声乐教学设计

声乐教学设计（通用12篇）

　　作为一名人民教师，时常要开展教学设计的准备工作，教学设计一般包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学步骤与时间分配等环节。那么写教学设计需要注意哪些问题呢？以下是小编为大家整理的声乐教学设计，希望对大家有所帮助。

　　声乐教学设计 1

　　一、指导思想

　　按照中等幼师学校培养目标制定实用声乐教学的教学计划和专业培养目标，通过课程设置，主要教学活动，完成本门课程教学的基本任务和要求，并确定教学基本内容、教学重点、教学难点及教学实践。

　　二、教学目标设置

　　1、一年级学生：

　　具备一定发声练习基础技能，掌握相关的其它基础课要领及运用方法。一学期将要完成7—10首演唱作品，包括正确发声、科学用嗓、气息控制、情感投入、舞台演唱训练等，达到一定可欣赏性。

　　2、二年级学生：

　　掌握较高难度的歌唱技巧，有相当层次的分析能力、驾驭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素质及文化修养，增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。

　　三、教学重点

　　1、一年级学生

　　重点是掌握气息、共鸣支点、咬字位置、歌唱状态有机地融一体，通过科学的练习方法完成作品，提高演唱能力。

　　2、二年级学生

　　重在掌握歌唱的高难度技巧。突出风格和艺术性，增强实践性。

　　四、教学难点

　　1、一年级学生：流行演唱技巧中真假声转换。

　　2、二年级学生：专业演唱基本功和艺术修养。

　　五、教学媒体

　　钢琴、扩音设备

　　六、教材

　　幼师唱歌教材与一定的补充歌曲

　　七、教学方式

　　1、示范法：将科学有效的，形象真实的发生过程示范给学生，使学生能够准确掌握发声原理及方法。

　　2、讲授法：将相关的理论知识要点贯穿于声乐教学中，使学生全面理解和掌握更高层次的演唱水平。

　　3、演示法：将最完美的歌唱状态、技巧及表演传授给学生，使学生全面感受和领会歌唱的魅力，并从中得到艺术享受。

　　八、教学过程

　　1、教学要求

　　教师：

　　（1）良好的`饱满的激情，示范或指导到位、明确、有效。

　　（2）传授与交流要具有亲和力、感染力。

　　（3）检查学生回课情况，布置下次回课作业。

　　学生：

　　（1）精神饱满，注意力集中，听从指导，配合教学。

　　（2）掌握记忆知识要点，体会歌唱技巧。

　　（3）主动交流提高和参与教学意识，带听课笔记。

　　一年级

　　1、歌唱的气息

　　气息是歌唱的动力，气息是歌唱的基础。古人云：“善歌者，必先调其气”。可见呼吸的重要性。学声乐者要通过练习，来掌握歌唱对呼吸的要求，并不断增强呼吸器官的工作能力。歌唱时，要用“胸腹联合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱时如果用“胸式呼吸”方式，吸气时，抬胸端肩，小腹回缩，歌唱时上胸回缩、小腹外凸，嗓子容易有挤卡、捏嗓子唱的动作，声音“白”、僵直、不通畅。

　　2、打开喉咙

　　“打开喉咙”是声乐学习中常提到的名词，有的老师主张不要用“打开喉咙”，应该用“松开喉咙”。其含义就是：歌唱时喉头应该处于吸气时的位置。喉头不能往上跑，喉头附近的肌肉不能紧张，不能挤卡，或者说，不要捏着嗓子唱，喉咙里的感觉应该是打开的状态、松开的状态。

　　3、哼鸣

　　轻声“哼鸣”是寻找头声的好办法，一般用m或n来做练习，我也用ng做练习。多用“轻声”进行练习，是寻找正确歌唱状态的好方法。

　　4、初级共鸣腔体的打开

　　利用练声时的合理母音做练习，打开共鸣腔体并用到共鸣腔体。

　　5、演唱教材歌曲

　　在表现歌曲的思想感情方面，用简明易懂，生动形象的语言。能使学生比较容易的抓住歌曲的艺术形象，表达其歌曲的思想感情。

　　二年级：更多歌曲的磨合与发声技巧的运用。与歌曲结合学习声韵结合教学法中的辄韵。以及更多的发生技巧的介绍与运用，按照学生个性特点个别提出联系方案，完善歌唱的技巧。

　　1、掌握较高难度的歌唱技巧，有相当层次的分析能力、驾驭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素质及文化修养，增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。

　　2、加强共鸣联系，用到鼻咽腔共鸣，并能够与歌曲相结合。

　　3、学习教材歌曲并能与所学技巧相结合。在延长歌曲时能做到以情带声，情声结合。咬字吐字清晰，依据个人嗓音特点提出合理性的要求。

　　4、能够更好的把握气息的状态。

　　声乐教学设计 2

　　教学目的：

　　让学生明白气息在歌唱中的重要性，学生通过简单，有规律的发声练习，理解在歌唱时高位置的状态！教学重点：

　　1、练气息时，注意气息的`控制，吸气不要吸太多，自然吸气。 2、练习“u”时，位置不能跨下去，眉心竖起，位置要高。

　　3、吹“嘟”时气息不能放了，气要吸到腰上面去，支持住。

　　教学难点：

　　气息运用自如、流畅，位置要高，注意横隔膜放松。

　　教学内容：

　　1、练声：

　　(1)呼吸练习：si与n结合

　　(2) 5 4 ｜ 3 2｜1 -?

　　Nu （ 注：声音要竖起来，位置要高）

　　(3) 12 34 ｜54 32｜1 -l

　　嘟 （注：音要吹在嘴唇上，右腰着力，气要沉下来）

　　(4)12 34 ｜54 32｜1 -l Mi ma

　　2、唱《摇篮曲》

　　教学过程：

　　1、练声四：

　　(1) 气息｛缓呼缓吸，急吸急呼｝注意气息的控制，四个短的“s”一个长的“s”

　　(2) 5 4 ｜ 3 2｜1 -| u

　　注：气息控制好，嘴巴竖起，位置要高，挂到头腔里去

　　(3)５６５ ４５４｜３４３ ２３２｜１ －|

　　u u u u

　　注：气息要稳住，不能到处跑，一样的要有高位置

　　(4)12 34 ｜54 32｜1 -| 嘟

　　注：气要吸到腰上，用嘴唇来吹，后腰着力，打到上口盖去

　　(5)５０ ３０ １０｜５０ ３０ １０?

　　Mi mi mi mi mi mi

　　注：跳音，后腰着力，横隔膜跳起，打到一个点上。

　　声乐教学设计 3

　　一、教学目的：

　　学生由于刚进入大学，对于声乐知识的了解知之甚少，基本处于基础阶段，在本周12级学生的声乐课中，本人打算给他们讲解什么是声乐？声音是怎么产生的和一些嗓音保健方面的知识，以此让学生初步了解声乐这门艺术。

　　二、教学重点、难点：

　　重点是让学生初步了解声乐艺术；生活中有哪些不好的习惯对嗓音有损害，难点是如何让学生明白声音是怎样产生的。

　　三、教学过程：

　　给学生讲解有关声乐的基本知识和嗓音保健方面的知识。

　　声乐是指用人声演唱的音乐形式。声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，现在中国又出现了原生态唱法。通常声乐指美声唱法。

　　人声按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。

　　1．要求演唱者深入理解歌词，力求自然质朴，追求高度的艺术表现。

　　2．培养声音的美学观念，提高鉴赏力，使演唱更加合乎美声的要求。

　　3．歌唱中特别强调气息的控制，强调Legato(连贯性)及音色的优美，要求歌唱中语气富于变化，情感表达真挚。在即兴演唱高难度的华彩乐段时，要求严格的音准和节奏，流利灵活的乐旬，松弛、明亮、丰满的声音形象。

　　随着美声的成熟，它在声音训练方面的各种技术也日趋规范，主要表现在以下六个方面：

　　1．正确的呼吸。美声强调呼吸是歌唱的基础，要求“用气息托住声音”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。

　　2．准确的起音。认为美声只有完成良好的起音，才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。而要完成良好的起音，一定要正确呼吸，喉头稳定、思想集中、心理上作好充分准备，声带积极闭合。著名声乐家加尔西亚具体地概括出起音的要领：舌头平放、准确地唱到音高，平稳而不能滑动

　　3．声音的连贯性。美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变，音与音的连接讲究平滑匀净，音量渐强渐弱控制自如。

　　4．声音的灵活性。18世纪比较崇尚花腔技巧和复杂的装饰音演唱，所以美声注重训练声音的灵活性，发展音域，打开喉咙，锻炼声音的控制能力应多练习快速音阶、快速走句、跳音，要求声音清晰明亮而准确。

　　5．声区与共鸣。声区是一个复杂的技术问题，很多专家对此都有自己的理论观点。但无论将声区如何划分，Bel canto都始终坚持在教学中统一声区，并认为声区是教学的'关键，声区与共鸣是相辅相成的。要达到音色统一动人，富有穿透力，共鸣的位置必须相对稳定、准确。

　　那么如何保护嗓子呢？给学生如下建议：

　　咽喉既是正常呼吸必经之路，又是重要发声器。所以人人都要注意保护嗓子，尤其是教员、演员、广播员，更要注意。

　　首先要注意坚持室外活动，以增强肌体对疾病的防御能力，避免咽炎、喉炎的发生。

　　其次是养成咽喉部卫生习惯。饭前饭后要作咽部清水含漱，平时多喝茶，保持咽部清洁。抽烟、喝酒要适度，否则会刺激咽喉部组强而产生慢性炎症。

　　如果嗓子发生不适、刺痒、干燥或有烧灼感，可采用热熏气疗法。方法是将口腔对着有热气的茶杯或茶壶呼吸，很快就可使不适现象消失。也可将复方安息香酊约三十毫升用沸水约五百毫升冲在一个大缸子中，对着热气呼吸。有可能还可采用菊花、金银花或胖大海泡水当茶喝。

　　1、大量喝水，避免饮用酒精和咖啡。保持体内水的平衡可以充分地滋润声带。

　　2、不要吸烟，即使是被动吸烟也应该避免，因为吸烟能够明显增加患喉癌的风险。

　　3、不要过度用嗓。不要尖叫不要在嘈杂的区域高声讲话。如果感觉嗓子发干或者说话嘶哑，那就停止讲话。讲话的声音要保持正常，不要过高或过低，低声讲话对于保护嗓音来说也是不利的。

　　4、不要过多地清嗓子。因为当您作这种动作的时候，气流就会猛烈地震动声带，从而损伤声带。如果您觉得喉咙难受，那么就小口地饮水或是吞咽。但如果您必须不停地清嗓子，那就去找医生检查一下，也许是反流性疾病、过敏症等疾病在作怪。

　　5、当您因为感冒或者感染而嗓音嘶哑的时候，尽量不要讲话。

　　6、用嗓应量力而行，避免用嗓过度，出现轻度嗓音疲劳，就应当声休。

　　7、在嗓音疲劳时尤其要注意冷暖气候变化，防止感冒。

　　8、用嗓后宜饮热茶，忌冷饮，亦忌辛辣或过咸的饮食。

　　9、在喉部作一些保健按摩，例如上下轻按人迎穴，每次数十下，每日1-2次，可促进气血流通，消除嗓音疲劳。

　　注意检查，有时可能有其他原因，没有疾病嗓子会自然好的。

　　四、小结：

　　通过以上知识的讲述，学生对声乐这门艺术有了初步的了解，对以后的学习奠定了基础，达到了本节课的教学目的。

　　五、参考教材：

　　《声乐》、《嗓音保健与预防》、《声乐学》

　　六、作业布置：

　　去图书馆多找些有关声乐方面的书籍来学习学习。将今天学习到的知识在脑海里留下记忆，预习声乐学习中的发声器官及机能状态。

　　声乐教学设计 4

　　教学目标：

　　一、本课通过学习《花非花》这首歌曲，使学生了解此曲作者、歌词以及歌曲背景，使学生掌握正确的歌唱姿势与呼吸在歌曲中的运用，为初学者打下良好的基础。

　　二、使学生掌握歌曲的旋律、音准、调式调性及语言的准确性。

　　三、让学生注意发声、吐字、咬字以及声区的变化，掌握歌曲的强弱变化，声音的控制能力与表演能力。

　　《花非花》2周完成：1周要求了解作品并运用正确的发声方法唱会旋律。

　　2周要求歌曲中的强弱，吐字，咬字，节奏，速度力度等要处理好，并有表情的完整演唱歌曲。

　　教学重点：

　　一、声音的统一，气息均匀的控制能力。

　　二、歌曲结尾部分的渐慢与延长渐弱要做的恰到好处。

　　教学难点：

　　歌曲结尾部分的渐慢与延长渐弱要做的恰到好处。

　　教具：

　　钢琴、dvd。

　　授课类型：

　　小组课。

　　教学方法：听觉教学法、启发式教学法、演示法、模仿式教学法。

　　教学过程：

　　一、组织教学，师生问好。

　　二、导入：美妙的歌声是无价之宝，它可以使歌唱者自己引为无限的愉快和光荣，并能感动万千听众的心声。如何才能发展一个美妙的声音？首先我们要有一种科学的发声方法来做指导：歌声是运用人体的气息慢慢振动声带，按照所要求的音高而发出的'声音，因此我们必须注意如何呼吸。

　　三、新授课

　　A、发声练习：正确的呼吸方法YU音练习12 32 |1— yu、要求：

　　1、两脚自然分开，与双肩平行，两手自然下垂；头部要自然保持平稳、正直，眼睛要正直的平视前方；脖子不要往前伸也不要歪着；胸稍向前挺起，腹部微收，但不要僵硬。面带微笑，整个身体的重心略向前倾。

　　2、呼吸是歌唱的动力，歌唱的支持力。歌唱的呼吸比生活的呼吸变化要多，歌唱的呼吸要根据乐句的长短，情绪等变化呼吸，属于有目的有意识的并带有技巧性的。要求均匀的气息控制，U音要圆润，保持平稳，要吸得慢、柔、深，而后吐出要均匀，腹肌力量要发挥作用。

　　3、让学生反复练习，体会呼吸的运用。 B、歌曲：《花非花》[唐]白居易诗？黄自曲

　　1、首先让学生听此歌曲，让学生体会此歌曲的风格，启发学生理解歌词，并确定调性。歌词是以“花和雾”比作所咏之物的短暂易逝，难持长久。歌曲按诗词“三三，三三，七，七，”的句式做成两个大乐句的结构。

　　2、了解歌曲后，由教师示范，并让学生模仿，准确演唱旋律，注意音准，尤其是高音部分，需要较强的气息控制。

　　3、唱熟此歌曲后，要求学生有强弱的演唱，首先要注意弱音开头，不要唱的太重，中间部分的由强到弱，结尾部分的渐弱要控制好，每一句的吐字要掌握好，培养学生的表演能力。

　　四、巩固新课：本课所学内容

　　五、作业：有感情的背唱此曲

　　结语：通过这节课的学习，让学生初步了解声乐演唱的基本知识及呼吸的运用，并使学生熟练掌握演唱《花非花》。

　　声乐教学设计 5

　　一、教学目的：

　　使学生明确歌唱的发声原理，了解有关声乐常识

　　二、教学要求

　　1、了解歌唱的发声原理，在练声和歌唱中使学生真正理解并运用。

　　2、打开牙关，稳定喉咙的位置歌唱，解决歌唱中的基础问题，从而建立正确的歌唱状态。

　　三、教学方法：讲解、示范、启发式教学。

　　四、教学重点：

　　1．指导学生体会正确呼吸方法

　　2．指导学生正确的咬字状态

　　五、教学难点：

　　让学生打开歌唱通道（打开牙关，放下喉头），积极的歌唱，并形成循序渐进的良好歌唱习惯。

　　六、教学教具：

　　钢琴、多媒体设备、谱架、音响

　　七、教学过程：

　　（一）简要地介绍歌唱的发声原理（气息冲击声带产生声音，通过人体共鸣器官打开和运用，声音扩大和美化）

　　呼吸原理：腹式呼吸法，体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。

　　运用共鸣腔体全身歌唱的原理：感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉。

　　（二）实际操作训练

　　1．歌唱发声中的发声训练；

　　（1）5 4 ｜ 3 2 ｜ 1 —‖

　　U……………………

　　（2）1 2 ｜ 3 2 ｜1 —‖

　　U……………………

　　（3） 1 2 3 4 ｜ 5 4 3 2 ｜ 1 —‖

　　U……………………

　　（4）5 5 ｜3 3 ｜ 1 1 ‖

　　U O U O U O

　　训练要求：

　　（1）练习速度：中速稍慢。

　　（2）同无声的呼吸练习结合起来，启发学生用叹气时的感觉使气息支持发声。

　　（3）与打开喉咙（打哈欠的状态）的练习相结合。

　　（4）喉头稳定、喉部肌肉放松，母音清楚、准确，声音均衡连贯。

　　（5）练习4，由U过渡到O母音时，喉、咽腔打开的状态不变，只是嘴由小圆形张开得稍大些。

　　训练方法：

　　（1）老师示范，提出要求，讲解练习的要点；

　　（2）学生按要求做发声练习，教师随时指导；

　　2．歌曲练习（对上学期内容回顾和巩固）

　　《花非花》、《大森林的早晨》、《大海故乡》、《红豆词》

　　（1） 作品分析：《花非花》

　　曲调优美，形式短小，连前奏在内，只有10小节。白居易的诗给人以朦胧感，黄自的音调更好地表现出这种意境。白居易的《花非花》节律规整，奇丽缠绵，为千古传颂之佳作，而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴，该曲不愧一首短小而精美的`艺术歌曲，通过学习，增强学生的美感体验，培养学生欣赏美的能力。歌曲继承了诗的意境，节奏平衡，旋律委婉，含蓄，带叙述性。结构为四句体单乐段形式。第一句的动机，强调“非花”的“非”字，后半句上四度模进，再强调“非雾”的“非”字，一开始就描绘出这覆盖着一层薄纱的意境。第二句结束在属音上，是进一步的叙咏，后逐级下行，后为平述的音调，具有谜的色彩，也增加了“问”的期待。第三句转折，由低向高婉转上扬，好似春梦，并非春梦。第四句由高向低趋于平衡，看似朝云，却非朝云。最后，恬淡地结束，追惜、思念之情，溢于言表。

　　（2）《红豆词》（清）曹雪芹 词；刘雪庵 曲

　　歌曲为多句体乐段结构。全曲以第一乐句的节奏型为基本节奏贯穿、发展，这种数板式的节奏型加上环绕型的音调进行，似吟似诵地表达了含蓄的情感。歌曲最后两乐句与开始两乐句相同，前后的呼应增强了全曲的统一性，也进一步艺术地体现了相思之情。教学中应注意引导学生表达作品的情感和美感，而不能一味的最求方法。

　　教学难点：歌曲气息的把握；开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。

　　解决方案：加强母音的练习，认识并掌握开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。

　　《大森林的早晨》

　　《大海呀故乡》

　　3．学生演唱一遍，老师指出学生演唱时存在的问题，并纠正。

　　4．学生再次完整地演唱一遍。

　　（三）小结：明确声音的发声理念，并尽可能地在今后的声乐技能实训课中循序渐进地掌握和运用科学的发声方法，以准确真挚地表达作品内涵和艺术魅力。

　　（四）布置作业：

　　《绣荷包》

　　《嘎哦丽泰》

　　《红豆词》

　　《点绛唇，赋登楼》

　　《叫一声哥哥你快回来》

　　声乐教学设计 6

　　一、教学目标

　　1、认知目标:能用欢快、活泼的情绪，甜美的歌声演唱歌曲，并积极地参与表演歌曲。

　　2、能力目标:开发学生对音乐的感知力、表现力和创造力，培养学生积极参与、自主学习、团结协作的能力。

　　3、情感目标:热爱自己的祖国，让学生萌发做个中国人的幸福感、自豪感。

　　二、教学重点

　　在聆听中完整地唱好并表现好这首歌曲。

　　三、教学难点

　　第三乐句的歌唱和激发学生对祖国的热爱之情。

　　四、教学用具

　　教学用琴、歌词卡片、小奖品、音乐课件。

　　五、教学方法

　　主要采取形象直观性、体验性、探究合作性、综合性教学法，使技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中，让学生在快乐中学习。

　　六、教学手段

　　采取听歌曲、看影片、说感受、小组赛、编动作等手段相结合的方式来感知音乐。

　　七、教学思路

　　抓住学生的好奇、好动、形象直观思维强的年龄特征和注意课堂上教学的趣味性、自主性、综合性和实践性。

　　八、教学组织与形式

　　面向全体学生、小组合作、注重个性发展，以鼓励和表扬为主，以提醒和帮助为辅，增强孩子们的自信，提高他们的学习热情。

　　九、教学设计理念

　　以音乐审美体验为核心，着眼于学生的主动发展，致力运用现代信息技术优化课堂教学，使学习内容生动有趣、丰富多彩，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体对音乐的不同体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

　　十、教学过程

　　一、组织教学

　　1、师生听着《祖国，祖国，我们爱你》的伴奏曲叉着腰跳着跑跳步进教室。

　　2、师生用音乐语言相互问好。

　　二、导入新课

　　1、课件展示世界地图。

　　问:孩子们，这是什么?谁能在这张地图上找到我们的祖国?

　　2、课件展示中国地图。

　　问:你是怎么找到的?

　　师:是啊!我们伟大的祖国就象一只昂首啼鸣的公鸡，在这上面绿色的是山岭、草原，蓝色的是海洋、河流，让我们一起来欣赏祖国的风光吧!

　　3、用《祖国，祖国，我们爱你》的伴奏做背景音乐，同时课件展示祖国的风光图片(如:长城、故宫、黄河等)和奥运夺金、火箭发射、阅兵仪式等精彩片段，让学生欣赏。

　　问:我们的祖国美丽吗?我们的祖国强大吗?你们爱祖国吗?

　　三、揭示、板书并歌唱课题

　　师:请你们跟我一起把我们对祖国的爱用歌声唱出来吧!

　　1、老师板书课题，并用歌曲中最后一乐句曲调范唱课题。

　　2、老师指导学生学唱课题(注意强调唱祖国时像喊妈妈一样亲切)。

　　师:谢谢孩子们深情地歌唱。听，有一位小朋友用小蜡笔在表达自己对祖国的爱!

　　四、聆听歌曲，突破难点

　　1、课件播放歌曲范唱，学生边聆听边联想画面同时感受歌曲情绪。

　　问:听了歌曲你脑海中出现了怎样的`画面?你的心情是怎样的?

　　师:我为你们再唱一遍,请四位孩子根据歌曲内容上台画画,其余的孩子合着音乐打节拍.

　　2、老师合着课件MTV伴奏范唱歌曲，请四位孩子上台画画，其余学生打着强弱拍。

　　师:谢谢四位孩子献给我们的画，也谢谢你们整齐地为我伴奏。我来测试一下你们听得认真吗?我怎么唱着问，你们就怎么唱着答。

　　3、采取师问唱生答唱的形式学唱第三乐句。(如:画什么?长在哪里?)

　　五、学唱歌曲

　　师:你们有没有信心分小组闯关比赛把这首歌完整地学会呢?闯一关小组就奖贴一颗星。第一关:边听歌曲边拼贴歌词。

　　1、课件播放歌曲范唱，四小组各分一乐句零乱歌词上台拼贴好并评价。

　　师:第二关:边有节奏地教念歌词同时配上简单的舞蹈动作。

　　2、老师有节奏地念歌词，同时各小组边聆听边试编动作。

　　3、各小组有节奏地念歌词并配上动作汇报并且互评。

　　师:第三关:边聆听歌曲边学唱本小组的乐句。

　　4、边放歌曲，小组边聆听边学唱乐句。

　　5、各小组汇报师画着图形谱加以指导，其余小组在聆听中心里学唱。

　　问:你们在学唱歌曲时发现了哪些地方不要唱?

　　6、让学生回答从中初步认识前奏、间奏、尾奏。

　　问:老师刚才在教你们歌唱时手一会上一会下,知道手在上代表什么?手在下代表什么?

　　师:第四关:边哼唱歌曲边划着图形谱.

　　6、学生随着课件动画图形谱划着并轻声跟范唱完整歌唱一遍歌曲。

　　7、全体学生站起来合伴奏有感情地歌唱歌曲，课件播放歌曲MTV伴奏。

　　师:孩子们，祝贺你们闯关成功，你们真棒!为了庆祝你们的成功，我和你们一起合着歌曲唱起来跳起来。

　　8、老师生一起合着歌曲边跳边唱，课件播放歌曲MTV。

　　六、知识扩展，情感升华

　　师:在我们生活中还有很多歌唱对祖国的爱的歌曲，我们一起去听听吧!

　　1、用课件播放歌曲《娃哈哈》，学生欣赏。

　　问:我们的祖国叫什么?全称叫什么?

　　2、用课件播放歌曲《我爱北京天安门》，学生欣赏。

　　问:中国的首都在哪?中国第一位领袖是谁?

　　3、用课件播放歌曲《中华人民共和国国歌》前奏。

　　问:这是什么歌?

　　问:当我们听到国歌时该怎么做?生答:立正站好、行队礼……

　　师:听，国歌还在响，孩子们拿出的行动来做个爱国的孩子!

　　4、继续完整地播放歌曲《中华人民共和国国歌》，课件有升国旗的场景，要求所有在场的人都起立行礼。

　　七、课堂延伸

　　师:谢谢热爱祖国的孩子们!请你们课后去找一找、听一听、唱一唱歌唱祖国、热爱祖国的歌曲。

　　八、课堂小结

　　孩子们，我们有一个共同的名字叫中国，为我们是中国人而感到骄傲自豪吧!好好学习，长大后成为祖国的栋梁之材!

　　最后学生合着伴奏唱着《祖国，祖国，我们爱你》出教室。

　　声乐教学设计 7

　　活动目标

　　1、能用强弱不同的力度演唱《大雨和小雨》。

　　2、大胆尝试用声音、动作来表现大雨和小雨。

　　3、积极参与音乐活动，激发对音乐的表现和创造力。

　　教学重点、难点

　　重点: 能唱出大雨、小雨时的强弱力度。

　　难点：能够大胆用声音、动作来表现大雨和小雨。

　　活动准备

　　物质准备：歌曲《大雨和小雨》的音乐课件、打雷、大雨和小雨声、图片。

　　经验准备：幼儿能用强弱不同力度表现音乐。

　　活动过程

　　一、 产生兴趣

　　教师带领幼儿随《高人和矮人》的音乐入场，音乐停，幼儿入座。

　　1、“轰隆隆，雷公公发怒了，打雷了，下雨!”(教师随即播放打雷下雨录音)

　　2、“刚才我们听到了打雷下雨的声音，你们知道下雨的时候是怎么样的吗?”(引导幼儿用声音模仿下雨)

　　二、熟悉歌曲

　　1、今天我们来学习一首好听的歌曲，请大家先来听一听吧。(教师播放音乐，幼儿安静地欣赏歌曲一遍)

　　2、下雨的声音真好听，它的名字叫《大雨和小雨》

　　3、请你们再欣赏一遍，这一次你们要仔细听一听下大雨和下小雨的时候声音是怎么样的.?(教师第二遍播放音乐，幼儿回答)

　　4、教师清唱，提问：“听了李老师唱的歌中，你们发现了下大雨和下小雨的状态，及时肯定幼儿的动作)

　　5、“哇，你们真是太棒了，李老师刚才看见你们都做得特别好看，现在我们跟着音乐一起来边唱边表演吧!”

　　(1)第一遍教师带领幼儿听音乐表演唱。

　　(2)第二遍教师伴奏，幼儿自由表演唱。

　　三、音乐游戏：大雨、小雨

　　刚才你们的表现非常的棒，老师要奖励你们做一个游戏，要听好游戏的规则哦：

　　1、教师朝幼儿大声喊“下大雨喽”，然后弹奏旋律，幼儿边唱边表现下大雨的状态，教师轻声向幼儿说“下小雨喽”，然后弹奏旋律，幼儿边唱边表现下小雨的状态。

　　2、幼儿游戏若干遍。

　　3、“哎呀哎呀，又打雷下雨了，赶紧躲雨去吧。”(教师播放打雷下雨录音，师幼退场)

　　声乐教学设计 8

　　教学目的：

　　1、通过发声练习，训练学生掌握基本的歌唱方法，建立歌唱的基本状态，逐步纠正不良的歌唱、呼吸不良习惯，树立正确的用声、用气习惯以及正确的声音观念。

　　2、通过声乐作品演唱，不断巩固正确的歌唱方式，引导学生合理的运用歌唱技巧表现音乐。

　　3、通过声乐艺术实践，逐步巩固歌唱技巧，提高歌唱自信心，提高综合艺术实践能力。

　　教学内容：

　　1、发声练习。

　　2、声乐作品演唱处理。

　　3、声乐艺术实践指导。

　　教学难点：

　　1、歌唱不良习惯的纠正与正确声音观念的确立。

　　2、运用歌唱技巧声情并茂的演唱声乐作品。

　　3、声乐艺术实践能力的提高。

　　教学过程：

　　1导入：教师演唱歌曲送别导入

　　一、气息练习

　　1.吸气练习

　　2.吐丝训练（快吐、慢吐）

　　二、发声练习

　　1.哼鸣练习： 5 4 3 2 | 1|| Mi Ma

　　练习3中速稍慢

　　练习4中速

　　方法和要求：

　　1、同无声的呼吸练习结合起来，用气息支持发声。

　　2、同打开喉咙（打哈欠的状态）的练习结合。

　　3、喉头稳定、喉部肌肉放松，母音清楚、准确。声音均衡连贯。

　　4、练习3和练习4，由u过渡到o母音时，咽腔打开的状态不变，只是嘴由小圆形张开的稍大一些。

　　二、讲授新课：

　　新歌教学

　　①欣赏示范曲，了解歌曲的创作背景和思想情感（多媒体播放音乐，教师提问，学生回答）

　　歌曲简介

　　《送别》曲调取自约翰·P·奥德威作曲的美国歌曲《梦见家和母亲》。李叔同在日本留学时，日本歌词作家犬童球溪采用《梦见家和母亲》的旋律填写了一首名为《旅愁》的歌词。而李叔同作的《送别》，则取调于犬童球溪的《旅愁》。《送别》不涉教化，意蕴悠长，音乐与文学的结合堪称完美。歌词以长短句结构写成，语言精练，感情真挚，意境深邃。歌曲为单三部曲式结构，每个乐段由两个乐句构成。第一、三乐段完全相同，音乐起伏平缓，描绘了长亭、古道、夕阳、笛声等晚景，衬托也寂静冷落的气氛。第二乐段第一乐句与前形成鲜明对比，情绪变成激动，似为深沉的感叹。第二乐句略有变化地再现了第一乐段的第二乐句，恰当地表现了告别友人的离愁情绪。这些相近甚至重复的乐句在歌曲中并未给人以繁琐、絮叨的印象，反而加强了作品的.完整性和统一性，赋予它一种特别的美感。“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”淡淡的笛音吹出了离愁，幽美的歌词写出了别绪，听来让人百感交集。首尾呼应，诗人的感悟：看破红尘。②母音跟唱，熟悉曲调（哼鸣，U）3学唱歌曲

　　③朗读歌词，将歌词带入，咬字正确。

　　深入学唱歌词，从中找出发音上存在困难的母音，通过有效的练习加以解决。（“外”“涯”“角”几个开口音高音吐字的口腔位置，教师示范，学生模仿）

　　④完整演唱歌曲

　　⑤加强发声歌唱的流畅性，感受声乐作品的艺术性

　　演唱提示：

　　1、用缓吸缓呼的换气方式，控制气息的过渡流失。

　　2、“道”“拂”“浊”“声”“之”“涯”“角”“余”高音用相应的母音逐一解决。

　　3、高音乐句“天之涯，地之角。知交半零落”体会高位置与深呼吸的对抗作用。

　　4、表达出歌曲婉转，抒情的情感。

　　拓展训练

　　①小组成员分别演唱《送别》

　　②演唱者和小组成员分别指出演唱的不足及解决方法

　　③教师做评价总结，并归纳解决方案。

　　训练提示：

　　1、要求学生单独或自由组合同伴上台演唱。

　　2、开展互评时，可再次聆听示范曲，找差距，建立好的声音回响。

　　布置作业。

　　声乐教学设计 9

　　一、教学目的：

　　使学生明确歌唱的发声原理应包括气息的运动轨迹及共鸣腔体的正确打开和运用。

　　二、教学方法：

　　讲解、示范、启发式教学。

　　三、教学重点：

　　1、指导学生体会正确呼吸方法

　　2、指导学生正确的发声状态

　　四、教学难点：

　　让学生明确如何找到歌唱呼吸的对抗力与咬字的重心所形成的歌唱平衡的协调，并形成循序渐进的良好歌唱习惯。

　　五、教学教具：

　　钢琴、谱架、

　　六、教学过程：

　　（一）简单扼要地介绍歌唱的发声原理：

　　呼吸原理：腹式呼吸法，体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。

　　运用共鸣腔体全身歌唱的原理：感受和体会打哈欠时的'自然状态找到共鸣腔打开的感觉，想象自己是个大胖子，身体像气球一样。

　　（二）实际操作训练

　　1、歌唱发声中的发声训练；

　　(1)练习速度：由慢至快。

　　(2)利用哼鸣感受气息，寻找头腔位置

　　(3)张口练习，放松肩膀，气息下沉。

　　(4)稳定喉头、喉部肌肉放松(打开喉锁)、准确，声音均衡连贯。训练方法：

　　(1)老师示范，提出要求，讲解练习的要点；

　　(2)学生逐条做发声练习，教师随时指导；

　　2、演唱布置歌曲

　　(1)跟伴奏演唱，逐句抠解

　　(2)完整演唱

　　（三）小结：指出课程要点，课下多注意，回去听上课录音。

　　（四）布置作业

　　声乐教学设计 10

　　教学理念：

　　1、弘扬民族文化，增强爱国意识

　　本课将以我国当代优秀的群众歌曲《我和我的祖国》作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。

　　2、以音乐审美为核心，树立正确的价值观

　　鉴赏我国的优秀声乐作品是实施美育的重要途径，通过对音乐作品的结构、音乐形象、情绪、人文内涵的感受和理解，培养学生音乐鉴赏和评价的能力，形成健康向上的审美观，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到陶冶、培育学生的爱国主义情怀。

　　3、丰富情感体验，重视音乐实践

　　本着“普遍参与与发展个性”的教学原则，重视音乐的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐教学活动的积极性与创造意识，从而获得审美体验和学习音乐知识相结合的基本方法。通过全体师生的共同参与来发展个性化的特点，增强学生表现音乐的自信心，培养良好的团队意识与小组合作精神。

　　教材分析：

　　本课是人民音乐出版社出版的高中音乐鉴赏教材第十七单元第三十课，群众歌曲和艺术歌曲，我的这节课对本课内容做了一个衍生：通过欣赏《我和我的祖国》，让学生了解如何用音乐要素去分析歌曲，挖掘其思想内涵，并从声乐的多种演唱方法的体验和比较上，让学生感受和体验声乐作品的美。

　　教学方法：

　　示范法、发现教学法、问题教学法、分组讨论法、比较法、讲授法、感受体验法

　　教学准备：

　　多媒体课件钢琴黑板

　　教学目标：

　　1.知识目标：学习声乐作品的基本鉴赏方法和步骤，以及用不同唱法和不同表演形式来表现同一声乐作品。

　　2.能力目标：用本课所学知识抒发爱国主义情感。

　　3.情感目标：激发爱国主义热情，树立民族自豪感。

　　教学重难点：

　　欣赏歌曲《我和我的祖国》，引导学生从旋律和歌词中去把握音乐形象，感受、体验声乐作品的魅力。

　　首自己喜欢的歌，多为流行歌曲）既然大家这么爱唱歌，老师也给大家唱一首如何？（教师演唱《红旗飘飘》高潮部分）

　　提问：这是一首什么歌？老师在演唱时是用什么样的情感在表现呢？

　　(激情飞扬、热情澎湃、爱国热情)

　　同学们讲得很好。

　　老师在演唱这首歌曲的时候因为我能够理解歌曲传递给我们的情感内涵，所以才能够将这种感情用歌声表现出来。

　　那么我们将从哪些方面用我们所学的音乐知识去分析、理解作品思想和体会音乐情感，从而获得音乐形象，更好地表现歌曲呢？今天，老师就和大家欣赏一首爱国歌曲《我和我的祖国》，共同探讨鉴赏声乐作品的方法，好吗？

　　新课教学：

　　（分析作品，发现作品的美）

　　1、初听全曲(教师范唱)

　　学生欣赏讨论得出

　　设：这首歌曲表现的是什么样的情感？从哪个方面直接表现的？

　　-------歌词（每一首歌词就是一首诗，直抒情感）

　　2、感受歌词的美：

　　教师朗诵歌词第一段，（配乐）

　　提问：朗诵时有些什么变化？怎么变化的？在哪里变化的？（语气、力度、音调的高低变化）

　　学生模仿教师朗读第二段歌词，学生讨论分析，教师小结：

　　歌曲创作于1984年，是一首先有曲再有词的填词歌曲，词作者张藜（创作了《亚洲雄风》《篱笆墙的影子》等）和曲作者秦咏诚（声乐协奏曲《海燕》等）是当代著名的词曲作家。

　　（分三个小组完成三个不同的任务，讨论音乐形象、节奏特点和音乐结构的特点等环节）

　　板书学生讨论内容，教师介绍相关内容：

　　整首歌是以第一人称的手法诉说了“我和祖国”息息相连、一刻也不能分离的心情，作者运用了两个具象化的比喻：其一是，“我和我的祖国”是子女和母亲之间的关系，其二是，“我的祖国和我”是大海与浪花之间的关系。前者抒发的是母与子拳拳之情，后者感受的是大海与浪花的依托与忧乐之据。这是两个层面上的`叙述，但共同塑造了一个整体形象，传递给我们的是一份难以分割的真挚情感。

　　这首歌的感染力还在于不是口号般的号召力，而是通过歌咏祖国怀抱的美丽景象和浪花与大海等如诗意象动人心弦。歌中自始至终没有一句豪言壮语的表白，而是通过河流、高山、炊烟、大海、浪花、清波等诗一样意境，借助一些美好意象表达人们对祖国之爱，既具有艺术的感染力，又将人们的共性激情优美融入，达到思想和艺术性相结合。因此，《我和我的祖国》是一首具有永久魅力的深受人们喜爱的抒情歌曲。

　　3、感受旋律的美：

　　这首歌有一些特别的创作手法：

　　（1）、节拍节拍是3拍子的，并且是采用了八六和八九的变换三拍子节奏，旋律哼唱起来会有什么样感受呢？（选一个学生和教师一起用舞蹈的起伏感让学生体会音乐的韵律感和起伏感）

　　歌曲采用舒展流畅的旋律，6/8、9/8的三拍子，有主歌有副歌的并列二部曲式结构，不强调装饰性，而让其自然流露，这样既朴实大方，又亲切感人，生动形象地表现了每一个人和生他养他的祖国的血肉联系，可以这样说，在词曲结合的领域中，已经达到了相当程度上的“恰到好处”。

　　（2）、音乐的结构是：AB两个部分组成的并列二部曲式。（听第一段音乐，高潮部分学生起立，分辨作品结构）

　　A部分用我和祖国两个形象完美演绎相互依托、不可分割的关系 B部分表现的是什么？（提示学生回答：从音区的变化，音高的变化和旋律的上行级进中体验热爱祖国的激情在升华）

　　感受不同演唱方法所展现的美：

　　连接部分：歌曲有很多的表现方式，那就是由于演唱方法和技巧的不同会给人带来不同的感受。

　　下面老师给大家带来这首歌的3种不同音响资料，你最喜欢哪种？能告诉我为什么吗？

　　（播放三段不同唱法的对比演唱，学生分组讨论并思考：从听觉上有些什么不同的感受？）

　　第一种：音色圆润丰满，优美流利，发声自如，注重声音的效果，在歌唱时力求发挥嗓子的最大能量，真假声混合共鸣丰富浑厚，歌唱气息持久连贯。

　　第二种：声音靠前，歌声宏亮、圆润、清脆、明亮，“字正腔圆”、“以情带声，声情并茂”。

　　第三种：声音自然，近似说话，中声区使用真声，高声区一般使用假声。很少使用共鸣，故音量较小。演唱时必须借助电声扩音器，演出形式以独唱为主，常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美，感情细腻真实。

　　提示学生根据自己的经验谈谈这几种音色特点大概可归为哪种唱法？（美声、民族、流行），并说说各种唱法在表演时的表现特点（服饰、形体、动作等），可以模仿演唱几句，教师根据学生的回答简单讲解几种唱法不能单一的归类，还有技术上的各种要求：比如共鸣腔体的运用、气息的控制能力以及咬字吐字的讲究等。

　　连接部分：我们通过分析理解了这首歌曲，下面我们用我们的歌唱把作者的思想和情感展现出来好吗？

　　表现作品的美：同学们共同演唱作品。

　　1、第一段老师演唱歌曲前半部分，学生在高潮处进入。可哼唱，学生用身体语言表现音乐的起伏。

　　2、第二段分两小组唱，高潮时全体齐唱。

　　课堂小结：

　　声乐作品的鉴赏我们首先要学会分析歌词和旋律的完美结合所塑造出的音乐形象，来体会作者的思想感情；可以用不同的演唱方式来表现作品，不管用哪种演唱方法，只要声情并茂都将获得美的享受。

　　拓展与探究：

　　你还知道哪些爱国歌曲？搜集相关的音响资料及谱例，并选一首用今天我们学到的方法加以分析。试着用不同的演唱方法练习，小组交流。

　　声乐教学设计 11

　　教学目标：

　　1．初学歌曲《我听见时光的声音》，初步体验歌曲的情感，并能较准确、自然地演唱。

　　2．在欣赏、歌唱、表演等音乐活动中，初步感受、理解歌曲的特点。

　　3．能理解歌曲的情感并从中受到启发，畅谈理想。

　　教学重、难点：

　　1．重点：引导学生较准确、自然地演唱歌曲，感受歌曲的情感。

　　2．难点：能基本掌握歌曲的音准和节奏，并能较准确、自然地歌唱。

　　教学过程：

　　一． 导入

　　1．欣赏歌曲：《我的未来不是梦》。

　　2．交流：歌曲的情绪、演唱形式及表达的情感等。

　　二．学唱歌曲《我听见时光的声音》

　　1．初步感受歌曲

　　（1）听录音范唱。

　　（2）交流：歌曲的情绪和演唱形式。

　　（3）再听录音范唱。

　　思考并交流：歌曲的旋律有哪些特点？

　　2．学唱歌曲

　　（1）跟随钢琴伴奏，轻声哼唱歌曲旋律。

　　在老师的钢琴伴奏下让学生轻声哼唱歌曲旋律，注意到弱起的乐节与乐句，气口的`安排等，这样能够提高学生学习的积极性，也体现了学习的自主性。

　　（2）听教师范唱。

　　思考：根据歌曲情绪及旋律特点，歌曲可分为几部分？

　　（3）跟随范唱轻声唱歌词。

　　（4）跟随电子琴伴奏演唱歌曲。

　　（5）师生对唱，及时发现并纠正演唱中出现的问题。

　　3．歌曲处理

　　（1）思考并交流：歌曲表达了怎样的情感？如何更好地表现歌曲？

　　（2）完整地演唱歌曲。

　　（3）小结。

　　三．拓展与延伸

　　1．师生一起为歌曲设计不同的演唱形式并表演。

　　2．师生话心声。

　　3．师生一同演唱歌曲《我的未来不是梦》的后半段，并创编歌词。

　　四．在歌曲《我听见时光的声音》的演唱中结束本课。

　　声乐教学设计 12

　　教学内容：

　　《美辰》合奏排练教学

　　课时安排：

　　12 课时

　　教学方法：

　　讲解、分析、启发的教学方法

　　教 具：键盘、电吉它、电贝司、爵士鼓、萨克斯

　　教学课型：

　　实践课型

　　教学目的：

　　通过排练此乐曲，使学生对电声乐器的音乐特点以及演奏技巧有所了解和体验。音响及各种电声设备特性的相互之协调，展示出每件乐器的特色，整体力度、强弱变化的控制。

　　教学重点：

　　通过乐曲展示电声乐器各部分的乐器音色和技巧特性，使练习者对其演奏的乐器的独特性有一个深刻的了解和认识。

　　教学难点：

　　要求学生能够系统地掌握乐队合奏的基础理论知识和技能、技巧；能够正确配合演奏乐曲。

　　教学过程：

　　曲式为 A — B — C 结构。

　　键盘， A 、 C 段（ 72 ）铜管乐器音色部分，演奏时要有冲击力，对各个符点切分音符的掌握和处理。演奏 C 段电钢琴部分时，流畅性和对现代音乐演奏特点的.理解。

　　电吉它，重金属失真的运用，在演奏伴奏音型时对节奏音符的掌握和控制，在演奏 A 段主旋律上其效果器的调制和推弦、摇把等的运用与使用。

　　电贝司，充分发挥低音的伴奏音型，特别是演奏伴奏音型与打击乐节奏的统一和相互配合的问题有为重要。

　　爵士鼓，是这首乐曲的主要结构变化时和电声乐队起伏变化的中心，其对乐队的推动性和协调的控制、指挥。

　　萨克斯，其在演奏 B 段时声音要有嘶裂性，不可太柔弱。

　　对演奏技巧的难点和重点，要着重练习，可结合在专业小课中解决。

　　教材选用：

　　《电声乐队曲集》自编

　　《电声摇滚乐队基本训练法》 中国青年出版社

　　B 段主要由电吉它和萨克斯两种乐器演奏主旋律，此时二键盘继续正确的进行和声铺垫，注意音量的控制。

　　接下来就是一键盘使用电钢琴演奏钢琴 SOLO 的重点乐段，此乐段节奏变化频繁，要求学生对各种节奏型的组合练习熟练掌握，并注意乐句中的变化音，在不改变基本节奏的情况下学生可有自己的演奏方式，也就是即兴的发挥，把这段漂亮的钢琴 SOLO 演义的淋漓尽致。二键盘依旧为此旋律铺和声。

　　C 段是旋律与节奏的对话配合，旋律要求一键盘用合成器的 72 铜管音色演奏，加强乐曲的冲击力，二键盘也同样按照节奏的变化而变化直至乐曲结束。

　　教材选用：

　　《电声乐队曲集》自编

　　《中央音乐学院电子琴考级教程》 人民音乐出版社

　　《钢琴四五指练习曲 100 首》 中国戏剧出版社 梁旋程著

　　作业与思考：

　　通过课堂教学演奏，把难点和重点进行复习。

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