美术教学设计

时间:2023-05-26 15:22:41 教学设计 我要投稿

美术教学设计【热】

  作为一名教师,常常需要准备教学设计,编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那要怎么写好教学设计呢?以下是小编帮大家整理的美术教学设计,希望对大家有所帮助。

美术教学设计【热】

美术教学设计1

  一、教材分析:

  本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容,也是线条系列的一部分,由于线的变化带来的魅力和易学便画的条件,在对于儿童进行美术教学活动中,线描画对孩子来说,是最富兴趣、最为便捷,也颇为有效的绘画之一。线描画又叫线描装饰画。设计本课的目的在于让学生了解,体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感的同时。学会从自然中吸取丰富的形状,运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工,,让孩子给以无限的想象和创造,变化出孩子眼中的线描世界,以此来提高他们的审美能力、想象能力创造能力和观察能力。

  二、学情分析:

  小学六年级学生十二、三岁,正处于“视觉写实期”向“客观写实期”过渡。这一时期的孩子能通过感观对实物进行具体描画,能注意描画物象的细节,力图真实地反映现实,已经由平面的思维向立体思维过渡。能用线表现面,由面组成体,能用线表现空间前后的遮挡关系,这一时期应该注重感性与理性相结合,可逐步把一些基础理论渗透给学生,如透视知识、构图知识、结构比例等,用理论指导他们走上正规的绘画道路。孩子的可塑性很强,不正确的教法会影响孩子的进步和成长。不可用成人的眼光去苛求孩子,而完全忽略了孩子的童心、童趣和对世界的认识。可以让孩子自由地抒发他们的情感和想像力,展现自己特有的天性和勇于创造的精神。

  三、教学目标:

  知识:通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。

  能力:通过学习,能用富于变化的线条(线描)创作一幅装饰画。

  情感:培养学生热爱生活,热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

  四、教学内容:通过观察和想象运用变化的线条对自然物象进行提炼、加工、装饰。创造出有美感的装饰画作品。

  五、教学重点:装饰画的特点及表现方法。

  六、教学难点:如何表现出装饰画的'特点。

  七、教法:谈话法、启发式、欣赏分析法。观察比较法、

  八、学法:观察比较法、自主、合作学习

  九、教学用具:图画纸,水彩笔、铅笔,勾线笔粗细各一支。

  十、教学过程:

  (一)、(欣赏导入)

  1、课件出示装饰画和写实绘画各一幅,从欣赏两种不同表现形式的作品,引入装饰画这一概念。

  2、课件出示课题:装饰画

  (二)、讲授新课

  1、定义:装饰画是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境协调和美化效果的特殊艺术类型作品。过渡语:装饰画与写实画有什么区别呢?

  2、课件出示装饰画特征:装饰画的特点:装饰画与写实画不同,它偏重表现形式的装饰性,不强调真实光影和透视关系,注重色彩的象征性及整体的和谐,多以夸张、变形、的手法作画,给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

  过渡语:你对装饰画还有哪些了解呢?上节课我布置大家回去查资料了下面来检验一下。

  3、让学生汇报搜集的有关于装饰画的资料学生分别从装饰画的起源、题材、分类、等方面说一说。

  4、总结过渡:装饰画的种类太多。今天我们来学习其中的一种,手绘作品装饰画。我们以非常实用的线描装饰画为主来学一学绘制装饰画。:

  5、讲解线描装饰画的概念。

  线描装饰画:线描装饰画简称线描画,是学生根据自己的观察、想像,运用单色笔先用线条勾画自然物象的基本部分和主要特征。再运用点、线、面、进行装饰美化的艺术品。

  6、出示线描装饰画作品欣赏过渡:你们想不想知道线描装饰画是怎样画的?下面我们来看一下画法步骤。

  7、出示线描装饰画的画法:

  1)、先用长线勾画自然物像的基本部分和主要特征。 2)、运用变形手法省略局部和细节,简化大的形体。 3)、在画面经过适当省略和变形后,根据构思和构图需要以添加法丰富局部形态使构图饱满。 4)、运用点、线、面、等造型元素对自然物像进行局部或整体装饰、夸张、美化。

  8、针对步骤2出示范画并讲解帮助学生解决难点。

  9、针对步骤4出示课件欣赏让学生直观上理解什么是点线面,以及点线面的组合变化规律。

  (三)、创作作品:

  学生用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。

  (四)、展示作品:师点评

  (五)、总结:从今天学生的作品上来看,同学们能够对今天学习的装饰画知识活学活用。下结课继续学习装饰色彩。来更好地表现装饰画。

  (六)、板书设计

  5、装饰画构图:均衡、和谐

  造型:夸张、变形

  色彩:鲜明、对比强烈

  《装饰画》教学反思朗乡局第二小学蔡芳

  这节课在欣赏环节,学生在区分装饰画与写实画的区别上,有一个回答的错误,我没有及时纠正,就是写实画的色彩学生说单一,这是明显的错误,写实画的色彩变化也很丰富,只是没有装饰画那么夸张。学让学生看画找特点的时候延误的时间太多,学生的知识有限不能够高度地概括出装饰画的特点,师可以引导着学生去说,再设计的时候可以让学生边看师边引导说例如:同学们看这幅画在布局上,多不多?内容上够不够丰富?如果把除了主体之外的这些细节都删去,会是什么样的效果,对于表达主体的效果会不会有之前的好?(装饰画要求构图在整体上要和谐统一。所以一些细节起到装饰作用不能删除)。你在画装饰画时除了主体想表现的之外,可不可以加点装饰的东西,使画面看起来更加饱满。是可以任意添加?还是要根据画面主体内容的需要。在造型上可以引导学生这样去理解,例如:这幅画的植物叶子是用什么样的线条去表现的?为什么这样表现呢?如果表现叶子的线条不这样夸张又会怎样?如何使叶子造型看起来更夸张?(采用变形的艺术手法,使线条看起来更具有装饰性。更具有形式美的特征。)还有设计浏览装饰画有关资料这一环节显得多余还延误时间,在下一次设计时可以留给学生回去查找资料自学完成。可以把这一环节改为欣赏更多的装饰画形象资料,给学生提供更多的创作素材,又激发了学生的创作欲望;在改画这一环节可变为给各小组分发装饰画半成品根据学生的特长,给画增色。看着画再构思。即节省时间又使整体参与到了学习过程。总结延伸的环节可以设计为让学生回去把没完成的部分完成,把画装裱,装饰美化自己的房间。

美术教学设计2

  教学目标:

  1、认识冷色与暖色,了解色彩的基础知识。

  2、体验色彩给人的不同感受。

  3、激发学生热爱美术学习兴趣。

  教学重点:

  体验色彩给人的不同感受。

  教学难点:

  知道冷、暖色调各有哪些颜色。

  教学准备:

  投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸

  教学过程:

  一、引导阶段:

  1、谈话:“色彩给人的联想”

  ①红、黄、橙使你联想到什么?(火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体)

  ②蓝、绿、紫使你联想到什么?(天空、海水、冰雾等;宁静、寒冷的场面)

  ③小结:不同的色彩会给人不同的感受和联想。

  2、欣赏名家作品,了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。

  3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面,表达内心的丰富情感。

  二、创作阶段:

  ①提出作画要求:

  A、用线描或色块作画表现画面。

  B、画面造型可以抽象的,也可以具体的。

  C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。

  ②学生作画,老师巡回指导。

  4、展示作品,引导评价。

  5、教师总结,提出意见和建议。

  学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了,因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调,暖色调相对比较明确。

  板书设计:

  色彩的冷暖

  颜色:1.暖:黄、红、橙

  2.冷:绿、蓝、紫

  教学目标:

  1.初步认识绘画的颜色是“调和”出来的。

  2.能够简单的用三原色调出其他颜色。

  3.意识到颜色的变化需要多加练习。

  教学重难点:

  1.学会简单调色;

  2.增加对调色尝试的兴趣;

  3.增加调色的理性认识。

  课前准备:水彩颜色、调色盘、水彩笔、水彩纸。

  教学过程:

  一、引导阶段:

  1、谈话:颜色是不是都是从“商店”买来的?

  ①找出油画风景作品给学生看,放大之后问学生某些特定的颜色是怎么来的?自己的画具里有没有这个颜色?

  ②学生意识到画家的颜色是自己“生产”出来的的,引出学生对于调色的兴趣。

  ③小结:综合第一节课颜色冷暖的只是让孩子们在自己的.调色盘上试试调色,看看能不能调出自己心仪的颜色。

  2、欣赏名家作品,观看塞尚等大师的风景油画作品,让孩子体会到不同光线下同一种事物的颜色的变化。

  3、老师用自己的工具给孩子师范一些简单颜色的调节方法,告诉孩子理性认识颜色的变化。

  二、创作阶段:

  ①提出作画要求:

  A、用不同颜色来表现画面。

  B、用画面造型可以抽象的,也可以具体的。

  C、结合冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。

  ②学生作画,老师巡回指导。

  4、展示作品,引导评价。

  5、教师总结,提出意见和建议。

  学生在上节课对冷色、暖色有初步了解了,这节课重点继续尽到学生进入更高级的色彩领域。

  板书设计:

  画家的调色盘

  三原色

  混合

  展示

美术教学设计3

  一、教材分析:

  本课是利用各种纸材进行艺术造型的有趣活动。采用的材料是皱纹纸搓、捏成的纸团、纸绳,或较厚的等宽纸条,并根据材料性能运用合适的工艺手段进行构思、设计和制作。所表现的形象装饰性较强,能够产生浅浮雕的效果。

  活动一:学习内容是用纸团、纸绳粘贴出一幅装饰画。类似这样的装饰艺术很多,教材左下角之图例是一种立体装饰艺术品,这是法国第xx届柠檬节最引人注目和极具创意的展品。活动二:学习内容是用等宽纸条制作工艺品。

  二、教学目标:

  1、掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能,能制作一幅装饰画。

  2、了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

  3、能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能,制作一件纸条工艺品。

  4、养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。

  三、教学重难点:

  能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能,制作一件纸条工艺品。

  四、教学准备:

  各种纸、剪刀、胶水

  五、教学过程:

  一、欣赏导入

  1.欣赏运用纸团、纸绳制作好的'作品。

  思考:这些作品是用什么材料翻作的?用什么方法制作的?

  2.教师根据学生回答板书课题:纸品乐陶陶

  3.学生尝试将皱纹纸制作成纸绳或纸团。

  4.师生交流解决捌作问题:

  (1)怎样使纸团的大小基本一致?

  (2)怎样搓纸绳不易松敢?

  5.教师规定时间,学生合作准备材科

  二、教师示范制作方法步骤讨论方法

  (1)构思画草图:内容可以是简单的动物、植物、人物等,形象简洁鲜明。

  (2)涂胶:用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

  (3)粘贴:将纸绳或纸团牯贴在所涂胶的部位,并将其轻压粘牢,示范时结合采用单线贴和团线贴法。

  6.学生根据出示的草图讨论,什么地方可用纸团,什么地方可用纸绳。

  7.学生为两幅作品提出评价。

  (1)纸团排列松散,形象不突出。

  (2)未注意纸团、纸绳与底纸的色彩搭配。

  8.教师引导学生谈谈自己创作的设想。

  三、掌握技术自主表现

  10.两人合用材科,各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。

  相互评价延伸拓展

  11.学生自评、互评作业。

  12.艺术作品欣赏。

  活动二:

  一、尝试探究纸条成形方法

  1.出示厚、薄两张纸条让学生用力拉扯或折制,并谈感受.

  教师总结厚纸条的性能特点:有弹性、易成形。

  2.学生尝试将纸条折成各种不同的形状。

  3.评析作业,了解纸条成形的多种方法:折、卷、压、扭等。

  4.小组合作将尝试制作的纸条小零件进行组合拼摆。教师适当提供技术指导。

  作品赏析提供更多参考

  5.出示学习目标,引导学生欣赏。(抽象、具象作品,半立体、全立体作品)

  二、归纳制作步骤和方法

  6.教师示范,小结纸条工艺品的制作步骤和方法。

  (1)将卡纸裁成等宽纸条。

  (2)构思:要求将实物变形.运用概括、夸张、添加、想像等方法,使之变得适合于用纸条制作。(出示动、植物变形图辅助讲解)

  (3)制作:运用卷、折、压、扭等方法进行想像创造。

  (4)粘贴组合成形。

  7.出示一朵花的草图及相关的纸条工艺品,让学生感受同一内容由于制作方法、组织形式不同,可产生很大变化。

  三、学生作业教师指导

  8,提出作业要求,学生作业,老师指导粘贴固定纸条的方法。

  四、评析交流

  9.以自评或互评的方式进行评价。

美术教学设计4

  课 题:

  1、我和昆虫

  课 时:

  2课时

  学习领域:

  造型表现我和昆虫

  教学目的:

  1、认知目标:

  认识有翅膀会飞的昆虫,了解它们的形态、特征,体会它们的飞行快乐。我和昆虫

  2、技能目标:

  用绘画的方法表现想象中自己与昆虫一起玩耍的情景。

  3、情感目标:

  培养学生的观察能力,模仿能力与想象能力。

  教学重点:

  了解昆虫的形象、飞行并表现出来。 我和昆虫

  教学难点 :

  抓住昆虫美丽的身躯和翅膀,加上自己的形象表现出来。

  教学准备:

  油画棒、彩色笔、昆虫标本。

  教学过程 :

  一、课前准备:

  观察会飞的昆虫,观察它们的身躯和翅膀,观察它们飞行。做简单的观察记录。

  教学过程

  教学活动

  设计思路

  教学反思

  一、激趣导入 。

  1、交流观察记录,并找出美丽的会飞的昆虫。

  2、教师在黑板上作好记录:

  蝴蝶、蜻蜓、蝗虫、螳螂、蝉、蜜蜂、飞蛾等。

  信息需要交流,通过交流学生增长知识。

  兴趣是学习的动力。强烈的.好奇心能很好的吸引学生的注意力。所以每节课都应考虑更为丰富 的形式吸引学生、激发兴趣。

  二、探究练习。

  1、通过大屏幕来了解昆虫。

  2、蝴蝶:

  有美丽的大翅膀,翅膀的形状各不相同,花纹更是有条纹、点等,色彩斑斓,真是“飞舞的花朵”。(蝴蝶的成虫,对自然界不但没有害处,还有不少种类能够传播花粉。但是它们的大多数幼虫自卵孵化到老熟都啃食各种各样的植物,危害人们的经济作物。)

  蜻蜓:

  大眼睛、长尾巴、透明轻薄的两对翅膀,动作轻盈、灵敏,象一架小飞机。

  蝗虫:

  有着强劲有力的后腿。

  螳螂:

  三角形的头、瘦长的身体、较大的腹部、细长的腿、还有带齿的大刀。

  ……

  3、问:

  你们知道它们生活的环境吗?

  --草丛、树林、荷塘……

  4、谁能学学自己喜欢或观察的昆虫飞行?

  5、学生飞行表演。

  给学生提供大量图片,通过赏析、观察,了解昆虫的形态特征。

  通过表演,激发学生兴趣,并体验昆虫的飞行,注重过程的体验。

  我在课前制作了相应的幻灯片,给学生提供大量图片信息,学习效率提高了。

  三、创作表现。(第二课时)

  1、问:

  你们想用什么样的表现方法?

  ----完整地绘画、画一个单独的飞行昆虫。

  2、表现要点:

  抓住昆虫的形象特征;

  添加适当的环境;

  用鲜艳的色彩表现。

  每个孩子都有自己喜欢的表现方法,但是本节课仍然以绘画表现为主。

  四、展示评价。

  1、美丽的昆虫们,飞到教室、飞上黑板。来吧!

  2、喜欢昆虫吗?喜欢哪张画?

  3、昆虫有成千上万中。今天我们看到的只是其中的几种,你还想了解更多吗?

  4、我们的大自然受到严重破坏,让我们好好保护小动物,让它们和我们一样幸福快乐地生活。

  展示活动自由,增请学生的自信心,激发学生对美术、自然科学的学习兴趣。

  让学生懂得保护动物的重要性,从而爱护身边的小动物。

美术教学设计5

  一、教材分析:

  本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在同学已学会原色和间色和调配方法的基础上,通过做尝试性的色彩游戏,协助同学理解什么是明度,什么是明度渐变,山此让同学体验明度渐变可发生的纵深感和节奏美。

  二、教学目标:

  1. 学习色彩的明度渐变知识,并能用色彩的明度渐变创作图案画。

  2. 掌握明度渐变的调色方法。

  3. 体验明度渐变有序排列的图案所发生的纵深感与节奏美,培养同学色彩表示能力。

  三、教学重难点:

  1. 学习色彩明度渐变的知识。

  2. 掌握明度渐变的调色方法。

  四、教学准备:

  师:范画、毛笔、水粉颜料

  生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

  五、教学过程:

  一. 练习、观察

  今天上课同学们都准备了什么工具?同学们喜欢用颜料作画吗?

  老师现在要考考同学们,看大家是否忘记了色彩的调制方法。

  请从颜料盒中任意拿出一种颜色(除黑白灰),挤一些在调色盘里,然后把白色颜料拿在手里,多次与这种颜色调,每次加一点白色,用毛笔调匀,再依次练习,仔细看色彩用什么变化。(同桌两人一起调色练习,仔细观察色彩的变化)与平时调出的色彩有什么不同?(全部交流)

  这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。(板书课题)

  二. 介绍知识

  明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而发生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况:一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮,弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能发生各种不同的.明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高,蓝紫色明度最低,青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度,如红色加入黑色以后明度降低了,同时纯度也降低了;假如红色加白则明度提高了,纯度却降低了。

  色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗和其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的,还是亮的;是明度对比强烈的,还是对比柔和的,这种明暗关系的特征,将成为这个设计的色彩效果的基础。

  依照孟谢尔色寺的明度色阶表,将色彩的明度划成十个等级,即存在10种

  明暗基调。即:低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

  在高调中(亮色调):为了防止色弱感,可以在色彩排列上加强色相的对比节奏,这样可以增强高调色的色彩力度。

  低调色(暗色调):有一种重量感和物质感,在处现低色调时,加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。

  三. 欣赏

  假如用色彩的明度渐变来创作一幅画,会是什么效果?

  让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表示手法的作品。

  1. 欣赏老师准备的范图

  2. 欣赏美术书中的图片

  3. 欣赏优秀同学作品

  四. 交流

  欣赏了这些优秀的渐变画,你知道加入什么色彩调配才干调出明度渐变的效果?

  师总结:只要逐渐加入黑或白,任何一种颜色都可以形成渐变,成为有序排列的明度渐变图案。

  五. 创作

  1. 老师示范:

  教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较,结合同学调色小练习中出现的问题,做具体示范,也可以让局部同学跟老师一同练习、示范。

  2. 同学练习:

  要求:1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。

  2. 用水粉颜料色完成作业。

  六. 评价

  同学优秀作业展示

  1. 评出“最佳效果奖”。

  2. 你能用自身的作品来说说明度渐变的特点吗?

  3. 你的作品哪一局部表示得最好,哪一局部有待改善?

  七. 延伸

  寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

  六、教后记:

美术教学设计6

  一、教学目标:

  根据新课改的要求和学生已有的知识基础和认知能力,我确定的教学目标是:

  (1)知识与技能目标:通过自主学习___,学生能够___

  (2)过程与方法目标:通过合作学习___,学生能够___

  (3)情感、态度、价值观:通过探究学习___,学生能够___

  二、教学的.重点和难点:

  本课的教学重点:通过·····学生能够掌握·····

  本课的教学难点:通过·····发展/提高学生·····

  三、教学方法

  主要采取的教学方法:引导启发法。

  在本节课的教学中主要渗透自主探究法、小组讨论法等。

  四、教学过程:

  (一)导入新课

  本课主要采用:故事导入/直接导入/游戏导入/情景导入等等

  (具体怎么导,需简单阐述)

  这种方法,不仅能引起学生的兴趣,而且能够引导学生思考,并且引出新课题。

  (二)讲授新课

  在讲授新课时,为了突出本节课的第一维知识与技能目标,首先引导学生自主学习,学生对基本的概念和知识初步感知,学习完成后,会对重要生词(语文,其他科目视具体情况而定)进行讲解,具体过程如下:

  (讲授第一维目标)

  通过这种方法,既体现了新课改中以学生为主体的思想,又调动了学生学习的积极性。

  这部分讲授完成后,开始讲解本节课的难点,也就是第二维过程与方法目标,引导学生进行探究学习,学生先进行探究学习,能够用自己的话语总结······方法,然后,结合实例,对·····方法进行详细讲解,具体过程如下:

  (讲授第二维目标)

  通过这种方法,既让学生能够深入理解这种方法,也可以增进学生之间相互帮助的情感。

  (三)巩固练习

  根据各科目自行设计。

  (四)小结

  (五)作业布置

  布置课后作业,包括必做题和选做题,必做题主要以基础算式为主,选做题会选用一些开放性较高,需要学生进行发散思考的问题,以满足那些学有余力的同学。

  五、板书设计:

  板书设计采用图文并茂的形式,清晰展示全文整体结构,突出重难点,彰显文章主题。

美术教学设计7

  一、教学目标:

  1.知识与技能

  2.感知民间剪纸的审美情趣。

  3.感知民间剪纸造型简练,饱满和对称的形式美。4.用纸材剪出对称的娃娃形象。

  二、教学要点:

  1.重点:感知剪纸作品中的优美线条、用趣的纹样、审美的情趣。2.难点:①理解民间剪纸的寓意。②掌握线条连接不断的设计。3.兴趣点:民间剪纸中有趣的图案。4.观察点:①民间剪纸中有趣的图像:。②线连接不断:③对称形式美:④对称中求变化。

  三、课前准备和课时:

  1.剪刀、各种色纸和装饰物。2.(一课时)

  四、教学流程设计:

  1.欣赏师的范画

  2.了解老师作品中意境3.互相讨论、提出看法

  通过折叠剪画的方法,设计制作多种变化的剪纸娃娃。

  五、讲授新课:

  1.课题:有趣的剪纸娃娃2.提问:

  (1)你发现了什么?

  (2)想一想?它有什么特点?。

  (3)看一看,对称式的娃娃面部几人物动态,如何折、画、剪才使娃娃各部分连接不断。

  (4)运用哪些点、线、面才能把娃娃装饰得可爱,漂亮。(5)夸张哪些部位才使娃娃更生动、有趣。3.师讲授新课:4.过程与方法:

  ①在卡纸上设计你喜欢的图案和礼物的外形。②感受多种材料,引导巧思妙用。③运用美感形式进行设计,在装饰设计游戏中,发展想象力和审美创造能力。1.学生活动:我能行,体验活动。剪纸娃娃给自己带来的快乐和想象。2.交流怎样设计剪纸娃娃。

  3.欣赏学生作品,感受制作方法是的基础之一。①欣赏有趣的卡通形象,激发创造思维。②说一说你喜欢卡通形象,为什么?他们运用什么方法表现?美在哪里和有趣在哪里?③剪纸娃娃有趣④头部与身体的设计正确⑤剪、折美观。在活动中获得兴趣和知识。学生活动

  学生想象与创作:

  1.用卡纸、挂力纸等的色彩笔进行创作。

  2.用彩色笔绘画。

  3.装饰:添加什么?装饰什么才能使字母“拟人化”和具有装饰美?

  小组活动:

  1.交流自己收集的资料,探讨线的种类及作用,欣赏手中的`剪纸娃娃,看看有什么发现。

  2.各组选出一个同学在全班进行表演。

  感情于态度:

  1.积极想象和完成各项学习活动。2.能与同学合作。3.明确自己的任务。

  小结:

  评价目标:1.有创意。2.夸张、色块。3.装饰美。

  作业自评:

  ①要求:能运用线表现物象与装饰。②能运用不同的线表达不同的情感。③作品独特,与众不同。

  作业要求:

  1.造型能力:能运纸材设计制作剪纸娃娃。

  2.较高要求:能设计制作形式美感强的小礼物。

  3.个性发展:能秒用材料,设计制作独特、有创意的小礼物。创作与众不同的剪纸娃娃。课后记:通过对剪纸的学习,使学生懂得了剪纸是劳动人民创造的一种民间艺术和民间特色,学会了剪纸中的线连不断,对称美,在对称中的变化。学生学习兴趣很高。

美术教学设计8

  本课教材就是以“小花饰”为课业,其主要目的是让学生懂得小花饰这种装饰形式的多种用途,自己能够尝试做有用途的小花饰,并能够说出各种小花饰的特点。在这个过程种,学习制作小花饰的方法,体验造型活动的乐趣,培养创新精神和审美感受能力。

  教学内容与目标:

  (1)显性内容与目标:A.通过对小花饰用途的分析、制作方法的学习,了解小花饰的装饰功能,掌握小花饰最简单的制作方法。B.在展示小花饰、讨论其特点的过程种,培养学生的形象思维能力、动手能力,从中体验到造型活动的乐趣。(2)隐性内容与目标:A.在说小花饰用途、学做小花饰、分析小花饰特点的活动种,培养学生的学习兴趣,使学生形成用语言表达自己设计意图的能力。

  教学重点与难点:

  (1)重点:小花饰的制作方法。(2)难点:了解小花饰的用途,感受小花饰的审美特征。

  [教学时间] 2课时

  [教具准备] 范作、剪刀、胶水、腊光纸。

  [教学过程]

  第一课时

  一、导入新课,揭示课题。

  1、教师出示两份范作,观察这些小花饰是如何制作的?

  2、让学生了解把彩纸当颜料,剪刀当笔,剪剪贴贴,也能做美丽的小花饰。

  3、揭示课题:小花饰

  二、发散思维,创设形象。

  1、试着剪出自己想象的花。

  2、多媒体演示花的构造和剪贴顺序。

  (1)花瓣、花蕊、花叶的形状。

  (2)先剪出花的`外形,然后剪贴花蕊,最后添加花瓣和花叶。

  三、学生练习,教师巡回指导。

  1、提示制作过程:折——起稿——剪外形——加装饰。

  2、强调色彩搭配。

  3、互相交流:鼓励学生创造出不同形象的花饰。

  四、作业讲评,欣赏小结。

  1、评选教室里最漂亮的小花饰。

  2、花可以美化居室,渗透爱护花草树木、注意环境保护的教育。

  第二课时

  一、讲评上节课作业。

  二、集体制作练习。

  1、全班分成若干组,教师给每组发一张大白纸。

  2、教师引导:我们每人都有一个美丽的小花饰,我们把它们合在一起,变成一个大花篮或者一个大花园,好吗?

  3、小组合作进行实践活动。

  (1)、拼摆练习,注意花饰的前后关系。

  (2)、画面组合,设计创作。

  (3)、充分发挥学生的创造力,摆出各种姿态的花朵,注意贴的先后顺序。

  (4)、贴好整体外形后,再粘贴相关的装饰物。

  三、展示作业,进行讲评。

  1、创设情景展示作品,进行评选:整个画面的构图、色彩、前后关系等。

  2、完成的作业可直接用于教室、墙报等的美化工作,以增强学生的学习积极性。

  课后记

  学生能充分利用自己身边的材料,不同质感和色彩、不同材质的材料都应用了起来。缺点是有的学生选择材料太多,作品繁杂却不美观。

美术教学设计9

  教学目标:

  1.感知瓜果蔬菜切面的自然纹样美,体验活动带来的乐趣。

  2.初步知道瓜果剖面有自然线纹,并进行简化与组合构成图案,运用学过的色彩知识设计色彩图案。

  3.通过观察切开的瓜果蔬菜剖面形状、线条和色彩,掌握不同瓜果蔬菜剖面的结构特点,在多媒体演示与绘画实践中初步掌握图案设计的方法。

  教学重点与难点:

  重点:感知瓜果蔬菜的剖面结构,用写生与变化的方法表现图案的美。

  难点:运用学过的色彩知识和技能表现剖面图案。

  教学准备建议:

  教具:水果蔬菜、小刀、示范画若干张、多媒体课件、展示板等。

  学具:水果蔬菜、水彩笔、小刀、正方形画纸。

  教学建议:

  一、导入:

  1、师:今天老师带来了一个苹果,苹果大家都吃过,它是圆圆的,红红的,那切开后苹果里面会是怎样的?(学生说)(老师拿出小刀一切为二)原来水果里面是这样的。那我们把物体切开后呈现的这个面就叫做剖面。

  2、今天就让我们一起来学习《切开的'剖面》。揭示课题。

  二、新授:

  (活动一)

  1、(拿出一半的苹果)原来苹果里也有纹样,那我们又如何用画笔把它画下来呢?(先请两位同学上来试试)

  2、师反馈并示范:

  (1)画出蔬果剖面的外形

  (2)找出水果剖面图形的主干或中心,用点或线条概括

  (3)画出剖面线条的走向。(如果是比较密集的,一定要用概括的线条表现)

  3、(出示大白菜)苹果的纹路还是比较好画,那如果是大白菜呢,我们又如何来画呢?(师简单板画)

  3、下面请你们也来试试。请同学们取出蔬果,(两人一个,请一个同学把蔬果一切为

  4、表扬画得好的同学,指出画得不够好的同学。再一次强调示范。

  (活动二)

  1、下面我们将用色彩来表现蔬果。请大家看媒体(出示图片或范例)看看草莓和西红柿是以什么颜色为主?(红)再加上和红色相近的颜色,如粉红、玫红或紫红色;再出示橙子、卷心菜等,让学生讨论它们的主色和相近色。

  2、观察自己的蔬果,找出主色和相近色。

  3、出示作业要求:用主色和相近色表现蔬果,注意色彩的美观和和谐。

  4、学生作画。师巡视。

  三、评价:

  1、学生作品展示,【版面上用粘纸粘贴好框子,做成类似相框】两人贴在一块版面上,注意最好是相同的蔬果。

  2、学生相互评价,互相交流,谈谈喜欢哪一幅画。

  3、师小结:今天这节课我们不但认识了蔬果的剖面,还用点、线、色彩进行了装饰,其实在我们的生活中用蔬果作为装饰的方法很多,(出示媒体:装饰画,用橡皮泥做的),大家如果有兴趣的话可以在课余时间做做或者画画。(时间多得话,可以尝试自己的水果,也可以请听课老师尝)

  板书设计:

  蔬果的剖面

  剖面:1.形状2.颜色3.联系

美术教学设计10

  活动目标:

  1 、理解儿歌内容,学会朗诵儿歌,培养幼 儿的语言表达能力和想象能力。

  2、能感受儿歌中描述的事物与颜色的关系。

  活动重点:幼儿能完整地朗诵儿歌。

  活动难点:感受诗歌的意境美和语言美,充分发挥想象。

  活动准备:小草、小花、白云的图片、头饰。

  活动过程:

  (一)播放歌曲,引领幼儿进入教室。

  (二)、情境表演,引入课题

  1、小草、小花、白云、宝宝入场。教师让幼儿看看来了什么客人?大家欢迎!告诉幼儿"客人很累了想休息一会儿。"

  2、播音乐"摇篮曲",客人入睡。教师旁白:小草、小花、白云、宝宝睡着了,他们进入甜蜜的梦乡,做着美丽的梦,他们的梦是怎么样的?

  3、曲完,客人逐个伸懒腰醒来。

  小草:我梦见绿绿的小草。

  小花:我梦见红红的.小花。

  白云:我梦见蓝蓝天上飘着白云。

  宝宝:我梦见五颜六色的花。

  (三)、学习儿歌过渡语:小草、小花、白云、宝宝的梦美极了。这么富有诗意的梦,我真想用一首诗来表达。

  1、出示挂图,教师有感情朗读儿歌。

  2、采用整首朗读,对答式朗读学习儿歌。

  讨论:小朋友你们做过梦吗?能跟老师说说你梦到了什么吗?

  提议:我们来表演一下小草、小花、白云、宝宝好吗?找几个幼儿在教师的引导下表演小结:这是一首很美的诗,诗中好象有一幅美丽的画,小朋友一边朗读一边仿佛看到一片绿绿的小草,满山遍野红红的花,蓝蓝的天空飘着白云和可爱的宝宝睡梦中甜甜的笑

  (四)、音乐游戏"大家爱做梦"幼儿分组戴上拟人化头饰,随着音乐"摇篮曲"自由做动作,表示在梦境中,一曲停下,幼儿蹲下。

  教师提问:如小草爱做梦,梦是怎样的?反复几遍活动延伸引导幼儿想象:还有谁会做梦?它的梦是什么颜色的?用儿歌中的话说出来。

美术教学设计11

  [智育目标]:通过多种绘画形式表现物体前后关系,运用物体“近大远小”的规律

  [素质发展目标]:引导学生学会观察生活、感受生活、感受快乐

  教学重点难点

  [教学重点]:找出物体“近大远小”的规律

  [教学难点]:用绘画形式表现物体“近大远小”的规律

  教学准备

  教学图片、影像资料或课件

  绘画工具、剪刀、浆糊、彩色纸等

  教学过程

  一、激趣·导入

  1.游戏表演:捉“尾巴”(甲、乙同学是怎样跑的?)

  2.导语:同学们,可别小瞧了前前后后,这其中还有不少的奥妙呢,来,让我们一起去发现,好吗?

  (板书课题)

  二、观察·发现

  1.欣赏来自生活的图片

  2.欣赏绘画形式的图片

  3.观察图片中的景物是怎样排列的?是不是前前后后的?前面的物体与后面的`物体看起来有什么区别?

  4.引导学生得出结论:前后排列的物体,有一个“近大远小”的规律。

  5.请说说看你以前有没有见到过“近大远小”的现象?

  三、探索·体验

  1.讨论:你以前的绘画是怎样表现前后关系的?现在你准备如何表现?

  2.教师与学生共同探讨绘画主题、形式以及绘画的顺序。

  3.学生创作,教师指导。(教师指导内容:绘画顺序、绘画比例、颜色的搭配、废纸屑的处理等)

  4.创作点评,体验创作的快乐

  四、拓展·延伸

  1.请试着用今天所学的“近大远小”的规律,把你对作品《 》的评价写出来。

  2.结束语:

  板 书:

  3. 前前后后

  前后关系的物体——————规律:近大远小

  主题:

  绘画 形式:

  顺序:

美术教学设计12

  一、教学目标:

  1、认知目标:了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点,掌握二方连续图案的一些知识。

  2、技能目标:掌握二方连续纹样的描绘技能,能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。

  3、情感目标:在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的发散性思维、认真细心的态度和创造美的能力。

  二、学习内容:

  通过学习让学生了解二方连续图案的基本特点,在秩序中体会整体美,学习色彩的分布,提高认识与动手能力。初步形成平面构成的概念,锻炼动手能力,培养动脑能力。

  教学重点:掌握二方连续图案的'描绘技能,描绘出美观大方的图案,提高创造美的能力。

  教学难点:掌握二方连续图案创作的特点与规律,尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。

  三、教学过程设计:

  课前准备:有关房间摆设的图片(包括手工制作图片和实物欣赏图片)若干,制作范例数个;卡纸、双面胶等。活动流程图:

  1.激发兴趣。

  教师用刷上颜色的树叶在黑板的白纸上重复压印,激起学生的兴趣,并让学生说说从中发现了什么。

  2.初步尝试。

  让学生将彩纸反复折叠几次,然后剪出一个简单的形状,打开后看看有什么特点。用所带的工具材料在桌子上摆一摆,感受排排队的乐趣。

  3.展开活动。

  思考这样的排队在生活中哪些地方还可以看到,这样的排队有什么特点和规律。和学生一起走进校园或走上街头(也可以看自制录象片段),亲身接触和体验一下二方连续图案。

  4.分享活动。

  自主构思(活动的中心环节)。用各种材料边做边想,边想边做,选定自己的尝试目标,大胆进行尝试活动,体验活动乐趣,并进行合作活动,相互交流,共同研究和探讨,在愉悦和欢快的氛围中构建和创新。

  5.延伸活动。

  评价、展览。说说自己的作品和创意,欣赏和体会别人的表达和构想。

美术教学设计13

  本学期我主要担任高三年级的美术专业教学工作。在校领导和同事们的关怀帮助下,较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期,还是有许多值得总结和反思的地方。高中美术专业教育作为实施素质教育的重要手段之一,在促进人的全面发展中起着非常重要的作用。要加强对美术专业教学方法的探索和研究,现将本学期的教学工作反思如下,借以促进提高。

  一、加强学习,不断提高思想业务素质

  一个学期的实践教学中,我越来越清晰地认识到,“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。我积极参加县、市教育部门组织的各项培训竞赛活动。在聊城市20xx中小学教师专业技能大赛中获得二等奖。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,通过这些学习让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。美术教育与人和社会的发展息息相关,高中美术教育作为实施素质教育的重要手段之一,在促进人的全面发展中起着不可忽视的作用。而如何进行美术教育,使受教育者把握美的规律,并具有感受美、鉴赏美、创造美的能力,促使学校教育从应试教育向素质教育转化。我认为,最主要的是加强对美术课堂教学方法的研究,克服以往美术教育中的诸多弊端,确立新理念,探索新方法。教学方法是关系到教育、教学成效的关键。巴班斯基认为:教学活动的“一个典型特点是它不容许有千篇一律的现象”,教学中最忌“在课堂教学的结构方面,在教学和教育的形式和方法的应用方面的教条主义和死板公式”。

  二、认真搞好本职教学、教研工作

  课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将自己这几年的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足课堂及教学实际,力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的一份力量。课前认真作好充分准备,精心设计教案,自己制作课件并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,课堂

  上认真传授,把自己所学的.知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。

  教学之余,我致力于学术探讨,深入挖掘地方艺术课程资源,对其进行有效地整合。凭借对篆刻的浓厚兴趣,自己准备材料,购买专业篆刻书籍,从多方面充实自己。积极撰写论文,不断提升自己的教育教学水平和教研能力。

  三、任劳任怨,完成学校其他工作

  对于学校布置下来的每一项任务,我都能以自己最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。 为了营造浓郁的校园文化氛围,我尽心投入到学校的文化艺术长栏建设中,尽职尽责,给社会、学校和师生之间架设了一座相互了解、交流的文化桥梁;在学校领导的关怀与支持下,我们组建了美术专业特长班,成立了专门工作室,大力充实美术室的教学硬件设施,对美术特长生进行专业化的培训,并取得了良好的成效,在20xx山东省美术联考中取得了优异成绩。

  四、加强反思,及时总结教学得失

  反思本学期来的工作,自己在工作中的不足,主要有以下几点:

  1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺,课堂教学实践中思考得还不够全面,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

  2、教科研方面,虽然本学期加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;当然,其他方面的工作也有待于精益求精,今后工作中将更加兢兢业业。

美术教学设计14

  一、设计思路

  以世界各地著名的塔的形象导入新课,充分发挥直观教学的作用,体会美术的视觉艺术。为学生提供真实的图片资料,通过感受真实的物体,让学生接触身边的建筑艺术培养学生语言表达能力和发散思维能力。引导学生构思,引导学生绘画前先构思,培养学生的想象能力。

  二、教材分析:

  《雄伟的塔》一课属于“造型;表现”学习领域,即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造愿望。本课包括3张图片及6张学生作业。在3张图片的选择上,我们可以看出,首先是我国传统的塔造型应县木塔。是学生常见到的,和法国的埃菲尔铁塔风格、造型、材料上形成强烈对比,北京北海公园白塔则是中国受外来文化影响而建造的带有异国情调的建筑。3座塔代表不同文化背景。学生作品有的是根据记忆完成,有想象力。有写生,画出了铁塔高耸入云的气势,体现出线条交错之美。

  三、学情分析

  二年级学生天真、好动、活泼可爱,思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境,激发他们的.求知欲,并让他们时时体验成功的乐趣,从而形成良好的学习习惯。塔,学生也比较熟悉,在身边也能找到造型各异的塔,以师生介绍知识了解塔的特点,多启发,发挥学生创造力。

  四、教学目标

  1、知识与技能:通过欣赏学习,能够比较、分析、描述塔的特征,并且能够设计塔的外形,进行简单的装饰。

  2、过程与方法:通过讨论,探究塔的结构及特征,研究表现方法。

  3、情感态度价值观:培养创造能力,了解塔的知识,培养爱国意识。

  教学重点与难点:

  重点:把自己见过的塔画下来,或设计一座既漂亮又有新意的塔。

  难点:根据塔的特点,设计新颖,有新意的塔。

  五、教学准备:

  学生:了解塔的某些特点、彩色纸、水彩笔、油画棒等。

  教师:图片、优秀的学生作品数幅、课件等等。

  六、教学过程

  (一)稳定学生情绪,准备上课

  (二)游戏导入新课,激发学生的兴趣。

  拼图游戏:(请四位同学进行拼图)有四张塔的图片,请4位同学们进行拼图游戏。(塔)

  那这幅塔给你什么样的感受呢?(高大,雄伟)

  (三)探究式学习

  1、请同学们回忆一下,你知道或者见过哪些塔?谁来为我们介绍下。

  2、课件展示塔的资料

  ①三座塔分别是用什么材料建造的? ②在色彩上运用了哪些颜色,给你什么样的感受?

  ③三座塔外形上有什么不同?

  3、课件分析塔的结构

  塔是有那几部分组成的?

  塔的组成:地宫、塔基、塔身和塔刹4.动手试一试

  请同学们小组合作拼一个完整的塔。

  5.课件展示各种奇特的塔,拓宽学生视野,激发学生想象力

  (四)教师示范

  看了这么多有意思的塔,老师也想动手来画一个既漂亮又有新意的塔。因为老师一直有个愿望,希望贫困山区的孩子们也能吃到蛋糕,所以我决定设计一座蛋糕塔。谁愿意和老师一起合作完成?我们应该先画什么?再画什么?首先我们要画出塔的外形,这是一个蛋糕的形状。怎样让塔更美观?接着我们要给它添加上一些塔的装饰。如何让塔看的高大雄伟呢?

  最后还要给塔的周围加上一些环境,让我们的塔变的更雄伟高大。

  由于时间的关系老师就不涂色了,同学们在创作的过程中还可以给它涂上各种颜色。

  (五)欣赏学生作品

  展示学生作品,从颜色、造型、构图、创意、来说一说这几幅作品。

  (六)学生创作实践

  讨论:

  同座位互相说一说,如果你现在就是一个小小的设计师,你准备创作一个什么样的塔?

  布置学生的作业,教师巡视辅导。

  (1)作业内容和要求:

  内容:可以设计一座新颖的塔,也可画自己见过的塔。

  要求:画面饱满,造型美观大方、色彩鲜艳、设计新颖让人感觉到塔的雄伟。

  (2)教师巡视,给学生提供帮助。

  (七)学生作品展示交流。

  (八)教师总结:“我们对塔有了一定的了解,但世界上有很多塔,各有特点,我们可以接着了解塔的建造时间、材料、形状及有关塔的故事等,并讲给你的好朋友或老师听。"

  七、教学评价

  (一)教学评价方法

  1、教师课堂上对学生的想法应鼓励,尤其鼓励创新。

  2、在评价学生作业中,可分为最佳绘画,最新创意,最佳线条,最佳色彩等多项评价目标。

  3、学生互评,找出有特点的作品。

  (二)教学评价点

  1、此课讲授是否让学生对塔有了进一步了解,学生是否对古今中外的塔进行比较并能描述自己感受。

  2、学生是否能画出记忆中的塔,并画出特征。

  3、学生是否能设计出富有创意和新颖的塔。

美术教学设计15

  一、教材分析

  这课的教学目的让学生了解对称图形,感受对称美感,所以课文为“折一折、剪一剪,对折剪出有趣的图形,拼一拼,摆一摆,拼摆组成奇妙的画面。在自然界里,在日常生活中,有许许多多的物体都是对称的。例如,植物的叶就是对称生长的;昆虫的触角、眼、足,鸟的翅膀,鱼的胸鳍、腹鳍,哺乳动物的眼、耳、足等,也都是对称生长的`;还有家中的物品等,也往往是对称的。指导低年级儿童了解什么是对称,有利于培养他们的审美能力,提高他们的审美素质。

  剪纸的形式很多,最常见的是对称剪纸,简单易学。其造型简练,夸张适当,变形有趣。学生们不仅喜欢,而且还爱剪。它能美化我们的环境,丰富我们的生活,还可以当礼物送人。

  二、教学思路

  本课可以分为“导入—创作—组合”三个部分。先是指导儿童观察日常生活中常见的物品(如衣服、花瓶)和小动物(如蜻蜓、螃蟹、虾),使他们认识这些物体的造型特点,即对称。从而使儿童得到关于对称的感性认识;再指导学生学习对折剪的基本技法。所以导语的第一句是:“折一折,剪一剪,对折剪出有趣的图形”。进一步,可以将自己的多件作品或同学们的一组作品进行组合,拼摆成更丰富有趣的作品。所以导语的第二句是:“拼一拼,摆一摆,拼摆组成奇妙的画面”。

  三、教学过程

  (一)图片欣赏,发现规律1.认识对称形

  (1)出示花瓶实物同学们,你们仔细看看花瓶的造型有什么特点?左右两边的样子相同吗?(花瓶两边包括“耳朵”的形状、大小都相同)(2)出示对折剪的图形同学们,这件衣服左右两边的样子相同吗?(衣身、衣袖的样子、大小完全一样)用同样的方法了解蜻蜓、螃蟹、虾等图形。你发现这些图形都有什么共同特点呢?可以用什么方法来制作?

  教师总结:物体如果从中间折起来,左右两边能完全重合,甚至颜色、斑点、花纹等都完全一样,这样的物体或图形,我们就可以用对折剪的方法来制作。这些对称的物体结构完美,造型好看。出示课题《对折剪纸》

  2.说说生活中可以对折剪的物体

  请同学们找一找,在我们的身边,你还发现了哪些物体,它们的哪些部分是一样的?

  (二)实践探究,学习技法

  1.同学们找到了许多可以用对折剪的方法剪出的图形,请同学们先试着剪出苹果造型,注意只要剪出外形就可以了。比一比谁最快剪好。

  2.同学们已经发现了规律,都懂得先将纸张对折,然后剪出半个图形后,将纸打开会出现有趣的图案。再试试,你还能用对折剪纸的方法剪出什么图案,并将剪好的图案贴在纸上。3.技法指导

  许多同学们运用对折剪纸的方法剪出漂亮的图案,但有些同学剪得不够好,我们一起来找找原因。如,将纸张对折后,对称线位置拿反了,结果剪成两半;对折后,纹样画得过小,剪坏了;对折后剪纹样时,纸张没有捏紧,剪的图形不够对称;

  (三)学生实践活动

  用各色彩纸运用对折剪纸的方法剪出有趣的图形,还可以试一试,重复剪出多个对折剪纸图形并拼摆成一幅画。

  (四)展示与评价

  每个小组选出自己认为满意的一件作业,进行展示交流。

  (五)收拾与整理

  引导学生收拾好工具和材料,保持教室环境的卫生与整洁,养成良好的习惯。

  四、评价建议

  1.能否独立设计制作一个对折剪纸的造型。2.作品设计是否新颖独特。

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