美术教学设计（精选29篇）
作为一位杰出的教职工，时常需要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么大家知道规范的教学设计是怎么写的吗？以下是小编整理的美术教学设计，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教学设计 篇1
活动目标：
1、了解自然中树木的多样性。
2、初步感受点线面的过程，着重体验线的疏密节奏。
3、以多元的创作方式，增强趣味感，初步掌握点线面三种技法。
活动过程：
1、欣赏树的图片或者到户外仔细观察树干的形状和姿态。
2、介绍写生的方法：用单眼和铅笔大致测量树木的高度和比例，席地而坐，将纸垫在本子上进行绘画。如果画错了，不用擦掉想办法修补。
3、幼儿进行创作，仔细观察树枝的姿态。
4、互相评价，孩子针对各自在创作过程中的表现、商量过程中的态度以及作品的效果进行评价。
这是秋溢峰影主题活动中我班的一节个性化活动，在引导幼儿观察树木的纹理、形态的`基础上尝试运用线条进行构图。线条可以比色彩、明暗、形状更容易让孩子把握对象的形象，所以教会孩子很好的运用线条画画很有必要。
案例：宣敏学小朋友迟迟不敢动笔，怕画错了没有橡皮擦擦，皱着眉头攥着笔一脸无奈的样子。
今天我选择用勾线笔进行绘画，不能用橡皮擦，很多小朋友很害怕画错所以迟迟不敢动笔，这个时侯应该鼓励孩子大胆去画，并且对孩子说如果画错了或者画坏了，不要马上把线条擦掉，想一想，看看错在什么地方，是画长了还是短了，是画直了还是弯了。孩子发现问题以后，再在原来的线条上改画合适的线条，这样有利于以原坐标去画新的线条。
案例：胆小的李远哲观察到了一棵石榴树，树上有很多枝干，也长了好多果子。只见李远哲用一小段一小段的短线条进行连接，最终出现了一棵歪歪扭扭的树。
当孩子学习用线条作画的时候，应该尽量避免用短的线条，这样是缺乏自信心的表现，这时候鼓励孩子大胆地画长线，别怕画不好，再尝试画第三条第四条。这样反复几次下来，李远哲画线条的能力自然就提高了。
针对孩子在空白处画错的线条和点，我建议孩子适当发挥想象，把这一处败笔转化为"神来之笔"，徐广辉的树下背其他小朋友画了一道难看的短线，他哭着跑来告诉我："老师！我的画背弄坏了怎么办啊！"我看了一下，对他说："其实这根线条在这里真像一片叶子的叶柄，我们来把它添成一片叶子吧！"于是这根难看的恶作剧线条就成了作品上一个灵动的亮点。
这是我们班小朋友第一次尝试户外写生，他们充满了新鲜感，画的也很认真，观察的很仔细，连树干上小小的洞洞都丝毫不差的描绘下来。希望在下一次绘画的时候孩子们能够尝试更多的线条形式，比如煤气管道、自行车、摩托车。
美术教学设计 篇2
教学目的：
认识各种种样的线，在学习各种各样的线的画法中感受到线的美感，提高审美能力。教会学生以线不为绘画语言表现自己的感受，并能运用线将画面组织好。
教学重点
认识不同的线所具的表现力。
教学难点
作线表出丰富的画面，防止画面单调。
教学过程：
1、欣赏美术作品。作品中有各种各样的线。在欣赏中让学生感受线，体验线的不同表现力。
2、学生谈感受。
直线给人一种坚硬、挺拔的感觉。如高大的建筑、板凳等。曲线给人一捉柔软、流畅的感觉。如衣服、面料等。
3、板书课题：各种各样的线。
4、欣赏P6、7的范画：
5、请学生在黑板上画这些线。
6、同学们说说这些线可表现什么，让学生谈感受。
太阳光线画苹果毛线打碎的玻璃厚重的`墙。
7、理解不同的线给人不同的感受。
直线给人有一种力量，笔直刚劲；曲线生动大方灵活多变；交叉线有厚度，给人一种亲密合作的感觉。
8、布置作业。
风景、交通工具、建筑、装饰、人物、小工艺品都可以表现。
9、学生作画。
鼓励不知如何下笔的学生大胆去表现。可把不会画的学生带到黑板前启发他的思路。
10、展示学生的作品。
将好的作品收集起来，让学生们欣赏。表扬画的有创新的学生。讲评时，重点放在线的表现力方面。
美术教学设计 篇3
课时：2课时
课程类型：造型与表现
授课时间：5月14日—18日
教学目标：
了解人物头像的基本结构和特征。学习人物头像的画法，运用发散思维添画人像。训练学生的发散思维，激发学生的想像力。
教学重点：
欣赏和了解人物头像的`表现方法，学习利用头像的一半创造性地添画另一半。
教学难点：
发散和想象，运用不同方法进行表现。
教具准备：
教学课件，人物头像图片、绘画用具。
教学过程：
一、课前准备：
检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。
二、引入新课：
1、引导学生欣赏人物头像课件
2、分析人物头像的表现方法。五官有什么特征？
三、讲授新课：
1、播放教学课件。人物头像切割图——展示添加过程。
提问：你对片中哪些地方最感兴趣？添加部分运用了哪些方法？添加部分有哪些地方体现了想像和夸张？
2、组织学生交流：你准备利用什么方法？怎样表现？
3、教师演示：利用实物投影演示：利用线描方法添画人物头像的一半。
4、展示并分析相同的一幅画，分别利用油画棒、水粉、黑白画等方法进行表现的艺术效果。
5、引导学生欣赏并分析书中的学生优秀作品。
问题：人物头像有什么特征？利用了什么方法进行添加的？添加部分有哪些是值得学习的？
四、作业要求：
利用正面人物头像图片，剪成一半贴在作业纸上，可以采用与图片相同的方法或其他方法添画人像的另一半。
五、学生作业：
学生完成作业，老师指导学生进行艺术实践活动。
辅导要点：图片切割的方法和粘贴位置、工具的选用、创新的表现、根据学生的水平差异进行不同程度的有针对性的辅导。
六、小结评价：
组织学生评价作品。
美术教学设计 篇4
教学目标
[德育目标]：培养学生的动手能力。
[智育目标]：发挥学生的想象力，制作一个立体的迷宫。
[素质发展目标]：培养学生的设计意识。
教学重点难点
[教学重点]：迷宫的立体制作方法。
[教学难点]：制作出有趣的迷宫造型。
教学准备
课件范例各种废旧的硬纸盒
学生活动设计
学生设计动手制作
一、玩迷宫：
每组发一个老师制作的迷宫，进行“看谁先把玻璃珠滚出来”的游戏竞赛。
提问：刚才玩的迷宫和平时玩的一样吗？
你像不想利用废旧物品自己做一个迷宫？
二、设计迷宫：
分析教材上的几个图例，引导学生分析这分别是对峙和进行了怎样的改造和装饰才做成的。
示范如何将一个纸盒进行改造。
基本的做法是：用硬纸片剪制成各种长短不一的长条，采用粘贴的方法，制作成一个纸立体迷宫。
鼓励学生大胆想像、创造出样式新颖的迷宫。
三、制作迷宫：
作业形式，可以由学生单人完成；也可以小组为单位，集体创作一立体迷宫。
四、展示评价：
教学评价：是否会利用纸盒设计一个立体的迷宫。
作品能否体现独特的'想像力与创造力。
教后反思
要激发学生的学习兴趣不太难，但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难。一件好的美术作品，一次成功的作品展览，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情，而要使学生的学习兴趣长久保持却不是一朝一夕的事，需要我们从符合学生年龄特征和认知习惯对教学内容重新组织，加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。
美术教学设计 篇5
教学目标：
1、通过教学，提高对材料和工具的认识，从体验材料带来的乐趣萌发丰富联想的同时，初步感受造型活动的乐趣。
2、在游戏中掌握一些基本的工艺制作手法，并通过集体创作，培养学生团结协作的习惯。
3、让学生通过游戏发现自己作为主体的价值，培养爱家乡的情感。
第一课时
课前准备
（学生）彩色水笔、胶水、剪刀、大小纸盒5—10个、各种制作材料（如铁丝、橡皮泥、橡皮筋、棉线、牙签、果奶瓶、彩纸等），分成4—6人的小组并选好小组长
（教师）教学课件、剪刀、胶水、大小纸盒、范作
教学过程
1、欣赏导入。
（1）出示课件：播放古今中外优秀建筑的图片。教师让学生结合自己的生活实际，说说感受。
（2）揭示课题。课件演示，观看材料、工具，并思考其用途。
（3）提出本课目标：做一个优秀的建筑师，以纸盒子为主要材料来设计一幢房子。
2、展开交流。
（1）观察分析。
拿出事先准备好的材料和纸盒。利用现有的这些东西通过观察、联想，构思出一幢房子的大致造型。
（2）交流表达：把构思和大家交流一下，相互说一说。
（3）观看建筑师设计、建造过程的.录像（或课件）。
3、学习方法。
（1）交流制作的方法：接、剪、粘、插、折、弯、包、叠等方法。
（2）教师示范制作方法，与学生合作把纸盒加工成一幢房子的模型。
（3）欣赏教材中学生的建筑作品，借鉴方法，发表看法。
（4）设计房子的广告或房产说明书。可以用绘画、文字或口头表述的方式。
4、表现创意。
（1）设计一个独立的建筑物。
（2）造型别致、有创意，但不一定表现得很复杂。
5、评价。
（1）作品是否合理、巧妙地利用了材料的特性和组合关系。
（2）作品是否有新意和创意，与众不同。
（3）建筑作品的色彩及造型（门、窗、阳台、屋顶）等表现是否统一。
6、课外拓展。
（1）了解古今中外的名建筑及其历史。
（2）收集现代化小区房产的广告及宣传资料。
美术教学设计 篇6
一、教学目标：
根据新课改的要求和学生已有的知识基础和认知能力，我确定的教学目标是：
（1）知识与技能目标：通过自主学习___，学生能够___
（2）过程与方法目标：通过合作学习___，学生能够___
（3）情感、态度、价值观：通过探究学习___，学生能够___
二、教学的重点和难点：
本课的教学重点：通过·····学生能够掌握·····
本课的教学难点：通过·····发展/提高学生·····
三、教学方法
主要采取的教学方法：引导启发法。
在本节课的教学中主要渗透自主探究法、小组讨论法等。
四、教学过程：
（一）导入新课
本课主要采用：故事导入/直接导入/游戏导入/情景导入等等
（具体怎么导，需简单阐述）
这种方法，不仅能引起学生的兴趣，而且能够引导学生思考，并且引出新课题。
（二）讲授新课
在讲授新课时，为了突出本节课的第一维知识与技能目标，首先引导学生自主学习，学生对基本的概念和知识初步感知，学习完成后，会对重要生词（语文，其他科目视具体情况而定）进行讲解，具体过程如下：
（讲授第一维目标）
通过这种方法，既体现了新课改中以学生为主体的思想，又调动了学生学习的积极性。
这部分讲授完成后，开始讲解本节课的`难点，也就是第二维过程与方法目标，引导学生进行探究学习，学生先进行探究学习，能够用自己的话语总结······方法，然后，结合实例，对·····方法进行详细讲解，具体过程如下：
（讲授第二维目标）
通过这种方法，既让学生能够深入理解这种方法，也可以增进学生之间相互帮助的情感。
（三）巩固练习
根据各科目自行设计。
（四）小结
（五）作业布置
布置课后作业，包括必做题和选做题，必做题主要以基础算式为主，选做题会选用一些开放性较高，需要学生进行发散思考的问题，以满足那些学有余力的同学。
五、板书设计：
板书设计采用图文并茂的形式，清晰展示全文整体结构，突出重难点，彰显文章主题。
美术教学设计 篇7
一、设计意图：
班级里有位幼儿过生日，老师将盘子分到幼儿手中，好几位幼儿像发现新大陆一样说：“哇，多漂亮的盘子呀，怎么有这么多的花边啊？”于是，许多幼儿都在那边讲起了“悄悄话”。我发现，幼儿对盘子上精美的花边最感兴趣，记得爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”正是这一点让我有了设计此活动的想法，颜色丰富的装饰画活动符合幼儿的思维特征，将颜色和形状合为一体，能再现幼儿心灵深处的声音，又能提高幼儿的动手操作能力，定能深受幼儿的喜爱。我参阅了新教材里有关于装饰画的内容和预定目标，结合数学领域里有关排序的内容，基于以上两点设计本次活动。而之所以选择搪瓷盘这一实物来作为装饰画的主体，是考虑到搪瓷盘经济耐用，易于清洗，既可以重复使，也可以用于其它活动。
二、活动目的：
1、尝试用点、线、叶等图形对实物搪瓷盘进行装饰，并运用所学过的排序方法。
2、体验用手或棉签在瓷盘上作画的.乐趣。
3、提高幼儿协调搭配颜色的能力。
三、活动准备：
（一）知识准备：
1、幼儿能按图形规进行排序。
2、幼儿能选择颜色进行排序。
（二）、材料准备：
1、幼儿操作材料（1）、人手一块搪瓷盘，一块抹布（2）、每组颜料盒一个，内装有红、黄、绿、蓝等颜料，棉签若干。
2、教师准备（1）、大瓷盘1个，装饰画范例（1）―（4）。
（2）、将范例花边的排序图画在长条纸上。（3）、准备一个箱子，把范例与幼儿操作材料分成两边在箱子中藏好，并用布盖住。
（三）、环境准备：
“瓷盘展示屋”：在教师身后的瓷砖墙壁上，事先用单面胶在墙粘成屋子的形状。
四、活动过程
（一）、老师告诉幼儿，今天带来了一个“神奇的箱子”，（老师掀开盖在箱子上的布），非常神秘的问幼儿，想不想看看箱子里藏了什么东西？以激发幼儿观察的兴趣。
（二）、以“摸箱”的形式出示白色搪瓷盘和由简到繁的范例（1）―（4），教师将这些搪瓷盘贴在身后的墙上。师生共同观察范例中间图案与花边的特征，引导幼儿发现花边按规律排序的美。出示过程与步骤如下：
1、教师边转动箱子边念魔术词：“神奇的箱子转啊转，变出了……”教师把手伸入箱子拿出白色搪瓷盘，问：变出了什么？（白色搪瓷盘）。
2、同样用上面的方法“变”出范例（1）―（4），引导幼儿依次观察范例。
范例（1）：这个搪瓷盘又多画上了什么？（中间画有太阳的图案）
范例（2）：引导幼儿发现搪瓷盘上的花边，找出图形排列特点，（中间画有一个小朋友的笑脸，花边由同颜色按图形一点二竖线规律排列组成）。
范例（3）：引导幼儿发现搪瓷盘上的花边颜色排列的特点，（中间画有一条鱼和水草，花边由“圆”形按颜色“红、黄、绿”规律排列组成）。
范例（4）：引导幼儿发现搪瓷盘上的花边图案、颜色排列的特点，（中间画有一棵树，花边由一个黄色三角形+两朵红花为“序”组成）。
3、教师在搪瓷盘（2）、（3）、（4）旁边贴上事先准备好的纸条，引导幼儿发现，搪瓷盘花边是由一组“序”往下重复排列而成的。
（三）、再次“摸箱”，出示作画所需要的材料（瓷盘、颜料、棉签），引导幼儿说出这些工具的名称。
（四）、让幼儿以“小小设计师”的形式，参与作画。
1、请个别幼儿说说自已的装饰构想：“想在中间画什么？花边选用哪些图案组成？要将这些图案按哪种顺序排列？选用哪些颜色进行搭配？”幼儿边说，教师一边在黑板上记录下来。
2、教师根据幼儿的设计方案进行演示，在过程中告诉幼儿该在哪些情况下使用抹布，保存个人与坏境卫生。
3、提出作画要求：先想后画；先里后外。
4、全体幼儿开始动手装饰（用手或棉签），教师巡回指导。重点指导幼儿选择一定颜色和图形按规律进行装饰。
（五）、请幼儿将自已的作品粘贴在“瓷盘屋”里，引导幼儿互相交流。
1、你觉得在搪瓷盘上作画好玩吗？心情怎么样？
2、你觉得自已的作品美吗？哪里最美？
3、“瓷盘屋”里的其它作品，你最喜欢的哪一个，为什么？
（六）、活动延伸：
把瓷盘洗净，置于手工区角内，可让幼儿用手工纸、橡皮泥和其它材料继续进行装饰。
美术教学设计 篇8
教学内容与目标
1、通过学生的感知和对信息的扑捉，实践研究性的学习过程。
2、会用有特征的形构成不同用途、不同特点运动状态的船，表达个性。
3、在探究性学习和儿童艺术表现过程中，领悟人与自然的关系，以及科技文化在社会发展中的作用。
4、在了解认知船的过程中，潜在的启发学生劳动创造文明、智慧的意识，拓宽知识面。
重点：在感知中用有特征的形构成某种船。
难点：在探究过程中立意和构思，生动地画出船的状态。
教学准备：课件、图片、彩色笔、油画棒、图画纸
学生准备：课前查找或搜集有关船的知识和图片，彩色纸、彩笔、油画棒
教学过程：
一、组织教学：检查学具准备情况，稳定学生情绪。
二、导入：
1、谜语：两头尖尖像月牙，水上行走全靠它。揭示课题：船
2、请同学们说一说你对船有哪些了解，反馈学生课前搜集船的知识。
教师提出问题：
1、你知道的船有哪些？
2、它们有什么用途呢？
3、请你说一说坐船的感觉是怎样的呢？
设计意图：（激发学生学习兴趣。培养搜集信息的能力。）
三、讲授新课：
（一）观察欣赏：播放课件，了解船的种类及其功能特征有什么不同？学生一边欣赏一边思考问题：
1、它们的外形一样吗？
2、它们有什么相同的地方？
3、它们的功能特征有什么不同？
学生在欣赏的过程中，教师对各种船进行简单的讲解。
学生归纳总结：回答问题。
设计意图：（扩大学生视野，使学生了解不同的船用途不同。发散学生思维，开发创造力。）
（二）教师示范讲解画船及构图的方法：
1、画一条波浪线。贯穿画纸，从左到右。
2、画船身。用有特征的形概括自己感兴趣的船身，船头高高扬起，画在画面中间船身要大要长。
3、局部结构的表现：体现船的种类。
4、装饰船：体现船的功能。
5、添加背景：画水中与天空的景物。
设计意图：（让学生直观了解画船的方法，学会画船及构图。）
（三）欣赏交流。
1、欣赏学生的作品，有童话故事里的船，生活中的船，卡通船。
2、学生交流，自己准备画一艘什么样的船。
设计意图：（启发学生构思，会用有特性的形构成不同用途、不同特点运动状态的船，表达个性。）
（四）学生作画练习，教师巡回指导。
（五）评价小结。
给自己的船命名，讲讲船的`功能，描述人与自然、人与船之间的故事。
（六）课后延伸与拓展。
1、结合史实和现实中的有关船的故事，研究船的种类和功能。最大的船有多大？有什么最先进的船？将来的船是什么样的？
2、世界各国有哪些远洋史和航海家，他们为人类作出了什么贡献？（哥伦布、麦哲伦、郑和）
教学反思
本课我通过展示大量的图片，同时结合教师的讲解，让学生带着问题欣赏，了解各种船的功能与特点，领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会发展中的作用。启发学生劳动创造文明、智慧的意识，拓宽知识面，同时激发学生的学习兴趣。通过教师的示范与讲解让学生学会画船的方法。欣赏童话故事里的船，生活中的船，卡通船等学生作品，让学生交流自己最喜欢的作品，并说一说自己准备画一艘什么样的船，发散学生的思维。启迪智慧，培养个性。
美术教学设计 篇9
教学内容：
浙江人民美术出版社二年级美术下册第五课《折剪蝴蝶》
教学目标：
1、认识蝴蝶的基本结构、对称的特征及纹饰特点。
2、学生通过小组合作能探索出用对称的方法折剪蝴蝶。
3、通过感受蝴蝶的美，进一步增强学生欣赏保护自然美的意识，激发儿童对自然的热爱。
教学重难点：
重点：
学生通过小组合作，探索出用对称的方法折剪蝴蝶。难点：学生自己能剪出的蝴蝶外形美，画出的纹样新颖，颜色搭配好。
教学课时：
1课时
教学准备：
多媒体课件、示范用的彩纸、剪刀和纸蝴蝶范例等。学生：剪刀、彩色水笔或油画棒、彩色手工纸
教学过程：
一、组织教学
检查学生课前准备，给学生创造良好的情绪
二、情境导入、激发情感
1、谈话导入
春天来了，花丛中来了一位美丽的姑娘，它是：两根触角长又长，身穿一件花衣裳。百花丛中采花忙，好似漂亮小姑娘。她是谁呢？（我们的朋友：蝴蝶）
①蝴蝶漂亮吗？（漂亮）出示一只毛毛虫同学们喜欢吗？（不喜欢）
②那同学们知道蝴蝶的蜕变过程吗？
③老师给同学们看一段动画片（播放视频）
④教师小结蝴蝶的生长过程：蝴蝶通过自己不断的努力从让人害怕的毛毛虫不断的蜕变，终于破茧而出把自己变成了让人们喜欢欣赏的蝴蝶，这种契而不舍的精神是值得我们去学习。
2、出示课题
那今天我们就一起来用折剪方法做美丽的'纸蝴蝶，好吗？（出示课题）《折剪蝴蝶》
3、教师出示学习目标（学生齐读）
三、探究新知
1、赏析探究
学生欣赏自然界中外形各异的蝴蝶（出示课件）
①引导学生观察蝴蝶的外形，让学生发现蝴蝶外形对称的特征②小组欣赏探究老师折剪对称蝴蝶的方法（小组交流并汇报）③师生共同制作折剪蝴蝶的过程：
一折、二画、三剪、四添加花纹
2、启发创新
教师引导学生设计美丽独特的蝴蝶花纹
①一只对称的蝴蝶就剪好了，可是这只纸蝴蝶不够漂亮，同学们说为什么呢？（没有花纹）
②教师展示范作，让学生欣赏各种不同外形、不同花纹的纸蝴蝶。
③教师小结：蝴蝶不仅外形对称，它的花纹也是左右，我们可以在蝴蝶的翅膀上用不同颜色的彩色笔画出对称的图案进行装饰（如：花卉植物、星星月亮、圆点线条、等等）
四、设计创作
老师这里有一些花草，它们的朋友不见了，需要同学们的帮助，同学们愿不愿意帮助它们呢？（愿意）那就让我们一起来找回它们的朋友“蝴蝶”。
1、用准备的材料根据折剪蝴蝶的方法设计一只漂亮的独一无二的蝴蝶。
2、教师巡回辅导：要求学生充分利用纸的大小，尽可能把纸蝴蝶做大一些，并强调安全使用剪刀，废纸不要乱扔，保持桌面整洁。
五、展示评价
1、请各小组先对自己制作出的作品自我评价，再评选出最漂亮的三只蝴蝶贴在花草丛中，并说出评选理由。
2、教师根据学生作品及时进行表扬及鼓励。
六、课堂小结及课后拓展
教师：在轻松愉悦的氛围中，我们学会了用折剪的方法创作出了漂亮的蝴蝶。今天同学们表现得都很积极，老师希望同学们课后可以多尝试练习，可以用美丽的纸蝴蝶来装点在我们的生活。
美术教学设计 篇10
活动目标
1、尝试运用线条的变化表现出不同形态的花草。
2、喜欢大自然，感受自然界花草不断生长的情景。
活动准备
1、多媒体短片《小草》。
2、各色蜡笔、画纸。
3、相关欣赏作品。
活动过程
一、情境导入
欣赏多媒体短片《小草》。
师：小草是怎么从泥土里钻出来的呢？我们来一起学学小草：有的直直地长，有的一扭一扭地长，还有的点点头、弯弯腰。
通过欣赏多媒体短片，让幼儿直观形象地看到小革发茅生长的瞬间。
二、情境再现
师：这里是一片大草地，很多小草醒来了，都在使劲地钻出泥土，大家为钻出地面的小草拍手鼓励。
1）直直草：直直地用力钻出来
――幼儿试画直直草。
2）扭扭草：一扭一扭地钻出来
――引导幼儿回忆肢体动作，从想象过渡到画面。
3）弯弯草：变化方向地弯腰
――师生合作用肢体动作表现：小草这边弯弯腰，那边弯弯腰。
基于小班劭JL模仿性强、直觉行动思维的特点，通过跟着教师用肢体动作学学做做各种不同形态的小革，力口深了小班幺力儿对小革的认识。运一环节改变了教师讲解示览的传统教学方式，避免用成人概念化的圈戈影响劭儿，让幼儿自由地用自己的因戈来创造表现对小草钓感受，教师则退在一旁，敏锐观秦井适时推进。
三、操作尝试
师：天气一天比一天暖和起来，小草们都急着要钻出来。今天我们都来做小草，赶快从泥土里钻出来。
1）小草小草快快长：引导幼儿添画各种不同形态的小草。
2）小草长得多又多：鼓励幼儿把小草画得密密麻麻的，变成草丛。
3）小草长高了，美丽的花儿开放了：鼓励幼儿换色画花朵。
教师“引导幺力儿忝画各种不同形态的小革，鼓励劭儿换色画花朵”，这一形戈为幼儿的创造留百了空间。当发现锄儿百新的原创图式时，教师及时引导其与同伴之间进行互动，为幼儿提供隐性学习的机会。
四、分享体验
观察作品上小草的姿势。
师：这是一颗什么草？这是一颗××草，我们一起来学一学小草的模样。
小班幼儿往往对作品的结果呈现不惑共趣，他们享受的是创作的过程。因此，利用游戏的方式――师幼各为游戏一方，教师指、幼儿猜，教师说、幼儿做，用充满游戏性的指导评价，使幼儿始终沉浸在分享结果的情境中。
活动解析
小议教师的作用：努力顺应和适时推进
随着天气逐渐暖和起来，春天的脚步渐渐走近孩子们的身边。户外活动时，孩子们惊喜地发现：小草长高了、变绿了；柳树姐姐的头发长长了；美丽的花儿开放了；蝴蝶、蜜蜂也飞来了……孩子们喜欢春天的花花草草、春天里的各种小昆虫，喜欢亲近美丽的大自然。
一次偶然的机会，正好看到《东方宝宝》亲子版20xx年第4期上有一则《小草》的素材，这首短小、朗朗上口的儿歌既十分适合小班的幼儿朗诵，又可以引导幼儿尝试运用线条的变化表现出不同形态的小草。于是，《小草快快长》这一小班美术活动应运而生了。
在前后几次执教、修改《小草快快长》活动教案的过程中，我对小班美术活动中教师如何做到“努力顺应”与“适时推进”有了更深的感悟与思考。
一、努力顺应幼儿认知特点，通过多种方式引导幼儿感受和体验
小班幼儿正处于直觉行动思维阶段，对于抽象的问题情境无法做出积极的回应。因此，在小班幼儿美术活动中，应根据他们的认知特点，采取更为直观形象的方式，引导幼儿感受和体验关注周围生活中的方方面面，为幼儿的自主表达提供原始的表象积累。
1、多媒体技术的运用
小草对于小班幼儿来说是个既熟悉又陌生的朋友。虽然他们平时经常在嫩绿的、柔软的草地上玩耍、嬉戏，但是他们对于小草的发芽及整个生长过程都是一无所知，非常陌生的。《小草》视频短片的运用就让孩子生动、直观地了解小草从发芽到长大的整个生长过程：我还根据画面中出现的小草的各种不同生长形态，及时地将小草内容的儿歌融人其中：“春天
来到了，小草钻出泥土了，直直直直往上长、一扭一扭往上长，点点头、弯弯腰，小草小草长高了。”这样一来，小草发芽生长的整个过程就在幼儿脑海中留下了深刻的印象。
2、肢体动作的模仿
根据小班幼儿依赖动作、爱模仿的年龄特点，我为儿歌配上了相应的肢体动作。在我
（老师）的引导下，幼儿们积极用肢体动作来模仿小草的各种不同形态。如：“直直草”――两只手臂交替直直往上伸，“扭扭草”――双手合十边扭动边住上伸，“弯弯草”――整个身体分别向左右摆动。通过这一方式，使幼儿从不同动作中感受到小草生长的不同方向，加深了他们对小草形态的认识，丰富了他们对小草的表象积累。
3、美感材料的提供
小班幼儿缺乏构图意识，作品比较单调、杂乱。需要老师在材料提供上进行精心设计，让幼儿体验美感。
我为孩子提供的欣赏材料，色彩和谐自然，视觉冲击力强，给幼儿一种美的感受和体验：在米黄色的大背景纸上贴有五个高低起伏、错落有致的褐色小土坡，每个小土坡上有各种不同深浅绿色的小草，有的是直直草，有的是扭扭草，有的是弯弯草……草丛中五颜六色的鲜花昂首怒放，好一幅生机盎然的春日小草图。幼儿的画纸则是欣赏材料的缩小版，当幼儿完成作品时，幼儿的作品就呈现于欣赏材料的背景之中融为一体，给幼儿带来审美体验，获得愉悦。
二、适时推进，鼓励幼儿大胆表达
1、启发联想，建立联系
由于小草在幼儿脑海中一般都是点点状、短直线状等单一的表象，因此启发幼儿联想：扭扭草像什么？弯弯草像什么？他们会根据自身的`生活经验进行联想：像海浪、像妈妈的卷头发、像拐杖……这样的联想有助于他们在想象和表象间建立新的联系，有利于幼儿更有意识地进行表达。
2、幼儿在前，教师在后
这里指在整个活动中，教师不是一味地注重“传授”，不是机械地扮演“老师”的角色，而是“躲”在幼儿身后，先让幼儿尽情地表现。教师应避免使用单一图像的示范，而是尽可能地接受幼儿自己创造的图式符号，并根据幼儿的不同情况适时地推进，让每个幼儿都有一种成功的体验。例如：让幼儿尝试用笔画出各种不同形态的小草从土坡里钻出来的情景时，我及时发现并接受幼儿的原创图式。当发现有的幼儿在表现弯弯草时，其画很像一个小钩子，并解释为“这是点头草”，我马上肯定：“点头草就像在跟我们点点头，说你好你好！”当发现幼儿画的弯弯草都是朝着一个方向时，我也拿起了笔添加了朝另外一个方向弯腰的弯弯草。总之，及时发现并接受幼儿自己原创的图式并适时推进是提升幼儿美术表现能力的助推剂。
3、留有空间，鼓励创造
“小草长高了，小花都开了”我用语言提示幼儿欣赏作品中五颜六色、形态各异的花朵，深深地吸引着幼儿的注意力，幼儿们立刻迫不及待地画了起来。此时，我一边启发幼儿回忆曾经类似的绘画经验如圆圆花、车轮花等等，一边及时地将同伴创遣的新图式介绍给其他幼儿：“又开了一朵手掌花！”通过这一方式，为幼儿创设了一个同伴间相互交流、相互学习的机会。随着幼儿原创的图式越来越多，画面也更丰富起来。
以前我们总觉得小班的幼儿美术技能差、想象力差，画面单一。但若能激发小班幼儿自我表现意识的觉醒，我发现他们都有一种想要画画的强烈欲望。他们是天生的艺术家！既不受时空关系的束缚；也没有美术技能的清规戒律；更不受客观情理的限制。如果我们能接受并珍视小班幼儿创造的图式并加以适时地推进，那么小班幼儿完全可以利用自己创造的图式自由自在地流露自己的思想和情感，大胆充分地表达自己的意愿！
美术教学设计 篇11
一、教学目标：
1、明确笔的功能和外形之间的联系，了解笔的形状与手形的联系。
2、欣赏各种款式的笔，了解笔的每个部分的功能，并联想出各种新颖的笔形和功能。
3、学习设计搞的绘制方法，培养学生的动手能力。
二、教学重点难点：
重点：了解笔的功能，并根据手的形状设计出笔的外形。
难点：设计一支新颖的笔，用设计稿的形式完成。
三、课前准备：
各种各样的笔，彩纸，笔
四、课时：一课时
教学过程
一、导入：
1、出示一支款式新颖，功能多样的笔，提问，你能猜出它有多少用途？
2、出示课题：笔的世界
二、新授：
1、请学生把收集到的笔集中起来，举办一个“笔的世界”展览会。
2、请学生上台介绍一下自己的笔有些什么功能，哪个方面设计的比较新颖。
3、实物投影出示书上作品，讨论，哪些地方设计比较新颖，有创意。
A、用日历表装饰又美观又大方。
B、上粗下细显的非常可爱。
C、握笔的地方设计的很圆润，保护手长时间写字时手指不疼痛。
D、凹凸有致的笔型顺着手的`外形，握笔非常舒适。
E、夜光笔，随身带着可以当小电筒。
F、米老鼠的耳朵会动是按钮的功能
你还能说出那些其他新颖的功能呢？
三、分析笔的组成部分：
笔尖，握笔处，笔杆，笔头，可围绕这几个部分进行设计。
四、教师师范：
1、根据四个部分设计出笔的外形
2、把需要增加功能的部分进行变形，添加。
3、用图表的形式添加各部分的说明文字。
4、涂色。
美术教学设计 篇12
课时：1课时
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重点：
认识邻近色并掌握其调色方法。
教学难点：
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教学准备：
教师：课件、水粉颜料和绘画工具。
学生：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，报纸，抹布。
教学思路：
本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。
教学过程：
1、引导欣赏：
（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面
（2）出示课题——“色彩的和谐”、
（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的'区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：
黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫
黄橙——橙——红橙
（2）寻找邻近色（师生互动）
A、家居图片
B、生活图片
C、建筑图片
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐
（4）师示范邻近色的调配方法
黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。
3、实践活动：
（1）作业：用邻近色组织一幅画面。
（2）学生动手操作，教师巡视指导。
4、作业展评。
施教时间：9月18—22号
课后记
使用水粉进行邻近色的练习，色彩的比例和加入水分的多少都影响学生的作品效果。水粉练习还应在今后加强。
美术教学设计 篇13
教学目标
1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。
2、用深浅不同的颜色作一幅画。
教学重点
认识色彩明度变化。
教学难点
作画时明度对比的利用。
教学准备
绘画工具：颜料、毛笔、铅笔
教学过程
一、导入
今天我们一起学习画单色画
二、新授
1、复习学生的'色彩知识。
让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。
出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。
2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。
3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。
加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）
问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜色。
4、教学生调色，提出要求。
三、学生练习，教师巡视指导。
学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。
四、讲评学生作品。
美术教学设计 篇14
一、课题：
《泥塑》
二、教学目标
1、知识与技能：了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。
2、过程与方法：通过动手操作掌握捏泥的基本技法。
3、情感、态度与价值观：开拓视野，陶冶情操，提高动手能力。
三、教学重点
泥塑的制作方法，泥塑浮雕手法的多样性。
四、教学难点
表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的多样性。
五、教学准备
教学用具：泥塑雕塑工具、挂图
六、教学过程
（一）导入新课
教师展示民间小泥人，引起大家的兴趣，导入新课。
提问学生这是如何制作而成的？
（二）合作探究，讲授新知
（1）作品欣赏：
讨论《老渔翁》泥塑浮雕的`特点，所用的技法。
（2）基本技法：（教师和学生共同动手）
1）手捏法。
2）泥条法。
3）泥板法。
4）挖空法。
5）借助它物法。
（3）制作过程：运用合作的方式制作
1）准备材料
2）组织骨架：
思考：扎骨架都有哪些材料、做法。
大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。
3）捏出各个部位，在粘结起来。然后细部雕塑
4）修整、上色，完成作品。
（三）艺术创作，巩固提高
制作一个泥塑作品。
要求：作品新颖、独特、制作手法多样。
注意：生动、合理、速度、纪律
（四）课后小结，布置作业
1、回顾本节学习内容，展示部分学生优秀作品，学生之间利用超市购买法进行点评。
2、布置下节课所带学习用品。
美术教学设计 篇15
活动目标：
1、通过欣赏和表演各种影子造型，感知影子造型变化的美与趣。
2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型，在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。
3、充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。
活动准备：
1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物，台灯、手电筒。
2、记号笔，画纸。
3、背景音乐。
活动过程：
一、视频导入，激发幼儿兴趣
师：（做手影）我是一只自由翱翔的小鸟，今天我还带来很多好朋友，我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频，我们一起来看一下！
师：小朋友们看的可真认真，你们都看到些什么呀？幼：狗、鸟……看到手。
师：嗯，小朋友们看到了很多的动物，这些动物是怎么变出来的呀？你看到了手，手变出了什么呀？老师也用手变出了小鸟，和视频里的动物有什么不一样？它们看上去都黑黑的，没有眼睛鼻子，为什么呀？
幼：因为他们是影子变来的。
师：物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀？
幼：想。
师：老师呀前面放了手电筒，但是要请小朋友找个人和你一起合作，一个人拿手电筒，一个人摆造型，然后相互交换。听到音乐声就到前面来，拿手电筒照在前面的白墙上，音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了，动起来吧！
幼儿合作玩手影。
二、激发想象，影子绘画
1、教师师范影子画画
师：小朋友们真厉害，用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝，你们猜猜它的影子是怎样的？
幼：圆圆的。
师：谁来到前面来用手电筒找找它的影子。
幼儿到前面找金桔的影子。（照射的过程中问幼儿影子像什么，激发幼儿想象。）
师：老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术，看看老师变出了什么。
师：嗯，这是金桔宝宝的影子，它的影子真漂亮，那我们可以把它变出什么呢？我们来试一试。嗯，从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女，它长着一张瓜子脸，看见这么多人她害羞地闭上了眼睛，她的鼻子高高的，樱桃小嘴真好看！她突然有点不开心，（一个是因为你们的声音太大，吵到她了。）还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了，她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她？你想怎么装饰她的帽子？
幼：我想给她画点。
师：请你帮她画下来。在小朋友的帮助下，她的帽子变得真好看，金桔宝宝说谢谢你们！
师：老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的？
幼：在影子上画画。
教师总结：可以在影子的.周围画画，也可以在影子上画画，让影子变成一幅好看的画，可以是人、可以是动物、可以是一样东西。
2、幼儿合作画影子师：哇，用影子画画真有趣，老师呀也给你们提供了一些材料，看看你们都能变出什么好看的图画。
听到音乐，和你的合作伙伴先到前面选一个材料，然后用手电筒从不同角度照，看看照出来像什么，商量一下你们要画什么，讲一个怎样的故事。（引导好幼儿画什么先想好设计好）
师：你们都照出好看的形状想好画什么吗？嗯，回去画吧，两个人合作画约。
幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。
幼儿选择实物，在它们的影子上画画。
教师巡回观察，并及时记录。
三、展示作品，评价作品
师：谁来和大家分享你们的影子画。好的，你来说。
幼儿介绍自己的作品。
师：嗯，真棒。你来说，你们的作品也棒！
四、活动延伸
在我们的生活中，有很多很多的影子，它们都有非常有意思的形状，我们仔细观察，然后把这些形状加工一下，就能变出很多漂亮的图形呢！我们一起来看看大师的影子画吧！
今天我们学了影子画画，回教室后分给其它小朋友，一起变出更加有意思的图画吧！好了，起立，和客人老师说再见，我们回去吧！
美术教学设计 篇16
一、教学目标：
1、认知目标：了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点，掌握二方连续图案的一些知识。
2、技能目标：掌握二方连续纹样的描绘技能，能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。
3、情感目标：在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的发散性思维、认真细心的态度和创造美的能力。
二、学习内容：
通过学习让学生了解二方连续图案的基本特点，在秩序中体会整体美，学习色彩的分布，提高认识与动手能力。初步形成平面构成的概念，锻炼动手能力，培养动脑能力。
教学重点：掌握二方连续图案的描绘技能，描绘出美观大方的图案，提高创造美的能力。
教学难点：掌握二方连续图案创作的特点与规律，尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。
三、教学过程设计：
课前准备：有关房间摆设的图片（包括手工制作图片和实物欣赏图片）若干，制作范例数个；卡纸、双面胶等。活动流程图：
1．激发兴趣。
教师用刷上颜色的树叶在黑板的白纸上重复压印，激起学生的'兴趣，并让学生说说从中发现了什么。
2．初步尝试。
让学生将彩纸反复折叠几次，然后剪出一个简单的形状，打开后看看有什么特点。用所带的工具材料在桌子上摆一摆，感受排排队的乐趣。
3．展开活动。
思考这样的排队在生活中哪些地方还可以看到，这样的排队有什么特点和规律。和学生一起走进校园或走上街头（也可以看自制录象片段），亲身接触和体验一下二方连续图案。
4．分享活动。
自主构思（活动的中心环节）。用各种材料边做边想，边想边做，选定自己的尝试目标，大胆进行尝试活动，体验活动乐趣，并进行合作活动，相互交流，共同研究和探讨，在愉悦和欢快的氛围中构建和创新。
5．延伸活动。
评价、展览。说说自己的作品和创意，欣赏和体会别人的表达和构想。
美术教学设计 篇17
教学目标：
1、强调眼、手、脑的结合，尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来力求完成一件有趣的作品。
2、培养学生感受美、创造美的兴趣增强学生热爱大自然美的情感。
教学重点、难点：
1、从观察、触摸到动手表现充分感受不同质地材料的肌理美。
2、用不同的方法表现不同的`肌理美更能创造漂亮的肌理美。
课前准备：
1、教师制作好的磨印、拓印画面。
2、学生搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料，用于表现肌理的绘画工具。教学过程：
一、回忆
1、导入新课（展示图片）
如：服装、日用品、食品等。学生通过对生活的感悟，对肌理的作用有进一步的认识。
二、发展
1、教师出示不同肌理效果的图片。
（平面压印、磨印、拼贴等）
2、学生在欣赏和触摸的过程中了解肌理效果的制作方法。
3、启发学生。
有的表面是光滑的有的是凹凸不平的。
在这些凹凸不平的物体中物体本身就有一种漂亮的纹理。
三、创作指导
1、鼓励学生，用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。
2、教师巡回指导。
3、学生自评、互评。
4、展示作品，制作展示墙，选出优秀作品。
四、总结
课后可以尝试出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。
美术教学设计 篇18
教学目的：
1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。
2、提高学生的欣赏美感受美和创造美的'能力。
教学重、难点：
1、在小挂件的制作过程中，让学生充分体验画画、贴贴、剪剪接接、挂挂玩玩的美术制作活动的乐趣。
2、在学习的基础上，创造自己所设计的新形象，并充分展示出来。
课前准备：
1、教师准备好物体展示。
2、学生准备剪刀、胶水、卡纸等制作工具。
教学过程：
一、导入
1、生活中的哪些地方会有一些挂件。
2、这些挂件是什么样子的。
3、挂件有哪些他点。
二、发展
1、挂件可以是单个的，也可以是一串串的，你打算做什么样的？
2、在小挂件上可以进行各种装饰。
三、指导评析
1、教师巡回指导。
2、学生展示作品。
3、自评、互评。
4、选出最佳设计奖和最佳创意奖进行鼓励。
四、总结
课后可以回家制作小的挂件挂在窗户上、门上，进行美观创作。
美术教学设计 篇19
教学目标：
1、培养学生变废为宝，美化生活的能力。
2、通过欣赏和表现使学生感受彩绘艺术的独特魅力，提高学生的欣赏能力。
3、掌握基本的立体彩绘技巧。
教学重难点：
1、提高学生欣赏能力。
2、掌握基本的立体彩绘技巧。
3、光滑的塑料瓶、玻璃瓶，水粉色往往画不上去，可以先涂一层薄薄的肥皂，干后即可画上颜色。
教学准备：
1、师：多媒体课件、瓶子实物若干
2、生：水粉颜料、工具、一个空瓶。
教学过程：
一、欣赏陶瓷艺术品
（1）欣赏中国的陶瓷艺术品
师：今天老师带大家到艺术博物馆欣赏我国的陶瓷艺术品。
我国的陶瓷艺术可以说是中国的国宝。目前，我国发现的`半坡遗址出土的新石器时代的彩陶，它的制作年代是世界上最早的，有人称它是中国的第五大发明。请小朋友带着以下问题去欣赏。
1、这些陶瓷艺术品上画了什么?
2、这些艺术品美在什么地方?[显示画面,教师解说]
（2）欣赏艺术大师毕加索的艺术作品
这些艺术品上面画了些什么形象？
---人物、动物、景物、抽象图案......
这些艺术品美在什么地方？
-----色彩漂亮、造型有趣、独特、想象力丰富等。
二、揭示主题
老师带来了几个瓶子，漂亮吗？[出示瓶子实物]老师也受到艺术大师的启发，画了几个瓶子。看一看，用的是什么瓶子画的？
今天我们就用自己的双手，也学着这些艺术大师，自己画一个漂亮的瓶子。
[板书：漂亮的瓶子]
三、分析讲解
（1）出示几个不同形式的空瓶
师：想一想，这些瓶子上面可以画些什么？
生：人物、动物、景物、抽象图形......
师：只要你认为美的、有意义的事物都可以画上去。
（2）怎么画呢？
师：用什么画呢？
生：水粉颜料、水彩笔、油画棒......
师：水粉颜料具有很强的覆盖能力。今天，我们就用水粉颜料作画。
（3）该怎样搭配颜色呢？
师：深浅对比、冷暖对比效果强烈；同类色柔和。画的时候最好选效果强烈的对比色。
（4）师示范[师讲边示]
师：要求色彩浓厚、用笔果断、动作快。如果你用的是光滑的瓶子，可以先上一层薄薄的肥皂。
四、学生作业
师：今天我们就根据自己的瓶子，展开丰富的想象，画一个漂亮的瓶子。
作业要求：胆子大、想象力丰富、作品要美观大方，有创意。
五、课堂小结
1、展示作品，大家一起评价。哪一个最漂亮，为什么？
2、今天我们用普通的瓶子，创作了许多美观的工艺品。其实，在我们的生活中有许多普通的东西，只要用我们的智慧和所学的美术知识，把它美化一下，就可以创作出许多有趣的漂亮艺术品来。
美术教学设计 篇20
教学目标：
1、通过教师提供的材料，让学生感觉肌理，培养学生的观察能力和感知能力，丰富学生的美术语言，提高学生的艺术敏感度和审美能力。
2、能够使用生活中物品的肌理效果或自行设计创造肌理效果来美化作品。
教学重、难点：
1、营造肌理“实践场”，激发学生学习热情，利用和掌握不同的肌理效果来创造画面。
2、如何引导学生利用肌理的特点有针对性的`表现作品，使之达到和谐和完善。
课前准备：
1、教师准备各种材料、范作等。
2、学生准备作画工具等材料。
教学过程：
一、导入
1、游戏导入
触摸实物有几件东西在没有让它们亮相之前我想让几位小朋友来用手触摸一下，你有什么感觉呢？这几件实物分别是----海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。
2、观察
教师分发小组不同的肌理效果物品让学生仔细观察，通过比较，初步了解物体的粗糙和细腻、规则和不规则的肌理效果。
二、发展
1、欣赏作品，教师出示多件不同肌理效果的物品，让学生感受肌理效果所带来的视觉冲击。
2、研究讨论
如何利用自然、生活中物体的肌理效果来制作绘画。
3、学生制作，大胆表现，运用在室外收集的肌理物体进行简单的创造。
三、指导评析
1、教师巡回指导，
2、学生自评、互评。
3、作品展示。
四、总结
课后搜集还可以运用哪些物品进行肌理的创作。
美术教学设计 篇21
一、教学目标：
1．了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱
2．能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法完成作品3．培养学生发现问题,解决问题的能力
二、教学重点、难点：
教学重点：自悟生肖动物外形的重要性
教学难点：抓住生肖动物的外形特征,剪纸作品生动美观
三、教学准备：
课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、彩色、纸剪、刀胶棒范作、生肖乐园的背景图
四、教学过程：
（一）、导入:听十二生肖的歌曲，十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。（学生交流收集的各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）
（二）、自悟生肖动物外形特征的重要性
1试着画一画：选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画
2讲评：你认识他们画的生肖动物吗，他们画的怎样？
3教师修改：擦去内轮廓线，如五官，身上的花纹，再观察还像吗？为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢？（学生讨论）
4总结：剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……（不需要老师再归纳和提醒，他们一下子就理解了本节课的绘画要领。）
5修改作品，威风的虎，勤勉的牛，温和的羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与总不同吗？运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面，特别注意动物的外形。
（三）、剪纸造型
1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……
3学生实践、体会
（四）、评价展示
布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示
（五）、拓展延伸
欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的.视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。
五、教学随笔
剪纸因其材料（纸）和所用工具（剪刀、和刻刀）决定了它自己的艺术特色，它的造型全凭淳朴的感情与直觉的印象基础，因此形成单纯、简洁、明快的特殊风格，表现出人们的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，成为中国最具特色的民间传统装饰艺术之一，其造型特点尤其值得研究。然而，多数的教师、家长鼓励学生追求现代、时尚、新颖的艺术表现形式，如儿童油彩、漫画、卡通画、电脑绘画等，对于民间艺术的热爱，笔者利用美术教学的契机，对剪纸艺术的课程及教学进行了一些尝试。
建议及做法：
1、走进生活大课堂，我先学后教
2、课堂上我怎样教，使学生被动接受变成主动探究剪纸艺术的要领
六、教学反思：
教学相长，剪纸《十二生肖》这节课收获大的不仅仅是学生，还有我这个老师，我深深的体会到：
首先，作为教师自己应该学而不厌，利用各种机会、途径深入生活，走进了解传统的民间艺术，要以高度的热忱担负起传承我国优秀传统艺术的使命，用自身的热情激发孩子们对传统民间艺术的关注，并在学习中感受她的魅力，逐渐提升对传统民间艺术的兴趣。其次，教学中教师要将博大精深的传统艺术深入浅出的呈现给学生，就要在教学方法上灵活多变，积极地为学生创设自主探究学习的情境，就应该让学生多些思考,自己去发现问题的关键,这个过程远比结果更有意义。当然挖掘古老的民间艺术时，还要结合当今孩子们的特点，不断创新，才能有所发展，如今，剪纸的天地更为广阔了，它早已走出了庄户人的小院，走入现代设计的广阔天地，在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影；我希望通过自己的劳动，让我们的下一代也能传承这一优秀的民族艺术，愿剪纸这棵古老的艺术之树常绿常新。
美术教学设计 篇22
相当一部分教师认为美术课不用制订详细的教学计划，也不用进行教学设计。其实要上好一节美术课，就必须围绕整个教学的目标，根据学生的特点，对教材进行分析，把握教学重点、难点，运用适合学生的教学方法，合理地安排教学过程，理论与实践相结合，培养学生的动手能力。下面谈淡我的教学设计：色彩静物写生的方法与步骤。
一、教材分析
静物写生的方法与步骤这节课是幼儿师范学校教科书绘画第二册，第30页。教材遵循科学性、针对性、实践性原则，将结构造型，色彩表现方法相结合，由浅入深，循序渐进地展开训练，提高学生的色彩表现能力和审美能力。静物写生作为水粉写生中的基础，为学生今后学习风景写生与色彩创作奠定基础。
二、教学目标
培养学生对色彩敏锐的感受能力，了解色彩绘画的基础原理，基础知识及基础技法，掌握正确的观察方法和表现方法，学会运用色彩规律和使用色彩语言表达自己的审美感受。
1、知识目标：掌握写生的方法与步骤。
2、技能目标：培养学生的色彩表现能力。
3、情感目标：在写生过程中，培养学生耐心、细致、持之以恒的学习品格。
三、教学重点和难点
根据静物写生的教学目标，确定本节课的重点：培养色彩的观察力与表现力。
鉴于静物写生的方法与步骤在美术创作活动中的复杂性，把难点确定为：调整完成阶段的主要任务——注重整体与局部的关系。
四、教学方法
讲授法、观察法、讨论法、示范法、练习制作法、互议互评法和展示法等。
五、教学过程
六、课后反思
本节课开展的教学活动，基本上能按照原定的教学过程设计方案进行，并且取得了良好的教学效果。主要体现在：
（1）顺利完成教学任务，较好地实现了两方面的教学目标，包括知识目标和能力目标。
（2）采用“案例分析—引导—示范”三个步骤，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的`教学方法，要求学生联系所学色彩知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。
由于学生的水平参差不齐，在课中教师应适当降低难度，因材施教；在课后，要加强辅导。引导学生多看优秀作品，多想为什么别人是这样画的呢，带着问题到自己的创作当中，多想，多画，这样一环接一环地训练是提高学生绘画能力的重要途径之一。
总之，中职美术课的教学设计要有艺术性、科学性、知识性。针对美术教学，使学生热爱美术，拓展思维，提高绘画技能。
美术教学设计 篇23
一、设计思路
以世界各地著名的塔的形象导入新课，充分发挥直观教学的作用，体会美术的视觉艺术。为学生提供真实的图片资料，通过感受真实的物体，让学生接触身边的建筑艺术培养学生语言表达能力和发散思维能力。引导学生构思，引导学生绘画前先构思，培养学生的想象能力。
二、教材分析：
《雄伟的塔》一课属于“造型；表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。本课包括3张图片及6张学生作业。在3张图片的选择上，我们可以看出，首先是我国传统的塔造型应县木塔。是学生常见到的，和法国的埃菲尔铁塔风格、造型、材料上形成强烈对比，北京北海公园白塔则是中国受外来文化影响而建造的带有异国情调的建筑。3座塔代表不同文化背景。学生作品有的是根据记忆完成，有想象力。有写生，画出了铁塔高耸入云的气势，体现出线条交错之美。
三、学情分析
二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。塔，学生也比较熟悉，在身边也能找到造型各异的塔，以师生介绍知识了解塔的特点，多启发，发挥学生创造力。
四、教学目标
1、知识与技能：通过欣赏学习，能够比较、分析、描述塔的特征，并且能够设计塔的外形，进行简单的装饰。
2、过程与方法：通过讨论，探究塔的结构及特征，研究表现方法。
3、情感态度价值观：培养创造能力，了解塔的知识，培养爱国意识。
教学重点与难点：
重点：把自己见过的塔画下来，或设计一座既漂亮又有新意的塔。
难点：根据塔的特点，设计新颖，有新意的塔。
五、教学准备：
学生：了解塔的某些特点、彩色纸、水彩笔、油画棒等。
教师：图片、优秀的学生作品数幅、课件等等。
六、教学过程
（一）稳定学生情绪，准备上课
（二）游戏导入新课，激发学生的兴趣。
拼图游戏：(请四位同学进行拼图)有四张塔的图片，请4位同学们进行拼图游戏。（塔）
那这幅塔给你什么样的感受呢？（高大，雄伟）
（三）探究式学习
1、请同学们回忆一下，你知道或者见过哪些塔？谁来为我们介绍下。
2、课件展示塔的资料
①三座塔分别是用什么材料建造的? ②在色彩上运用了哪些颜色，给你什么样的感受？
③三座塔外形上有什么不同?
3、课件分析塔的结构
塔是有那几部分组成的？
塔的组成：地宫、塔基、塔身和塔刹4.动手试一试
请同学们小组合作拼一个完整的塔。
5.课件展示各种奇特的塔，拓宽学生视野，激发学生想象力
（四）教师示范
看了这么多有意思的塔，老师也想动手来画一个既漂亮又有新意的塔。因为老师一直有个愿望，希望贫困山区的孩子们也能吃到蛋糕，所以我决定设计一座蛋糕塔。谁愿意和老师一起合作完成？我们应该先画什么?再画什么?首先我们要画出塔的外形，这是一个蛋糕的形状。怎样让塔更美观?接着我们要给它添加上一些塔的装饰。如何让塔看的高大雄伟呢？
最后还要给塔的周围加上一些环境，让我们的塔变的更雄伟高大。
由于时间的'关系老师就不涂色了，同学们在创作的过程中还可以给它涂上各种颜色。
（五）欣赏学生作品
展示学生作品，从颜色、造型、构图、创意、来说一说这几幅作品。
（六）学生创作实践
讨论：
同座位互相说一说，如果你现在就是一个小小的设计师，你准备创作一个什么样的塔？
布置学生的作业，教师巡视辅导。
(1)作业内容和要求：
内容：可以设计一座新颖的塔，也可画自己见过的塔。
要求：画面饱满，造型美观大方、色彩鲜艳、设计新颖让人感觉到塔的雄伟。
（2）教师巡视，给学生提供帮助。
（七）学生作品展示交流。
（八）教师总结：“我们对塔有了一定的了解，但世界上有很多塔，各有特点，我们可以接着了解塔的建造时间、材料、形状及有关塔的故事等，并讲给你的好朋友或老师听。"
七、教学评价
（一）教学评价方法
1、教师课堂上对学生的想法应鼓励，尤其鼓励创新。
2、在评价学生作业中，可分为最佳绘画，最新创意，最佳线条，最佳色彩等多项评价目标。
3、学生互评，找出有特点的作品。
（二）教学评价点
1、此课讲授是否让学生对塔有了进一步了解，学生是否对古今中外的塔进行比较并能描述自己感受。
2、学生是否能画出记忆中的塔，并画出特征。
3、学生是否能设计出富有创意和新颖的塔。
美术教学设计 篇24
教学目的：
1、让学生了解一种新的绘画表现方法。
2、教给学生吹画的方法。
3、培养学生的观察力、想象力。
教学重点：
吹画的方法。
教学难点：
能根据画面发挥大胆的想象。
教具准备：
水彩水，纸，范画，幻灯片，吸管。
教学过程：
1、导入新课
今天，老师给小朋友带来了两位小伙伴，在哪里呀？
在这里（放幻灯）这是小水滴蹦蹦和跳跳，它们手拉着手在玩。
突然，吹来一阵大风，把它们吹得东倒西歪，（老师用吸管吹），最后变成了一幅画。
小朋友，这有趣吗？想不想自己也来试试？
好，这节课我们一起来做有趣的吹画（师板书课题）
2、讲授新课
1）提出观察要求：
现在要请小朋友认真听老师讲的，仔细看老师做的。
2）演示并讲解：
老师先选出一种我喜欢的颜色水，滴一滴，盖好盖，放好，然后鼓足劲把它朝一个方向吹，这下水住四周散去，哪里的水多，我就往里哪里吹。吹的时候，还不停地转动纸片，这样，水越走越远，一直吹到水不再扩散为止。接着，我可以再滴一滴继续吹，方法和前面一样。
3）复习巩固：
小朋友学会吹的方法了吗？现在，老师请两位小朋友到讲台上来试一试，谁来？好，这两位小朋友都吹得很认真。
4）欣赏范画，激发兴趣：
他们吹的画相同吗？（不同）对，我们每次吹都会有不同的效果。看，老师这些画，（出示范画）上面
（在幻灯机上）
这一组和下组有什么不同？
5）演示并讲解：
请小朋友看这幅画，像什么？（树林）。老师是怎样做的？
看，老师在纸上滴了一滴颜色水，把它往上吹，再使劲往四周吹，这样就像一棵树了，我接着再滴一滴，也往上吹，往四周吹，这样一片美丽的树林就呈现在我们面前了。
6）欣赏学生作画：
老师今天还带来了一些小朋友的吹画，它们漂亮吗？
有的.用了一种颜色，有的用了几种颜色，每幅画小朋友还取了一个好的名字。你们想自己吹一幅更有趣更漂亮的画儿吗？好，现在开始。
3、学生作画：
师巡视个别辅导，可以请动作快的同学到幻灯机上吹。
1）课间休息：
（大部分学生吹完以后进行）现在我们一起来轻松轻松。
2）发挥想象：
吹好的小朋友，看你吹的像什么，可以取个什么好听的名字，同桌互相讨论。
（在纸上）
（补充：还可以用手指点树叶）
（音乐起）
3）训练表达能力：
现在我请几位小朋友到讲台上来，讲讲自己的这幅画（不同的方向，产生不同的效果）。
4、小结：
小朋友，我们这节课学会了吹画，知道了即使不用画笔，也能得到美丽有趣的画儿，它们装扮了我们的世界。你们高兴吗？（高兴）好，今天的课上到这里，下课。
美术教学设计 篇25
活动目标
1．能充分利用各种材料对瓶子进行绘画和装饰。
2．能利用各种形状的瓶子进行装饰。
3．体验创造的乐趣，增强环保意识。
活动准备
1.收集各种废弃的瓶子并清洗干净晾干。
2.各色颜料、毛线、碎步、卡纸、双面胶、皱纹纸、印花、剪刀等。
活动过程
1.激发兴趣，导入活动。
（1）让幼儿欣赏瓶子装饰物作品。（播放轻音乐）
（2）教师向幼儿介绍生活中各种形状的瓶子。
2.引导构思，联想组合。
（1）引导幼儿根据生活经验对瓶子的形状进行想像、创造、构思。
（2）请幼儿说说装饰瓶子需要哪些装饰材料。
3.教师讲解、交代要求。
（1）使用剪刀要注意安全，不要伤到自己或他人。
（2）瓶子有些是玻璃的，容易打碎，注意不要碰倒或摔倒。
（3）废纸、废品要扔到废纸盒，保持环境清洁。
4.幼儿操作，教师给予指导或帮助。（播放轻音乐）
指导幼儿注意瓶子外形的大小、图案和颜色的搭配。
5.展示作品，欣赏与评价。
（1）请幼儿介绍自己的`作品材料，使用的材料等。
（2）幼儿进行评价。
活动拓展
收集不同的废旧物进行改造，体验成功的喜悦。
美术教学设计 篇26
一、教学目标
1.了解各种家具的形态特征，掌握用彩泥捏制家具的方法和步骤。
2.回忆、观察、动手实践，初步掌握彩泥造型能力。
3.养成仔细观察的习惯，增强对家庭的热爱。
二、教学重难点
重点：了解不同家具的造型特征并掌握用彩泥捏制家具的方法和步骤。
难点：捏制出来的家具支撑性好，具有一定装饰性。
三、教具准备
多媒体课件、彩泥、油画棒等。
四、教学过程
(一)温故知新，复习导入
提问：以前学习过哪些捏泥方法。教师根据学生回答小结：揉、捏、压、搓、刻、印等。
学生和老师一起制作几何立体型(长方体、圆柱体、正方体、椭圆、球)，熟悉彩泥的特性，在实践中再次回顾基本的捏泥方法。
(二)新课教学
1.了解组合原理
①说说你们能用这些各种形状的彩泥做些什么呢?看看老师用它们组合拼装成了什么?(教师在实物投影下组拼家具柜子)
②提出问题：很多家具体积庞大，比门宽，装卸工人是怎么把他们搬进我们家的呢?
观看视频资料：装卸工人拆装组合家具的过程，了解现实生活中家具也是组合安装的方法运送到千家万户。
小结：今天我们用各种几何形状组合的方法制作家具和家电，组合成一个温馨的家。
引出课题：《我爱我家》。
2.掌握组合方法
①老师用这些形状的彩泥还制作了很多家具和家电，(展示教师制作的沙发、书桌、床、台灯等)请学生上台将老师制作的家具家电拆开分解，看看究竟它们是由哪些形状的彩泥怎样组拼在一起的`?
②教师小结：彩泥本身带有粘性，应选择合适的时间将其粘贴在一起，也能够用牙签等材料在中间做支撑结构。
③你们家有哪些家具家电呢?举例说说你家的家具或家电是由哪几个部分组成，分别是什么形状的?
④小训练：柜子的样式有很多，你能用这些形状的彩泥组拼出几种其它样式的柜子吗?请学生上台组拼。
⑤柜子上还缺少了什么?教师示范装饰家具柜子细节。
3.作品赏析
欣赏优秀作品，比比这些作品，你更喜欢哪个?为什么?(装饰与不装饰对比;精致与马虎对比;同种颜色与多种颜色搭配对比)。
(三)实践创作
学生以同桌两人小组合作的形式，用彩泥制作各种各样的家具和家电，组合成一个漂亮的“家”。
教师巡视指导。
(四)展示评价
将小组作品放在一起，组合成一个“房间”，并派代表对自己组的作品进行简短的介绍。组织学生以小组形式轮流观看其他组作业，采取学生自评、互评和师评的方式评价。
由学生们自主投票选出“较好的设计奖”、“较好的组合奖”、“较好的色彩奖”等。
(五)小结作业
采用提问的方式，总结家具的制作方法和步骤。
随堂作业：家除了有家具和家电，更主要是有疼爱你的爸爸妈妈，爷爷奶奶等，说说你和家人在家里发生的温馨的事。
美术教学设计 篇27
一、教学目标：
1、通过教学活动，学生初步尝试应用拼贴画的基本方法进行创作。
2、让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创造性制作活动加以提炼。
3、学习应用适当的工具、运用造型创作和色彩搭配进行创作。培养学生细心观察和大胆创造的`精神。
二、教学重点：
引导学生细致观察和大胆想象与丰富的色彩相结合来完成创作。
三、教学难点：
如何激发学生的想象力、创造力。
四、课前准备：
1、学生课前准备：
各种纸材或其它好造型的材质。
2、教学器材：
电脑、实物投影、录音机。
3、教学课件：
美术课程实验教材教学配套课件。
五、教学设计：
六、教学过程：
（一）导入新课：
音乐导入：《雨花石》
师问：你们知道歌中唱的是什么吗？
小结：小小的石头有一个美丽的愿望，想要铺成一条五彩路，让人们去迎接黎明、迎接欢乐。这是一个多么好的愿望啊！
板书课题：五彩路
（二）讲授新课
1、学生联想：
师问：什么是五彩路
学生：说出想象中的五彩路
2、启发学生回忆：见到过的路。
3、欣赏生活中的路
课件演示：各种各样的路，引导学生观察。
4、启发学生联想
把这些生活中的路变成五彩路会是什么样子？
学生形容。
5、欣赏学生作品
引导学生欣赏天上、地下、水中的五彩路，扩展学生思维，启发学生想象。
6、学生设计
小组同学讨论，怎样利用手中的材料，用哪种方法设计什么样的路。
汇报讨论结果。
学生演示剪、撕、卷和粘贴的方法。
（三）学生制作，教师辅导
学生分成大组合作完成作业。
鼓励学生大胆想象，夸张表现。
启发形状大小搭配，色彩搭配。
可以制作成立体效果。
（四）展评作业
将各给作品悬挂展示，由小组同学介绍创意。
（五）课后延伸
不但纸材可以制成美丽的五彩路，生活中还有很多材料都可以进行拼拼贴贴。展示一些DIY作品，回去后，你们也可以试着做一做，来装饰我们生活的环境。
美术教学设计 篇28
教材分析：
剪纸作为一种民间手工艺，有着工具简单、制作简便和便于少儿接受的特点，对启发少儿的想象力、锻炼心灵手巧和胆大心细的品格，有着得天独厚的作用。本课所讲授的内容为剪纸团花，是由折纸和剪纸相结合的艺术，装饰性和艺术性都很强。通过巧妙的构思和不同的折叠方法，便可剪出不同图案，给欣赏者以美的感受。
教学内容与目标：
（1）显性内容与目标：A.了解团花的基本特点。B.教师在指导学生学习制作团花的过程种，有意识的培养学生感知、思考、探索和发散思维的能力以及提高学生动手的能力。（2）隐性内容与目标：通过欣赏与学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。
教学重点与难点：
（1）重点：团花的特点及设计制作方法。（2）难点：纹样的设计及镂空的面积大小。
[教具准备]：剪刀、胶水、腊光纸。录像
教学过程
第一课时
一、欣赏录像，感受剪纸艺术的魅力。
欣赏剪纸作品在生活中运用的录像，如：过年、结婚时人们用剪纸作品布置环境以增加节日气氛。让学生了解剪纸艺术在日常生活中的作用。
二、欣赏剪纸作品，认知剪纸作品的图案的特点。
1、教师出示剪纸作品,介绍不同剪纸作品的不同特点。
2、介绍剪纸的有关知识。
多面剪纸其实就是民间所称的“团花”，它利用纸的重复折叠，剪出中心对称的图案。团花的历史极为悠久，对称原理在剪纸中的灵活运用，更使着古老的艺术充满迷人的魅力。
3、揭示课题：百变团花
三、制作五面对称剪纸。
1、五面对称折纸。
教师用较大的纸，带领学生边折边讲解。
2、画五面对称剪纸。
（1）、教师示范两种不同的画剪方法，分别剪出分散和连接的两种图案，请学生找出图案分散的原因。
（2）、教师示范，要求学生画时注意：先定大，再画细部，剪时且慢要细心。
3、学生开始画剪五面剪纸。
四、引导小朋友制作自己设计的图案，剪出五面对称剪纸作品。
五、作业展示、欣赏。
1、教师引导学生分别用自己的`剪纸作品布置教室的玻璃窗，教师适当指导作品之间的排列。
2、欣赏作品，体会剪纸作品给教室带来的欢乐气氛。
第二课时
一、回忆、欣赏、比较。
1、请学生回忆上节课内容，陈述制作五面对称剪纸的过程。
2、欣赏书上的剪纸作品，找出各个异同点。
二、学习制作六面对称剪纸。
1、教师示范单独对称图案的剪纸作品在对折以后起的变化，指导学生怎样把对折的图案设计到对折以后的纸上。
2、提醒学生画剪时要注意图案的简洁明快，图案与图案之间要有连接点。
三、装裱剪纸作品。
四、作业讲评（欣赏、游戏）。
1、展示学生制作的剪纸作品，欣赏、互赠。
2、欣赏用剪纸手法创作的儿童作品。
3、总结：剪纸作品的内容源于生活，鼓励学生热爱生活、发现生活中的美。
课后记
本课不仅引导学生接触到了剪纸的艺术魅力而且让他们实践了纸团花剪制的多种方法。这么熟悉的团花可以有许多有趣的变化，学生很感兴趣。
美术教学设计 篇29
一、教学目标
知识与技能：了解类似色的概念，感受统一色调下的和谐美，能够运用类似色表现某一季节的风景。
过程与方法：通过欣赏类似色作品，掌握类似色的概念和色调和谐的知识，通过动手创作，提高运用类似色表现作品的能力。
情感、态度和价值观：增强对色彩的喜爱之情，感受大自然的魅力，培养热爱大自然的情感。
二、教学重难点
重点：类似色概念及搭配方法。
难点：季节的`色彩在画面中的强化表现。
三、教学过程
活动一：激趣导入
组织“找朋友”的游戏：将全班同学分成红、黄、蓝三组，分别对应在色卡中给红、黄、蓝找朋友，并说一说为什么它们是朋友?
学生可以找出颜色相近的色彩是朋友，老师顺势引导：像这样颜色相近的色彩朋友就是类似色，今天我们一起学习《类似色的风景》。
活动二：描述分析
1.类似色的概念
教师出示色相环，让学生认真观察，并提问：
(1)刚刚我们找到的“色彩朋友”在色相环中的位置有什么特点?(位置相邻近，大约在90°范围内)
(2)谁能结合色相环，总结一下邻近色的概念。
学生回答，教师总结：色环上90度以内的颜色就是类似色，也叫邻近色。
2.欣赏作品，了解四季的色彩
(1)展示尤金的作品《盛夏》请学生观看，并提出问题：
①画面给你怎样的感受?(和谐，郁郁葱葱，富有生命力)
②画面给你这样的感受是因为运用了哪些颜色?(绿、黄)
③画面通过这些颜色表现了什么季节的景色?(夏季)
学生回答，教师总结：尤金这幅作品运用了大面积的绿色和它的类似色黄色，表现了一幅郁郁葱葱的盛夏风景。像这样整幅画所呈现出的色彩倾向，我们称之为色调，这幅画就可以说是绿色调。色调统一可以给人一种和谐之美。
(2)展示东山魁夷的作品《山湖远望》请学生观看，并提出问题：
①画面给你怎样的感受?(和谐，宁静，寒冷)
②画面给你这样的感受是因为运用了哪些颜色?整个画面是什么色调?(蓝、白、绿;蓝色调)
③画面通过这些颜色表现了什么季节的景色?(冬季)
学生回答，教师总结：东山魁夷的作品《山湖远望》，通过蓝为主的色调表现了一幅宁静、寒冷的冬季。其实每一个季节都可以用一种色调来表示。
(3)组织连线游戏，请学生将春、夏、秋、冬与对应的色彩进行连线。
活动三：示范讲解
教师以《春天》为例，示范并讲解类似色风景画的绘画方法：
1.勾勒外形;
2.铺大色块(春天以浅绿和嫩黄为主);
3.刻画细节。
活动四：实践展评
1.请同学选择自己喜欢的季节，用对应的类似色表现该季节的风景画。
2.教师巡视指导，提示学生色彩可以夸张、概括等。
3.完成作品后，举办“四季如画”画展，请学生自愿展示并介绍自己作品。
4.其他同学从色彩表现、色调、氛围感受等方面互相评价作品。
(如《秋季》：运用大量的金黄色，色调统一，给人以丰收的喜悦之感。)
活动五：小结作业
1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：这节课我们通过对类似色的学习发现大自然的色彩可真奇妙，我们要热爱大自然，并且要善于观察大自然，发现它的美丽彩衣，从而创作美丽的作品来装点我们的生活!
2.寻找生活中和自然中的类似色，与同学分享它的美丽所在。
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