音乐说课稿

时间:2021-07-07 13:26:59 说课稿 我要投稿

精选音乐说课稿范文集合八篇

  在教学工作者开展教学活动前,常常需要准备说课稿,借助说课稿可以提高教学质量,取得良好的教学效果。快来参考说课稿是怎么写的吧!以下是小编收集整理的音乐说课稿8篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

精选音乐说课稿范文集合八篇

音乐说课稿 篇1

  一、教材分析

  歌曲《恰利利恰利》是一首欢快的印度尼西亚民歌,表现了庄稼人的劳动热情。旋律中贯穿着欢跃的舞蹈节奏,虽然连续八次出现相同的节奏型,却毫无单调冗长之感,反而使人感到意犹未尽,更具乡土气息。

  二、学习者特征分析

  本节课学习者是四年级学生。该班学生音乐基础薄弱,不少同学把学会唱歌作为音乐课的主要目标,甚至唯一目标。其它音乐素养如:欣赏、律动、演奏、创编、体验、感悟等被忽视。为此在每节音乐教学过程中,教师都应注重激发学生学习音乐的兴趣,引领他们吸收丰富的音乐营养,进行美的熏陶。

  三、教学目标

  1.通过教学《恰利利恰利》,让学生体验劳动的艰辛以及收获成果时的喜悦,懂得珍惜劳动成果,热爱大自然。

  2.体验印度尼西亚的音乐风格、情趣,对表现乡村生活的音乐产生兴趣。

  3.准确、有感情地演唱歌曲;能发挥想象力,模仿人们在田间劳动时的动作、表情,创编动作表演。

  4.欣赏《霍拉舞曲》,了解有关霍拉舞的知识。

  四、教学重点:

  体验这首乡村音乐所表现的喜悦情感;启发创编音乐。

  五、教学思路设计

  本节课教学流程设为四大块,即:创设情境采金秋;走进情境唱金秋;融入情境舞金秋;采集音源创金秋。

  首先,创设情境,引领学生走进大自然,走进音乐世界。我将这么去创设情境:同学们知道现在是什么季节吗?喜欢这个季节吗?为什么?重点围绕“为什么”让学生畅所欲言,引领学生走进大自然去发现秋天的美、秋天的丰收。接下来再引:那就让我们去《采金秋》(即复习旧歌)、唱金秋、舞金秋吧。从而引领学生走进音乐世界。

  第二环节,走进情境,唱金秋(即学新歌)

  怎样才能唱出歌曲的美好的情感?第一,引导学生学会听。播放出色的录音范唱,让优美旋律拨动学生的心弦。听后让学生说出心里话——音乐感受。还可设计这样的问题让学生回答:你觉得歌曲反映了怎样的情绪?这样在潜移默化中培养学生欣赏音乐,感悟音乐的能力。第二,寓教于乐,把枯燥的音乐知识融入丰富多彩的游戏中,让学生在游戏中获得音乐知识,形成音乐能力。如:为了掌握二四拍的强弱规律,我设计启发学生创编不同拍法,或击掌——拍肩,或跺脚——捂膝,或与他人合作等等。第三,模唱、跟唱、评唱、唱准确。多角度、多形式的学唱歌曲,切实培养学生自主学习、探究合作的能力。

  第三环节,融入情境,舞金秋

  启发学生模仿庄稼人劳动的动作来体验劳动的辛苦,感悟曲情,实践音乐,丰富想象,鼓励创新,提升学生的音乐素养。

  第四环节,采集音源,创金秋

  “生活即音乐”,这对小学生来说,本属陌然、遥远,然而当教师引领学生走进大自然、走进田野,去采集音源时,学生觉得“生活即音乐”竟是那么亲近,那么真实!这一环节我是这么设计的:看到田野一片繁忙丰收的景象,天上飞翔的鸟儿,一定为他们歌唱。同学们,假如你就是小鸟,会怎么唱?还有谁会歌唱?那就让我们唱响一首田园交响曲吧!这样,通过引领学生采集音源,然后按节奏编创,形成多声部后模唱。学生会深切体会到:创作并非大家的专利,我们小学生同样能行!至于运用新理念去实施音乐教学,就再也不是强人所难的事了。

音乐说课稿 篇2

各位评委老师:

  我说课的题目是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。

  我说课的程序主要有以下几个部分:

  一、说教材

  这个单元主要探究贝多芬的音乐作品,一共有两首,分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。

  根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知能力,确定了以下教学目标:

  (1)知识目标:初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。

  (2)能力目标:能够会唱《欢乐颂》的音乐主题;并能看懂4拍子的指挥图示。

  (3)情感目标:感受、体验作品的音乐情绪,加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。

  二、说教学重点

  本课的重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章,引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵,了解作品的曲式结构,启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。

  三、说教法

  坚持以聆听为主的教学原则 ,在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化,感受音乐的艺术魅力,还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力,了解音乐表现的方法手段,培养对音乐形象的感知和体验。

  四、说学法

  充分调动学生主体意识和自主学习的积极性,让学生能积极、主动地参与学习:

  1.在对学生进行学法的指导时,启发学生在对音乐形像与音乐情感的体验中充分展开想象,建立一定的音乐思维空间。

  2.在音乐知识内容的学习方面,采用师生间相互交流合作、共同探究的形式,避免枯燥的知识灌输和单一的讲解。

  3.在教学实践过程中(包括课前准备),引导学生学会收集、整理相关信息,做到会提出问题、能分析问题、善解决问题,增强与他人间的协作能力,享受学习的快乐过程。

  五、说教学过程

  1.课题引入:

  与学生一起聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章,通过听辨音乐激发学生的学习兴趣,为下一环节做好铺垫,并引出课题《划时代的音乐大师----贝多芬》

  2.讲授新课:

  ①讲新课之前,先请几位同学把我们上节课要求大家针对以下问题收集的相关资料给大家展示一下。

  a、贝多芬的生平简介;

  b、贝多芬创作的作品分类;

  c、贝多芬《第九交响曲》的创作背景及音乐主题;

  d、试举例,说说贝多芬创作的作品主要有哪些?(各组代表介绍)。

  ②完整聆听《第九交响曲》第四乐章,回答该作品体现了贝多芬怎样的伟大思想? ③分段鉴赏,听辨后列出各段的演唱形式、人声音色的变化,在表达情感,增强艺术感染力中所起的作用。

  ④学唱《欢乐颂》主题,体验合唱情绪与表达的感情。说说它对你在今后的学习和生活方面有什么启迪?

  ⑤课堂实践:引导学生在学唱的同时,感受4拍子的节奏特点,能看懂4拍子的指挥图示,并尝试指挥合唱《欢乐颂》主题。

  3.拓展与研究

  对比聆听维也纳古典乐派的海顿、莫扎特、贝多芬的作品《未完成交响曲》、《小步舞曲》、《命运交响曲》片段,说说有何异同点?

  4.课堂小结

  今天我们学习了《第九交响曲》的第四乐章,并对"乐圣"贝多芬的生平和坎坷遭遇有了较全面的了解,相信大家也都有不同的收获。大家在日常的学习、生活中,都会遇到这样或那样的一些挫折与困难,如何正确的面对这些挫折、困难?或许你已经从贝多芬以及他的作品当中,得到了一些启示??希望同学们都能够树立远大的理想,培养良好的学习心态,勇敢地去面对困难与挑战。

  以上是我的说课内容,谢谢各位评委!

音乐说课稿 篇3

  一、 设计意图

  教给幼儿一些简单的唱歌技能是音乐教育的任务之一。我们不能一味追求单纯的技能技巧。我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会,使幼儿获得快乐的源泉,掌握表达感情的工具,养成良好的唱歌习惯,使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。根据以上的指导思想,我设计以下活动。

  二、 说教学目标

  1、在活动中能享受唱歌的乐趣,并初步知道歌曲的名称,理解歌曲的内容。

  2、学习用歌声表达歌曲的幽默、风趣。

  3、教唱歌曲《颠倒歌》,并能跟唱整首歌曲。

  三、说教材

  《颠倒歌》这首歌曲旋律有个性,歌曲形象、生动,歌词幽默、风趣,词曲结合得比较好,唱起来上口,它十分真实地描述诙谐逗乐的动物场面。幼儿对这些描述既新奇又熟悉,所以很容易理解、掌握,使幼儿在唱歌时感到十分愉快,有利于形成他们乐观、开朗的性格。

  《颠倒歌》音域为6度(1=D)最高音b,歌曲的旋律主要在儿童最感舒适的音域内进行,比较合适幼儿唱,速度为中速,节拍为2/4拍,节奏平稳,幼儿易于掌握。

  《颠倒歌》的重点在于在活动中能享受唱歌的乐趣。因为我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会,使幼儿获得快乐的源泉。使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。

  难点在于学习用歌声表达歌曲的幽默、风趣。要求唱歌时有表情,这种情意的产生应出自幼儿的内心,表现在幼儿的歌声中。这就要求幼儿不仅要理解歌词,掌握歌曲,还要根据自己的理解发自内心的表现出来。这对幼儿有一定的难度。

  四、说教法、学法

  教歌曲的方法不能公式化,方法要为目标服务,因此根据歌曲的特点及幼儿的具体情况,运用了游戏法和直观法,最终达到教学目的,培养了幼儿音乐感受力,音乐想象力,音乐记忆力。

  游戏法在幼儿学习中起着重要的动力作用。让幼儿在学中玩、玩中学,则不会使幼儿感到枯燥无味,同时让幼儿体验在集体活动中的乐趣。

  老师通过设置疑问,配以色彩鲜艳的图片,把幼儿带入一个诙谐有趣的场景中;视听的结合,有助于幼儿理解歌曲的内容,老师的整体教学法及分段教学法加深了幼儿对歌曲的印象,进一步学唱整首歌曲,而在表演歌曲中,老师引导幼儿发挥想象力及感受力,让幼儿通过自己的理解来表现歌曲的风趣,同时也提供给幼儿一个自我表现的机会。

  五、 说学具准备

  贴绒教具:狮子、老鼠、大象、蚂蚁、小鸟、小鱼、公鸡、母鸡。老师出示了颠倒的图片,使幼儿马上形成鲜明的对比。图片直观形象,提高了幼儿的兴趣。

  六、 说教学程序

  根据大班幼儿学习音乐活动的特点和本活动的目标要求,我设计了以下环节:

  1、导语、引起兴趣(复习律动)

  兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一,尤其是幼儿兴趣可以吸引幼儿去参加各种活动,积极学习各种知识,从而发展各种能力,为了激发

  幼儿的兴趣,开始部分主要是要吸引幼儿的注意力,引发他的兴趣,为以下的学习提供良好的基础。

  老师导语:“今天森林里发生了一件大事,有好多动物都来参加森林大会,看,第一个跑来参加的是小马。”幼儿听音乐做骑马动作进教室。老师:“谁第二个来了?”幼儿学做小猴子动作。

  2、节奏训练

  节奏是音乐的生命,是音乐的生命力源泉,因此,我特别强调从节奏入手进行音乐教育,结合语言的节奏、动作的节奏来训练和培养幼儿的节奏感,为学习一首歌曲打下坚实的基础。

  3、 练声

  音优质美是唱歌的基本要求,应从小培养幼儿习惯于用自然的声音唱歌,而练声是最好的方法,它可以让幼儿的声音得到一定的放松及锻炼。

  4、 教唱新歌曲《颠倒歌》

  (1)、设疑、提问

  老师说:“森林仙女告诉小动物们,今天森林发生了一件奇怪的事,请小动物仔细听,你们能不能听出哪些地方发生奇怪的事。”老师范唱,幼儿回答。激起幼儿听歌曲的情趣,启动幼儿的思维。

  (2)、视听结合,观察对比,加强感知

  出示贴绒教具,老师将大狮子与小老鼠,大象和蚂蚁的力气进行比较,然后范唱第一段歌曲,再将小鱼与小鸟,母鸡和公鸡的特点进行比较,并范唱第二段歌曲,加强幼儿对歌曲内容的理解及记忆。

  (3)、幼儿学唱歌曲

  老师通过整体教唱法进一步加强幼儿的音乐记忆,学会唱整首歌曲。

  (4)、歌曲表演

  大班的幼儿已经积累了一定唱歌的经验,又有一定的语言表达能力,会有自己的一些想法。因此,可以进一步向幼儿讲讲为什么自己这么唱,这一首歌自己想怎么唱,这样会使幼儿在学唱的过程中,在情感的表达上既有模仿,也有创新,同时也注意到音色的变化。

  老师说:“这首歌王老师觉得非常有趣、好玩,所以在唱的时候,脸上带着笑容,声音不能太慢,要轻快活拨,你们觉得这首歌应该怎么唱呢?”引导幼儿用幽默、风趣的歌声及表情来表达。

  5、 复习舞蹈《猜拳游戏舞》

  利用舞蹈结束自然又轻松,可以让整节课推向高潮,令人意犹未尽。

音乐说课稿 篇4

  一、说教材

  (一)《小公鸡打架》是一首节奏轻快、有趣,形象鲜明的2/4拍歌曲,适合在3-4岁年龄班开展教学活动。

  (二)活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向的作用。根据3-4岁幼儿的年龄特点,以及他们一定的表现欲望,确立了情感、能力、认知三方面的目标,具体目标为:

  1、让幼儿体验活动的快乐,培养幼儿团结友爱的情感。

  2、通过反复欣赏歌曲,了解歌曲内容,学习用自然好听的声音表达歌曲的感情,并能用简单的动作表现歌曲内容。

  3、掌握切分音。

  (三)根据目标,我把活动的重点和难点定位于:能用自然、好听的声音演唱歌曲,并唱出情趣。

  二、说孩子

  3-4岁孩子已对2/4拍歌曲有了初步的感知,对歌曲中的小公鸡的形象比较熟悉喜爱,并乐于模仿。根据幼儿活泼好动、充满探究性和表现欲,为此,我为孩子提供了宽松、和谐的氛围,并在轻松愉快的情绪中表现自己。

  三、说教法

  根据新《纲要》中,主动活动教育提出“幼儿园的教育活动应是教师带领幼儿共同创设适应幼儿年龄特点的、丰富多彩的、引导幼儿在轻松愉快的心理氛围中,积极主动的去体验、实践、创造,促进幼儿身心和谐发展的一种教育活动。”因此,在整个活动中都以幼儿的自主参与活动为主,教师在活动中起一个引导者和支持者的作用,和孩子共同活动共同提高。为此,我作了以下准备:

  经验准备:观察小鸡的生活动态。

  物质准备:与歌曲内容有关的图片、音乐、头饰。

  为完成目标,我将活动以反复欣赏为主要教学方法,贯穿欣赏—交流—再欣赏—再交流—再

  欣赏—理解这一主线线索,层层深入,同时在各个不同环节中穿插讲述法、示范法、启发联想法、表演法等,培养幼儿的注意力、记忆力和思维能力,进一步激发幼儿对音乐活动的兴趣,体验音乐活动赋予的快乐情感。

  四、具体活动过程表现为:

  第一部分:律动导入法。老师带领幼儿在音乐伴奏下,表演律动进入活动室,同时用语言、动作提示幼儿随意坐下,为活动开展创设了宽松自由的环境,把孩子引入音乐的氛围环境中。第二部分:感知法。反复欣赏歌曲,了解歌曲的节拍、旋律特点和风格,进而理解记忆歌曲内容。在这一环节中根据幼儿年龄小、注意力难以集中等特点,运用多种欣赏手段和方法,如:听音乐、师弹音乐、师清唱歌曲、看录象等,并加以多媒体多种辅助教学手段,引导幼儿欣赏,使幼儿在积极主动的姿态中参与活动。

音乐说课稿 篇5

  一、说教材

  1、教材分析:《摘草莓》是一首活泼、抒情的儿童歌曲,以流畅跳荡的旋律、轻盈灵活的节奏和生动细腻的歌词,刻画了小姑娘的可爱形象。第二声部中间的衬词“呦喂”力度由弱到强,节奏由松到紧,又拉宽,这既是对小姑娘美好心灵的赞美,也是小姑娘心里活动的表露。这首歌曲我们和小朋友已经学习过,所以本次活动把学习第二声部作为难点也是重点学习的部分。

  2、本次活动的目标为(1)运用气息的控制,较有弹性的演唱歌曲,表现出歌曲轻快、欢悦的情绪。(2)迁移两个声部念歌词的经验,并在图谱和老师的帮助下演唱两个声部。(3)知道在两个声部的演唱中,必须边听边唱才能保持美好的声音效果。

  3、教学重难点:(1)重点:歌曲演唱表现出轻快、欢跃的情绪来。能较好地表现力度与速度的变化。(2)难点:在图谱老师的帮助下演唱两个声部。

  二、说课前准备

  1、幼儿已经学会歌曲摘草莓,因为只有熟练地掌握第一声部的歌曲演唱,才能更好地进行两声部的合作演唱。

  2、图谱两份,给幼儿更直观的视觉帮助。

  三、说活动过程

  根据教学目标和教学重难点,我准备按照以下几个环节进行教学活动。

  1、发声练习

  1、师生问好

  2、发声练习:小铃铛

  (将幼儿的声音打开来,为唱歌活动做好准备。)

  2、复习歌曲

  1、幼儿自由演唱

  2、教师范唱

  3、幼儿用轻柔的声音演唱歌曲。

  (通过对比发现用轻柔的声音演唱歌曲要好听一点。并进行尝试用轻柔的声音演唱。)

  3、练习两个声部演唱。

  1、幼儿用声音为歌曲伴奏,老师范唱第二声部的歌词

  小姑娘在上山摘草莓的时候会发出什么声音呢?(啦等幼儿说什么就让他们用什么词来伴奏)那请你用啦来为歌曲伴奏,在声音伴奏时声音也要轻柔,还要请你用手摸好自己的肚子,要感受到肚子在一鼓一鼓。

  (掌握歌唱活动中气息的运用。)

  2、幼儿练习运用气息的控制,较有弹性的演唱歌曲旋律。

  3、还可以用什么声音来伴奏,哟,注意你的气息摸好肚子。这是老师有意识地配上第二声部的歌词。

  (老师运用无意识教学让幼儿学唱二声部歌曲。)

  4、刚才你在演唱的时候听见老师在唱什么,什么时候唱的?

  5、出示第二声部的图谱

  看看图上有什么?画圈的地方表示什么?(空拍)除了用刚才的声音,可以用什么动作来表示空拍,我们一起来把这个图谱上的内容唱一下。提醒幼儿用轻柔的声音演唱。

  6、教师和幼儿合作演唱幼儿先用声音伴唱,教师唱第二部分的内容。

  下面我们一起来进行合作,你们还是用刚才的声音来为歌曲伴奏,我就唱这一个部分的内容,你们可要注意力集中,唱好你们自己的伴奏。

  7、交换,我来为你们伴奏,你们来唱这部分的内容。

  8、现在我们要将第一部分的内容也唱出来了,再配上第二部分的内容,听听老师是怎样唱的,现在我请周老师和我合作一下。

  9、小结:像有两个部分的内容,有的人唱一部分,另外的人唱另外一部分这种演唱方式就叫做合唱。

  (运用多种手段和方法让幼儿掌握二声部的演唱方法。)

  10、你们也想来试一试合唱这首歌吗。

  那你们先唱第一部分,我唱第二部分,注意用轻柔的声音来演唱,还有注意不要被别人的声音吸引过去。

  11、交换老师唱第一声部,你们唱第二声部。

  12、现在老师不唱了要你们自己来唱了,在演唱的时候你可以看老师的指挥。

  13、交换演唱内容多次练习。

  (在多次练习的基础上巩固二声部的演唱方法。)

  4、讨论用什么办法才能使歌声好听

  知道在唱歌时要一边唱歌,一边听别人的声音,和别人的声音和谐一致就好听了。

  (通过讨论了解怎样才能使歌声更好听,丰富幼儿的演唱技能)

音乐说课稿 篇6

  一教材简析:

  本课是第六单元第欧洲民间音乐,拉丁美洲音乐中的第一课,也就是整本书的第十二节-欧洲民间音乐-风笛,排萧.本课是这一单元的第一课时,主要内容包括多声重唱-鸟儿在歌唱和风笛演奏-优雅,还有的就是排萧演奏-森林的多伊那和妇女的舞蹈,还包括音乐知识欧洲音乐.苏格兰风笛音乐原属于战争音乐,用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐,用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏,用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同;

  罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史,并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平,整个排箫有点向外拱弯,一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美,抒情,略带气息。

  排箫音乐:空灵、优美,舒展,使人放松心情,常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

  保加利亚女声重唱:采用自然、直接、开放的唱法,音色清沏、透明,在多声部的重唱中常出现不谐和音程(如二度),旋律音域不宽,却富有表现力,各种各样的装饰音、滑音层出不穷,十分丰富,给音乐增加了特殊的色彩;

  约德尔唱法:用真假声迅速地交替演唱,并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽,旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣,所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品,让学生轻松的接受.这节课我会利用计算机多媒体手段,贯彻思考,体验,探究,实践的原则,使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

  二、教学目标:

  1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐,了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式;

  2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动,认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征;

  3、通过文化与音乐结合讲述的方式,使学生开阔视野,感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性,学会尊重多元文化,明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

  三,教学重点:

  1,欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐,引导学生感受,体验欧洲民间音乐的风格特征.

  2,初步知道欧洲民间音乐的饿概况,了解风笛.排萧的音乐特点.本课的重点是;从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点,并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点.

  四,教学难点是:

  能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处,并说出主奏乐器.

  五,说学法

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,【高二段的学生,有很好的想象力和判断了,知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候,我会尽量的结合作品,通过运用图画、听音乐等让学生听,看,等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授.两节课我会充分做好跟学生的互动,在第一课时的导入中,我用一个开放性的问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动.总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识.

  六,说教学过程

  这节课主要包括三首欧洲民间乐曲,本课以谈话法导入,引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣:通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌,引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化,从中获得美的享受。同时又拓宽视野,认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法,体验法,谈话法,练习法等教学方法.

  1)导入:我用铁达尼号的音乐来导入,特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏,在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐.这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手,引起学生对本课的亲近与兴趣.在这里我主要应用欣赏法与谈话法.

  2)我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言,并指出今天的教学任务:欣赏几首欧洲民间音乐,并了解民间音乐的饿美妙与特点.这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象,使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的,从而升华了今天的饿主题.在这里我应用的教学方法是谈话法.

  3)完整播放<鸟儿在歌唱>,并请几位学生来说说这首曲子的特点.他与美声唱法有什么不同?回答完毕,请班级上学过美声的'饿同学来演唱,让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同.完了之后,教师指出这是一种欧洲唱法-欧亚唱法,并结合作品来解释什么是欧亚唱法.在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法,这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同,并能通过请学生演唱,加深学生对本课的印象.

  4)完整播放<优雅>并提问:这首曲子用了那种乐器啊?学生回答;风笛.下面多媒体显示风笛的形状,教师简要讲解有关风笛的知识.完了之后,多媒体再弹出一个画面,是中国的竹笛.通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别.最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器.这里主要应用讲授法,通过对比介绍,让学生能事先体会到民间音乐的美妙.

  5)小插花,播放两段音乐,请学生来分辨主奏乐器.(一段是中国的饿竹笛,一段是风笛).教师鼓励学生回答准确,这时侯教师拿出两个乐器,对,就是竹笛与风笛,教师师范演奏,并请学生来学.当燃教师辉控制住场面,不会让学生太闹腾.在这里我应用了实践法,这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力,从而提高学生学习的兴趣.

  6)完整播放<森林的多伊那和妇女的饿舞蹈>,教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈.完了之后,提问,主要由那种乐器演奏并出示排萧图示,简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别.完了之后,再播放一遍音乐,请学生来体会这首曲子的饿情绪如何,并请音乐科代表来回答听后的感受.完了之后教师鼓励学生并指出;每个人的感受不一样,对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案,他没有固定的回答,并鼓励学生今后多积极发言.再这一环节中我主要应用谈话法,设计意图是通过对乐曲的欣赏,来教育学生今后音乐课上该如何表现.

  7)最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段,如果找不到,可以自己来讲欧洲音乐的特点,完了之后教师做补充.这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿 篇7

  一、教材分析

  第一单元是以“春天”为主题的单元,作曲家雷雨声于20世纪50年代创作的民乐三重奏曲《春天来了》是本单元的欣赏教学内容。这首乐曲是根据福建民歌《采茶扑蝶》、云南民歌《小河淌水》等音乐素材改编而成,既发挥了原曲欢快喜悦的情趣,又以各种演奏技巧以及巧妙的配器等,生动地表现了山泉淙淙,鸟语花香的明媚春光。

  乐曲为带引子和尾声的复三部曲式:引子+A+B+A+尾声。引子部分由高胡在两架古筝强有力的琶音伴奏下,响起了昂扬的旋律。乐曲主题第一次由高胡奏出,下衬古筝轻快的伴奏音符。这个旋律是原来民歌《采茶灯》的末尾部分。在主题得到充分陈述之后,以渐慢的过渡段引出抒情的慢板。音调舒展,与前面热烈欢快的情绪形成对比。之后突发性的转折,再现快板,并在末尾加以展开。最后以再现快板段落结束

  二、学情分析

  七年级学生的好奇心比较强,易受环境、氛围的影响。形象思维处于主导地位,对抽象的知识难于掌握。可以用音乐的节奏,氛围加以铺垫,引导和调动学生自主学习和参与。

  我校处于城市边缘地带,外来务工人员子弟较多,对音乐的认知和感知起步较晚。经过三年多的音乐课学习,他们具备一定听赏能力,节奏感尚可,对民族乐器中的古筝有一定的了解,但是对高胡和扬琴还是首次接触,因此听辨音色会有一定困难,需要教师加以引导。另外,第三部分中扬琴与古筝的音色非常相似,估计学生听辨起来会出现偏差。

  三、教学目标:

  结合学生的特点和教材的要求,我设定了以下3个目标:

  1.知识与技能目标

  本课有三个要求学生掌握的知识技能目标:

  第一是能够辨认高胡、古筝、扬琴的音色,对乐器的表现力有所认识。

  第二是能够从体验中初步感知复三部曲曲式结构,并能在聆听中展开想象,用肢体语言和身体简单的律动来表达聆听音乐时的感受。

  第三是知道乐曲主题旋律取材于《采茶灯》。

  2.教学过程与方法目标

  本课的教学过程,我准备采用四种方法,来引导学生参与体验活动,解决难点。 使用的四种方法分别为:A。古诗导入激趣法; B。分段配不同声势体验法; C。形象感知与音画结合使学生自主探究的方法; D。关联与提升法

  3.情感、态度与价值观目标

  能够从音乐作品中感受和体验到人在大自然中的愉悦,感受到快乐和美好随处可见。在潜移默化中,加深孩子们对生活与自然的热爱,乐于参与表现音乐的活动。

  四、教学重点、难点:

  重点:知道乐曲的主题取材于福建民歌《采茶灯》,分辨三种民族乐器的音色,知道演奏方法;通过乐曲速度、情绪等的变化对比初步感知复三段体结构。

  难点:能够辨认高胡、古筝、扬琴的音色,对乐器的表现力有所认识;并能够从体验中自主分析乐曲的曲式结构。

  五、教学方法与策略(说教法):

  根据教学内容、目标以及教学重、难点的要求,我主要采用了以下教学方法: 古诗导入激趣法 分段配不同声势体验法

  形象感知与音画结合引导学生自主探究法 关联与提升法

  六:说教学过程设计

  1.导入,欣赏引子部分

  出示古诗《春晓》,朗读之后听两小段音乐:《春天来了》引子部分和贝多芬的《命运》交响曲开头部分,请学生为古诗选择配乐,并说说为什么。

  介绍乐器以及演奏方法,出示乐器图片及演奏图片,并模仿演奏方式。引导学生发现:高胡是拉弦,古筝是拨弦,扬琴是击弦。

  分别听三种乐器的音色,对比音色的特点,教师简单总结。再次听引子部分,根据音色特点听辨所用乐器,教师板书。

  音乐情绪 慢,高昂 所用乐器 高胡、古筝

  设计意图:通过为熟悉的古诗选择配乐,引起学生兴趣,了解三种乐器的演奏方法和音色,为后面欣赏中分辨所出现的乐器打基础。

  2.分段欣赏乐曲 (重点)

  过程:分为三个小部分,即分别欣赏《春天来了》三个乐段的主题但不出示课题,同时要用自制乐器和老师一起打节奏或者做动作,每段复听时要引导学生根据音色听辨出现的乐器。每段听完后由学生总结速度、情绪以及所用乐器,老师写板书。

  重点:听第一乐段时要感受和发现速度的变化。学习《采茶灯》的旋律,简单介绍福建民歌《采茶灯》,了解欣赏曲主题的来源。

  引导学生从音色上分辨所用的乐器以及乐段的情绪。 音乐情绪 慢,高昂快—稍慢—快,欢快 慢,舒展 快,欢快热烈 所用乐器 高胡、古筝 高胡、古筝 高胡、古筝 高胡、古筝、扬琴。

  设计意图:通过学唱《采茶灯》的旋律使学生知道欣赏曲主题旋律是取材于《采茶灯》。通过用自制乐器和道具与老师一起为乐曲配上伴奏或律动体会乐曲情绪和乐曲的段落变化,在体验中理解情绪,感知曲式,使学生熟悉乐曲的脉络,为完整欣赏乐曲做准备。引导学生从音色特点听辨每个乐段所用的乐器,解决难点。

  3.揭示课题,完整欣赏乐曲 (重点)

  先把学生分为几个组,一组朗诵古诗,一组拿自制乐器,一组拿纱巾。教师放完整的音乐并指挥学生随音乐配上不同表演。

  然后引导学生总结活动顺序,教师板书并揭示曲式与课题,在学生对乐曲内容、曲式结构和情绪有了了解的基础上配以春天美丽景色的图片再次听赏。

  春天来了——民乐三重奏 引子 A B A+尾声 活动形式 读古诗 打节奏 舞纱巾 打节奏 音乐情绪 慢,高昂快—稍慢—快,欢快 慢,舒展 快,欢快热烈 所用乐器 高胡、古筝 高胡、古筝 高胡、古筝 高胡、古筝、扬琴引出本课的重点和难点:这种“引子+A+B+A+尾声”就叫做复三部曲的曲式。三段体曲式的复杂化: 就是原来的A、B、A三段中有一段或两段本身就是由二段体或三段体等构成的。这首乐曲中的A段就有一个小小的变化,形成了小的三段体。

  乐曲用了高胡、古筝和扬琴三种乐器一起演奏不同的声部,所以是三重奏。 设计意图:引导学生回忆自己的体验,总结出“引子+A+B+A+尾声”的结构,以及几部分的音乐情绪。渗透曲式概念。完整欣赏全曲,加深体验。

  4.课堂小结和思想渗透

  首先通过几个问题带领学生回顾曲式结构、器乐知识、以及乐曲主题来源,并告诉学生,乐曲的B乐段其实取材于云南民歌《小河淌水》,有兴趣的同学可以在课下自己找来听。然后通过谈话,引导学生感受音乐与生活的关系以及对人情绪的调节作用。

  设计意图:巩固当堂课所学的知识点—包括乐器知识,主题来源并做一点小拓展,音乐表现,曲式结构。然后,就音乐内容使学生们懂得音乐可以疏导情绪,并从简单易懂的“冬天过后就是春天”这个道理,引导学生正确看待生活学习中的各种困难以及不良情绪,把音乐作为一种有效手段,来激励自己克服困难,疏导不良情绪,快乐的生活学习。

  七、课后小结反思

  本节课,我首先用与音乐密切相关的、学生熟悉的古诗作为切入点,然后把乐曲按照不同的情绪分为小段落,再带领学生用切合乐曲内容的简单律动来熟悉乐曲,降低欣赏难度,突破难点,用符合学生心理生理特点的方法来达到让学生会听、乐听、听懂的效果,并从中学到知识。最后,在听懂音乐的基础上提升一步到对学生的情商有一个引导和正面培养作用。

  对于三段体曲式的复杂化,如何通俗易懂的给七年级的学生讲清楚,设想起来应该是稍有困难的。在实际教学中,会找个相似生活中的例子,做个类比说明。

  以上就是我对这节音乐欣赏课的一点小小的思考,请各位老师指正。谢谢!

音乐说课稿 篇8

  —、说教材

  本单元是一组由叙事歌曲,乐曲组成的单元。本课是一首儿童叙事歌曲。歌曲运用行进的节奏,朗读的穿插及戏剧情节的构思和丰富的演唱形式,拓宽了学生的思路,发挥了学生的想像。整首歌曲有张有弛,收放适当,适于四年级学生的身心特点。

  二、说学生学情:

  四年级的孩子学习习惯基本养成,但由于处在多动年龄,所以注意力不能长时间集中,上课的时候根据孩子的性格特点合理安排教学内容和时间。在讲课的时候注意多提问学生,多安排学生参与音乐活动,提高他们学习兴趣和听课效率。

  三、说教学目标:

  根据新课标和我对教材的理解,结合学生的实际水平,从情感态度价值观、知识和能力、过程和方法三个维度出发,我将本课的目标定为以下三个:

  1、情感目标:通过学唱歌曲,明白脚踏实地,勤勤恳恳做事情的道理。

  2、知识目标:让学生了解说唱这种歌曲的艺术表现形式,并在歌唱教学中掌握连续的前八后十六弱起节奏型。

  3、能力目标:学习歌曲《老鼠和大象》并能用说唱结合的形式,幽默、形象的表现歌曲。

  四:说教学重难点:

  1、教学重点:用说唱结合的形式,表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。

  2、教学难点:教学难点则是对歌曲的表现,及说唱和音乐伴奏的配合。

  五、说教学方法。

  音乐课应重视学生的音乐实践。把学习的主动权交给学生,让学生主动参与学习并且有自由发挥的空间。所以在教学方法的安排上要灵活多样。本课教学,我主要安排了以下五种教学方法。

  1、讲授法。2、示范法教学3、合作学习:

  4、奥尔夫声势教学法:5、积极评价:

  要上好一节音乐课,只运用几种教学方法是远远不够的,还需要在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。柯达伊说“好的音乐教师,要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥,不过是失败一次,而一个蹩脚的教师连续失败三十年,则要扼杀三十批儿童的音乐天才”.只要教师在教学实践中多动脑筋想办法,采取多种多样生动、通俗的方法进行教学,一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的技能。

  六:说教学过程

  本课我安排了三个大的教学环节,一、游戏导入,二、学习新歌,三、拓展升华。三个环节环环相扣。每一环节的安排都是为了,下一步的学习打基础。为学生创设良好的学习环境,让学生在潜移默化、循序渐进中学习音乐。帮助学生更好地聆听、理解音乐,激发学生学习的兴趣,从而进一步去表现音乐、创造音乐。

  (一)、游戏导入

  本环节的安排,是根据四年级学生的身心特点,以生动活泼的教学形式吸引学生,激发学生的学习兴趣。

  课件分别出示大象和老鼠的图片,先让学生模仿大象走路的节奏,XX|XX|,又跑来一只调皮的小老鼠,再让模仿小老鼠的叫声oxx|xxoxx|xx.

  1、男生活泼好动,让男同学模仿大象走路的动作和声音。

  2、女生身材娇小,声音尖细,所以让女同学模仿老鼠的声音。

  老鼠和大象的图片交替出现,男女生不同的节奏型也交替出现。等熟练掌握后,再把两种节奏合起来,通过男女生合作,更好的掌握这一节奏。这里老师可以领着学生跟着音乐一起做。(随音乐做简短的节奏练习。)

  这一学习方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围,更激发了学生丰富的想象力和创新思维,增强了学生学习音乐的兴趣,增进了师生之间的友谊。通过合作,学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。

  让学生在节奏游戏中,多次感受和练习这种前八后十六的弱起。从而解决了歌曲中的这一难点。

  (二)、学唱新歌:

  1、聆听音乐,感受体验

  音乐是听觉艺术,聆听音乐是整个音乐学习活动的基础,是培养音乐学习审美能力的有效途径。本环节安排从听入手,获得音乐形象,并感知音乐。

  本环节主要以示范法教学为主,如教师范唱,多媒体课件范唱等形式聆听音乐。学生在听的过程中,发现歌曲和我们以往学过的歌曲有所不同。那么,这种说唱结合的艺术形式,就是我们今天这节课,要学生掌握的另一个知识点。由学生发现和老师讲授结合,了解说唱这种艺术形式。

  2、突出重点、突破难点

  这首歌曲,有一定难度,而歌曲中间部分出现了二声部合唱。那么我在第一课时教学中,为了不破坏歌曲艺术形象的完整性,以学唱一声部为主,把二声部合唱放在第二课时进行解决。

  歌曲中多次出现的前八后十六的弱起节奏。在节奏游戏这一环节中,我们已经对这一难点,进行了有意识的训练。在学唱过程中,再进一步的对这一难点进行巩固和强调。

  这里设计一个问题:怎样说,才能整齐一致?

  最后老师和同学总结出:要想说的整齐,必须根据歌曲的节奏来。

  让学生随着音乐的节奏多次练习说唱,从而进一步解决本课的这一难点。

  3、实践体验、情感表达

  唱会歌曲很容易,但唱好并不容易。用艺术的手段表现歌曲,这也是我们唱歌教学的重点。在这一环节,用讨论的方法让学生分别从力度、表情、状态及朗诵的声音位置和语气上进行处理歌曲,以表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。学生可以较好的演唱歌曲后,为了增加趣味性,我们设计了分角色演唱歌曲。

  1、男生的音色很浑厚,让他们来表现大象。

  2、女生的音色比较尖细,所以由女生来表现老鼠。

  不同的音色表现歌曲,使歌曲更加形象生动。学生在分角色演唱中,得到愉悦体验,增强了学生演唱歌曲的兴趣。兴趣不是天生的,关键在于培养。只有在音乐学习过程中,形成和发展学生的兴趣,才能培养学生对音乐的爱好,才能使学生在情感上喜欢它,而使音乐学习成为一种愉快的享受,让音乐真正走进学生的心中,成为其心灵里最美好的东西。

  再此我还安排了打击乐器伴奏:

  这一环节通过分组唱,打击乐器伴奏等不同的表现形式,使学生参与音乐、表现音乐。为学生创设一个自由,宽松的学习氛围,在自主、合作的学习过程中,表达了个人情感。为他们提供了广阔的舞台,使他们有更多的机会去体验成功。

  (三)拓展升华

  音乐是人类文化传承的重要载体。学生通过学习音乐,收集音乐,感受不同风格的音乐,将会拓宽他们的审美视野。(接幻灯片12)

  为开拓学生的视野,调动学生学习兴趣,安排了课外拓展这一环节。根据学生情况和课堂时间安排。可以展示一首,或者几首说唱歌曲。例如四年级下学期要学到的《中国功夫》,解晓东的《今儿个真高兴》和学生喜欢的偶像歌手周杰伦的《双截棍》等。让孩子们通过不同形式的歌曲,进一步感受说唱歌曲的艺术特点,领悟它的艺术魅力。

  结束课堂

  播放《老鼠和大象》的歌曲伴奏,在歌声中结束本课教学

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