初中音乐教学设计

时间:2022-04-01 09:47:57 教学设计 我要投稿

初中音乐教学设计

  作为一名默默奉献的教育工作者,就难以避免地要准备教学设计,教学设计是对学业业绩问题的解决措施进行策划的过程。那么教学设计应该怎么写才合适呢?以下是小编整理的初中音乐教学设计,希望对大家有所帮助。

初中音乐教学设计

初中音乐教学设计1

  一、课型:以唱歌为主的综合课

  教材分析:

  体育作为一种跨文化的交流手段,对于各国各民族人民之间的相互了解和增进友谊起到了积极的作用。2001年北京申奥成功,让中国人民和全世界的华人都感到无比的振奋。迎接2008北京奥运,是新世纪我国人民生活中的一件大事,是引导学生放眼世界的极好契机。教材所选表达奥运之情以及和奥运相关的乐曲,让学生挖掘了解与奥运相关的音乐文化,激励他们学习、发扬奥林匹克精神,向着更快、更高、更强的目标前进。

  二、教学目标:

  1、知识目标:通过体育、音乐、文学等艺术形式去了解奥运、歌唱奥运、感受奥运、走进奥运;师生共同分享奥运给人类带来的喜悦。掌握音乐作品分析方法,了解情感走向以及表现手法。

  2、情感目标:通过不同的艺术表现手法,让学生体会浓浓的奥运之情。并且激发学生的爱国热情,同时鼓励学生向奥运健儿一样努力学习。

  3、能力目标:培养学生主动参与研究,积极思考,汇集知识积累的自主式学习和小组活动,讨论、分析与交流、创作与制作的合作式学习的能力。

  三、教学内容:

  1、让学生了解相关的奥运知识,以及全世界人民对奥林匹克运动的情感。

  2、能熟悉了解洛杉矶奥运会乐曲《奥林匹克号角》和汉城奥运会会歌《手挽手》,有兴趣的参加欣赏、演唱、创作和交流等活动。

  3、让学生唱会歌曲《奥林匹克风》,感受音乐作品中的奥运之情。

  四、教学重点:

  感悟音乐、理解音乐、表达音乐。

  五、教学难点:

  学生自主式学习和合作式学习的能力培养

  六、教学过程:

  学生在运动员进行曲中进场。

  (一)竞猜游戏:大声说出奥运冠军的姓名。

  在历届奥运会上中国运动员们都有很出色的表现,让我们一起回顾中国运动员们在2004年雅典奥运会上获得金牌的精彩瞬间:

  (引导学生看运动员图片,同时配上背景音乐《奥林匹克风》,提示学生大声地说出这些世界冠军的姓名。)

  画面最后定格在刘翔夺冠的刹那。

  (二)超级模仿:

  师插语:“五星红旗,你是我的骄傲;五星红旗,你是我的自豪”。当五星红旗高高飘扬在世界舞台上、当《义勇军进行曲》在奥运赛场回荡的时候,我们每一个中国人都感到无比的骄傲和自豪。让我们再次回顾刘翔夺冠的精彩视频,感受一下解说员们的激情。

  师:我们的激情在哪呢?给大家一分钟时间自由的进行朗诵、模仿。师生进行适当的鼓励和评价。

  学生自由练习并请几位学生上台模仿。

  (三)感受奥运

  20xx年7月13日北京时间

  22:00,万众瞩目的2008年奥运会举办城市终于在莫斯科国际奥委会第112次全会中揭晓。萨马兰奇雄浑的宣告声中只有一个名字:

  BEIJING

  !中国北京凭借其过人的优势,完美的陈述报告,在五个2008年奥运会申办城市中脱颖而出,夺得2008年奥运会举办权。中国人民将记住这一时刻!奥林匹克将记住这一时刻!让我们再次瞩目具有时代性意义的画面。(播放申奥成功的录像及举国上下欢庆的场面。)

  情境:当学生看到这一画面时,都情不自禁地热烈鼓掌,激动不已!

  (四)、歌唱奥运

  师:百年奥运告别故乡,带着光荣与梦想奔向北京。“北京邀请你,奥林匹克风,吹到北京唱和平”体现了中国创办奥运会的主旨,让我们大家一起随着音乐用自己的歌声来表达奥运之情吧!

  1、教师范唱第一段

  请同学们体会歌曲的情绪并找出赞美祖国的句子?

  2、学唱歌曲

  ①学生有激情的朗诵描绘祖国的句子,师:这两排的词是一样,那旋律有什么变化呢?我们跟琴学唱这段旋律,并解决难点。

  ②点击歌曲第一、二排,播放范唱,跟着旋律哼起来,并找一找前4小节哪里不一样?

  3、练唱全曲

  学生分析歌曲的情绪并进行练唱。

  学生根据情感的起伏自己设计演唱形式进行练唱,根据学生建议选一,并试着完整且有感情的演唱歌曲。引导学生投票选出三种较适合的演唱形式。

  (五)体验奥运

  3、(播放背景音乐《奥林匹克号角》),教师给冠军举行颁奖仪式,为他们戴上奖牌。师:如果你带的就是奥运奖牌,你的心情怎样?

  4、不知道刚才在颁奖的过程中大家有没有注意到背景音乐?

  师介绍:这是1984年在美国洛杉矶奥运会上奏响的管弦乐曲。―――《奥林匹克号角》

  问:你听了有什么感受?

  学生回答问题,师进行小结:它鼓舞着人们在奥林匹克精神的带领下奋发向上、开拓进取。

  5、一起回顾中国运动员们在2004年雅典奥运会上获得金牌的精彩瞬间,请学生为奥运冠军夺冠的视频配上合适的音乐。(先让学生自由选择歌曲或乐曲,并进行比较和评价)

  (七)、课堂小结:

  奥运之风吹过五大洲,吹遍神州大地,今天也吹进我们的课堂,让我们在奥运精神的鼓舞下,向着“更快、更高、更强”的目标进发。

  教学反思:

  音乐教学应该充分体现其育人功能,使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思《奥林匹克风》的教学,我认为本课的成功之处在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来,给学生以最大的空间感受、体验、想象、表现的机会,从而能够充分展示才华、挖掘潜力、释放情感、体验成功。主要表现在:

  一、最大限度地调动学生参与的激情。课的一开始就用竞猜奥运冠军的游戏将所有学生的注意力吸引过来,并停留在对刘翔夺冠的视频的回顾上,运用模仿央视解说员的游戏进一步调动学生参与的热情和爱国激情。在为歌曲设计演唱形式这一环节,我又模仿奥运颁奖的形式为优秀设计者颁奖,再一次调动了学生的参与激情。

  二、创设最佳的教学情境。之所以要注意课堂环境这个因素,是因为优美和谐的课堂气氛能积极有效地促进学生的审美活动,直接影响教学效果,创设情境对情感发展有强烈导向作用。在本课教学中,我充分调动学生多种感官,使之投入。首先,在学生候课时,我播放了我国代表团在雅典奥运会闭幕式上精彩的文艺表演;在导入部分,我又通过图片展示奥运冠军,并用大屏幕再现申奥成功及举国上下欢庆的场面;在表扬部分学生时还模拟了奥运会颁奖的现场。我借用这些手段吸引学生进入预设的教学意境,学生的视觉和听觉被画面调动起来了,思维被调动起来了,使之达到了身临其境,豪情万丈的教学效果。

  三、巧妙地运用背景音乐来提高课堂教学效果。我在教学中根据教学环节的不同,创设出不同的音乐背景,营造良好的课堂气氛,让学生在课堂学习时,彻底摆脱不良情绪的影响。例如在让学生竞猜奥运冠军时用歌曲《奥林匹克风》作为背景音乐,这样一来既调动了激情,又初步感受了歌曲,为后面的歌曲教唱做好铺垫。

  四、注重培养学生的自信心。在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供展示自我的舞台,使他们充分发挥自己的潜能,体验到成功的快乐。例如在课中让学生为歌曲设计不同的演唱形式,并用授予奖牌的形式将学生成功的快乐最大化。对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情.我总是仔细寻找发现他们的闪光点,并且及时、适当地给予赞扬.如:你的嗓子真甜,你声音真好听等等。

  但是本节课中也有不足之处,如学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样,从而更有效地激发学生学习歌曲的兴趣。另外,教师还要全面了解学生,在分析研究的基础上作出准确的估计,特别是他们的知识水平和技能水平,只有在了解清楚的情况下,教学才有针对性,才能做到心中有数,才能真正做到因材施教,优选教法,使教学有显著的效果。这一点我没能把握好,所以本课歌曲学习的时间过长,使得教学没能达到预想的最佳效果。

初中音乐教学设计2

  一、教学目标

  情感态度与价值观

  通过学习歌曲,能够感受到歌曲“让世界充满爱”的真挚情感,体会真情的可贵。

  过程与方法

  运用模仿、对比、合作的方式培养团队的协作能力。

  知识与技能

  掌握切分的演唱方法和二声部合唱的音色和谐,并能够完整的演唱歌曲。

  二、教学重难点

  重点

  完整而流畅的演唱歌曲《让世界充满爱》。

  难点

  掌握小切分的演唱方法。

  三、教学过程

  (一)导入

  教师播放5.12汶川地震的抢险视频,并设问这个视频表现了什么样的情感主题?学生自由发言,教师总结,这个视频主要表现出关于爱的情感主题,一方有难八方支援。今天就让我们一起来学习一首有关爱的歌曲《让世界充满爱》。

  (二)新课教授

  1、初听歌曲,教师播放歌曲并设问歌曲的速度是什么样的?情绪又是什么样的?学生自由发言,教师总结歌曲的速度很慢,情绪非常的柔和、抒情。

  2、复听歌曲,并思考歌曲可以分为几段?它们的演唱形式分别是什么?学生自由发言,教师总结,这首歌曲可以分3段,第一段是独唱,第二段是合唱,第三段又回到独唱。

  3、完整的聆听歌曲,并体会其中的情感。

  4、教师弹琴范唱第一段,学生跟琴哼唱曲谱。引导学生发现切分节奏并讲解,切分节奏的作用主要是为了打破原来节奏的强弱规律。教师带领学生分别演唱原曲谱和去掉切分后的曲谱体会切分节奏。

  5、填词演唱第一段。

  6、教师弹琴范唱第二段高声部旋律,学生跟琴哼唱。教师弹琴范唱第二段低音声部旋律,学生跟琴哼唱。

  7、分小组合唱第二段曲谱后交换声部演唱。教师讲解合唱,合唱要求单一声部音的高度统一,要求声部之间旋律的和谐,所以需要大家齐心协力,精诚协作才能够唱好两个声部。

  8、分小组填词演唱第二段。

  9、引导大家观察第三段与第一段的区别,学生自由发言,教师总结第一段和第三段的曲谱是一样的,只是歌词不同。自由朗读第三段歌词后填词演唱。

  10、完整的演唱曲谱,在第二段的时候可以分男女声演唱高低音声部。

  (三)拓展延伸

  分小组对比欣赏《我们同属一个世界》。

  (四)教师小结

  爱,人类永恒的主题;爱,是世界都能读懂的语言。让我们在这首爱的音乐中结束今天的学习,希望大家能用自己的行动,去爱身边的每一个人,爱我们这个世界。

初中音乐教学设计3

  教学内容:

  唱歌《夏日泛舟海上》

  教学目标:

  1、学会用自然、流畅的声音演唱歌曲《夏日泛舟海上》。

  2、认识和了解特殊音乐符号以及在歌曲中所起到的作用。

  教学重难点:

  感受三拍子的音乐特点。

  理解歌曲,用自然舒展的声音、真挚的感情表达歌曲意境。

  教学过程:

  导入新课(图片)

  威尼斯是意大利一个的港口,也是世界举世闻名的旅游胜地,它有118阁岛屿组成,靠378座桥连接起来,故有“水上城市”之称。威尼斯最特别的交通工具贡多拉,这是一种月牙形的黑色平底船,在夏天人们乘坐小船,漫游在平静的海面,划着船,唱着歌,威尼斯的夏天就是这样浪漫。

  居塞比·威尔第(GiuseppeVerdi,1813—1901),意大利伟大的歌剧作曲家。作品有《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》、《奥赛罗》及《法尔斯塔夫》等,一生创作了26部歌剧。善用意大利民间音调,管弦乐的效果也很丰富,尤其能绘声绘色地刻划剧中人的欲望、性格、内心世界,因之具有强烈的感人力量,使他成为世界上欢迎的歌剧作曲家之一。

  1、教师直接导入:今天我给同学们带来了一首歌曲,你们听一听,歌曲表现的是哪个季节?歌词唱出了什么内容?

  (1)播放音乐

  (2)生回答:歌曲表现的是夏天

  (3)师:同学们回答的很好,那么歌词唱出了什么内容?

  (4)生回答:歌词唱出了唱出了青年人的向往,追求和美的感受。

  (5)师:同学们回答的真好,那么你还能不能用语言来概括一下夏天是什么样子的?例如:体育运动、休闲、颜色、温度、等等。(游泳、纳凉、绿色、炎热)

  (6)生:讨论

  (7)同学们概括的很好,想的也很周全。

  2、师:为了使同学们更深刻的感受夏日情怀,老师将带领同学们乘上小舟,去享受夏日泛舟的乐趣。在出发之前,我们先来学一首歌曲。大家看大屏幕听歌曲,听后并回答一下三个问题:

  (1)这首歌曲表现了一副的画面,情绪怎么样?

  (2)注意听这首歌曲是几拍子的?

  (3)能不能听出它的强弱关系来?

  播放《夏日泛舟海上》

  描绘的是在一个明媚的夏日里,人们乘坐小船,在海上尽情游玩的欢乐场面。情绪(欢快、乐观、充满活力)(八三拍子)

  强弱规律是(强、弱、弱)图

  师:回答的非常准确。这首动听的歌曲《夏日泛舟海上》是由谁创作的呢?

  作者简介:威尔第

  4、那么同学们想不想用一种喜悦的心情来呢?

  (1)第三遍播放歌曲,学生跟唱。

  (2)师:同学们唱的很好,你们发现了吗?歌曲里还有很多特殊的记号呢,他们可是为歌曲的情绪起了很大的作用啊。你们能说一说都有哪些记号?作用是什么?(跳音记号:唱的要短促而富有弹性。强音记号:唱的要强一些。延音记号:一般延长原来时值的一倍三连音,三连音唱的要均等。

  (3)共同处理难点。

  (4)下面跟老师的琴来唱一唱。你想用什么样的声音唱呢?(自然、流畅)演唱曲谱

  (5)把各种力度记号融合在歌曲里用乐观、充满活力的情绪唱一唱歌曲。分段演唱歌词

  (6)变换演唱形式(分组等)

  5、同学们唱的真好。为歌曲编配一些打击乐器来烘托一下气氛好吗?

  6、小结:

  同学们,我们乘着夏日的小舟,在音乐的海洋里尽情遨游了一回,不仅领略了夏日季节的美丽,而且还感受到了异国音乐的魅力,希望你们能像歌中唱的那样,没有悲伤,做一个快乐的中学生。大家想一想我们欣赏了歌曲《让我们荡起双桨》学唱了歌曲《夏日泛舟海上》后,还可以通过什么形式和方法,抒发我们对明媚的夏季情怀呢?(学生议论:美术、舞蹈、诗歌、散文等)。

初中音乐教学设计4

  一、教学目标

  【情感态度价值观】

  了解《卡门序曲》,体会乐曲不同段落的思想感情,增强对欧洲歌剧音乐学习的兴趣。

  【过程与方法】

  完整而充分聆听音乐,以小组探究、合作的方式,探究音乐风格,提升音乐欣赏能力。

  【知识与技能】

  通过分析《卡门序曲》,了解乐曲结构,并提高对歌剧音乐的欣赏力。

  二、教学重难点

  【重点】

  分析《卡门序曲》各段落音乐,了解每个主题的音乐情绪。

  【难点】

  了解《卡门序曲》采用的曲式结构。

  三、教学过程

  (一)情景导入

  为学生播放斗牛场景的视频,并播放几段不同的音乐,请学生思考哪段音乐最适合斗牛场景。

  由此引起学习兴趣,导入本课。

  (二)初步感知

  1.欣赏乐曲,分享感受

  播放乐曲,学生聆听之后分享对作品的认识或是对音乐初听的感受。学生自由回答,教师总结。

  2.了解创作背景及作者

  介绍歌剧《卡门》:歌剧《卡门》讲述了唐·霍赛钟情于卡门,但卡门却与斗牛士埃斯卡米洛热恋,在一次斗牛活动中,埃斯卡米洛获胜。当群众正在欢呼的时候,唐·霍赛杀死了卡门。随后,他自己也自杀身亡的故事。整首歌剧塑造了卡门这个追求个性解放的女性形象,最终却以她的死来作为全局的结尾,充满了悲剧色彩。

  作者乔治·比才,法国作曲家,生于巴黎,世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。九岁起即入巴黎音乐学院学习作曲。1863年写成第一部歌剧《采珍珠者》。1870年新婚不久参加国民自卫军,后终生在塞纳河畔的布基伐尔从事写作。在音乐中他把鲜明的民族色彩,富有表现力的描绘生活冲突的交响发展,以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉,创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。其它作品还有歌剧《唐普罗科皮奥》。

  (三)探究学习

  1.再次欣赏乐曲

  (1)再次聆听全曲,并向学生询问:

  乐曲一共分为几部分?

  教师对学生的回答进行概括总结:乐曲一共分成两大部分,第一大部分为ABACA的回旋曲式;第二大部分为一个展开性段落。

  2.分段聆听

  (1)为学生播放乐曲A段,学生聆听并思考:

  ①这段音乐是什么情绪?(学生自由回答后,在学生答案的基础上进行补充总结:音乐表达了欢快热烈的情绪,表现了西班牙斗牛场上的喧闹、狂热的气氛)

  ②为什么会产生这样的情绪?(A段音乐节奏紧凑,连续的十六分音符快速地奏出形成了这种热烈欢快的场面)播放一段斗牛士视频,从视觉角度结合音乐学生进一步感受其中的场面。

  (2)学生分小组进行聆听,教师播放乐曲B段,音乐结束后小组进行讨论,主题B表现的是什么情绪?每小组派一个代表发言。

  学生们交流分享后,教师进行总结:表现的是妇女、儿童人们汇聚在一起热闹、欢快的场面。

  请学生跟随旋律小声哼唱B段主题,加深对音乐主题的印象。

  (3)为学生播放乐曲C段,学生对比分析音乐描绘了斗牛士的英勇形象。

  (4)打乱三个段落的顺序为学生播放,学生根据音乐特点和音乐主题与相对应的段落进行连线。

  (四)拓展延伸

  介绍回旋曲式:回旋曲式是主题周而复始地循环往复,在其重复之间,插以对比性格的“插部”(副题),在回旋曲中,主要主题至少要呈现3次。这首乐曲的回旋曲式部分的结构是ABACA。

  由于序曲是歌剧的引子部分,所以这首乐曲在回旋曲结束之后又插入了一个展开性乐段,目的是为了与歌剧主体部分相连。

  (五)小结作业

  这节课我们欣赏了比才的作品《卡门序曲》,对歌剧《卡门》有了一定了解,同时了解了这部歌剧的作曲家,并且对音乐中常出现的回旋曲式也有了初步的认识。

  作业:对比欣赏《卡门》的其他选段。

  四、板书设计

初中音乐教学设计5

  教学目标

  1、学唱歌曲《夏日泛舟海上》以及配乐散文朗诵《荷塘月色》。

  2、通过不同的演唱形式,让学生感受欢快、活泼的风格特点,使学生了解音乐与文化作品在描绘夏日景像上异曲同工之妙笔,感受其审美意境。

  教学重点:

  1、启发学生用自然、流畅、舒展的声音演唱《夏口泛舟海上》,并能准确的表达歌曲的情感。

  2、掌握三拍子的特征及歌曲中音乐表情记号的作用。

  教学过程:

  第一环节:导入:

  1、播放歌曲《宁夏》;

  2、用语言导人。

  第二环节:学唱歌曲《夏日泛舟海上》

  1、接下来,老师要带同学们到美丽的大海上泛舟,请同学们在感受大自然美景的过程当中,也感受一下音乐的情绪。

  2、引导学生边听边感受歌曲的旋律、情绪有什么特点,播放录音范唱。

  3、请同学谈谈对歌曲的感受。

  4、老师小结歌曲的风格特点。

  5、复听。

  6、发声练习。

  (1)用“U”练唱《茉莉花》。

  (2)用轻声高位演唱《茉莉花》。

  7、老师范唱新歌,学生用“啦”轻声哼唱旋律。

  8、学生边轻声演唱歌词边用右手划三拍子,强调三拍子的节奏律动感。

  9、齐唱歌词。

  10、结合打击乐器,用不同的形式来表现歌曲,让学生进一步感受和体验歌曲的风格特点。

  11、采用不同的评价方法,调动学生的演唱情绪。

  第三环节:欣赏配乐散文《荷塘月色》

  1、播放《荷塘月色》范读。

  2、请同学们从音乐和文学配合的特点,谈谈自己的听后感。

  3、老师分析音乐与文学的结合特点。

  4、全体同学配合音乐,有感情的朗诵《荷塘月色》。

初中音乐教学设计6

  一、教学目标

  让学生会演唱《七子之歌》学会相关的乐理知识。理解《七子之歌》中的深厚感情。

  二、教学时间

2课时

  三、教学过程

  第1节课

  一、情感导入与歌曲欣赏体验

  1、导入:以轻声的《七子之歌—澳门》的歌曲录音为背景音乐,教师板书或用字幕打出一段格言:“诗人的主要天赋是爱,爱他的祖国,爱他的人民”。

  2、提问:这句格言出自哪位诗人?他与歌曲《七子之歌—澳门》有什么关系?

  3、师生共议:这句格言出自我国现代着名爱国诗人、学者、烈士闻一多先生,它镌刻在清华大学闻亭下的闻一多先生雕像后面的石壁上。正是闻一多先生对祖国深沉的爱,使他创作了《七子之歌》的爱国诗篇,在1925年7月4日发表在《现代评论》上。《七子之歌》是一部组诗,组诗一共分七章。它们分别是:澳门;香港;台湾;威海卫;广州湾;九龙;旅顺;大连;《澳门》是组诗中为首的一章。1997年,在澳门即将回归之际,作曲家李海鹰,用深沉、诚挚的曲调为《澳门》这首诗谱上了曲。自此,他代表了中华民族的共同心声,响彻了神州大地。

  4、请同学们看中央电视台播放的大型电视专题片《澳门岁月》中的主题曲《七子之歌—澳门》。

  5、师生共议:片中担任领唱的年仅七岁的澳门小姑娘容韵林的那双充满童真的眼中仿佛注视着400年的澳门沧桑,荡澜着40万澳门同胞的炙泪深情,她的演唱深深打动了亿万炎黄子孙的心,牵动着全世界正直善良的人的心。

  二、歌曲演唱与处理

  1、请几位会唱这首歌的同学根据自己对歌曲的理解,用不同的形式,演唱或演奏《七子之歌—澳门》。

  2、师生评议、讨论如何更好的表现作品:(1)要将表现歌曲的感情置于核心的地位。(2)歌曲的第一乐段要以真诚的倾诉为基调,去表现仿佛一个失去母亲的孩子对母亲的思念之情。(3)歌曲的第二段要以急切的呼唤为基调,去抒发离别已久的游子渴望回归祖国母亲怀抱的强烈感情。

  3、在以上分析歌曲情感的基础上,教师用钢琴弹奏歌谱,师生共同演唱歌谱,做进一步的体验。引导学生以音乐为本,感悟作品的音乐风格和表现形式:(1)旋律线的进行。如:上行中的大跳5 3,下行中的3 21 65 。(2)节奏中的休止符。(3)速度、力度变化。(4)演唱状态。

  4、如歌的朗诵歌词。

  5、演唱歌曲;和伴奏带。

  三、听赏《1997天地人》序曲

  1、教师导语:闻一多先生创作的《七子之歌》抒发了爱祖国、爱人民的主题。如今,爱的内容更宽泛,意义更深远。一个正直的公民,不仅要爱他的祖国,爱他的人民,而且要爱世界、爱人类、爱地球。

  2、听赏交响曲《1997天地人》序曲(不出示标题,为下节课做铺垫)。

  第2节课

  一、欣赏交响曲《1997天地人》序曲

  1、音画同步:在音乐声中出示作品的标题和香港的夜景图像,提示同学去想象音乐的意境。

  2、简介作品:交响曲《1997天地人》是中国旅美作曲家谭盾创作的,1997年7月5日在北京人民大会堂首演。全曲共分天、地、人三个乐章,庄严壮丽的古代编钟声;天使般纯洁的童声;大提琴低缓的吟唱;交响乐队热情的合奏;表现了欢乐祥和的气氛。作品淋漓酣畅的抒发了香港回归祖国的庄严时刻,亿万炎黄子孙的豪迈心情,同时表达了中华儿女经历了百年沧桑对祖国母亲的深深祝福。

  二、复听作品

  1、将交响曲《1997天地人》序曲当中编钟、童声合唱、大提琴独奏及乐队合奏出现的顺序在图中标示出来,把自己的感情融入普天同庆的场面。

  2、乐曲的高潮处由弱渐强,多次出现下列节奏型:XXX,请同学随音乐的力度变化击这一节奏型。

  三、播放歌曲《东方之珠》、《鼓浪屿之波》,出示课件歌单,请同学随录音一起演唱。

  四、分析《东方之珠》、《鼓浪屿之波》两首歌曲在音乐表现方法上的异同。

  曲目相同不同

  东方之珠音乐创作手法曲式结构、风格音乐与高潮处理法歌词表达方式表达的情感

  前部分情绪平静、旋律流畅;都采用切分节奏及三拍长音。后部分为音乐的高潮,都用了大跳音程和弱起拍的表现手法。抒情、细腻而深沉的歌曲;都是二段体结构。 A:三连音的应用。

  B:连续上行几个乐音的应用,形成乐段色彩的变化。含蓄、富有诗意表达炎黄子孙对香港的无比爱恋之情。

  鼓浪屿之波A:由高到底,连续四组“递音”下行。B:音程大跳,加强歌曲的动力,形成歌曲的新鲜感。倾诉、直白思念台湾亲人,盼望祖国早日统一,渴望亲人早日团聚的一片真情。

  五、教师演唱

  一首自己谱曲的歌曲《消失的爱》,这首歌的词作者是一位生活在台湾,孤独、病残、年逾古稀的台湾老人,歌词表现了老人对年轻时代在大陆的一位姑娘的思念之情:台湾和大陆千古一脉,是祖国母亲的一个孩子,是中华民族不可分割的一部分。现在,台湾与大陆尚处于隔离状态,海峡两岸的人民盼望祖国早日统一,盼望亲人早日团聚!

  感受:

  这节课是《七子之歌》的第一课时,作者注重了信息资料的搜集与整理。阅读是搜集处理信息、认识世界、发展思维、获得审美体验的重要途径。课前布置学生搜集有关作者及课文背景的资料,实际就是让学生在搜集的过程中,了解诗歌的时代背景,作者的创作激情,从而为准确体悟诗歌所蕴含的思想感情打下基础,使学生处理信息的能力得到了进一步培养。

  兴趣是调动学生学习积极性的老师。而创设情境则是激发学生学习兴趣的一种有效的方法。通过创设与教学内容相关的情境,让教学进入情感领域,激发起学生的学习兴趣,并凭借情境,把知识的教学、能力的培养、智力的发展以及道德情操的陶冶,有机地结合起来,从而促进学生的全面发展。

  新课一开始,我就让学生在悠扬、熟悉的《七子之歌-澳门》音乐声中,开始了这堂课的学习。

  《七子之歌》是作者1925年3月留学美国期间创作的一组组诗,共七首。教材选用了其中的两首,另外五首首分别是《台湾》《威海卫》《广州湾》《九龙》《旅顺、大连》)“七子”指的是中国的澳门、香港、台湾、威海卫、九龙、广州湾和旅顺大连这七个地方。这七个地方如同祖国母亲的七个孩子被侵略者掠去,他们曾经受尽了列强的欺凌,生活在水深火热的苦难当中。本篇课文生字词较多,预习显得尤为重要。诗歌内容时代久远,很难引起学生的兴趣,必须让学生充分了解闻一多的生平,在此基础上才能深入挖掘文章的内涵。

  在了解“七子”含义时,我展示了几组母子情深的图片,用来调动学生情感共鸣,使学生真正的去理解一个离开母亲的孩子的心情。不由的产生与当时澳门民众一样的悲愤之情,一样的伤心之情,在此基础上引导学生读中悟境,读中悟情,使文中的事和物活化,这样的朗读才会“有声有色”,这样的朗读才能使学生身临其境的体会到作者生生流动着的感情。

  在本课的学习中,在读通顺诗歌的基础上,她给予学生质疑的时间:“在诗歌的内容上,你有哪些不理解的地方?”,让学生充分表达自己的不解与疑惑。她紧紧把握好教材,明确重点难点,对课堂教学的目的进程做到了心中有数,将有价值的疑问因势利导,纳入自己的教学思路中,如学生提出的为什么称为“妈港”?掳去肉体是什么意思?对学生提出的枝节问题如生词的意思,我灵活处理,让学生互相解决,从而牢牢把握课文的中心。

初中音乐教学设计7

  一、教学目标

  【情感态度价值观】

  欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》,产生对音乐剧的热爱。

  【过程与方法】

  完整而充分聆听音乐,以小组探究、合作的方式,探究音乐剧体裁的特点,提升欣赏音乐的能力。

  【知识与技能】

  通过艺术实践活动,尝试音乐剧的表现艺术形式,能够积极参与创编和表演。

  二、教学重难点

  【重点】

  通过欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》,了解音乐剧的特点。

  【难点】

  听辨歌曲节拍,感受节拍对表达歌曲情感的作用。

  三、教学过程

  (一)新课导入

  教师播放音乐剧《音乐之声》的插曲《do re mi》片段;提问学生,这首歌曲出自哪一步音乐剧?

  学生自由发言。

  教师总结:刚刚老师所播放的是美国著名的音乐剧《音乐之声》里面的插曲,并讨论交流美国其他著名的音乐剧如《猫》,引入课题,《回忆》。

  (二)初步感知

  1.教师播放歌曲,并介绍音乐剧《猫》,作为歌舞剧凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。

  2.教师为学生介绍韦伯,英国音乐剧作曲家,他的音乐剧《猫》是根据艾略特为儿童写的`诗改编的,韦伯充分注意到儿童的特点,其中的音乐《回忆》生动的表现出不同角色的猫的形象特点,这个音乐剧是真正适合各种文化背景的大众戏剧。在伦敦首演后,已经成为迄今为止最著名的舞台剧,这首《回忆》就是其中的名曲,在全世界广为流传,他还创作声乐套曲,变奏曲等。

  (三)探究学习

  1.教师播放乐曲,并设问:歌曲的旋律如何?有什么特点?

  学生自由发言。

  教师总结:歌曲旋律较为流畅、舒缓,旋律节奏比较平稳,有很多连续的长音,听起来非常悲伤。

  2.教师再次播放乐曲,并设问:歌曲是几几拍子,给大家怎样的感受,表现主人公怎样的心情?

  学生自由发言。

  教师总结:12/8拍,给人连贯,起伏荡漾的感觉。这样的节拍表现主人公留恋、悲伤、憧憬的心情。最悲伤的两个地方是音区低的地方。

  3.教师播放音乐剧《猫》的相关剧情并提问学生:这只猫是怎样的形象?

  提问其中几个小组代表,并对学生们的回答进行总结并给出答案:这只猫流浪后回归却被歧视和猫群的区别对待。

  4.教师为学生讲解角色并介绍剧情,“领袖猫”──猫族中的首领,充满智慧和经验,他必须出席一年一度的猫会,并最后决定哪一只猫能够升天获得重生;“魅力猫”——年轻时是猫族中最美丽的一个,厌倦了猫族的生活到外面闯荡,但尝尽了世态炎凉,再回到猫族时已丑陋无比。一曲《回忆》平息了所有猫对她的敌意。唤起了对她深深的同情和怜悯。

  5.教师再次播放音频,并邀请学生随钢琴跟唱《回忆》的旋律。

  (四)拓展延伸

  教师将学生分组,大家用自己喜欢的音乐剧中的角色进行模仿扮演,提醒学生注意与组内其他成员的配合;创编完成后请各组进行表演,并互相评价推选出最受欢迎的那一小组。表演结束,并带领学生总结音乐剧的特点:音乐剧是歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合,把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来的艺术形式。

  (五)小结作业

  这节课我们欣赏了韦伯的作品《回忆》,对音乐剧《猫》有了一些了解,希望同学们通过本课的学习更为深入了解到音乐剧的魅力所在。

  请同学们课后收集其他音乐剧作品,对比欣赏一下,并和同桌讨论自己的心得体会。

  四、板书设计

  略

初中音乐教学设计8

  设计理念:

  以积极的态度感受非洲音乐,以宽广的胸徽接纳、了解、吸收世界多元的音乐文化。

  1、本节音乐课将以非洲近代和当代社会生活的优秀歌曲作品作为重要的教学内容,使学生了解和喜欢非洲的音乐文化,增宽音乐视野,培养审美情趣。

  2、以音乐审美为核心,树立正确的价值观

  鉴赏和创编优秀乐曲作品是实施美育的重要途径,通过对音乐作品的结构、形式、情绪、人文内涵的感受和理解,可以学生培养音乐鉴赏和评价的能力,形成健康向上的审美观,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到陶冶、培育学生美好的情操和健全的品格。

  设计思路:

  一、确立主题

  本人以“快乐的非洲之旅”为主题来展开这一节课。

  二、课堂教学内容的选材

  由于这一节课歌曲涉及作品众多,除了选教材规定欣赏的曲目外,还应选择一些最具有代表性、最富有时代特点的乐曲,因此我选择了最具有艺术感染力的“战之舞”和中国的“击缶而歌”等。

  三、在感受、体验、理解非洲鼓的基础上,采用讨论的方式,拓展探究非洲音乐的特点。

  教学目标:

  本节课以聆听非洲鼓乐作品为主线,对比中国鼓乐的主题和风格不同点,比较中外作品风格异同,拓展思维训练。并根据本班学生自身特点的开展综合的音乐实践活动。培养学生高尚的音乐兴趣,发展音乐鉴赏评析能力,创造并表现音乐作品能力,提高了音乐文化素养,丰富情感体验,形成健康向上的审美观和价值观,培养他们的社会责任感民族精神和爱国主义情怀。

  教学重点:

  1、新的时代为音乐发展揭开了新的篇章,这一时期世界音乐题材广泛,题材多样,民族文化多元化,音乐作品浩如烟海。教师应注重引导学生感受、体验乐曲的情绪,认识乐曲的时代特点及社会内容,进而了解当时创作歌曲的基本特征。

  2、通过合作演奏,鼓励学生参与尝试创作和表演的综合活动。

  教学准备:

  1、教师准备图片、音响、影象等有关的资料,制成课件使学生更直观的了解教学内容。

  2、以小组为单位就坐,随时进行讨论和交流。

  教学过程:

  一、导入

  1、播放中国音乐“击缶而歌”片段,提出音乐是一种无国界的艺术。

  2、接着通过播放非洲音乐“战之舞”片段引出课题——“快乐的非洲之旅”。

  二、感受认知

  1、鼓室非洲最普遍流行的乐器。

  (1)、看,热情的非洲朋友正在友好的问候我们哪。(播放非洲鼓乐片段视频)

  让我们热情的做个回应吧。

  2/4XX X | XX X‖

  (2)使用的是什么乐器?

  结论:鼓是非洲最普遍流行的乐器。

  2、鼓是非洲人最喜爱的乐器。

  (1)、介绍非洲鼓的种类。

  (2)、非洲为什么有这么多鼓得种类?

  (3)结论:非洲人非常喜爱鼓,并且用途广泛。

  3、鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的。

  (1)、播放视频请同学们思考非洲的鼓都有什么用途?

  (2)、结论:鼓在非洲主要有四种用途音乐性、实用性、象征性、宗教性。鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的,被称为“非洲传统乐器的灵魂”

  4、感受探究非洲音乐的灵魂-------节奏

  (1)、这种只有简单音高的乐器靠什么来表达思想感情或情绪哪?

  (2)、结论:靠得时节奏、力度、变化。在非洲,节奏被称为“非洲音乐的灵魂”、

  5、感受探究非洲节奏最重要的特点------复杂多变

  (1)、教室演奏鼓乐片段,请同学们探究非洲鼓乐的节奏哟什么特点?

  (2)、同学们亲自尝试敲非洲鼓。

  (3)、结论:非洲音乐节奏的特点是复杂、多变。

  三、体验探究

  1、感受探究非洲节奏最典型的特征----跨节奏

  (1)做“跨节奏”联系。

  沙锤2/4XX X | XX X ‖

  响板2/4OX OX | OX OX‖

  铃鼓2/4O XX | O XX‖

  (2)、这种方式被称为“跨节奏”是非洲音乐最典型的特征。

  2、通过欣赏“啊伊亚”探究非洲歌曲形式的特点-----乐句短小,经常重复,多声部。

  (1)、播放“啊伊亚”片段。你对哪一句印象最深?为什么?

  结论:第一句是歌曲的主题,一直在重复。

  (2)、模唱训练。

  (3)、重复的时候有无变化?

  结论:非洲歌唱的特点是,乐句短小、经常重复,常为多声部。

  (4)全曲都是非语义性的歌词,表达了怎样的感情?

  结论:表达思念,相互呼应的心情。

  四、归纳总结

  总结非洲音乐的风格特点。

  和学生一起总结归纳非洲音乐风格特点。

  a、非洲音乐中最重要的乐器是鼓,被称为传统乐器的灵魂。

  b、非洲音乐中最突出的因素是节奏,其特点为复杂多变。

  c、非洲音乐中歌唱的乐句较短,常做反复,常为多声部。

  d、非洲音乐最典型的特征是“跨节奏”。

  四、结束部分

  五、播放一段关于非洲鼓在中国演出的情况视频

  1、播放视频

  这段视频是由几段不同的地方演出组成,请找出它们的共同点。

  结论:都是非洲鼓乐在中国的传播,中国人都喜爱并热烈参与到演出中。

  2、这个情况你们的心中有什么样的感想?为什么?

  结束语:

  我们看到了中国正在敞开心扉不断地接纳、吸收世界多元音乐文化,用来不断地充实、完善、发展自己的音乐文化,展现了优秀民族和大国的宽广胸怀。中国的盛唐时期就是一个很好的例子。然而我们更希望越来越多的外国人来欣赏中国的音乐,通过音乐了解中国,喜欢中国,把中国灿烂的音乐文化传播到世界的每个地方去。吧世界上优秀文化融入到中国的文化中来,让我们一起做一个地球村的文化交流使者吧。给学生留一道课后拓展题“非洲音乐知多少”,同学们各自查找,非洲音乐还有怎样的艺术形式,有什么特点?然后相互交流,谈谈你的感想?

初中音乐教学设计9

  教材分析

  《猛听得金鼓响》选自传统京剧《穆桂英挂帅》。这个唱段是穆桂英在听得金鼓响起时所唱,表现了她性格中超强的自信心,同时也表现了这位女将保家卫国的责任感。这一唱段采用西皮流水板式,有板无眼。

  知识目标

  1、情感态度与价值观:在对传统京剧《猛听得金鼓响》的欣赏与演唱过程中,激发学生对京剧艺术产生浓厚的兴趣,并调动其参与实践活动的积极性。

  2、教案过程和方法:在聆听、演唱中感受唱段《猛听得金鼓响》所表达的情感,并结合对京剧基础知识的了解,能唱准旋律、唱出京剧的意味。

  3、知识与技能:初步认识京剧产生、发展的过程以及京剧艺术的重要地位。了解传统风格特点。能自信、有感情地演唱京剧唱段。

  教案重点

  了解京剧的基础知识,学唱传统京剧《猛听得金鼓响》。

  教案难点

  学生在学唱《猛听得金鼓响》过程中,对传统京剧韵味的把握。

  教案方法

  为了突出学生在教案活动中的主体地位,我综合运用多种艺术表现形式,并利用多媒体辅助教案,让学生在学习过程中看、想、听、唱、动,充分参与到教案活动中。

  在学生的学习方法上,我采用了“欣赏、讨论、表现”等方法。

  教案过程

  一、播放视频

  感受京剧(约5分钟)

  师:同学们,又到了音乐课的时间了,今天这节音乐课呀,我们不学唱歌,不欣赏乐曲,我们要……我先不告诉你……

  师:以前上课学习的时候,都是听教案范唱,今天呢,老师要亲自为大家演唱,如果大家能说出我唱的是什么,那我就再唱一首,我们来比一比,看看是我会唱的多,还是你们知道的多。不知道同学们有没有信心和老师一较高下呀?

  (生:敢)好,那我们开始啦……

  (一)播放现代京剧《都有一颗红亮的心》伴奏,教师演唱

  生:现代京剧选段《都有一颗红亮的心》

  师:答对了,那我再唱一个,你们来说一说是什么。

  (二)播放京剧《包龙图打坐开封府》伴奏

  生:这是《包龙图打坐开封府》的唱段。

  师:又答对了,同学们还真厉害啊,那我就再来一首,听好了。

  (三)播放京剧《猛听得金鼓响》伴奏,教师继续演唱。

  生:这个没听过……不知道……

  师:不知道了吧,我还以为得再唱几首呢。刚才老师唱的这首是京剧《穆桂英挂帅》中的唱段《猛听得金鼓响》。这也是我们这节课要学习的内容。这节课,我们不唱歌,不欣赏乐曲,我们一起来唱京剧!

  二、知识拓展

  了解京剧(约10分钟)

  (一)了解京剧起源、行当,基本功

  师:让我们先来观看一段视频,感受一下京剧文化,看完以后说说你的感受(课件播放欣赏视频,让学生感受戏曲文化)

  生:认真观看视频,小声讨论并自由回答观后感受。

  师:说说你对京剧的了解,或者说一说你想了解京剧的哪些知识?

  生:小组讨论,自由回答。想了解京剧的起源、京剧的行当、脸谱等。

  教师小结:中国京剧形成于清代光绪年间的北京,故名“京剧”,有200年的历史,是中国戏曲剧种。京剧是一门综合性的表演艺术。即唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打(武打)为一体,通过表演手段叙演故事,刻画人物,表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"思想感情。又分为:生、旦、净、丑四大

  行当。人物有忠_,美丑、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。在京剧中,艺术家为了表现人物的性格特点,就用丰富细腻的手法,夸张的颜色在人物的面部按照一定的谱式绘成了美妙多变的图案,这就是脸谱。

  (二)京剧脸谱欣赏

  师:不同颜色的脸谱代表不同的的含义。让我们边欣赏脸谱图片,边来了解吧。(课件播放各种颜色的脸谱图片供学生欣赏,

  教师简单介绍脸谱颜色的意义)

  师:从色彩上说,京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、金、银等色。

  红色:描绘人物的赤胆忠心,义勇无敌,如关羽。

  黑色:体现人物富有忠耿正直、刚烈、勇猛、粗率、鲁莽的性格,如包拯、张飞。

  白色:暗喻人物生性_诈、手段狠毒的可憎面目;如曹操。

  蓝色:喻意刚强勇猛、桀骜不驯;如窦尔敦。

  绿色:勾画出人物的侠骨义肠、猛烈、暴躁;如青面虎张青、程咬金等。

  黄色:意示残暴、骠悍、阴险;如宇文成、典韦等。

  金、银二色:多用于神、佛、鬼怪,以示其金面金身,象征虚幻之感。

  三、体验尝试

  学唱京剧(约25分钟)

  师:我们已经了解了一些京剧的基础知识,接下来,我们一起来学唱选自传统京剧《穆桂英挂帅》的唱段《猛听得金鼓响》

  (一)了解《穆桂英挂帅》背景故事,激发学生学习兴趣

  师:同学们,你们谁知道《穆桂英挂帅》讲了一个什么样的故事呀?

  生:自由回答……

  师:哦,同学们说对了一半,看来大家都看过苗圃和罗晋演的《穆桂英挂帅》了,我们学的这次“挂帅”和你们看的可不一样,请同学们看大屏幕,看看这次“挂帅”的故事(课件出示《穆桂英挂帅》故事简介)

  (二)播放视频,欣赏《穆桂英挂帅》唱段。

  师:同学们,我们来欣赏名家演唱的《穆桂英挂帅》唱段,此唱段唱腔属于西皮中的流水板试,简单的说就是跟1/4拍很像请同学们在听的过程中,随音乐练习节拍。

  (三)讲解京剧发声特点:音色圆润明亮、发音位置靠前。练习发声。

  师:唱戏和唱歌的发音是不一样的,同学们跟我一起来“吊嗓子”。

  (四)课件出示曲谱,教师弹琴,逐句教唱《猛听得金鼓响》。

  (五)学生小声跟琴演唱,思考这一唱段表现了一个怎么样的情境?

  生:自由回答……

  师小结:这一唱段豪气冲天,表现了穆桂英这位年过半百的女将保家卫国的责任感。

  (六)随教案伴奏,手打节拍,完整演唱《猛听得金鼓响》

  师:唱最后一句时,要注意气息的控制,在适当的地方换气

  (七)学习简单京剧身段步法,再次感受京剧艺术。

  师:了解了京剧,学唱了京剧,接下来,老师再教同学们几个简单的京剧身段步法,同学们能更近一步的了解京剧的魅力。

  云手与山膀这是“手”法中的一个程式动作我们来练习一下。

  老师示范,同学们学做。(强调精气神和亮相)

  生:练习并在演唱中运用上“手”法……

  三、课堂小结:(约2分钟)

  同学们,今天这节课让我们大家对于京剧有了一个全新的认识,我们不仅欣赏了名家的演唱,还学唱了一个传唱度非常高的唱段《猛听得金鼓响》。今天这节课只是一个开始,由衷地希望同学们能够喜欢京剧,共同把中国古老而绚丽的文化传承下去。期待同学们下节课出色的表现,下课。

初中音乐教学设计10

  教学目标:

  1、学习演唱《青春友谊圆舞曲》,能用正确的演唱姿势,饱满圆润的声音热情爽朗的情绪演唱歌曲。

  2、了解圆舞曲风格,三拍子指挥图示和自然大调音阶的基础音乐知识。

  3、感受歌曲所表现的青年人热爱和平、珍惜友谊,增进团结、发展友谊、争取世界和平贡献力量的崇高精神。

  教学重点:

  能用正确的演唱姿势,饱满圆润的声音,热情爽朗的情绪演唱歌曲。

  教学难点:

  学习并掌握自然大调音阶的基础知识

  教学过程

  一、导课:

  师:首先请同学们欣赏一段视频,请你感受一下这段视频描绘什么场面?背景音乐奏出了什么样的情绪?你能听出它是几拍子的吗?

  生:

  1、节日、喜庆、大型隆重的场面……

  2、欢快、热情洋溢、欢歌起舞……

  3、三拍子

  师:说的非常好,我们看到的是国庆60周年晚会上的焰火表演,美丽的烟花伴随着《节日圆舞曲》的欢快的旋律在空中飞舞着,跳着优美的华尔兹,在与人们共同庆祝这建国60周年的重大的日子。当我们看到这场面,听到这音乐,心情会怎样?想用什么方式来表达此刻的心情?

  生:心情很激动……想用舞蹈、唱歌的方式来表达

  师:不光我们有这种想法,就连我们的党和国家领导人在60周年晚会上也按耐不住这喜悦的心情,也随着青年人们一起在_广场上欢歌曼舞,一同欢庆这盛大节日,我们来欣赏一下,在欣赏的同时,请你感受一下国家领导人与广大群众在这首歌曲旋律中欢歌曼舞,这举国欢腾的歌舞表现了什么样的感情?听听这首歌曲是几拍子?

  生:唱出了人民群众热爱祖国的真挚感情,人们希望祖国和谐发展,繁荣昌盛的衷心祝福。三拍子。

  师:这首歌曲就是我们今天要学唱的《青年友谊圆舞曲》

  二、授新:

  1、简介圆舞曲:

  师:与焰火表演的《节日圆舞曲》相比较,这两首歌曲有什么相同之处?

  生:都是三拍子;旋律悠扬、优美、流畅、节奏感强、有要跳舞的冲动……

  师:这种风格的歌曲就叫“圆舞曲”又叫“华尔兹”,它的速度可慢可快,节奏感很强。

  通过圆舞曲的典型节奏进行强弱关系的介绍、指挥图示的介绍、基本舞步的练习。

  2、作品介绍

  师:这首歌曲是江山作词,天戈作曲。创作于1955年,当时国泰民安,群众安居乐业,人民情绪很安康,这首歌曲是为参加波兰举行的世界青年联欢会创作的。歌曲三段歌词是按照友谊、和平、团结写的。当时提倡团结青年人,提倡和平反对战争。作者当时20多岁,对世界和平,世界青年强调友谊的气氛很理解。当时世界青年联欢会是向世界征曲的,国内也有几首应征,《青》入围。

  3、学唱歌曲

  ⑴范唱:在老师范唱同时,请学生们给老师用四三拍的指挥图示打节奏

  ⑵自然大调音阶(基础大调音阶):看乐谱总结规律

  1、没有升降记号

  2、音符间关系是:全全半全全全半

  3、用科尔文手势练唱音阶

  ⑶分析乐句:引导学生找出歌曲共6个乐句

  ⑷视唱曲谱:“找一找”1、请找出哪些小节的后两拍的音符有同音重复?并标出它们的唱名。

  2、与学生合作视唱曲谱,学生唱同音重复部分,老师唱其他部分

  ⑸分析曲谱:1、前两句与后两句同音重复的乐句旋律行进的方式以大跳、小跳

  为主,形成一条跌宕起伏的旋律线

  2、中间两句请同学把音符连上会发现是一条波浪线,旋律行进方

  式以波浪为主,与前后乐句形成对比。

  3、视唱3、4乐句,体会波浪起伏的感觉

  4、感受歌曲结束音在主音do上的效果

  4、模唱:用“啦”模唱。指导模唱时的正确演唱姿势和发声方法

  5、填词演唱:教师弹奏旋律,学生演唱第一段歌词1遍。

  6、分析歌词:学生朗读三段歌词。分析歌词表达了什么内容?

  引导学生回答“和平”“友谊”“团结”。

  7、填词完整并有感情的演唱歌曲

  三、创造与实践

  举行“音乐盛典”活动。评出两项音乐大奖:魅力演唱组合、词曲作者

  “魅力组合”:1自由组合练唱(3分钟练习)

  2各组比赛,老师和其余没有参与演唱的学生做评委

  “词曲作者”:1用《青》旋律,给歌曲填词。主题自拟。

  2用《青》第一段歌词,给歌曲填曲。符合圆舞曲风格。

  四、舞动青春

  形式:围成两队圆圈,手拉手进行舞蹈。

  音乐:播放建国60周年国家领导人与广大群众一共同舞的视频,让学生一同来感受与国家领导人共舞的心情

  五、小结

  团结就是力量,让我们共同携起手来,共创我们这和平、美好、富饶的家园吧!

初中音乐教学设计11

  教案目标

  1、大方自信的齐唱、对唱歌曲,唱出陕北民歌的韵味。

  2、了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系,感受、体验陕北民歌的风格特点。

  3、在轻松的氛围中,激发学生从内心热爱我国的民歌艺术。

  教案重点

  自信演唱《黄河船夫曲》,唱出陕北民歌韵味。

  教案难点

  了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系。

  教案过程

  一、走进西部

  1、音乐引路。课件播放电视剧插曲:赶路、放羊、送别、阿宝《山丹开花红艳艳》片段。学生在音乐声中等待上课。

  2、导入新课:生活中处处是陕北民歌。

  师:同学们,课前我们听到的民歌里唱的内容还有印象吗?他们的演唱有什么共同点?(赶路、方言、送别的场景。音调较高。)

  师:这些歌曲是地地道道的陕北民歌,在陕北有这样一句话“女人们忧愁哭鼻子,男人们忧愁唱曲子。”陕北人男男女女、老老小小都喜欢民歌。陕北人的生活离不开民歌,陕北民歌更是反映了人们的生活。

  师:其中的演唱者认识吗?

  阿宝在农村长大,从小受到民间音乐的熏陶,他对陕北民歌非常钟情,声音能窜高走低,将陕北民歌的魂植入人们的内心。他的声音为什么会有这样的特点?陕北民歌到底和陕北有什么联系?就让我们一起走近陕北,走近陕北民歌。

  二、赏析陕北民歌。

  1、介绍地域环境。

  师:在我国的陕西省,以北山和秦岭把陕西分成:北部的陕北高原、中部的关中平原和南部的秦巴山地,我们刚才听到的音乐就是来自北部的陕北高原。我们来看看黄土地上陕北人的生活环境。这里与我们的城市有什么不同?比较城市—陕北高原,黄河—湘江,配歌曲伴奏。

  师:在陕北高原上流淌着我们的母亲河黄河,它与我们的湘江有区别吗?

  师:在这样的环境中生活的人会有着怎样的性格?在这么天宽地阔的高原上,人们说话或是唱歌的声调会有什么特点?

  师:赤_光秃的黄土高原与咆哮怒吼的黄河赋予了陕北人的开朗豪放、淳朴敦厚的性格,在沟壑纵横、天宽地阔的黄土高原上,人们由这山坡可以望见那山坡,可是见个面却要走几个小时的羊肠小道,喊话或对歌成了他们最快捷的交流方式。因此,大自然赋予了他们高亢的声调、嘹亮的歌喉。

  2、一听全曲,关注歌词内容。

  师:就让我们一起去听一听黄河上飘来的歌声!

  师:黄河上的歌声是谁唱的?他们在干什么?(船夫,边划船边唱歌)

  师:生活在黄河上的船夫们,在黄河上艰辛、无畏地划船、拉纤,风浪将他们的脸刻满了皱纹,雨雪将他们的须发染成苍白,但是他们依然不畏艰难,日复一日、年复一年的在黄河上摆桨撑船。

  师:陕北民歌的内容是陕北人生活的真实写照,他们干活也罢、赶路也罢、放羊也罢、划船也罢,只要心中有感,便放开嗓子唱起来。《黄河船夫曲》唱的正是黄河上船夫们艰辛的生活,体现了他们吃苦耐劳的性格,简单的歌词也许没有太深的含义,但是唱歌为他们枯燥的划船生活消除劳累与疲乏。

  3、二听旋律,关注音程跳动。

  1)生边听旋律,画旋律线。师:请同学们边听音乐边画出旋律线,请你说说旋律有什么特点?(跳动较大)

  2)对比湖南民歌《茉莉花》,分析旋律音程跳动较大原因。

  师:对比湖南民歌《茉莉花》,陕北民歌的音程跳动较大,这跟什么有关?(江南人感情细腻、说话柔和。陕北人性格粗犷,声调高亢、嘹亮)

  4、三听老师范唱,轻声跟唱曲谱,关注旋律重复。

  师:老师来唱第一段歌词,请大家随我轻轻跟唱曲谱,注意观察歌曲的旋律还有什么特点?(重复)出现了几次?(5次)

  1)生随琴唱重复旋律

  师:刚才在听的时候,同学们已经能基本轻声跟唱,说明这首曲调琅琅上口。尤其是中间这一段,我们一起来唱一唱这段旋律。

  2)生边做协调有致的划船动作边唱旋律,感受旋律的重复

  师:这一句是整首歌曲中最典型、重复次数最多的旋律?我们可以联系船夫们此时的动作,想一想他们一边唱歌一边在(划船)。他们的动作有什么特点?(娴熟、协调有序)

  师:让我们模仿船夫娴熟的、重复的划船动作,随琴唱这一句重复出现的旋律。

  3)生边做划船动作,边唱歌词,感受四四拍子的强弱规律,表现歌曲的韵味,将歌词每小节第一拍的字放大。

  师:歌曲是四四拍,四四拍的强弱关系是怎样的?

  (强弱次强弱)

  师:划船动作中第一个划开水波的动作是最用力的,注意歌曲的强弱关系。让我们边做划船动作边唱歌曲,注意唱出歌曲的韵味。

  5、四听方言、衬词乐句的范唱,了解方言、衬词。

  1)分析方言特点。

  师:在听到这首歌的时候,哪几句让你一听就知道是陕北方言?

  师:由于地域及生活习惯的不同,我国的语言形成了丰富的地方特点,即所谓的方言。像这首歌曲产生于陕北高原一带,因而这一带的方言使得陕北民歌具有鲜明的地域特征。

  2)分析衬词特点。

  师:这首歌曲中,有哎、嗬哟衬词。也是陕北民歌的特点。

  师:为什么要加上衬词?要是没有衬词,也可以唱啊。(师示范)

  师:歌唱中加入一些衬词,不仅使歌唱语言更加口语化,音乐更加饱满、连贯,而且能使唱者的情绪得到更加充分的发挥。

  3)模仿方言、衬词,跟唱开始和结尾的两句了解演唱形式。

  师:每一句最后都加了一个前倚音和一个下滑音记号,前倚音与陕北方言的语音语调有着密切的关系,而下滑音使演唱者的情绪得到更好的发挥。

  6、随琴完整演唱,分析唱法:原生态。

  师:歌曲的唱法有很多种:通俗唱法、民歌唱法、美声唱法,现在还有一种原生态的演唱方法,《黄河船夫曲》应该采用什么演唱方法?

  师:因为歌曲的内容是陕北人生活的写照,他在赶路就唱赶路的歌、分别是唱送别的歌、放羊时唱出自己的心情,划船时唱出心中歌为枯燥的生活解解乏。所以歌曲的唱法应该是随意的、直白的、非常原生态的唱出自己的真情实感、宣泄自己的情绪。让我们带上对歌曲的理解,有味的唱一唱这首歌。

  7、小组对唱,参与律动。

  师:整首歌曲有两段歌词?以什么演唱形式出现?(2段、一问一答)

  师:让我们扮演黄河上的船夫,按照一问一答的演唱形式唱出歌曲的韵味。

  三、小结与延伸

  1、小结

  师:在陕北,人们的喜、怒、哀、乐哪一种情感都能用民歌的形式表达。无论是站在崇山峻岭之巅,还是乘船行驶在汹涌澎湃的黄河之上,走在弯弯曲曲的山道里,或是行进在一马平川的大路上,到处都可以听到顺风飘来的悠扬歌声,这就是陕北民歌。它是陕北劳动人民精神、思想、感情的结晶,是陕北人民生活情感最直接最真实的反映。陕北人的生活离不开民歌,陕北民歌反映着人们的生活。

  2、欣赏民歌《黄河船夫曲》

  师:而今,陕北人们的生活水平越来越高了,陕北民歌同样也随着生活水平的发展而应该有所改变。但是,我们要承认的是不管人们生活水平如何改变,陕北民歌的魂还在,它依然是现代音乐创作的重要音乐素材。经过新的配器、新的演唱形式、加入新的流行元素之后,又赋予了它新时代的气息。

  师:同学们,民歌是一个民族的宝贵文化遗产,让我们继续挖掘和了解我国各民族的民歌,不断发扬和壮大我国的民族文化!

初中音乐教学设计12

  一、课 题: 渴望春天

  二、教学目标:

  1、让学生感受歌曲明朗、愉快的情绪,培养学生对经典作品的兴趣和热情,唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。

  2、让学生初步了解作品的结构,并引导学生进行简单的创作尝试,在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。

  3、培养学生自主学习的能力,将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识,放到课外由学生自主探索解决,教师给予适当的指导。

  三、教材分析:

  莫扎特的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约,富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成,突出音乐清新、明朗的格调;6/8拍轻快、活泼;曲式结构单纯、紧凑,给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式,轻快、流畅,有效地起到了为旋律烘云托月的作用。

  四、教学重点:

  学唱歌曲,感受歌曲的情绪,并有感情的演唱。

  五、教学难点:

  歌曲的艺术处理和创作

初中音乐教学设计13

  一、教学目标:

  1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中,感受歌曲明朗、愉快的情绪。

  2、培养学生对经典作品的兴趣和热情,唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。

  3、让学生初步了解有关作曲家生平等音乐与相关文化

  4、能够从以“春”为主题的古诗和歌曲中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐,乐于参与表现创造“春”的音乐活动。

  二、教学重、难点

  1、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。

  2、认识变音记号,学习临时变化音的唱法。

  三、课前准备:

  欣赏《春天在哪里》,播放一些以春天为主题的欢快的音乐作品,创设情景,帮助学生从音乐风格上自然地走近春天。学生从无意注意到有意注意,在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。课前创设适当的艺术环境,突出音乐艺术美的氛围,为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。

  四、教学过程:

  (一)导入

  (在《春天在哪里》音乐声中进入教室)

  师:刚才播放的这段音乐大家应该非常的熟悉,能告诉我它的歌名吗?

  生:《春天在哪里》。

  师:这首歌表现了什么啊?春天的歌。现在春天的脚步也慢慢走近我们的身边,我想请同学们用自己熟悉的一些诗、歌还有词来描述一下春天。

  师:同学们表现的非常的好,在这短短的几分钟时间内就说出了这么多关于春天的诗和歌,说明同学们对美丽的春天是多么的热爱。

  1、聆听(渴望春天)

  师:首先我请同学们来欣赏一首歌曲,听完之后请你们谈谈你们在歌声中感受到了什么?(运用开门见山的方法,直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲,使学生熟悉旋律,熟悉音乐,初步体会和感受音乐的意境。体会歌曲明朗、愉快的情绪)

  生:我感受到了大自然……万物复苏等。

  师:刚才个别同学谈了自己感受,那么我想那些没有举手的同学一定还在回味当中。你们能不能给这首歌来添一个歌名呢?

  生:《渴望春天》

  2、简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋

  师:刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由莫扎特创作

  师:关于他你们了解多少呢,在课前我请同学们去查找了一些关于莫扎特的资料,我们一起来分享。

  生:他是奥地利作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一……

  师:同学们找了非常多的资料,现在我们也初步的了解了一些有关莫扎特的东西。让我们走进他的歌曲中,去领略一番。

  3、复听《渴望春天》

  师:下面请再次欣赏《渴望春天》,边听边思考以下问题:

  A、歌曲的演唱形式: 1、男声合唱 2、童声合唱 3、女声合唱

  B、歌曲的情绪: 1、热烈激动 2、明朗愉快 3、低沉忧郁

  C、歌曲的拍号: 1、3/4 2、6/8 3、3/8

  (六拍子是由两个三拍子组成的)

  D、歌曲描述了什么样的画面?

  (第一遍带着问题听音乐,边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱,最后一题同桌互答)

  4、学唱歌曲

  师:同学们用自己的语言描绘出不同的画面,那么不知道用歌声描绘出的画面是不是也一样的美呢?先听老师把这首歌演唱一遍。听完这后我想你们一定也很想来学唱这首歌。

  (1) 师边弹奏歌谱,生轻声学唱,找出自己认为最难唱的一句。讲解升号,装饰音、休止符、不完全小节、连音线。

  师:在这首歌曲中出现了很多的休止符,必须要注意休止。

  (2) 生随琴轻声的用“啦”来模唱。

  (3) 学唱歌词并且能有感情的演唱。

  师:这首歌的情绪是怎么样的呢?那我们唱的又是怎么样呢?跟磁带中唱的情绪是一样的吗?

  (增强了学生对音乐作品情绪的体验,并使学生了解到歌曲的词、曲情绪应一致、和谐。)

  5、歌曲创编:

  请你们用自己喜欢的形式给歌曲进行创编。

  6、课堂总结

  师:你看今天春光明媚,空气清新,现在真是个柳绿花红、莺歌燕舞的季节,那么现在就让我们到大自然中感受一下春回大地、万物复苏的景象吧

初中音乐教学设计14

  教学目的:

  1、通过欣赏影片中的音乐片段,分析体会影片及其音乐,并能了解电影音乐在影视作品中的作用;

  2、通过欣赏影片《音乐之声》,能用歌声表达歌曲《雪绒花》创设的意境与情感,并能有感情地演唱歌曲。

  3、继续培养二声部合唱的能力

  教学重点:初步了解、感受、表现音乐剧片断《雪绒花》

  教学难点:感受欧洲电影音乐的艺术魅力,探究音乐对电影情节发展变化的作用。

  教学准备:多媒体教学设备、钢琴、教学课件

  教学过程:

  一、导入

  1、播放电影《狮子王》片段,学生进教室欣赏。

  2、教师出示:没有声音只有影象的《狮子王》片段。

  3、教师提问:看了没有声音的影片,同学们有怎样的感受?

  学生回答:……

  教师再次播放影片〈狮子王〉,同时加配该电影音乐。

  4、教师:可想而知,没有音乐的电影是多么的乏味、空洞。《狮子王》这部影片的故事情节很感人,画面很精美,而且音乐非常棒。

  5、教师:那么在你的印象中,有哪一部电影的歌曲使你记忆深刻,即便是忘记了电影的名字但也还深深地记着电影中的音乐呢?

  6、现在让我们也作回音乐制片人,咱们也来为影片匹配上适当的音乐。

  我们一起来欣赏一段音乐,请同学们想象一下,这段音乐要表现怎样的人物形象?

  (播放《平原游击队》——“鬼子进村”音乐片断)。

  7、教师:音乐描写哪类人物形象?

  学生回答:日本鬼子的形象。

  教师:下面我们去看看电影导演给这段音乐配备了怎样的情节和人物。

  二、浏览欣赏影片

  1、教师:播放电影《十面埋伏》、《诅咒》等影片图片以及电影音乐。让学生们通过视听感受到电影音乐在电影中起到了表达电影主题、刻画人物的性格形象、,渲染烘托气氛的重要作用。

  2、教师播放影片片段以及提供学生选择的音乐。学生根据自己对影片内容的理解搭配相应的音乐。

  3、教师归纳:由此我们可以了解到,电影音乐能够刻画人物的性格形象。一部电影的完成,需要很多方面的工作,也涉及到诸多艺术形式,音乐是电影中必不可少的。其实最早的电影是无声电影,电影从无声到有声经历了巨大的转变。早期的有声电影是用放映机和留声机同时工作来发声的,放映电影时,工作人员必须手持唱机磁头,眼望银屏,在需要配乐时立刻把唱机磁头放到唱片上。这种方法一方面用音乐渲染了剧情,同时也掩盖了放映机的噪音。今天我们就要一起去感受“荧屏乐声”。

  4、教师:其实有一首电影歌曲给老师留下深刻难忘的印象,一直以来我都很喜欢它,现在我唱上这首歌曲的小段旋律,请大家欣赏。

  三、教学过程

  (一)1、教师:你们知道这是哪部电影的歌曲吗?对,这首歌曲就是选自于曾经获得1965年第38届奥斯卡配乐奖、歌曲奖的影片《音乐之声》。

  2、教师简单介绍故事大概,伴随着故事欣赏歌曲。

  教师:《音乐之声》讲述了发生在20世纪30年代奥地利的一个真实的故事。女主角玛丽亚是个性格开朗、热情奔放,并且喜爱唱歌跳舞的修女,常常溜出修道院的大门,在苍翠的群山间歌唱。正因为她不拘的天性被认为不适合当修女而离开了修道院,到当地的一位退役军官特拉普特家里做家庭教师。特拉普特是位脾气古怪的鳏夫,他很爱他的孩子们,却不懂得教育他们,使得这些孩子感受不到父爱而变得很顽劣,曾经气走了11任家庭教师。玛丽亚用爱心与音乐和失去母爱的孩子建立了良好的关系。在上校离家期间她和孩子们排练了合唱。孩子们用甜美、和谐的歌声迎接上校回家,歌声打动了上校,激发了他唱歌的兴致,于是轻抚六弦琴,唱了《雪绒花》。

  3、教师:接下来同学们一起欣赏上校特谱拉特那动听的歌声。

  4、初次演唱:演唱《雪绒花》。

  5、《雪绒花》这首歌非常优美,它是一首3/4拍的歌曲,其节拍特点是使歌曲具有种非常强烈的动荡感,流畅、优美的旋律给我们营造了一种温馨和谐的气氛,下面请同学们看着曲谱随着音乐哼唱一遍,可以为歌曲加上指挥,注意节奏和情绪,当时上校的心情如何?(上校面对着天真、纯洁、可爱的孩子,怀着激动,开心,欣喜的心情唱完这首歌。)怀着甜蜜美好的心情演唱。

  (二)拓展歌曲

  1、老师扮演玛利亚,让我来为你们配个二声部。接着可以让部分同学和老师一起演唱二声部。

  2、和特拉普特上校一样,用英文来演唱。歌词注意,并非一个字一个音,有很多连音的部分,再注意英文的发音。教师教读Edelweiss,evry,greet,Blossom,bloom,grow,Bless等英文单词。二声部演唱练习。

  3、同学们演唱的很有_,有些同学也随着音乐摆动着身体,那现在就让我们随着着美妙的音乐一起舞起来。(教师指导学生简单的舞蹈动作要领,可以请自己的伙伴一起舞蹈)

  四、结束

  师:同学们,歌曲《雪绒花》在影片《音乐之声》中还出现了一次,那一次是在一个特殊的晚会上出现的,它更令人激动,歌声让剧场里听众的心都沸腾了,人们一起高唱,歌声使敌人感到恐惧。这到底是怎么回事呢?请同学们课后利用网上资源查看有关《音乐之声》的影片资料,下一课来讲给老师听,好吗?

  播放歌曲《雪绒花》,学生在歌声中离开音乐教室。

初中音乐教学设计15

  教学目标:

  l、通过学唱歌曲《牧歌》使学生进一步感受蒙古族歌曲个性和感情色彩,培养学生热爱学生热爱祖国河山的情感。

  2、通过介绍蒙古人民的生活方式,使学生了解律动与生活的联系,从而懂得生活是舞蹈创作的重要源泉。

  3、了解马头琴的音色。

  教学重、难点:

  学唱歌曲使学生了解和认识蒙古族民歌的特点,扩大学生的视野,从而加深对音乐地域文化的印象。

  教学方法:

  采用直观法和示范法引导学生体会歌曲的艺术风格,用启发和创造式发挥想象力创编歌曲律动。

  教学准备:

  钢琴、影碟。

  教学过程:

  一、三分钟欣赏

  播放乐曲《万马奔腾》引导学生回答:

  1、这首乐曲的情绪?感受到什么场面?(情绪热烈,表现草原特有的壮观场面)

  2、你知道这首曲子中独特的乐器音色是由什么乐器演奏的吗?(马头琴)

  3、这是哪个民族独特的乐器?(蒙古族)

  4、你对这个民族有多少了解?

  5、请学生介绍马头琴的传说,教师补充。

  二、导入新课

  马头琴音色柔和浑厚,独具特色。演奏技术丰富,既可以为民歌、说唱音乐伴奏,也可以独奏,它已成为蒙古族具有代表性的乐器。蒙古族是一个世代以放牧狩猎为生的游牧民族。肥沃的草原、兴盛的牧畜业,丰富的矿藏养育了蒙古各族人民他们常常用自己的歌声赞美祖国,同时也赞美了家乡,今天我们将一起领略草原人民带给我们的无限美好情怀。

  三、学唱歌曲《牧歌》

  1、听录音感受歌曲,提示学生注意歌曲的情绪。听后讨论这首歌曲的情绪、意境、在我们面前展现一幅什么图画?

  2、教师小节:这首歌曲旋律起伏宽广、曲调优美、节奏自由,这正是蒙古族歌曲的特色。

  3、采用听唱法和自学的方法学习曲谱。

  4、教师引导学生划节拍掌握两拍半的节奏,纠正错误。

  5、引导学生划分乐句,总结蒙古族民歌的特点:通常短小精悍,由上下两个乐句组成。蒙古族民歌分为长调、短调。长调比较自由,舒缓;短调比较热情、欢快,结构清晰。这首歌曲具有长调的特点。

  6、有感情演唱。

  四、《牧歌》已经被改编为各种舞台表演形式,如:奏无伴奏合唱等

  欣赏瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》

  播放录音。提问:无伴奏合唱与原民歌在表演形式上有什么不同?谈谈欣赏这部作品的感受。

  五、欣赏一段蒙古族舞蹈,引导学生总结蒙古舞的特点,教师小结:

  l、蒙古族是一个载歌载舞的民族,男子的舞蹈动作粗犷强悍、女子端庄典雅十分优美。蒙古舞的动作主要来源于生活,比如各种马步就来源于牧民骑在马上的动作。舞蹈中的鹰式位加硬腕组合就是根据雄鹰展翅飞翔动作的升华,这些都成为蒙古舞特有的艺术表现。蒙古舞主要用肩部动作。通过肩部及各种马步动作使舞蹈风格浓郁,别具一格,柔肩是舞蹈动作中最富有特色的动作。

  2、学几个简单的动作。

  六、创编

  跟随《牧歌》音乐创编简单的舞蹈动作,挑选几个同学展示。

  七、小结

  今天我们欣赏了蒙古民歌,从宽广优美的歌声中,从优美舒展的舞蹈动作中我们感受到了蒙古歌舞的个性和感情色彩,从中得到了美的享受。

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