)、展示作品:师点评

  (五)、总结:从今天学生的作品上来看,同学们能够对今天学习的装饰画知识活学活用。下结课继续学习装饰色彩。来更好地表现装饰画。

  (六)、板书设计

  装饰画构图:均衡、和谐

  造型:夸张、变形

  色彩:鲜明、对比强烈

  《装饰画》教学设计 2

  一、教学目标

  知识与技能:了解黑白装饰画的美感,学会黑白装饰画点、线、面的表现方法和夸张变形的装饰手法,创作一幅有创意和美感的黑白装饰画。

  过程与方法:通过观察、思考、讨论和动手实践,能够创作一幅具有装饰美感的黑白装饰画。

  情感、态度和价值观:养成善于观察,勇于创造的行为习惯。

  二、教学重难点

  重点:学习黑白装饰画的表现方法及其装饰手法,感受黑白装饰画的独特魅力。

  难点:创作有装饰美感的黑白装饰画。

  三、教学过程

  活动一:激趣导入

  教师出示熊猫图片,提出脑筋急转弯的题目:熊猫一生当中最大的两个愿望是什么?

  学生回答:一是好好睡一觉,去掉黑眼圈,二是照一张彩色照片。教师进行总结,着重突出黑白画的魅力,引出课题《黑白装饰画》。

  活动二:描述分析

  1、教师展示黑白装饰画《乡村少女》,仔细观察并思考问题:这幅作品描绘了什么内容?画面给你什么感受?画家如何表达画面效果的?

  学生回答,教师总结:画面描绘了一个扎辫子的小女孩挎着装鱼的篮子的形象,给人一种简洁与凝练的质朴之美。画面利用黑白两种朴素纯净的色彩,用简洁和凝练传递出“海纳百川”般丰富的审美信息,画面运用黑白互衬的手法表现事物,以少胜多。

  2、教师出示带罐子的静物图片,引导学生仔细观察,分组讨论,思考问题:观察画面内容,说一说都用了哪些创作手法?画面上的物体有什么样的特点?

  学生各抒己见:画面描绘了一个特别的罐子及窗外的景色。罐子上的花和植物的茎用了大量的线条,植物的叶子和窗外的景色以点造型,同时还运用了黑白块面,突出了画面的`趣味性。画面中的罐子形制比较简单概括,罐身部分进行了夸张和变形。

  教师总结:画面综合了点、线、面多种造型因素,大胆将室内外景物组合在一起,并进行概括、夸张和变形造成的装饰效果。

  3、展示未装饰过的猫的形象和黑白装饰画中猫的形象,对比欣赏,说说它的装饰美。

  学生回答,教师总结:猫给人的感觉是可爱的,再加上它的形象有所夸张和变形,身上添加了一些有趣的花朵纹样,显得更加有趣,这种手法属于添加法,是我国民间美术中常见的装饰手法之一。

  活动三:示范讲解

  教师根据一组静物照片示范一幅黑白装饰画。

  示范同时强调注意事项:创作时要对静物形体进行夸张、变形、排列或简化,抛弃其固有色,采用黑白色进行点、线、面的重组,表现画面独特的装饰美感。

  活动四:实践展评

  1、布置活动练习:大胆创新,鼓励引导学生选择自己喜欢的题材和方法,创作一幅黑白装饰画。教师巡视辅导,辅导要点:画面布局,表现手法的应用,画面效果的装饰美感;注意保持教室卫生。

  2、组织学生展示作品,小结评价。教师引导学生从作品画面的表现方法和装饰效果的处理等多方面评价作业。

  活动五:小结作业

  1、引导学生注意观察生活中的色彩,发现生活中的美。

  2、课后引导学生观察生活中的事物,尝试用黑白装饰画的方式把它们描绘下来,培养善于观察,勇于创造的意识。

  四、板书设计

  《装饰画》教学设计 3

  教材分析:

  本课为人教版美术第十八册第四课,初三下学期的内容,学业紧张自不必说,安排教学,以学生兴趣和能力为主。在学生积极参与的前提下,注意情境教学、注意作品范例的多元化,注意融会贯通。先是记住美白装饰画的定义。即,黑白装饰画是用一种颜色通过与纸所形成的对比关系创造的富有装饰性的绘画。美术教室的摆设、范图图例,都应体现课题所应有的艺术美感。教学,贯穿夸张、概括的艺术手法。辅导作品制作,强调着明快、简洁、生动,方法和技巧多样,体现装饰性和民间的常见手段,如夸张、变化、添加纹饰,表现独特创意。

  学情分析:

  学生应该知道,最可贵的是把所看到的,和教师引导的东西化为自己所有,最终不仅仅是完成自己的作品,学习和参与的过程本身就是很好的教学重要组成部分。对于黑白装饰画,学生实际深入了解的并不多,在大开眼界时,在了解课题和准备过程中,学生就已经有了创作的苗头,创作范围有风景、人物、动植物的黑白装饰画。以及将照片改成的黑白装饰画,还有纯抽象、半抽象的黑白装饰画。对于基础一般的同学,完全可以把所看到的作品改改,成为自己的大作!

  课型:造型表现

  教学目的:

  知识目标:

  认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果,学习黑白画的概括分类方法。

  能力目标:

  艺术的再现客观物体。尝试根据生活中的图片或形象,发现运用不同的工具和方法创作一副黑白装饰画。提高学生绘画表现力。

  情感目标:

  培养学生审美意识,通过欣赏黑白画,使学生感受黑白画的构成美,激发学生热爱生活和创造美的热情。

  教学重点:

  认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果。运用点、线、面,不同材料,通过剪、贴、画等方法创作黑白装饰画。

  教学难点:

  如何将物像进行概括,完成有创意的黑白装饰画绘画。

  学习材料:

  1、教具:课件、范画、静物、滚轮、油墨。

  2、学具:课前收集图片、颜料、黑色记号笔、蜡笔、剪刀、双面胶、单色、彩纸等。

  教学过程:

  一、组织教学,检查用具

  二、导入新课:教室(画室)两面墙分别设计黑白作品和色彩作品的氛围。

  (黑白和色彩的对比)

  今天教室布置的两面墙,作品明显有不同,请问区别在哪里?

  看来不用色彩,我们也能创作有黑白特色效果的作品来。

  (把色彩部分的展板翻转,后面更多的黑白装饰画展示出来。)

  出示黑白装饰画和明暗调子表现的作品:

  分析明暗调子的表现方法。了解黑白画表现方法。

  设问:请同学们说出两幅画的区别?

  总结:第一幅是我们学过的明暗调子的表现方法,是表现物体的明暗调子关系和素描关系是写实的。

  第二幅画画面有些夸张、变形、视觉效果更加强烈一些,这就是黑白画。

  (明暗调子素描和黑白装饰画的对比)

  板书课题《黑白灰构成的美感》

  三、讲授新课。

  (一)欣赏黑白画课件

  1、陶罐

  2、中国画

  3、插图

  4、利用手绘线条图象随意创作的作品而加工的黑白装饰画

  5、结合环境有黑白图样的,如20xx年7月22日上午全食(日偏食)现象,联系起黑白画的装饰趣味。

  6、结合范例,早点提出本课的作业要求,以使学生做好心理准备和注意事项。

  (二)结合作品分析。

  1、黑、白、灰的形成:

  画面中的黑、白、灰指无彩色和有彩色画颜色明度所构成的`明度等级。这里黑、白并不单是指的纯黑、纯白,而是比较而言。黑、白、灰的形成的因素,即调子的归类概括起来,无非是物象的明暗关系和物象的色相关系。

  黑:深沉、有力、稳健、强烈

  视觉感受白:醒目、明亮

  灰:使画面色调柔和、活泼、富于节奏感

  2、黑、白、灰构成的美感

  黑、白、灰经过画家的巧妙安排和运用,犹如音乐以高音、低音、中音谱成的乐章一样组成画面的黑、白、灰结构。同时,在对比的关系中显出各自的特色和表现作用,互相衬托,构成和谐的节奏,给画面带来韵律之美。

  3、黑、白、灰的布局

  在黑白灰的构成中,“均衡与和谐”十分重要。要使黑、白、灰的布局和安排画面上达到感觉协调的目的,既有量的大小,所占位置多少的比例关系,又有总体的构成关系。完美的画面应注意感染力,增强艺术效果。

  (三)黑白画的归纳方法。

  1、观察构思画面,不需要同所画的一模一样,根据感受将对象夸大、缩小或取其中一部分特写。

  2、用铅笔画出物体的形、比例位置和大体明暗关系。

  3、根据物体固有色和明暗关系,黑白概括组织画面,将暗、暗灰色块和物体暗部归为黑色,将明、半明色和物体明部归为白色。在画物体时要整体把握关系,将暗部一起看,明部一起看。动笔只画黑色部分、明部空白。

  4、丰富画面,当黑白两大色调画好以后,用线条或点将画面半透明色调丰富起来。避免喧宾夺主。

  四、作业要求:学习课本中的习作,任选一幅加工改动或创作。

  1、注意培养学生对黑白灰构成的认识和理解。

  2、提高学生对物象的概括和分析能力,学会归纳黑白灰的调子。

  《装饰画》教学设计 4

  教学目标:

  1、通过本课对装饰化的教学,学习整体观察方法,对实物的外形和色彩进行概括、提炼,学会夸张的表现方法。

  2、学习装饰画的基础知识和处理色彩关系的基本方法。

  3、提高学生的概括表现能力。

  教学重点:

  外形和色彩的概括和提炼。

  装饰画的特点。

  教学难点:

  掌握装饰画概括、提炼、夸张的方法。

  作业要求:

  通过勾出、欣赏(或临摹),掌握物体的基本特征,再加以变化,画成一幅有趣的装饰画。

  教学用具:

  装饰画范画、颜料、画画工具。

  教学过程:

  一、导入:

  出示两张作品,一幅写生景物画,一幅装饰景物画。

  谈谈两者画面不同的风格。

  导入课题:《变写生画为装饰画》

  二、欣赏·感受:

  1、《有圆礼帽的.静物》——米尔顿·艾弗里

  他的作品舍弃了物体形体、明暗、色彩的细部变化,只是概括地勾勒出物体的外形,色彩多作平涂,显得简洁、明快,富于装饰性。

  2、作品《打开的窗子》有哪些地方与现实生活不一样?体现了装饰画的什么特点?给了你什么联想和感受?

  三、示例:

  教师对照写生画进行概括提炼,首先是外形的概括变形,再是色彩的提炼夸张。

  四、动手作:

  通过勾出、欣赏(或临摹),掌握物体的基本特征,再加以变化,画成一幅有趣的装饰画。

  五、展示评价。

  《装饰画》教学设计 5

  一、教学目标

  知识与技能:通过教学,让学生了解装饰画的艺术价值,感受装饰画的艺术特色,初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品,培养综合运用知识的能力,提高文化素养和艺术品位,为生活增添情趣。

  过程与方法:通过欣赏,分析装饰画与写实画的区别,感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言,丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律,引导学生用环保材料去创作一幅装饰画,培养创新能力,提高环保意识,美化居室环境。

  情感、态度和价值观:培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度,增强美化居室的意识,提高艺术素养和生活品味。

  二、教学重难点

  教学重点:引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题。

  教学难点:教学中引导学生赏析作品,从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析,了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用,能理论联系实际,灵活运用所学知识,为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的点,就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节,方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的,要保证作业时间和环境,帮助学生作业。

  三、教学策略

  1、了解教材的设计编排要求。本节课是室内装饰品的综合探索课,结合了多方面的综合因素,全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、扮美生活。教学中要用好教材,引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的`艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题

  2、教学方式上可运用启发、直观的教学策略,选取有代表性的作品,引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析,了解装饰画的特点。理论联系实际,使学生能灵活运用所学知识,为自己的居室创作一幅装饰画。同时运用多媒体等各种辅助手段,结合生活中相关的情景,帮助学生更准确、更整体地把握艺术创作的实践方法与精神内涵。

  3、重视学生的创作过程。本课的教学活动是以学生作业为主,以欣赏为媒介,引导学生进行实际制作,尝试发现并巧妙利用材料进行创作。

  《装饰画》教学设计 6

  课题

  装饰画

  教学领域

  造型·表现

  设计理念

  本课属于“造型·表现学习领域,也是线条系列的一部分,装饰画既具有简洁、明快、强烈的艺术美感,也具有秩序化、夸张变化等艺术个性。本节课的装饰画,由于是线条系列课程的一部分,所以多选择的是线条比较丰富的装饰画,目的是让学生在进一步体验线造型带给人美感的同时,了解、体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感。

  教学目标

  1、知识目标:通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。

  2、能力目标:通过学习,能用富于变化的线条创作一幅装饰画。

  3、情感目标:培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

  教学重点

  装饰画的特点及表现方法。

  教学难点

  如何表现出装饰画的特点。

  教学用具

  图画纸或刮画纸,勾线笔、水彩笔、油画棒等绘画用具。

  教学过程

  一、导入:

  教师:同学们,今天我们一起来学习一种新的画种,它的名字叫装饰画。

  板书课题:装饰画

  二、新授:

  1.师:什么是装饰画?你能说一说你听了它的名字后对它的理解吗?

  (学生小组讨论回答)

  师小结:装饰画一般是指具有装饰意义的绘画,是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别,在于它具有欣赏性和装饰性,其价值在于满足人们装饰的需要。

  师:介绍装饰画的种类:以内容分为人物、动物、花鸟等多种多样的种类。

  2.欣赏书本作品

  (1)丁绍光的《乐园之梦》

  你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗?

  (学生回答)

  师小结:静谧的蓝色密林中,洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏,引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条,带给画面一种月色融融的感觉。

  (2)平时我们经常画的画叫写实绘画,今天欣赏了装饰画后,你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同?

  装饰画与写实绘画的不同之处在于,它偏重表现形式的装饰性,不强调真实光影和透视关系,注重色彩的象征性及整体的和谐,多以夸张、变形的手法,给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

  设计意图:帮助学生解读装饰画与写实绘画的区别,了解相同题材和内容可以采用不同的表现形式。

  3.装饰画绘画方法

  (1)装饰画构图,是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点,要求简单明了。一句话,装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。

  装饰画的构图最大的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制,是根据作者的'观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受,因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说,画面大的结构应当清楚鲜明,这样,才能达到强烈的视觉效果,感受深刻。

  (边欣赏教师范作边体会)

  设计意图:引导学生对装饰画的正确理解;学习装饰画的构图。欣赏感受装饰画的特点和独特魅力,培养学生观察分析能力和对艺术作品的感受能力。

  (2)装饰画的色彩,以固有色为基础,排除自然界中光源色与环境色的影响,把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来,利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩艺术创造。这些知识我们会在第6课《装饰色彩》一课着重学习。

  三、布置作业:

  1、请用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。

  学生练习,师巡回指导

  四、作品展览,进行评优

  1、学生活动:你觉得刚才同学们的作品哪张装饰画最吸引你呢?为你的好朋友提点绘画建议或者帮他修改一下作品。

  设计意图:培养学生设计装饰画的基本能力。培养学生的评价能力和高尚的审美情趣。

  2、优秀作品展示,激发创作激情

  优秀作品欣赏,强调富于变化的线条。比较自己的绘画作品,找出存在的优缺点。

  课后拓展

  利用一切已有的物体进行装饰画的练习,从中体验装饰的魅力。

  《装饰画》教学设计 7

  一、教学目标:

  1、应知:认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果,

  2、应会:尝试根据生活中的图片或形象,发现运用不同的工具和方法创作一副黑白装饰画。

  二、教学重难点:

  1、重点:认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果。运用点、线、面,不同材料,通过剪、贴、画等方法创作黑白装饰画,感受黑白装饰画的美感。

  2、难点:如何将物像进行概括,完成有创意的黑白装饰画绘画。

  三、学习材料:

  1、教具:课件、范画、静物、滚轮、油墨。

  2、学具:课前收集图片、颜料、黑色记号笔、蜡笔、剪刀、双面胶、单色、彩纸等。

  四、课型:

  欣赏、运用。

  五、教学过程:

  教师活动

  学生活动

  教学目标

  巡视课堂。

  学生提前分组。

  为小组间分工合作做好准备。

  结合教材内容,课前布置问题。

  出示熊猫图片,以脑筋急转弯导入:“熊猫一生当中的两大愿望是什么?”

  结合老师陈述的条件,学生回答问题。

  激发学生学习兴趣,引出黑白画的独特魅力。

  黑白画和彩色画进行对比。

  用四季做比喻,那么黑白画应当属于冬,象它一样的纯洁,平静。

  寻找黑白画中存在的吸引力。

  以学生为主体,师生互动交换观点,培养学生能够主动动脑筋。

  展示给学生大量的多种风格、多种材料的黑白装饰画作品,播放课件。

  对教材中“黑白装饰是一种颜色通过与纸形成的对比关系创造的'富有装饰性的绘画”这句话你是怎样理解的?

  组织学生讨论。

  学生观看,并展开自讨论。

  分析黑白装饰画的内容与风格、交流对黑白装饰画的个人看法,挑选自己喜爱的作品。

  通过大量的欣赏,引起学生对黑白装饰画的兴趣。

  展示学生的个性风格。

  请同学说说每副作品的独特之处?归纳总结黑白装饰画有哪些形式。然后教师点评。

  归纳出黑白装饰画的几种形式,一位同学总结,1—2位同学补充自己的意见

  使学生了解黑白装饰画有多种表现形式。

  鼓励学生不断创新的精神。

  你还能对这副画提出创新的方法吗?

  允许补充回答,不能重复。

  畅谈自己的构想,同学之间可以互相补充,完善构思。选取适当的材料,制作出多种效果的黑白装饰画。

  启发

  学生的创作欲望,进行发散性思维训练。

  教师活动

  学生活动

  教学目标

  帮助学生确定自己喜爱的一种风格。

  鼓励创新意识。

  学生自由组合。

  按小组创作。

  准备材料、工具;

  分析讨论、实施最佳方案;

  确定主体风格;

  培养学生大胆表现自己感受的能力,提倡分组交流的方式。

  教师巡回指导。练习中,根据学生需要,帮助学生解决一些设计上和技术上的困难,及时展示一些创意好的草图。有共性问题统一讲解,并进行个别辅导,发现好的作品及时展示表扬。

  鼓励学生独创意识。

  逐步完善设计,实施制作。

  多材质、多形式的尝试。

  遇到问题互相探讨。提倡交流、合作的方式。

  给学生技术上的支持,帮学生树立信心,使学生能在练习过程中体会到创作乐趣,提高创作能力。

  通过展示学生的作品,请同学互相谈对作品的想法和感受。

  学生谈感想,并提出一些问题。

  提高学生的审美能力,提高情感表达能力。

  教师小结,通过今天的这一节课,让我们认识到黑白装饰画它的独特魅力,只要我们不断地学习,不断地创新就能够设计出更美画美化我们的生活。

  学会将美术绘画运用于实践中。

  总结本节课,并延伸下一节课的内容。

  六、板书设计:

  板书应力求简明扼要,突出重点,使学生一目了然,我的板书就是这样设计的。

  黑白装饰画的美感

  基本构成要素:点、线、面色彩:黑、白、灰

  黑白画装饰画的表现形式:明度、线条、错觉、转换、

  仿影、对比、象征、和变形等

  《装饰画》教学设计 8

  【教材分析】

  装饰画和一般的绘画不同,主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理,画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征,充分发挥材质的美。

  【教学目标】

  1、认知目标:通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。

  2、技能目标:通过学习,能用富于变化的线条创作一幅装饰画。

  3、情感目标:培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

  【教学重点】

  装饰画的特点及表现方法。

  【教学难点】

  如何表现出装饰画的特点。

  【教学过程】

  一、导入新课

  展示几幅用石膏版制作的线条比较丰富的装饰画作品,提问:你喜欢这些作品吗?为什么?

  【设计意图】

  欣赏作品,激发学生兴趣,为下一阶段继续学习奠定基础。

  二、新授

  1、提问:你知道它是在什么上画的吗?欣赏课本上的《乐园之梦》作品。提问:这幅画给你什么感受?

  2、课件展示人物形象、鸟、植物,分析线条及形象特点。

  3、出示课件,欣赏丁绍光的其他作品,分析哪些地方进行了夸张、变形、色彩有什么特点,表达了画家的什么感情。

  4、欣赏《风》提问:你喜欢这幅作品吗,为什么?小组探究。

  5、提问:这些作品中运用了哪些颜色对比?(板书:注重色彩)给你什么感受?(板书:简洁明快美感)分析课本第11页左边的学生作品,提问:调色有什么特点?

  6、老师示范一幅作品。铅笔起稿、水粉着色。

  【设计意图】

  引导学生了解装饰画的特点,欣赏、感悟装饰画带给人的美感。

  三、布置作业,提出要求。

  用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。

  教师辅导:辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,并给予指导和帮助。重点:构图、线条的组织以及颜色的设计。 【设计意图】培养学生认真观察生活的.习惯,并通过观察、讨论了解装饰画的特点及如何表现人物形象、鸟、植物,分析线条及形象特点。

  四、展评作品,组织学生进行作品展示,并评价。

  五、课堂总结

  这节课我们欣赏并创作了自己风格别致的装饰画,感受了装饰画的艺术魅力。

  六、课后拓展:出示部分用对比色画的小粉画,引导学生回家进一步实践。

  【设计意图】

  创设情境,开展富有童真的评价活动,体验美术学习的快乐。

  板书:装饰画注重色彩简洁明快美感

  【教学反思】

  通过本课的学习,了解了装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。能用富于变化的线条创作一幅装饰画。培养了学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

  《装饰画》教学设计 9

  一、教学目的

  1、通过教学使学生初步理解“装饰”概念及装饰鱼的表现特征(即外形与花纹的形式美)。

  2、使学生懂得动用线条进行装饰的绘画方法。

  3、通过审美评价与集体创作的教学活动,培养学生的审美欣赏

  能力和协作精神。

  二、教学重点

  通过欣赏、观察热带鱼的外形、花纹、色彩,指导学生理解装饰鱼的特征和审美表现方法。

  三、教学难点

  指导学生运用有对比的线条表现装饰鱼的花纹。

  四、作业要求

  要求用各种线条画一条带装饰性的鱼(可用单色线,也可用多种颜色线绘画);并集体创作“海底世界”的画面。

  五、课前准备

  教师:

  1、带观赏鱼的玻璃缸一个。

  2、热带鱼照片、绘画作品若干幅。

  3、投影机,音响,音带。

  学生:

  彩色水笔,剪刀,作业卡纸(浅色为主)。

  六、教学过程

  (一)组织教学

  (二)欣赏教学:感受鱼的特征及美态

  1、教师示意学生观赏玻璃缸里的热带鱼,提问:

  A、玻璃缸里是什么鱼?(学生回答后出示课题:鱼)

  B、一般生长在什么地方?

  2、猜谜语导入新课:出示写有谜语的投影片“花衣裳,飘彩带,成圆,成角,成方块;有嘴巴,不说话;没有脚,会玩耍;小朋友,喜爱它,见了笑哈哈;小花猫更爱它,见了伸手抓。”

  3、指导学生在猜读谜语、欣赏、联想的过程中加深对热带鱼特征的认识和记忆:鱼外形的几何特征,鱼身花纹及色彩特征。

  4、在上一教学步骤进行的同时,依学生回答的内容,板示各种热带鱼的外形。

  5、播映录像,欣赏分析水底中形式多样的.热带鱼,通过活动,巧妙地点出热带鱼的美感特征(板书:外形美、花纹美、色彩美)。

  (三)基本技能的讲授——学习装饰的绘画方法

  1、对比赏析:出示三条装饰鱼和一条写实鱼的范画,让学生区别装饰鱼与写实鱼的不同表现方法。

  2、观察实物(有花纹的手帕与白手帕)作比较和欣赏,理解装饰的意义。并出示投影片,展示几种有对比的线条排列、组织纹样(解决难点的关键)。并出示“线条装饰画”的课题。

  3、教师讲授与示范作画步骤(先读课文的作业要求,然后教师示范作画步骤)

  A、先画鱼的外形(要求用线大胆、肯定、流畅,并作适当的夸张)。

  B、把鱼的各部位用线作装饰(要求线条精工、齐整,才会得到装饰美的效果),并示范引导学生对彩色水笔的使用和各类线条的表现方法。

  C、对作品作调整。

  4、布置课堂练习内容:用线条画一条带装饰性的鱼。

  5、学生个人作业,教师巡回辅导:播放儿童音乐,学生作画,老师注意提示以下几点:

  A、构图饱满;

  B、线条要有装饰的整齐及变化;

  C、鱼在画纸上的方向不要都向左方。

  6、作业评议:教师要求学生画好装饰画后,用剪刀沿着鱼的外形剪下来,挂到黑板前的线上,邀请几位学生上台挑选自己认为好看的“鱼”,并向大家说明“评选”这些“鱼”的原因。

  (四)情境教学:师生共同创作画面

  1、教师出示自己设计绘制的半成品画面——海底世界。

  2、学生活动:组织学生将自己挑选的鱼摆到“海底世界”上去;教师帮助学生按鱼儿游玩的一条主线布局;再鼓励其他学生“加摆”其他小鱼儿丰富画面。

  (五)课堂小结

  我们知道了什么叫装饰,课堂上以“赏鱼——画鱼——剪鱼——评鱼——摆鱼”的审美活动主线,学会用各种线条装饰鱼的方法:许多同学完成得很好,相信大家以后会画出更好、更多的装饰画,美化我们的生活。

  《装饰画》教学设计 10

  教学目标:

  1、通过本课对装饰化的教学,学习整体观察方法,对实物的外形和色彩进行概括、提炼,学会夸张的表现方法。

  2、学习装饰画的基础知识和处理色彩关系的基本方法。

  3、提高学生的概括表现能力。

  教学重点:

  外形和色彩的概括和提炼。

  装饰画的特点。

  教学难点:

  掌握装饰画概括、提炼、夸张的方法。

  作业要求:

  通过勾出、欣赏(或临摹),掌握物体的.基本特征,再加以变化,画成一幅有趣的装饰画。

  教学用具:

  装饰画范画、颜料、画画工具。

  教学过程:

  一、导入:

  出示两张作品,一幅写生景物画,一幅装饰景物画。

  谈谈两者画面不同的风格。

  导入课题:《变写生画为装饰画》

  二、欣赏·感受:

  1、《有圆礼帽的静物》-米尔顿·艾弗里

  他的作品舍弃了物体形体、明暗、色彩的细部变化,只是概括地勾勒出物体的外形,色彩多作平涂,显得简洁、明快,富于装饰性。

  2、作品《打开的窗子》有哪些地方与现实生活不一样?体现了装饰画的什么特点?给了你什么联想和感受?

  三、示例:

  教师对照写生画进行概括提炼,首先是外形的概括变形,再是色彩的提炼夸张。

  四、动手作:

  通过勾出、欣赏(或临摹),掌握物体的基本特征,再加以变化,画成一幅有趣的装饰画。

  五、展示评价。

  《装饰画》教学设计 11

  教学目标:

  使学生初步了解均衡、对比、变化、和谐等形式法则在装饰画中的运用,培养学生的设计能力。

  教学重点与难点

  1、重点 :学习装饰画的构成形式及制作方法。装饰画教案

  2、难点:材料 的选择动作运用。

  教学过程

  1、组织教学,安定纪律,检查学具准备情况。

  2、导入新课

  挂出装饰画和一般的写实的.绘画各一幅,从欣赏两种不同表现形式的作品,引入装饰画这一概念。

  装饰画和一般的绘画不同,主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理,画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征,充分发挥材质的美。

  装饰画的造型:

  装饰画,要求在对自然物象的观察、写生的基础上,抓住客观对象的主要特征,不受自然规律的束缚,运用装饰手法进行提炼、概括、取舍、夸张装饰加工,创造出高于生活,富于想象的完美、典型的装饰形象。

  装饰画步骤:

  (一)、构思设计(画出草图)

  确定好表现主题,然后根据主题画出草图。

  (二)、选择材料。

  根据草图和主题去选择材料。

  (三)、剪贴制作。

  将选择好的材料,根据草图剪好形状,并用胶水粘好。

  作业:

  用旧年历等材料设计并制作一幅装饰画。

  要求:选材恰当,画面整洁美观。

  《装饰画》教学设计 12

  活动目标

  1、乐于参与美术活动,体验美术活动的快乐。

  2、养成良好的操作习惯,能保持作品的整洁和美观。

  3、学习用绘画、拓印等方式表现袜子上不同的颜色和花纹。

  活动准备

  1、教师准备:水粉颜料、水粉笔、橡皮印章、抹布、袜子、《小脚》的律动音乐等。

  2、幼儿经验准备:有过装饰物品的经验。

  活动过程

  1、创设情境,谈话引出活动。

  指导语:秋天来了,天气变凉了,小朋友的脚上都穿上了袜子……

  2、幼儿欣赏袜子。

  (1)引导幼儿观察并谈论自己和同伴的袜子(幼儿所穿袜子为黑白两种颜色)。

  (2)引导幼儿观察教师带来的花袜子,说说自己喜欢哪双袜子?为什么?

  (3)教师用儿歌进行小结。

  3、引导幼儿观察活动的材料,介绍材料的操作方式。

  4、幼儿自由分组,装饰袜子,教师进行个别指导,鼓励幼儿大胆装饰。

  5、展示幼儿作品,引导幼儿相互欣赏。

  说课内容

  一、选材。

  该活动选自团结版教材小班下学期的美术欣赏活动。因为袜子是孩子很熟悉的生活物品,充满了丰富的艺术美感,又易于孩子观察、体验、创作和欣赏,所以非常适合小班幼儿。但考虑到现在是小班新生入园刚一个多月的时间,孩子们才刚刚适应幼儿园的集体生活,稳定了情绪,所以根据孩子的这一情况又进行了一些必要的调整。将活动设计成游戏性、趣味性、操作性较强的绘画(玩色)活动,调动孩子参与活动的兴趣,让孩子在愉快的氛围中感受袜子色彩和花纹的美,通过大胆的尝试初步学习表现美的方法和技能,例如拓印、绘画的方法。体验到成功的快乐。这也正好符合了《幼儿园指导纲要》中艺术领域的目标要求。

  二、重点和难点:

  分析教材后,我将本次活动的重点定在情感目标上,就是要通过幼儿动手操作的过程,实现幼儿在“兴趣”和“体验”方面的发展。难点是在欣赏的基础上发现花袜子的色彩和花纹的美,尝试使用工具进行装饰。

  三、活动的准备。

  活动中的材料是生活中简单易见、便于使用的。考虑到孩子的年龄特点和参与活动的难度,我选择的是孩子喜爱和熟悉的红、黄、蓝、绿四种颜色。

  四、活动组织。

  活动组织简单的概括为“激发兴趣——引导观察——鼓励创作——相互欣赏”四个部分。

  1、以音乐营造愉快、轻松的游戏氛围。《小脚》的律动和今天的.活动主题很贴切。幼儿在熟悉的音乐中消除了面对陌生人的紧张和不适,激发了兴趣。

  2、教师因势利导,用游戏的口吻进行教学。在活动中,注意给幼儿表达和相互交流的机会。

  3、通过教师示范、幼儿示范等多种方式让幼儿了解和尝试新的绘画技能,特别强调了互助的要求。

  4、鼓励幼儿自由选择自己喜欢的工具进行创作。鼓励幼儿大胆尝试,体验创作的乐趣。

  5、老师关注幼儿的学习过程,适时的加以指导。例如操作时的卫生要求等。这些点点滴滴的常规教育,都蕴藏在活动的各个环节中,促进幼儿良好习惯的养成。

  6、展示作品,引导幼儿相互欣赏和交流。教师创设花袜子要跳舞的情景,引导幼儿展示自己的作品,通过自评、互评、观课老师的点评来交流“谁的花袜子最漂亮?”“夸夸自己能干的小手。”这个环节又利用了情景游戏法,头尾呼应,把活动推上新的高潮。让幼儿充分体会到成功的喜悦!

  《装饰画》教学设计 13

  教学目标:

  1.知识与技能:能够欣赏和感受花儿的美丽,知道花卉装饰画的一些基本手法,例如:概括、归纳和夸张。

  2.过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的装饰画,美化生活空间。

  3.情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。

  教学重点:

  运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。

  教学难点:

  尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画

  课时:1课时

  教学准备:

  教具准备:多媒体课件、花卉图案

  学具准备:铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸教学过程:

  课后反思:

  作为老师,不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生,而应更进一步的`拓展课本内容,把所教知识和学生生活实际联系起来,使学生在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。因此在本课教学中,我注重学生的参与意识,让他们充分活动起来,提出自己的观点,叫他们体会到学习的乐趣,同时我还注重了学生之间的互动,通过观察、分析、讨论、探究、欣赏,培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系,比如叫学生了解,发现花卉装饰画在生活中的运用之后,在运用所学知识表达对生活的认识和理解,这样,这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了,就会生动地和现实生活结合起来,体现了教材的一种人文精神。通过启发引导,学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题,课堂气氛活跃,教学效果良好,实现了教学要求,达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习,提高自身素质,以适应时代的发展需要!

  《装饰画》教学设计 14

  教材分析:

  本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容,也是线条系列的一部分,由于线的变化带来的魅力和易学便画的条件,在对于儿童进行美术教学活动中,线描画对孩子来说,是最富兴趣、最为便捷,也颇为有效的绘画之一。线描画又叫线描装饰画。设计本课的目的在于让学生了解,体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感。

  教学目标:

  1、知识目标:通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。

  2、能力目标:通过学习,能用富于变化的线条(线描)创作一幅装饰画。

  3、情感目标:培养学生热爱生活,热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

  教学重难点:

  重点:装饰画的特点及表现方法。难点:如何表现出装饰画的特点。

  教学用具:

  图画纸,水彩笔、铅笔,勾线笔粗细各一支。

  教学过程:

  一、欣赏导入。

  1、课件出示装饰画和写实绘画各一幅,从欣赏两种不同表现形式的作品,引入装饰画这一概念。

  2、课件出示课题:好看的装饰画。

  二、讲授新课。

  1、定义:装饰画是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境协调和美化效果的特殊艺术类型作品。

  过渡语:装饰画与写实画有什么区别呢?

  2、课件出示装饰画特征:

  装饰画的特点:装饰画与写实画不同,它偏重表现形式的装饰性,不强调真实光影和透视关系,注重色彩的象征性及整体的和谐,多以夸张、变形、的手法作画,给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

  3、让学生汇报搜集的有关于装饰画的.资料学生分别从装饰画的起源、题材、分类、等方面说一说。

  发现蓝印花布中心对称的特点。

  活动准备:

  自备实物蓝印花布。

  蓝色染料(兑水放盆里),棉线若干,围裙、一次性手套、白布30份。

  PPT《好看的蓝印花布》。

  音乐CD(《紫竹调》)。

  活动过程:

  一、蓝印花布的故事。

  1、出示蓝印花布,引出故事。

  ——你们见过这样的布吗?它叫什么名字?让我们一起来听听它的故事吧!

  2、教师讲述蓝印花布的传说。蓝印花布的来历传说

  传说在秦汉时期,有一个姓梅的小伙子不小心摔了一跤,摔在了泥地里,衣服变成了黄颜色,怎么洗也洗不掉,但人们看到后却很喜欢,然后他就把这件事告诉一个姓葛的好朋友。后来他俩就专门从事把布染成黄色的工作。又有一个很偶然的机会,他们把布晾在树枝上晒干时,布不小心被风吹到了地上,地上正好有一堆蓼蓝草,它里面有一种成分叫靛蓝,可以把布染成蓝色,等他们发现这块布的时候,黄布已变成了一块花布”青一块、蓝一块”。他们想奥秘肯定在这种草中,此后,两人又经过多次研究,终于把布染成了蓝布,梅、葛两人也就成为蓝印花布的祖师爷。

  ——故事里是怎么说的?蓝印花布是怎么来的?

  3、教师小结:蓝印花布是中国古老的民间手工印花织物,距今已有1300多年历史。

  二、蓝印花布真美丽。

  1、看挂图,感受蓝白相间的色彩美。

  ——请你看一看挂图上的蓝印花布,你觉得蓝色和白色搭配在一起好看吗?有什么感觉? ——眯起眼睛看看,是蓝色多还是白色多?(蓝色是底色,多一些。)

  2、发现中心对称的图案特点。

  ——再仔细看看挂图上的这块花布,它的中心是什么图案?四周呢?——四周的图案相同,且距离中心的图案一样远,这样的构图叫作中心对称。

  3、了解图案的象征意义。

  ——说一说这些图案好看吗?它让你想到什么?

  ——为什么人们喜欢印上花、蝴蝶、鱼等图案?你猜猜制作布的人心里是怎么想的? ——这些图案都是我们中国人很喜欢的吉祥图案,它们代表着幸福、平安和快乐。人们把这些图案印在布上,就是将自己的愿望表达出来,希望我们每个人都能幸福、平安和快乐。

  三、我有一块蓝印花布

  1、教师介绍蓝印花布的制作过程并重点示范。 ——先将白布对折两次,然后用棉线把布扎起来。注意:要扎得很紧,可以多扎几个。

  2、自主创作,教师巡回指导。

  《装饰画》教学设计 15

  教学目标

  1.知识与技能:让学生了解布贴画特点,能够掌握布贴画的制作方法。

  2.过程与方法:学生通过布贴画的学习中,能够展开丰富的联想,提高创造性思维能力和动手能力。

  3.情感态度价值观:通过本课学习,学生能够更加热爱生活,并能发现美,感受美和表现美。

  教学重点

  掌握布贴画的特点和制作方法。

  教学难点

  能够了解布贴画的构图设计要领,合理运用布的颜色、纹理进行搭配组合。

  教学准备

  教学课件、布娃娃、制作用具、教师范作。

  教学过程

  一、激情创境:

  1.教师通过问答方式设置问题。

  如:在黑板上贴上“装饰画”三个字,进行提问让学生动脑积极思考,都见过哪些装饰画?

  学生:小组讨论形式。

  目的:引发学生好奇心与学习欲望。

  2.拿出“布娃娃”进一步启发学生,增添课堂气氛将学生带入情境。

  3.导入主题:跟随老师一起走进布贴画的世界,共同学习制作《补贴装饰画》。

  二、探究学习:

  1.出示教师范作《人物布贴画》,进行欣赏。

  2.设问:你理解的布贴画是什么样的?它有什么样的特点?共同学习了解知识点:“布贴画”。

  目的:让学生更加深刻地理解什么是布贴画及制作方法。

  3.出示精美布贴装饰画图片:人物、植物、动物。

  目的:欣赏精美的补贴装饰画环节,提高学生的思维想象能力和鉴赏能力。

  三、教学拓展:

  1.出示多样布料图片:棉布、麻布、丝绸布、碎花布、纯色布、格子布等。

  2.教师示范:制作一幅漂亮又易做的布贴装饰画。

  3.目的':教师在示范时,用最常见的布料、颜色和简单的形状制作布贴娃娃。通过演示让学生知道怎样合理搭配布料颜色,了解怎样构图设计,让学生能发散思维,这样便于学生更好的理解本课,并能进行设计和创作。

  4.师生共同制作布贴画:

  增强合作能力、动手能力。

  四、表现与创作:

  1.欣赏学生作品:本环节的设置能让学生打开思维的想象力,欣赏这些作品也更贴近学生的想象和思维方式,能让学生在下一个环节更好地去表现制作。

  2.出示创作要求:以小组为单位,合作完成作品;

  依据布料特点,选定主题;根据布料颜色,合理进行搭配;分工明确、大胆剪裁。

  五、展示点评:

  1.展示学生课堂作业,请同学们进行点评。说说最喜欢哪位同学的作品,说出这幅作品哪里值得我们学习,有什么样的特点?并为这幅作品提几点建议。

  2.每个小组选代表进行讲解,这幅画的特点及构思等进行简单介绍。

  3.教师点评

  六、作业小结:

  1.教师预留作业,制作一幅关于家乡的布贴装饰画。

  2.教师对本堂课进行总结,复习本课所学的知识要点。

  板书设计

  布贴装饰画

  一、布贴装饰画特点:

  二、教师范作:

  1.色彩丰富

  2.明朗简洁

  《装饰画》教学设计 16

  一、教材分析

  课文介绍了装饰画这一表现形式的特点,主要体现以下方面:

  1、装饰画表现的是理想中的自然,区别于一般写实绘画。偏重于表现形式的装饰性。装饰画的表现手法较为主观,自由,具有适应性。注重形象的平面化处理,强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的应用。造型、色彩相对单纯,不拘泥于客观对象的描绘,而是将其抽象化、图案化,有意图地折分、组合画面,以求新的视觉效果。

  2、装饰画常常运用于器物、壁画、广告装潢,适合某种装饰目的的需要。注意区别绘画的装饰性和以装饰为目的的装饰画。

  3、装饰画常采用实物和不同材质作为媒介,注重利用各种材质所产生的效果,包括色泽、质地、质感等。材料本身所蕴涵的我,可以启发作者联想与主题的表现,产生创造的欲望和灵感。

  二、教学目标:

  1、知识目标:通过本课学习,了解装饰画的概念和艺术特点,掌握欣赏方法,感悟装饰画带给人的美感。

  2、情感目标:培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。3、能力目标:通过学习,让同学们简单地创作一幅装饰画。

  三、学情分析:

  这节课内容针对是高一的学生,高中生已经有一定的欣赏水平,对美术作品也有了自己的了解和偏好,对于装饰画他们在生活中已经有了一些接触,但大部分学生对装饰画缺乏深刻的认识,对艺术作品和美术现象有了一定的审美倾向,上课过程中内容不宜讲得过于理论化,要结合实际展示出本课的精彩。

  四、教学策略选择与设计:

  本课属于“造型·表现”学习领域,也是线条系列的一部分,装饰画既具有简洁、明快、强烈的艺术美感,也具有秩序化、夸张变化等艺术个性。本节课的装饰画,由于是线条系列课程的一部分,所以多选择的是线条比较丰富的装饰画,目的是让学生在进一步体验线造型带给人没干的同时,了解、体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感。

  五、教学环境及资源准备:多媒体、课件

  教学重点:

  体会装饰画的特点,感受装饰画带给人的美感。

  教学难点:

  学生对众多不同风格装饰画的理解。

  教学过程:

  一、导入:

  教师:同学们,今天我们一起来学习一种新的画种,它的名字叫装饰画。随着生活品位的提高,居住环境的改善,我们更多地用画作来美化生活空间。今天我们就来认识和学习装饰画,并自己动手制作,为我们的生活增添一分情趣。课件出示装饰画和写实绘画各二幅,从欣赏两种不同表现形式的作品,引入装饰画这一概念。

  教师:同学们在欣赏的过程中比较几幅作品有什么不同点?你们喜欢那一幅美术作品为什么?作者为什么这么去表达?

  学:下面两幅不像真实的自然,概况,简化(抽象艺术)……上面两幅很像大自然的风景,真实(具象艺术)……

  设计意图:学生最初的茫然,接下来自然会产生疑惑,此时把这个问题抛出来,即可以激发学生思考也可以满足学生的好奇心。

  [引出主题]赏心悦目美化生活——装饰画

  什么样的画叫装饰画?

  1、装饰画一般是指具有装饰意义的绘画,是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别,在于它具有欣赏性和装饰性,其价值在于满足人们装饰的需要。它是借助于可被利用的物质材料和相应的工艺制作方法。依据主观感受和形式美的法则,运用夸张、变形、抽象、简化、寓意等手法。以平面化的造型语言设计出富有装饰性的艺术形象。

  (1)师:通过下面两幅猫的作品,你们来试着表达作者是怎么样的创作出来的。通过比较用自己的话说说装饰画的艺术特征学:夸张、变形、概括、简化、统一。师:总结装饰画的特征。

  设计意图:这是一个由具体事物概括,抽象主观感受的过程,目的是为理解绘画元素(点、线、面、色)来表达艺术家的主观感受。

  (2)师:老师有个朋友,在家里装潢时由于意见不统一,不知如何去选择房间的颜色,请同学们帮忙看看?

  学:色彩的明暗、冷暖及色的搭配。

  师:肯定学生的回答,同一副作品放在不同的空间里有不同的感觉。设计意图:解读装饰画在不同空间里起到的效果不一样,让学生在阐述的过程中思维更加清晰,理解透彻,从而内化为学生内在的观点。

  二、装饰画有什么艺术特征?

  1、概括、简化、统一,求得单纯而有秩序的装饰美。

  2、夸张、变形、强调,求得强烈而有个性的装饰美。

  3、形式美的法则在装饰画中的运用,如:变化与统一、对称与均衡、对比与尺度、节奏与韵律的体现。

  (1)装饰性:

  装饰画不是一个画种,而是一种表现形式。注重形式没的探索和表现,通过对自然物像的抽象化、简洁化、秩序化的艺术处理,形成装饰的韵味,创造出赏心悦目的审美效果。

  (2)单纯性:

  装饰画中的形象和色彩,通过变形与提炼都变得更加简洁和精炼,省略了形象的细节和过渡的色彩。单纯化使形象特征更加典型,更加突出。

  (3)平面化:

  装饰设计不论是采用二维空间形象还是三维空间的形象,应用在“打散构成”和“散点构成”构图上都处于只有二维空间的平面化状态。(4)秩序化:

  主要表现在画面所具有的秩序感上,是将自然界中的秩序感作为一种表现的形式。突出装饰美感,引起人们心灵的共鸣。秩序化一般多用重复、渐变、放射等法则。

  (5)象征性:

  以动物植物文字色彩来组成吉祥的画面,表达某种画面之外上的意义和情感,其拖人们对美好生活的向往和追求,折实装饰画特有的一种象征手法,也是我国各传统文化很重要的一个特点。

  (6)表现性:

  表现性是相对于再现而言的。装饰画家从自然之中获得创作原型和感受,然后以适合表达特定感受的艺术形式来予以表现。(7)公共性:这里所说的公共性,并非是将装饰画置于公共的空间,而是指装饰画关照自然的.视角,表现的内容、表现的形式、欣赏的习惯几乎为所有大众所认可,是一种没有替代性的公共艺术语言表达方式。

  三、从下列几幅作品中分析装饰画有什么独特风格?《红云》《绣女》……作品体现出的特征:

  1、构图上体现了传统的文化精神。

  2、造型上体现了自然美与形式美的统一。

  3、色彩上是理想化与目的性的统一。

  四、所有的装饰画都是画出来的吗?装饰画对工具和材料有限制吗?

  装饰画不同于一般绘画,主要因其风格、手法和功能而界定,所以工具材料的使用宽泛而自由,可以创造出丰富的视觉效果,突显出材料的美感。《轻舞飞扬》《小女孩》《白鹤》《太阳与人》

  1、纸贴画

  2、布贴画

  3、漆画

  4、软件制图

  5、国画

  每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征它们的厚薄、轻重、粗细、明暗各不相同。那么如何发现和利用材料的美感创作出美的画面呢?

  合作探究:

  1、所有的装饰画都是画出来的吗?

  2、装饰画对工具和材料有限制吗?

  师:同学们欣赏下面四幅作品看看是用什么绘画形式表现的?这些装饰画中许多材料是我们非常熟悉的你能把他们找出来吗?学:纸,铁丝,石头,树叶…

  师总结:没想到吧!一朵用小纸团揉成的花!……扣子碎毛线铁丝头……、有意思吗?每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征它们的厚薄、轻重、粗细、明暗各不相同。那么如何发现和利用材料的美感创作出美的画面呢?如何欣赏装饰画呢?

  五、如何欣赏装饰画?

  1、装饰画中有哪些主要的造型要素?形的排列组合、轮廓变化和面积变化,不同形状给人不同的感受。线的曲直、粗细、刚柔等。色彩的明暗、冷暖及色的搭配。

  2、如何使造型富于装饰性?概括、简化、统一的秩序装饰感。夸张、变形、强调,求得强烈而有个性的装饰美感。

  3、形式法则在装饰画中的运用,变化与统一、和谐与对比、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律的应用与体现。

  作品分析:

  丁绍光沥粉画《幸福鸟》

  师:先来欣赏丁绍光的作品,丁绍光,中国花坛“云南画派”代表人士,被联合国三次选为“世界代表画家”。以小组为单元共同欣赏,讨论处理完成问题,选派代表发言。(出示):作品给你的第一印象是什么样子?运用了哪些艺术元素(点、线、面)和方法?表达了画家的什么样的感情?学:画面太美,有人,动物……

  师:作品的第一印象:美,清新秀美,富有诗意和画意,充满了一片爱心和春风,蕴含着一种动人的感情,给我们带来了温情和欢悦。疏疏密密交叉在一起的金色线条,像音乐一样有节奏感和旋律美,使画面充满浓重的浪漫主义和抱负主义色彩。

  ①画面构图饱满,错落有致,②线条富厚,排列整齐,疏密有致,富有节奏和旋律感。(板书:线条美)③造型简练、概括、夸张、变形。(板书:造型美)--身体修长的婀娜少女,姿态优美,形象夸张。④色彩简洁、明快、和谐。(板书:色彩美)--明净的人士、飞鸟,金色的线条,蓝色的违景。既有色相的对于比,又有冷暖和明度的对于比。

  师总结:在静谧的蓝色密林中,明净的飞鸟与修长婀娜的少女相依相戏,引发人们无限美的想象,又与那排列整齐富有节奏感和旋律美的金色线条,构成了一幅宁静、柔美、温馨、和谐的动人画面。表达了画家对于生活、对于艺术的满腔热爱之情。《幸福鸟》将现代精神与中国古老的绘画传统紧密结合起来,运用细劲有力的铁线描和夸张变形的手法刻画云南少数民族妇女形象。仙鹤的曼妙风姿,少女的瑰丽柔媚,构图的饱满,色彩的美妙,在他的笔下达到了新的艺术高度和视觉效果,从而给人以奇光异彩、目不暇接的感觉。

  2、康定斯基油画《时髦女低音》

  以简洁的造型、鲜明的红、绿对比色,使作品极具个性。

  随着社会的发展与进步,人们对生活品质的追求越来越高,不经意间,装饰画已悄然走进了我们的生活。

  六、实践创作:

  利用身边的材料,创造一副装饰画?提示:

  生活中有很多东西是值得珍藏的:儿时的小虎鞋,跟同学一起放过的风筝,爸爸从外面带来的小帽,平时的一张涂邪……这些素材,当我们把它们收集在一起时,其实就开始了创作装饰画的第一步。每个同学可根据自己的情况,任选题材、内容材料和方法,课后创作一幅装饰画来装点自己得空间。

  七、总结

  装饰画取材广泛、构思灵活,观赏性强,便于操作。这些承载着真善、美的画作,以其特殊的方式,扮靓了人们的生活,把美洒向了人间。

  八、[课后延伸]请你设计一幅装饰画,工具、材料、题材不限,并说出他适合放在什么环境中?

  《装饰画》教学设计 17

  教材分析:

  本课的设计以“花”的造型变化为切入点,让学生欣赏和感受花儿的美丽,通过大胆畅想和表现的方法,采用概括、归纳和夸张的手法,设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯,多角度认识和变形生活中的事物,美化生活空间。学生分析:七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望,渴望成功和被肯定;另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导,能够对事物本质特征有一定认识,能够独立思维和完成一定的任务。教学思路:

  通过播放花卉幻灯片,引起学生对花卉装饰画的兴趣,以视频的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式,能够独立完成一幅花卉装饰画。

  教学目标:

  1、知识与技能:能够欣赏和感受花儿的美丽,知道花卉装饰画的一些基本手法,例如:概括、归纳和夸张。

  2、过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的装饰画,美化生活空间。

  3、情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。

  教学重点:运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。教学难点:尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画课时:1课时

  教具准备:多媒体课件、花卉图案

  学具准备:铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸

  教学过程:

  一、情境导入:师生问好,欣赏导入。

  伴随音乐,播放一组花卉装饰画在生活中的应用的幻灯片。引领学生进入新课《花卉装饰画》。

  板书:花卉装饰画

  教师:这些画好看吗?它们有什么共同点呢?是做什么用的呢?(都是以花为主题的装饰画)学生:都是花、好看、美

  教师:这些都是花卉装饰画,美丽的花卉装饰画点缀了我们的环境,美化了我们的生活,大家想不想要一幅美丽的装饰画呢?今天我们就来学一下花卉装饰画。

  那我们先来了解一下什么是装饰画:具有装饰意义的绘画,是一种独立的艺术形式。不强调很强的艺术性,而却有很好的实用性和观赏性,与周围的环境又十分恰当的`协调美,满足人们的装饰需求。

  花卉装饰画的概念:

  1、以花卉原样为基础

  2、经过艺术加工、设计

  3、用于美化生活环境。

  (设计意图:让同学们认识到花卉装饰画在生活中应用的重要性,引起学生对花卉装饰画的兴趣。)

  二、探究学习

  教师:播放PPT,提问:这些画有什么特点?两幅图有什么关联?(装饰画由照片经过夸张,变形,组合得来的)学生:欣赏花朵图片和及装饰画,思考回答问题。

  板书:装饰画的特点教师:这么精美漂亮的装饰画,我们能不能试着制作一幅呢?又该从何下手?步骤又是怎么样的呢?

  学生:讨论装饰画的制作方法,欣赏讨论和发言。请学生上台试一试。制作方法:

  1、通过变形、拼贴、黏贴、组合、绘画等形式呈现

  2、运用夸张,变形,概括和修饰等手法制作步骤:

  1、先在拷贝纸上画好图形(铅笔打形)

  2、绘制到正稿上(勾线)

  3、填色(注意冷暖对比,颜色的饱和度)

  4、完善润色

  (设计意图:探究装饰画的特点,观察分析有什么不同,让学生更理解花卉的变形。)

  三、教师示范,并介绍制作步骤。观察—构图—打形—勾画—上色—完善

  四、练一练

  创作一幅自己喜欢的装饰画。

  五、评一评

  学生到台前展示作品,口述创作过程和作品内涵,教师及时鼓励的有创意的作品,适时提出建议。课堂总结:

  生活中并不缺少美,只是缺少发现美的眼睛,缺少制造美的双手!希望同学们在今后的学习,生活中能留心观察,大胆想象,用我们聪明的大脑,勤劳的双手创造更美的作品装饰我们的生活。布置作业:

  复习学过的知识,完善自己的作品。上网查阅资料,欣赏更多优秀的花卉装饰画。

  《装饰画》教学设计 18

  《美丽的花瓶》

  活动目的:

  1、欣赏各种花瓶,感受工艺品的美。

  2、根据花瓶的造型及其变化用各种不同的纹样设计花瓶。

  3、发挥幼儿想象力、创造力。

  活动重难点:

  能用不同的纹样来设计装饰花瓶以及纹样在花瓶中的位置。

  活动准备:

  课件、纸、彩笔、花瓶范画一张、各种花瓶图案的范例若干

  活动过程:

  1、出示课件,引导幼儿欣赏:这些花瓶漂亮吗?哪几部分最漂亮?

  2、根据幼儿回答,教师归纳小结:花瓶有胖有瘦,有高有矮;花瓶口有的

  是平口,有的是花边口;花瓶颈有粗有细,有长有短,有的两边还有“小耳朵”;花瓶肚圆的、椭圆的,还有扁的,等等。

  3、引导幼儿学习花瓶造型的设计。

  (1)出示范例,激发幼儿的创作欲望。

  (2)请1~2个幼儿运用将花瓶的'主要组成部分(瓶口、瓶颈、瓶肚)进行组合变化的方法来设计花瓶。

  4、引导幼儿学习花瓶图案的装饰设计。

  (1)引导幼儿观察花瓶上的图案,说说它们一般在花瓶的什么部位。

  (2)出示花瓶图案范例,引导幼儿欣赏。

  5、幼儿创作教师指导

  鼓励幼儿设计出新颖的花瓶造型和图案。 要求幼儿注意画面的整洁及色彩的丰富。

  6、讲评幼儿作品:

  将幼儿作品集中起来开一个“花瓶展览会”,引导幼儿互相欣赏、评价。

  活动反思:

  幼儿通过观察能发现花纹的排列规律,会运用组合花纹设计花瓶的各种图案。大部分幼儿能发挥想象力、创造力设计出各种纹样,一小部分幼儿由于基础较差设计出的纹样较单一。

  《装饰画》教学设计 19

  一、活动目标:

  1、尝试用点、短线和简单的几何图形表现太阳散发的光芒。

  2、学会用简单的线条或图案装饰太阳娃娃的脸,选择自己喜欢的颜色装饰太阳。

  3、养成大胆用色、均匀涂色的良好习惯。

  二、活动准备:

  范画三幅、勾线笔、蜡笔、白纸。

  三、活动过程:

  1、导入活动,引起幼儿兴趣。

  (1)谜语导入:脸蛋圆又红, 天亮就上班,哪日不见他,无雨也有风。

  (2)出示图片:太阳娃娃。教师:“今天,老师把太阳娃娃请来了,可是你们看太阳娃娃怎么啦?“(只是一个圆圈,没有眼睛和光芒。)

  2、 教师讲述太阳娃娃的光芒和笑脸到哪里去的故事。

  a、教师:太阳娃娃身上本来有许多漂亮的光芒,就像这个样子。

  教师出示范画(一),引导孩子欣赏画面,提问:太阳娃娃的头发、眼睛、脸以及光芒是什么样子的?

  后来他出来玩,看见一朵小花在呜呜呜地哭,太阳娃娃问:“你为什么要哭啊?”小花说:“我的花瓣掉光了,好难看啊,呜呜。”太阳娃娃想也没想,就脱下自己的花瓣衣服给了小花。

  b、太阳娃娃回家换了一件衣服,看,是这个样子的。

  教师出示范画(二),提问:谁来说说?太阳娃娃的头发、眼睛、脸以及光芒是什么样子的?

  后来他出来玩,看见大树妈妈无精打采地站在路边,太阳娃娃关心地问:“大树妈妈,你怎么啦?”大树妈妈说:“秋天,我的孩子都离开我去了远方,我一个人好孤单啊?”太阳娃娃想也没想,又脱下自己的树叶衣服给了大树妈妈。

  c、太阳娃娃又回家换了一件衣服,看,是这个样子的。

  教师出示范画(三),提问:谁来说说?太阳娃娃的头发、眼睛、脸以及光芒是什么样子的?

  就在刚才来幼儿园的路上,他遇见了太阳公公,太阳公公年纪大了,身上没有了光芒,生病了。于是,太阳娃娃就把自己的光芒全给了他。

  d、太阳娃娃的最后一件给了太阳公公,他再也没有衣服可以换了,他也就失去了笑脸。你们觉得太阳娃娃怎么样啊?我们小朋友怎样来帮助太阳娃娃呢?(运用故事激起了孩子关心太阳娃娃,为太阳娃娃设计光芒的'愿望。)

  师生共同讨论如何表现太阳的光芒,说说:你想画什么样的光芒,鼓励幼儿大胆想象,用点、线、和简单的几何图形表现,教师可根据幼儿的回答,在黑板上画一画,贴一贴,帮助幼儿学习装饰的基本方法。

  3、交待绘画要求,幼儿操作,教师指导。

  (1)先用笔勾画出太阳娃娃的基本形象,然后用蜡笔进行涂色。

  (2)鼓励幼儿表现出与他人不同的太阳光芒和太阳娃娃的笑脸。

  (3)教师交待绘画要求,提醒幼儿选择鲜艳的色彩装饰太阳娃娃。

  4、总结评价,结束活动。

  展示太阳娃娃,让幼儿找自己的好朋友说说:自己最喜欢的太阳娃娃,并说出原因。

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