小学美术教案

时间:2022-08-13 18:18:50 教案 我要投稿

【推荐】小学美术教案范文汇编9篇

  作为一名教学工作者,通常需要用到教案来辅助教学,编写教案助于积累教学经验,不断提高教学质量。教案要怎么写呢?下面是小编收集整理的小学美术教案9篇,欢迎阅读与收藏。

【推荐】小学美术教案范文汇编9篇

小学美术教案 篇1

  课题:叶子上的“血管”

  课型:绘画

  课时:一课时

  教学目的:

  情感____感受树叶的美感。

  认知____观察叶子的形状、颜色、构造。

  操作____用常用美术工具材料表现树叶的美。

  重点:用铅笔、水彩笔、水笔、等画树叶。

  难点:绘、制出各种形态具美感的树叶,并用语言或文字表达自已的感受。教学准备:多媒体资料,各种树叶、绘、制好的范例图。

  学具准备:课前要求学生收集各种树叶,彩色纸张、剪刀、胶水、各种笔具,等常用美术用具。

  教学过程:

  一.入导入:播放美丽的森林、树木、植物。春、夏、秋、冬景色各种树叶特写。

  二.导入:启发学生讲一讲春姑娘或秋天的童话

  三.启发谈话导入:现在是什么季节?有没有注意到校园的花草、树木季节不同会有什么不一样?

  1.启发引导学生联想树木的花衣衫,“季节不同树木的花衣衫会有什么变化呢”?(学生活动绿、黄、红等,师:适当引导)

  二.结合教材揭示<<叶子上的小“血管”>>

  1.师:展示树叶提问?

  叶子有“血管”吗?学生回答师引导“血管”就是叶脉。

  2.叶脉是用来做什么的呢?

  学生活动叶子上的叶脉就同我们人的血管一样,遍布全身用来输送水份、养份的。

  三.观察、探索

  1.师:展示树叶引导学生观察、比较。

  (组织学生四人小组拿出收集的树叶交流仔细观察,比一比有什么不同)

  2.师:提问。

  (1)你们看到的树叶外形有什么不同?边沿有没有不同?学生发言各种形状的可能性,师:适当板画外形,供学生参考。

  (2)颜色有什么不同?学生发言混色、带色点的都有可能

  (3)不同的树叶“血管”有什么不同?

  要求学生多片叶子间(详细对比、细致入微观察)学生发言师:适当板画。

  (4)正面背面有什么不同?

  (5)摸一摸这些不同的树叶有什么不同的感觉?学生发言

  (6)还有没有发现有什么不同的地方?学生发言组织学生说一说对叶子的感受

  (师:总结;每一种树叶都有各自的面目,象小朋有的脸蛋,虽然每人都有一张漂亮的脸蛋但没有绝对的一样。是吗?)

  四.展示例图

  白纸绘制、彩色纸张绘制、剪制作品,水笔单色、淡彩,水彩笔画。

  (1).提示性讲解这些画的绘、制材料及绘制过程

  (2).这些例图让学生观察、比较(学生如有疑问?师:当堂及时解答)

  五.作业要求:

  观察叶子画一片自已喜欢的叶子,注意“血管”的粗细结构。并在画面边写上几句对树叶、对叶脉的感受的话语。

  1.课堂巡视指导,启发学生选材,指导绘制。

  2.先绘、制好的同学上台展示作业,并说一说绘制过程,及感受

  3.学生作业展评,学生参评。师:讲评存在问题,肯定学生认真积极参与学习

  六.小结;(展示2)

  通过展示手法不同的剪制、刻制、印制、粘贴、装饰等例图,启发学生还

  可以用什么材料、工具来绘、制?各种材质不同,笔具不同。如:挂历纸,包裝盒等剪贴、刻制等多种方法。在生活中可作装饰挂画欣赏,可作书贞用途等。

小学美术教案 篇2

  教学目标

  (1)感受古今中外的罐和壶的造型特点,了解有关器皿的文化,掌握简单制陶的技法。

  (2)学会用多种形式和手法进行创作、表现出罐和壶。

  (3通过欣赏各种罐和壶,体会其中的美学内涵,增强学生的民族自豪感。

  教学重点:能领略罐和壶的艺术美感,用多种形式表现罐和壶。

  教学难点:能运用多种艺术的手段,表现出不同形式的罐和壶。

  课前准备:

  教师准备:《女娲补天》的一段动画,收集古今中外的罐和壶的图片和介绍资料制成课件,一个陶罐和一个瓷壶。

  学生准备:绘画用具,课前关于罐和壶的资料。

  教学时间:2课时

  教学过程:

  第一课时

  教学思路:

  (1)动画导入:

  从《女娲补天》的动画导入,激发学生的学习兴趣,让学生知道泥土是生命之本,伴随人类文明使用至今,人们为了满足生活的需要,发明了用黏土制陶的方法,制作了许多造型各异的器皿。

  (2)欣赏:

  A、从古至今在造型、纹样上有代表性的罐和壶图片。

  B、国外从古至今有代表性的罐和壶图片。

  C、艺术大师的作品以及现代的一些奇特造型的罐和壶。

  (3)说感受

  A、现代的罐和壶与古代的罐和壶有了哪些区别?你喜欢现代的罐和壶,还是喜欢古代的罐和壶?

  B、你见到了哪些材质的罐和壶?

  C、你喜欢古代罐和壶上的纹样吗?你知道上面的纹样有什么特殊的含义?

  (4)创作练习

  用所带来的绘画用具创作、表现,画一画自己喜欢的罐和壶。

  作业展示:创设情境,举办一个“罐和壶的创意空间站”,将学生的作品展示出,让学生评选出最受欢迎的10项设计。

  第二课时

  课前准备:

  教师准备:古今中外的罐和壶的图片、陶泥、制陶的简单工具(泥土、垫纸板、水罐、抹布)。制作好的作品若干。

  学生准备:绘画用具、课前关于罐和壶的资料。

  教学思路:

  1、看陶

  A、欣赏艺术大量作品及古今中外的罐和壶的图片。

  B、欣赏制作好的陶罐和陶壶的作品。

小学美术教案 篇3

  活动目标:

  1、能根据自己的喜好设计伞型,并能大胆地选择自己喜欢的方法装饰伞面。

  2、能快速、光滑地剪下自己设计的伞,并粘贴在画面的合适位置上,注意合理布局。

  3、知道朋友之间应该相互关心。

  活动准备:

  1、活动目标:

  1、能根据自己的喜好设计伞型,并能大胆地选择自己喜欢的方法装饰伞面。

  2、能快速、光滑地剪下自己设计的伞,并粘贴在画面的合适位置上,注意合理布局。

  3、知道朋友之间应该相互关心。

  活动准备:

  1、背景图(粘贴好上一次画好的雨中的路人),2、音乐,录音机,3、

  粗细黑笔,蜡笔、粘纸,剪刀等。

  活动过程:

  一、听一听

  1、律动入座

  2、音乐情境导入

  3、教师小结

  二、说一说

  1、你见过什么样的伞?

  2、你喜欢什么样的伞?

  三、画一画

  1、请画下你喜欢的伞的轮廓

  四、剪一剪

  1、请剪下小伞

  2、请撑伞走一走

  五、穿新衣

  1、认识操作标记: 第一组是黑白线条装饰;

  第二组是黑白线条与蜡笔结合装饰;

  第三组是黑白线条与剪贴结合装饰。

  2、自由选择操作,教师巡回指导布局

  3、撑伞走一走

  六、去送伞

  1、展现故事情境境,移情想象

  2、送伞活动

  (粘贴好上一次画好的雨中的路人),2、音乐,录音机,3、

  粗细黑笔,蜡笔、粘纸,剪刀等。

  活动过程:

  一、听一听《下雨啦》

  1、律动入座

  2、音乐情境导入

  3、教师小结 :下雨啦,人们都撑起了雨伞!

  二、说一说

  1、你见过什么样的伞?

  2、你喜欢什么样的伞?

  三、画一画

  1、请画下你喜欢的伞的轮廓

  四、剪一剪

  1、请剪下小伞

  2、请撑伞走一走

  五、穿新衣

  1、认识操作标记: 第一组是黑白线条装饰;

  第二组是黑白线条与蜡笔结合装饰;

  第三组是黑白线条与剪贴结合装饰。

  2、自由选择操作,教师巡回指导布局

  3、撑伞走一走

  六、出示背景图,引导幼儿去送伞

  1、展现故事情境境,移情想象

  2、送伞活动

小学美术教案 篇4

  教学目标

  1.了解万花筒的图案是对称的,并能描述它的对称方式。

  2.用绘画,剪纸,拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

  3.试着按自己的设计来表现色彩。

  课时2课时

  教学实施

  一、课前准备

  1.教师准备教具:一些有万花筒图案的图片,中心对称的图案。示范用的纸。笔,剪刀,胶水等工具。

  2.学生准备学具:有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸,剪刀,绘画笔等。

  二、课堂教学

  1.引导阶段

  让学生看看万花筒然后讨论:万花筒里的“花”有什么特点?主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案,它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的,它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

  2.发展阶段

  首先可以让学生讨论一下思路:我们要创作一个:“真实的”三角形花样,可以剪,可以画;再制作其余五个“镜子里的”花样,组成要做的图案。

  然后让深长思考用什么方法使图案对称。(将纸叠在一起剪,用印的方法来画……)学生很难将对称表现得精确,这并不重要,对于三年级的学生只要能表现出万花筒的图案就可以了。

  色彩也是考虑的一个方面,可以让学生再一次观察万花筒,将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。

  3.收拾与

  学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了。

小学美术教案 篇5

  教学目的:

  1:通过学习,使学生初步了解与掌握色彩的冷暖知识,并能辨别美术作品的冷暖色调

  2:使学生初步掌握处理画面冷暖对比的方法。

  重点难点:

  重点:了解并初步掌握色彩的冷暖知识,以及冷暖色调的一般处理方法。

  难点:运用冷暖色调处理画面。

  教学准备:

  课件、水彩画工具等。

  一:组织教学

  二:导入新课

  1:课件展示色轮挂图,提问:以前我们学过三原色和三间色,请在色轮上指出来

  2:用白纸将色轮遮住一半,只露出红、橙、黃等色彩。问:看到这些色彩,联想起什么东西?(学生答:太阳、火)由于這些色彩接近火與太陽的颜色,使人联想到温暖,因产生一种温暖、热烈、光明、突出的感觉,因此叫暖色。

  用白纸将色彩遮住别一半,露出蓝、绿、紫等色彩。提问:看到这些色彩,联想起了什么?和刚才说的暖色有什么不同?(学生答:冰雪、夜晚)由于这些色彩反映冰雪、夜晚和颜色,使人产寒冷、凉爽、幽静、阴暗、深远等感觉,因此叫冷色。

  今天我们就来学习《色彩的冷暖》

  3:板书课题

  三:新授

  1:课件欣赏美术作品,讲解冷暖色调

  一幅美术作品,如果大面积色彩是暖色,那么这幅作品就是暖色调,如果冷色点绝大部分,那这幅作品就是冷色调。

  《喂食》,画面呈橙红色调,也就是暖色调,充分表现了孩子活泼可爱及母子间亲热的温暖气氛,而用冷色调是难以表达这种亲情的。

  《清澈的湖》,画面呈蓝绿色调,也就是冷色调,渲染了大自然的宁静、幽远、清新的气氛,使人心旷神怡。反之,用暖色调是难以达到这种艺术效果的。

  2:讲解并与学生讨论画面色调中的冷暖对比

  课件出示作品让学生讨论,,使他们了解不同冷暖倾向的色块摆在一起,便产生冷暖对比.“万绿丛中一点红”,秋日的蓝天映衬着红橙色的枫叶,使得色彩对比更明显,色彩更生动活泼,主体物更突出,艺术效果更佳。

  让学生分析教材中的《逢图瓦兹的红屋顶》、《雪夜》、《金鱼》、《工厂》、《吹笛的男孩》等作品,分析画家是如何运用色彩的冷暖对比,教师加以概括。

  四:作业练习

  1:作业要求;运用色彩的冷暖知识,在作业纸上画一幅冬景(冷色调)或秋景(暖色调),强调色彩的冷暖感觉,注意运用冷暖对比方法.

  2:学生作业,教师行间指导

  五:讲评作业,全课

小学美术教案 篇6

  教学目标:

  1、认知目标:学习民间艺术家和画家的作品,借鉴他们在人物装饰画上的表现手法。

  2、操作目标:把图片资料和自己的写生画变成装饰性的人物作品。

  3、情感目标:学生在自由创作人物装饰画的'过程中充分体验创造的乐趣和成 功的喜悦。教学重点:激发学生人物联想,创作出有个性的人物装饰画。

  教学难点:能巧妙地把点、线、面的知识运用到人物装饰画中。

  教学准备:教师准备:课件、勾线笔

  学生准备:水粉色、水彩笔、彩色铅笔、

  教学过程:

  一、复习导入

  师:上节课中我们学习了人物写生的画法,知道了一个人物面部比例是“三庭五眼”(出示图 片)头和身体比例的民间口诀是“立七坐五盘三半”( 出示图片),但有些学生感觉到人物写生 比较严谨,受到比例、姿态、形象各方面因素的约束,这节课我们就来解决这些问题。

  师:我这里有两幅作品(出示图片),比较一下,告诉我,你喜欢哪一幅?你的理由是什么?( 生口答)。

  师:刚刚那位同学回答的很好,第一幅具有写实风格,是具象的,而第二幅是装饰风格,是抽象的。我们称 第二幅画为线描人物装饰画,今天就来学习(线描)人物装饰画。(板书课题:9.人物装饰画)

  师:关于人物装饰画,你们想知道什么?学习什么?(小组讨论后汇报)

  师:人物装饰画究竟有什么特点,有哪些表现手法,我们怎样才能画好它呢?

  二、欣赏交流

  1、欣赏中国人物装饰画

  师:其实人物装饰画不是现代才有的,让我们走进它们,去发现人物装饰画的特点。

  (出示原始社会的岩石壁画图片),

  师:仔细观察一下岩画上的人物比例有变化吗?生:有

  师:作者将人物身体做了一个怎样的处理? 生:拉长。

  师:除了上下拉长,我们还可以怎样拉长?生:左右。

  师:对了,除了拉长,我们还可以怎样改变它的比例关系?生:缩小。

  师:这些就叫夸张。 (板书:夸张)

  师:再仔细的观察一下,作者还用了点、线、面对人物作装饰性处理,很有“现代感”。随着时间的推移,我们来看看距今已有两百年历史的汉代画像砖上的人物有什么明显特征?生:对称。 (人物造型古朴,简练,讲究对称。)

  师:民间艺人用线替代了我们手中的画笔,如绣品、剪纸上的人物装饰画。这幅刺绣有哪个地方吸引了你的眼球?(生口答)

  师:剪纸,它又叫刻纸,是中国汉族最古老的民间艺术之一,构图饱满,浑厚中又有细腻。

  师:艺术是不分国界的,欣赏过中国艺术家们的人物装饰画后,让我们一起去感受一下外国画家笔下的人物装饰画的魅力。

  2、欣赏国外人物装饰画

  师:现在我们看到是西班牙大师毕加索的人物装饰画。大家欣赏完这幅画后,能告诉我们它

  给你的第一印像是什么?瑞士画家保罗克利的人物装饰画又给了你什么印象?(小组讨论后汇报: 人物图形里有圆形、三角形、方形,采用对几何图形的分解、运用色块分割对人物进行装饰。不同 的颜色,感觉颜色风格又有不同)。

  师:那位同学的见解很好,运用了我们之前学到的美术知识。人物装饰画的特点是:夸张、变形、概括。

  三、欣赏讨论

  (师示范人物装饰画)

  师:现代人物装饰画又有了怎样的装饰风格呢?仔细看看,你发现了什么?生:多了一个舌头。 师:观察的真仔细,他运用了添加的方法对人物进行了装饰,下面一幅你们肯定也一下子就能猜出他运用的 方法了,我们一起说,是什么方法呀?生:简化。

  再次欣赏大师丁绍光的人物装饰画。感受人物装饰画的美。

  四、启发创作

  师:有了那么多的方法之后,接下来就要运用所学的方法进行创作了。我猜你们心里肯定有了 很多的想法,能跟我们分享一下吗?请几位同学来说一说。生口答。

  师:你们肯定比这些同学画得还要好,我们一起来看看,他们都是怎么对人物进行装饰的?你 要吸取他哪个细节的画法?将什么地方进行改进呢?

  五、学生创作

  师:好了,现在就拿起我们手中的笔,把你们的奇思妙想与人物像进行装饰吧。学生创作,音 乐伴奏,教师行间指导。

  六、展示评价

  学生推荐小组作品,选出最佳作品。展示学生作品,学生自评、互评,教师点评相结合。可以从作 品创意、造型、细节等方面进行评价。

  七、课后拓展

  师:人物装饰画可以使用其他材料制作吗?在生活中注意观察、体会人物表现出的美感:人的 形态美、运动美、服饰美及情趣美,使这些美转化到自己的人物装饰画作品中。

小学美术教案 篇7

  (一)教学内容与目标

  1显性内容与目标

  应知:了解表现花卉的一些基本知识,初步掌握花卉的基本画法,感受、体验中国画用笔、用墨和用色的特点。

  应会:能大胆地运用作画工具和方法,表达色彩的变化效果,尝试用中国画的方法表现形象生动的花卉形象。

  2隐性内容与目标

  通过对中国画花卉的学习,进一步认识写意花卉的形式美感,激发学生热爱民族艺术的意识,培养学生关注生活、热爱生活的情感,引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。

  (二)教学重点与难点

  重点:通过对作品的欣赏和分析,以及教师的演示和师生互动,调动学生学习的主动性,感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。

  难点:引导学生体验和感受颜色的浓淡关系,特别是水分的干湿对表现物象的作用.在实践练习的基础上,大胆地进行创作。

  (三)学习材料

  毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、各种花的图片或鲜花等。

  在教室里陈设不同品种的鲜花。

  教学活动:

  l、组织教学

  2、引入新课

  看到教室里陈设的鲜花,同学们会想到今天的学习内容一定会和什么有关系?

  出示课题:娇艳的花:

  3、新授课

  提出问题:

  ①谁认识这些花儿.并叫得出它们的名字?

  ②你们还认识其他的花儿吗?请你把它们介绍给大家。

  ③鲜花再艳,也有捅谢的时候.什么花儿会永不凋谢?

  展示中国画花卉。

  提出问题:

  ①猜猜它是用什么绘画工具画的,(展示文房四宝)

  ②用这种绘画工具绘制的画叫什么画?

  ③作者是如何表现花朵娇艳的?

  提出问题:

  ①怎样用笔、蘸色才能表现出花卉的特点?

  ② 水分的多少与画面的效粜有关系吗?

  教师示范。

  打开书,联系老师示范的过程,你认为书上的作业哪些地方运用了和老师一样的

  方法?

  展示花卉作品。

  提出问题:

  这些作品哪一幅你更喜欢?为什么?

  4、艺术实践

  学生作业 ,老师指导

  作业要求:

  (1)以小组为单位,临摹大师的范画。

  (2)选择自己喜欢的花儿进行表现。

  5、小结

  组织交流。

小学美术教案 篇8

  一、教材城市灵光分析

  城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港中国银行大厦、上海东方明珠电视塔,城市灵光由古至今,建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术,是实用与审美相结合的产物,是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时,建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术,也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美,同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中,优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题,围绕城市标志性建筑展开学习活动,通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型,在让学生了解身边建筑的同时,培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。

  教材城市灵光以建筑图片欣赏入手,主图为香港繁华的夜景,其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中,无论是高度,还是整体的风格造型,中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势,为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。

  主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠,人们总是不约而同地想到上海,它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔,与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体,以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖,突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境,充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力,初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。

  本单元城市灵光属于“造型·表现”学习领域,“活动一”让学生通过课外调查,了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑,及时记录自己喜爱的建筑的造型特点,并结合课外调查,画一画自己喜爱的标志性建筑;“活动二”是让学生选择身边合适的纸材,设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程,让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品,在活动的同时感受城市建设的意义,培养民族自豪感,增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。

  二、教学目标

  能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑,对建筑艺术有初步的了解。

  能结合课外调查,画出自己喜爱的标志性建筑;并能选择合适的纸张,尝试设计和制作建筑模型。

  能进一步认识城市建筑艺术的魅力,培养感受生活,创造美好生活的思想感情。

 三、教学思路

  本课教学建立在广泛的美术文化背景之上,重在指导学生联系生活,通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑,并在此基础上自由、大胆地进行创作表现,发展创新思维和审美能力。

  教学过程可做如下安排:

  “活动一”:课前准备——欣赏感受——绘画体验——交流感悟。

  教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动,了解本市大家普遍认可的标志性建筑,并做好相应的调查记录。

  教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入,让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息,以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。在此基础上对中国银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解,并引导学生根据课前所调查了解到的知识,从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因,也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑,交流调查实践心得。

  在对城市标志性建筑有了一定见解之后,选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型,注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分,以记忆画为主,也可适当加入学生自己的构想,同时,教师可进行简略的绘画技术的相关指导。

  作品完成后,师生共同欣赏学习成果。

  “活动二”:课前准备——欣赏激趣——自主制作——拓展延伸。

  课前可让学生寻找合适的纸材,一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择,如:皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具,如剪刀、胶水一类。

  教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入,分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的,思考制作过程可分为哪几个步骤,为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。

  学生的制作活动可以小组为单位来进行,选择合适的纸张,兼顾色彩的搭配,尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型,激发学生的成就感和自信心,培养长久的学习兴趣。

  拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论,除了各种纸材,我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作,培养学生的创新意识和环保意识。

  四、教学选择

  本课将欣赏和创作融为一体,并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑,并成立本地标志性建筑调查活动小组,课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动,邀请其他班的同学一起来观看展览,帮助学生更好地认识自己,立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。

  五、教学建议

  1.“活动一”的欣赏感受环节,教师可课前将学生收集到的图片和资料集中制作成多媒体或投影片,在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍,给学生提供充分展示自我的舞台,同时也更好地促进了学生的学习自主性。

  2.“活动二”可以从制作材料的角度出发,合理利用生活中各种废弃物品来进行创作,渗透环保意识,培养学生的创新思维。

  3.制作中注重学生的养成教育和安全教育,帮助学生养成不浪费、不毛躁的好习惯,使用剪刀、刀片等利器时注意安全,工具和材料应分门别类地进行摆放。

  4.可在课后或课堂时间充裕的情况下,针对“学习屋”的提示展开小型的讨论会,交流归纳一下影响建筑成为标志性建筑的主要因素有哪些,谈谈对这些因素会产生哪些具体影响的看法,培养学生对社会、对生活的关心和敏锐的洞察力


小学美术教案 篇9

  教学目标:

  1、知识与技能目标:

  了解十二属相的文化知识以及邮票的一般常识;设计有趣的属相邮票。

  2、过程与方法目标:

  在创作设计邮票的过程中通过音乐、游戏、欣赏提高学生的设计能力,培养学生的探究精神和创新意识。

  3、情感、态度与价值观目标:

  了解属相知识时,引导学生了解祖国独特的民族艺术,增强民族自豪感。

  教学重点:

  1、引导学生关注中国民间艺术文化。

  2、了解邮票的组合和表现形式,尝试在方寸之间表现、感受设计之美。

  教学难点:

  激发学生的想象力,创新能力,设计有趣味性的属相邮票。

  教学准备:

  教师:多媒体课件;网络教室

  学生:画纸、绘画工具

  教学过程:

  一、创设情境、导入新课

  (一)组织教学,检查用具准备情况。

  (二)导入新课。

  1、利用歌曲激发学生的学习兴趣,营造气氛,师生共同欣赏《西游记》主题曲,在欢快的旋律下提问:“你们知道这首歌中的这几个动物叫什么名字吗?”

  2、出示十二生肖图片,提问:“这十二种动物合起来叫什么”?学生猜谜语引入课题

  (三)教师板书:有趣的属相

  二、联系生活、知识探究

  (一)学生通过做动作的游戏相互展示自己的属相。活跃课堂气氛。

  (二)课件展示十二属相的故事:通过视频播放“十二属相的故事”,学生们了解属相的相关知识。

  (三)提问学生:“在现实生活中你们在哪里见过属相呢?”

  (四)师生总结:春节、邮票、衣服、钥匙链、窗户、包装等。

  三、作品欣赏、分析比较

  课件展示十二属相的邮票,学生通过图片欣赏,进一步感受属相邮票的特点,大量优秀作品的欣赏,只有凭借多媒体技术才可以做到,本环节拓展了学生的想象力,为后面的绘画做好铺垫。

  (一)提问思考:“属相邮票设计主要有哪几部分组成的?”

  (图案、文字、面值金额、国籍标志、发行地)。

  (二)观察,邮票中的动物与我们现实生活中的动物有什么不同?

  (小猪变形了,身上还添加上花纹了。老鼠的耳朵比现实中老鼠的夸张了。马简化了,小兔子变成拟人化了,它们比现实生活中的动物色彩鲜艳了、造型也夸张了。)

  (三)通过作品的对比,学生直观的感受生肖邮票的多种艺术表现形式

  1、观察课件比较生肖邮票鸡、虎都用了哪些表现手法?

  2、思考:生肖邮票鼠、羊和你见过 的鼠、羊有什么区别?

  3、从形象、颜色、图案方面说说各自的特点?

  (三)学生思考:邮票的制作方法。课件展示邮票的制作方法。

  四、创作实践、巡回指导

  (一)教师提出作业要求:展开想象的翅膀伴着优美的音乐做一名小小的设计师,为亲人、朋友和自己设计一枚邮票。

  注意:票面纹样的构图要生动、饱满。色彩鲜艳,富有装饰性。文字以艺术形式精心设计。画面干净、整洁,注意卫生。

  (二)学生创作,教师巡视辅导,在学生绘画实践的过程中,教师继续在大屏幕中循环播放优秀学生作品,随时可以给学生以启发帮助,渲染课堂气氛,感染学生情绪,以饱满的激情去创作表现。

  五、邮票展览,欣赏评价

  课件展示生肖邮票展的背景,渲染课堂氛围,鼓励学生继续以饱满的热情去欣赏评价作品。

  (一)邮票参展的学生自我介绍。

  (二)全班同学互相评价,说一说:“哪枚邮票最吸引你?为什么?”

  (三)教师评价。

  六、课堂总结、课后拓展

  总结课程内容,领略中国特有的民俗文化,欣赏并亲手制作了生肖邮票。肯定学生本节课学生的客堂表现,希望课后认真观察生活,感受艺术的魅力,用手中的彩笔表现生活中美好事物。

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