初中美术课教学设计

时间：2024-06-04 08:10:45 教学设计我要投稿

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初中美术课教学设计

　　作为一位杰出的老师，总归要编写教学设计，借助教学设计可以更好地组织教学活动。如何把教学设计做到重点突出呢？以下是小编为大家收集的初中美术课教学设计，希望能够帮助到大家。

初中美术课教学设计

初中美术课教学设计1

　　一、设计思路

　　（1）本课从选择学生熟悉的板报为切入口，把板报的设计、制作、欣赏、评说等知识元素和能力培养综合起来，激发学生对设计艺术的兴趣与探究，培养学生的审美情趣、设计能力、创新能力，以此形成在设计艺术方面基本的美术素养。

　　教材第14 页介绍《钱江晚报》，通过观察它的作用、结构、比例、编排方式、色彩，可以了解平面设计，认识设计中体现的形式和规律。第15-16页介绍了四种常见的字体、书写方法、各种不同的变形美术字体。第16-17页介绍了刊头设计的范例、六种标题编排的方法。第17-18页介绍了两种不同的版面编排方法。第19页介绍了编排设计在板报中的重要性以及提供四种编排的样式给学生作业时参考。

　　（2）本单元分三课时：第一课时，学习美术字以及刊头设计和标题编排,为第二、三课时的练习铺垫；第二课时，完成版面编排，以及铅笔底稿；第三课时，完成色彩稿。

　　注重直观性教学，注重与学生的实际经验相结合，通过学生的设计练习，提高学生独立思考、创造性地处理综合信息的能力，大胆、自由地把所想所感的事物表达出来，体验设计制作活动的乐趣。

　　二、教材分析

　　本单元位于浙教版初中一年级美术13册第三单元的内容，它是学生第一次学习设计课，了解字体的书写方法、标题编排、版面编排以及其重要性。也为第五单元《迎接新的一年》的设计与编排打下必要的基础。“有人的地方就有生活，有生活的地方就有美”，“艺术源于生活”。因此，本单元主要使学生通过体验生活的细节，了解板报的特点与设计方法。通过学习本单元的内容

　　三、学情分析

　　学生之间的差异是客观存在的，教师只有全面地了解学生的情况，才可能结合实际，有的方矢。本次教学设计针对的是某农村初中一年级的学生，由于地处偏僻，因此他们的学习基础较弱，对报纸与板报的设计了解甚少，但是他们的学习兴趣浓厚且求知欲强。在以往的学习过程中，他们没有学习过类似的设计课，对于本节课存在陌生感。并且处于青春期的他们仍以感性思维为主，抽象思维和逻辑推理能力都还比较欠缺，需要教师的引导。

　　四、教学目标

　　【知识与技能目标】

　　了解板报设计的基础知识，初步掌握字体设计、版面编排的基础方法

　　【过程与方法目标】

　　通过本单元的学习，提高学生处理信息资源、独立思考、抓住关键、创造性表达的能力，学以致用。

　　【情感态度与价值观目标】

　　培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。

　　五、教学重难点

　　教学重点：掌握字体的设计与版面编排的基本方法

　　教学难点：选择一种版面编排的形式，确立主题，收集相关素材，设计一幅有创意、有美感、有思想板报。

　　六、教学方法 情景导入法、探究研讨法、多媒体辅助法

　　七、教学过程

　　（一）创设情景，表达感受

　　教师：展示一张常见的报纸，提问：报纸设计包含哪些内容？你认为在编排中应注意什么？

　　学生：自由发言??

　　教师总结板报设计包含的内容：字体、刊头和标题的.设计、编排等。

　　板书：板书设计

　　（二）传授方法，激发创意

　　（1）教师提问：写美术字时应注意什么？如何进行刊头设计？标题编排怎样才能做得漂亮？结合课本的范

　　例，学生讨论。

　　（2）教师总结：隶书体：平整美观，活泼大方，蚕头燕尾。楷体：从字势看，隶书是向外扩散的，而楷书则是向内集中的。宋体：与楷书笔形相似，结构方正匀称，后来人们把它刻成书版印成书籍，成为一种规范的印刷体，横细竖粗。黑体：粗壮醒目、简洁明快。总体看，黑体所有笔画粗细均等。

　　（3）教师在黑板上示范各种字体的书写方法。

　　学生练习

　　（4)刊头设计与标题编排。

　　①刊头与标题在板报设计中起到画龙点睛的作用。标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理，直接关系到整个版面的视觉效果。

　　学生思考：如果标题的位置、字体、大小、形状、方向改变，会产生怎样的变化？

　　②刊头和标题的内容要和板报的主题思想一致，可以采用纯文字或文字与装饰纹样相结合构成的形式。③出示多种图片，开拓学生视野。

　　（三）布置作业，尝试设计

　　（1)提出作业的主题：以“我最喜爱的卡通形象”为内容，设计一个板报刊头，要求具有个性、活泼、色

　　彩明快、简洁。

　　（2)提供创作的建议：注重与自己的实际经验相结合，独立思考，结合板报刊头设计的知识，大胆、自由地把所想所感的事物表达出来，尽量做到与众不同。

　　（1)小组内展示作业，互评作业。

　　（2)选出典型作业，全班欣赏评述，教师小结。

　　提供评价建议：①作品是否大胆、自由地表现出自己的感受；②作品是否有创意，与众不同；③作品的造型与色彩的表现是否和谐统一等。

初中美术课教学设计2

　　教学目标

　　知识与技能目标：能够联系生活运用中国画的知识评述人物画作品。

　　过程与方法目标：运用水墨的基本技法，尝试表现人物形象。

　　情感态度与价值观目标：能够在学习活动中真实表达自己的认识、观点和情感。

　　教学重难点

　　能够运用笔墨技法大胆表现人物形象。

　　能够在学习活动中真实表达和表现自己的认识、观点和情感

　　教法学法

　　欣赏法、引导法、临摹法、展示评价等。

　　教师教学活动设计

　　一、导入：关于课题“以形写神”的谈话：

　　1、词义理解的讨论。（出处参照“资料库”）

　　2、以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论，理解形和神的概念。

　　小结：“形”是反映客观现实的外在形象，“神”则指内在的精神本质，指人物的内心活动：形以神为依据，形因为有神而生动。通过生动的人物造型准确地刻画人物的'内心活动，两者达到高度统一，这就是“神形兼备”。

　　二、欣赏分析：

　　1、韩熙载夜宴图》欣赏要点：

　　①画面感受：简约造型和空白的处理所营造的气氛。

　　②诗人的神态：沉浸在无际的冥想之中。

　　③了解写意画的特点，感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔，转折顿挫；墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化呈现出的丰富效果。

　　2、《魏晋砖画》赏析要点：

　　质朴的绘画风格，生动简洁的人物造型，惟妙惟肖的人物神情刻画；时代特征和日常生活情景，时空表现、道具、景物的处理手法；笔墨线条的运用效果。

　　3、欣赏《清明上河图》、《挖耳图》、《乐女》等。

　　三、临摹体会

　　教师示范，讲解要领，学生选择教材提供的人物画作品进行临摹，体会运用笔墨的感受和人物神态的表现。

　　四、创作表现

　　作业要求：课本P10页学习活动一，模仿课本中的绘画作品，尝试用简洁的线条画出生动的人物。

　　1、学生阅读讨论。

　　2、欣赏归纳。

　　1、学生听讲、欣赏，从神情、姿态、线条、色彩、人物之间的呼应关系等方面分析《韩熙载夜宴图》中这组箫管乐女的造型，和同学交流你的感受。

　　2、欣赏体会笔墨线条的运用效果。

　　3、学生结合生活经验描述人物神态，加深对人物形象的理解。

　　学生尝试练习。

　　学生按照作业要求进行临摹练习，教师巡回指导。

初中美术课教学设计3

　　课题背景：

　　课程的学习方式不只是传统方式的学习和理解，还必须能反映现实社会中的问题，使学生在解决课题的过程中参与知识的创新，教学活动也不是课堂上的理论讲解和实验室的操作，还必须让学生到真实的世界中，去获得各种切身体验的解决现实问题的能力。充分利用艺术教育资源，拓展艺术教育空间，丰富课程资源，使学生在真实的世界中感知生活空间，是当代教育对美术教育工作者提出的新课。活动目标和内容：

　　活动目标：

　　结果性目标

　　感受并理解色彩在生活空间的装饰效果方面所起的作用

　　从空间面积、空间装饰和空间设计等方面分析现代社会对空间设计的要求

　　掌握用线条、色彩等多种表现形式来描绘室内空间

　　体验性目标

　　感受美术创造力在创造生活空间的作用

　　感知不同国家地区和不同时期不同风格的生活空间的异同

　　理解运用色彩的自然联想和情感联想的相互关系

　　信息资料的收集、检索、归纳、整理

　　利用绘画、设计、手工模型等形式进行具体操作体验

　　方法反馈、评价和选择

　　活动内容：

　　教材分析：《和谐温馨的生活空间》是新教材改革初中二年级的课题内容。色彩作为一种普遍的审美形式，存在于我们日常生活的方方面面。而人们对色彩的选择完全按照自己的喜爱且不受室内外气温的影响来进行设计。色彩在居家环境中日益成为现代人重要的设计因素。

　　本课重点是要把色彩知识和家居色彩设计联系起来。

　　知识点：1。色彩的自然联想和情感联想。 2。色彩在家居设计的运用。3。色彩与家居设计的和谐统一。

　　学生分析：赤橙黄绿青蓝紫，色彩无处不在，她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室鲜明的节奏和个性色彩。而我们的学生就和这些七彩的颜色一样各具特色，作为教师要把学生对色彩不断尝试和运用与学生自身联系起来，让学生把独特的色彩运用到生活中，让色彩和学生的生活一体化、具体化。学生才会有较佳的表现。

　　教学过程：

　　一．导入：

　　呈现录像（学生自带的家庭装饰片段）

　　教师：请这位同学来介绍一个自己的家吧。并请学生讲解自己家庭居室设计的特点。

　　学生：同学观察其家庭居室的.色彩变化。

　　教师总结：我们欣赏了生活中居室的色彩变化。也看到了美的居室需要用心去创造。才能有和谐温馨舒适的家。

　　（出示课题----和谐温馨的生活空间）

　　教师：

　　和谐温馨的生活空间，展现着人们对美好生活的向往，体现着人与建筑的和谐，人与生活空间的和谐统一。

　　（放映---家居设计录像）

　　同学欣赏艺术设计师在居室中对色彩的大胆采用。

　　教师：家庭居室的色彩是否合理是直接影响到使用者的生活的，也是最能体现家居设计的设计思路的。这里有设计师用色独特，设计大胆的作品。

　　（出示资料图片）

　　“我爱我家----名人说家” 教师：请学生假设自己是《我爱我家》的英达导演，来分析英达家的装饰用色。

　　学生：假如我是英达导演，选用的是中国传统的家具设计和装饰用色。

　　追求古香古色的风格。

　　刘欢的家装饰的色调比较重，用了别人很少用的黑色，时尚，大胆。

　　教师总结：家居色彩的独特魅力，是继承传统，是表达个性，是展现自己的一种方式。用色是和家居的整体设计相吻合的。

　　二．色调与人的视觉心理

　　（出示图片资料 ---居室相同，色调不同）

　　师：这是一组居室相同，但是色调不同的家庭居室设计。请同学找到色调搭配不合理的色彩组合。

　　生：学生自由讨论。

　　最佳的居室色彩设计，色调不能乱。整个设计要有统一的色调。颜色杂乱会破坏人的视觉。色彩运用好，就可以有好的效果。

　　（出示图片资料 ---色调和人的视觉关系）

　　生：主色调的居室。有红色调，黄色调，蓝色调，多种色调的组合，一种色调的组合。

　　教师总结：居室的色调可概括为暖色调，冷色调，中性色调，对比色调，调和色调等等。

　　（出示图片资料---- 红色、绿色的自然联想和情感联想）

　　师：色彩运用的好，就需要了解颜色的各种变化。

　　红色：

　　生：（讨论析出）看到红色会联想到日出，太阳，国旗。给人以热烈，温暖的感觉。

　　（出示图片---以红色调为主的居室设计）

　　师：以红色调的为主的居室设计，温馨浪漫，卧室和客厅的方面比较多，

　　如果能把色调的明度和纯度提高或者降低，色调的选择会更多，更丰富。

　　绿色：

　　（出示图片--讨论析出）绿色自然联想和情感联想。

　　生：看到绿色会想到春天和树叶，草地，给人青春，希望，和平的感觉。

　　（出示图片-以绿色调为主的居室设计）

　　生：以绿色调为主的居室设计，清新，明净。心态平和。可以用在厨房，客厅等房间。

　　（出示图片----对比色为主的居室设计）

　　生：色彩鲜明的色调，给人的感觉强烈，醒目，给人以明快，鲜明的特点。

　　师总结：

　　1.家庭居室是一个整体，在色彩设计上要有一个统一的构思；也要根据不同居室的功能和特点也有所区别。

　　2. 家庭居室的设计色彩主要体现在：墙面、地面、家具设置、装饰物品等方面

　　3. ：“我爱我家”设计宝典：

　　主题要“明” ：一旦定下来某一种风格就不要轻易改变，有时候我们在选择居室色彩的过程当中会不由自主地被一些其他的色彩、造型所诱惑，最终将所有的喜好都集于一室，布置成了大杂烩。

　　墙面要“色” 白色是传统的色调，而要独特的个性特性就是用色大胆，其中一点就是要有大面积的彩色墙面。因此，要打破墙面由浅色一统天下的局面，让我们墙面也“秀”一把。

　　用色要“准” 不是所有的色彩作为装饰都好看。也要注意用色，而这些色往往是从多色中提取，比如黄色、蓝色、橙色等色，这样做会比较保险。

　　教师总结：

　　家庭居室是每个人都可以用心去创造的空间，是个展现美好生活的途径。更是体现个性的一个方式。在相同的空间可以展现多种的装饰风格。

　　教学小结：赤橙黄绿青蓝紫，色彩无处不在。她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室个性的节奏和个性色彩。我们的居室在同学们大胆的设计下，一定会象这些多彩的颜色一样各具特色，各具魅力的。我们的家也会真正成为我们施展个性，表达自我的一个途径，也会真正成为我们心灵的港湾。

初中美术课教学设计4

　　教学目标

　　知识与技能目标：了解中国瓷器发展的基本情况,能够大致说出瓷器的种类以及特点。

　　过程与方法目标：学习欣赏瓷器艺术的基本方法,能够从器形、袖色以及装饰等方面进行赏析和描述。

　　情感态度与价值观目标：能够运用比较、归纳等方法分析彩陶,青铜器，瓷器并运用相关美术知识和历史知识。

　　教学重难点

　　了解中国工艺瓷器发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力。

　　教法学法

　　欣赏、讲解、评述、临写、展示

　　教师教学活动设计

　　一、导入

　　同学们收集了许多关于瓷器的资料,下面请两位同学向大家介绍两个有关瓷器的基本知识:

　　1、瓷器是由陶器发展而来,瓷器和陶器有什么不同?

　　2、瓷器有哪些种类？它们分别产生于什么时代?

　　二、图片欣赏、分析归纳

　　1、青花瓷：青轴弦纹瓷尊商代瓷器出现的时代。瓷器与陶器的区别；原始瓷给你的印象和感受。青瓷:我国传统瓷器的一种，在坯体上施以青袖烧制而成。青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷于唐宋已见端倪,成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑，明代青花成为瓷器的主流，清康熙时发展到了顶峰。

　　2、斗彩、五彩在青花的基础上发展丰富。斗彩指袖下青花和轴上彩色相结合的'彩瓷工艺。五彩瓷在明清两代逐渐发展、兴盛,其配方经过不断的创新,并进行了多次重大的改革之后,才出现以红、黄、绿、蓝、黑、紫等为主的彩瓷。

　　3、宋代的五大名窑即：

　　官窑、哥窑、汝窑、定窑、钧窑。

　　4、景德镇窑青花瓷。《萧何月下追韩信》图瓶。

　　三、总结：略

　　四、拓展

　　了解敦煌瓷器，我国文物的保护现状。

　　欣赏活动在学生收集资料的基础上选出要点以议论、交流为主要方式，以学生讲解为主。

　　学生听讲、欣赏。

　　引导学生从器形、装饰、袖色等方面进行描述。

　　欣赏、分析与总结归纳。

　　学生比较不同瓷器的结构特点。