美术教学设计14篇
作为一位不辞辛劳的人民教师，总不可避免地需要编写教学设计，教学设计以计划和布局安排的形式，对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策，以解决怎样教的问题。写教学设计需要注意哪些格式呢？下面是小编精心整理的美术教学设计，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术教学设计 篇1
一、教学目标：
1、通过教学活动，学生初步尝试应用拼贴画的基本方法进行创作。
2、让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创造性制作活动加以提炼。
3、学习应用适当的工具、运用造型创作和色彩搭配进行创作。培养学生细心观察和大胆创造的精神。
二、教学重点：
引导学生细致观察和大胆想象与丰富的色彩相结合来完成创作。
三、教学难点：
如何激发学生的想象力、创造力。
四、课前准备：
1、学生课前准备：
各种纸材或其它好造型的材质。
2、教学器材：
电脑、实物投影、录音机。
3、教学课件：
美术课程实验教材教学配套课件。
五、教学设计：
六、教学过程：
（一）导入新课：
音乐导入：《雨花石》
师问：你们知道歌中唱的是什么吗？
小结：小小的石头有一个美丽的愿望，想要铺成一条五彩路，让人们去迎接黎明、迎接欢乐。这是一个多么好的愿望啊！
板书课题：五彩路
（二）讲授新课
1、学生联想：
师问：什么是五彩路
学生：说出想象中的五彩路
2、启发学生回忆：见到过的路。
3、欣赏生活中的.路
课件演示：各种各样的路，引导学生观察。
4、启发学生联想
把这些生活中的路变成五彩路会是什么样子？
学生形容。
5、欣赏学生作品
引导学生欣赏天上、地下、水中的五彩路，扩展学生思维，启发学生想象。
6、学生设计
小组同学讨论，怎样利用手中的材料，用哪种方法设计什么样的路。
汇报讨论结果。
学生演示剪、撕、卷和粘贴的方法。
（三）学生制作，教师辅导
学生分成大组合作完成作业。
鼓励学生大胆想象，夸张表现。
启发形状大小搭配，色彩搭配。
可以制作成立体效果。
（四）展评作业
将各给作品悬挂展示，由小组同学介绍创意。
（五）课后延伸
不但纸材可以制成美丽的五彩路，生活中还有很多材料都可以进行拼拼贴贴。展示一些DIY作品，回去后，你们也可以试着做一做，来装饰我们生活的环境。
美术教学设计 篇2
教材分析：
本单元课文第一主题是故乡情思。本课就是一篇怀念家乡的作品。作者怀着真挚的感情，回忆了故乡江南小桥的特点，回忆了小桥给自己的童年生活带来无限情趣，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的思想感情。作者开门见山，点出“故乡在江南”；又从数量多，造型奇，名称美和成为孩子们的乐园等几方面，具体介绍了家乡小桥的特点；最后以“长相忆，最忆家乡的桥。”点明中心，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的深切感情。
学情分析：
本课介绍的江南水乡小桥，对大多数孩子来说，江南的小桥流水未必熟识，可组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。复述课文是本单元的训练重点。本课的这一训练可以凭借“小标题”来展开，这样既帮助学生理清了复述的基本层次，也降低了复述的难度。当然，复述还是要以文章为依据，必须在认真读文，理解文章的基础上进行。
教学目标：
1、有感情地朗读课文，了解作者家乡小桥的特点。
2、在熟读课文内容的基础上，理解“常相忆，最忆家乡的桥。”这句话的含义。体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。
3、继续学习复述课文，能按小标题复述课文。
教学重难点：
1、体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。
2、学习复述课文，能按小标题复述课文。
课前准备：
组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。
教学过程：
一、启发谈话，引出课题
同学们，有这样一位作家，他离开他的故乡江南一别就是几十年。每次与朋友谈起江南，故乡的人、故乡的景始终萦绕在他的`眼前。尤其是故乡的那些小桥。于是他就提起笔写了这——
板书：家乡的桥齐读课题
[说明：通过谈话，引出课题让学生慢慢进入学习探究的氛围中，为整堂课的实施打下较好的铺垫，吸引学生的注意力。]
二、自读欣赏，整体感知
为什么作者如此留恋家乡的桥，家乡的桥给作者留下了哪些挥不走，抹不去的记忆呢？轻声读
1、轻声读读读课文，要求
（1）读准字音，读通课文，不理解的词语联系上下文想一想
（2）故乡的桥的哪些内容给作者留下了比较深的印象
2、交流板书造型千姿百态
名称多、美
我们的乐园
[说明：通过朗读，圈划，让学生基本了解了文章的大致内容，也有助于学生从整体上把握课文]
三、理解桥形，品味语言。
1、自己读读课文第3节，课文写了两种桥，你最喜欢哪一种桥多读几遍想象一下这桥的样子？
2、交流看媒体指导朗读
3、学了第3节老师有一个问题不明白，作者只写了过户桥、单拱桥，可为什么说千姿百态？你们谁来告诉我
4、师：小结，课文抓住了家乡桥中最有特点的桥介绍，说明了家乡的桥千姿百态。
四、学习桥名，感悟之趣
1、教师引读文中描写桥名的句子
2、换一种形式念文中描写桥名的句子。
3、品读王维的诗句，理解“撷取”的含义。
（1）你们读过王维的这首诗吗？（屏幕出示诗句）
“如意”两字就是从“流水如有意，暮禽相与还”这诗句中撷取出来的“撷取”是什么意思？
（2）撷取指摘取较高雅，珍贵的事物，如撷取天上的星星，大家一起再念念写如意桥的语句。
4、播放媒体，欣赏不同字体的桥名
5、体会儿时坐船、看桥名、听故事的情趣。
五、欣赏玩耍语段，体会惬意。
1、指导朗读，体会惬意和难忘。（指名一男生读——师生配乐读）
2、家乡的桥真是让我们看不尽，想不完，此时此刻，我们大家大概有许多话要说，我们来看一个填空，读读课文考虑
出示：家乡的桥真使人（），我们可以（），还可以（），那是多么有意思啊！
3、小组讨论交流朗读
[说明：这个填空既是对前面学习内容的一个复习巩固，又是下一节内容的概括]
六、总结课文，理解长相忆。
时光流逝，那个喜欢在小桥边玩耍的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的桥的造型。最简单的要数（），最漂亮、最有气派的是（）。他时常浮现出一个个充满情趣的桥名，（）。再想看看在青石上凿就的桥名字体，有的（），有的（）。再想听一个外婆关于桥的（）。最想的是夏天荡一条小船进桥洞，碰得巧还能（）。
这些真是作者心中挥不走，抹不去的记忆啊，千言万语化作一句话：（出示：长相忆，最忆家乡的桥。）朗读
[说明：这里既是对全文的总结，又是帮学生梳理了一遍文章，同时无形中也让学生理解了最后一节的含义，理解了就自然而然读出感情，真是水到渠成。]
七、课后拓展。
1、收集上海的桥的资料。
2、选择一座桥具体介绍。
美术教学设计 篇3
一、欣赏导入。
1．（出示一图片）提问：这些作品是什么材料做的？仔细观察，大胆的猜想它们是用什么方法制作而成的？
2．揭示课题，板书课题。（盘泥条）泥条盘筑是我国古老的`制陶技法之一。早在新石器时期就开始使用这种方法来制作陶器，由于这种方法技术简单操作方便非常实用，所以一直延用到今天。
瞧，用泥条盘筑的人物、动物、器皿……多可爱！你也来试试。（欣赏图片）
二、教师演示制作方法和步骤。
1．制作泥条的方法。（看视频）
（1）将和熟的泥料取一小块，揉成泥团。
（2）用手掌将泥团搓成粗泥条。
（3）将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。
学生动手尝试制作：强调在桌上搓泥条时，桌面要垫布，以免泥料粘在桌上；搓泥条时是从中间往两边均匀用力，而且是用双手手掌搓而不是用手指。还可以将用手掌均匀搓出的泥条与用手指搓出的泥条进行对比。
2．泥条盘筑的方法。（看视频）
教师播放录像：泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。
3、教师示范手形器皿的制作步骤。
(1)制作器皿底面。（压一块泥板，切割成手形。）
(2)盘筑器皿坯体。（将搓好的数根泥条，沿着底面的边缘进行盘筑，按顺序粘接好每一根泥条。）
(3)装饰整理作品。
三、作业要求。（出示课件）
运用泥条盘筑的方法，制作一个有趣的手形或异形器皿。
学生练习，教师个别指导。
四、课堂小结。
评议学生作业，学生对自己的作品谈感受；根据学生要求，收集作品烧制。
美术教学设计 篇4
教学目的：
1：通过教学，使学生掌握吹塑纸剪贴画的制作方法和步骤
2：发展学生的动手能力和创造能力
重点难点：
重点：掌握吹塑纸剪贴画的步骤方法
难点：内容新颖，制作精致，装饰美观
教学准备：
吹塑纸、剪刀、胶水、铅笔
教学过程：
一：感受体验，导入新课
1：感受吹塑纸的特点，学生讨论、归纳
2：师小结：吹塑纸材质较软、可以进行剪刻
3：板书课题
二：欣赏、分析范作，启发创作思维
1：出示范作，学生欣赏、分析
提问：这幅吹塑纸剪贴画与其它画有什么区别？
小结：纹理美
2：欣赏教材中的范作
提问：教材中几幅作品分别贴画了什么内容？你最喜欢哪一幅？为什么？这几幅作品构图有什么特点？
教师小结：内容广泛，可以多方面选材，构图饱满，纹理刻画细致、美观。
三；演示制作方法步骤
1：剪形
要求剪形时不能剪得过于琐碎，先剪大面积的`形，再剪小块形，剪的时候尽可能做到线条流畅。
2：刻画
用铅笔在剪下的形上添画装饰线条，使形更加具有装饰性，更加美观，在刻画时，力度要掌握好，太轻纹理会不清晰，过重会把纸画破。
3：粘贴
粘贴时胶水要均匀，先贴大块、主要的形，再贴小的形，粘贴时要考虑构图和布局，切忌太散、太乱，要紧凑。
四：学生练习，教师行间指导
五：课堂小结，作业展示欣赏
美术教学设计 篇5
课标展示
学会欣赏中国宗教雕塑的艺术特征，体会古代博大精深的文化内涵，建立文化自豪感。
学习目标解读
1、欣赏中国古代宗教雕塑代表云冈石窟第20石窟佛像雕塑作品，及龙门石窟奉先寺雕塑，说出其中的主要艺术特点，培养图像识读的能力。
2、赏析敦煌莫高窟第45窟雕塑的色彩、造型、和风格样式，进一步体会宗教雕塑的艺术特点，提高审美判断核心素养。
3、通过云冈石窟、龙门石窟、敦煌莫高窟三个石窟不同的雕塑代表，总结其反映的古代宗教文化观念，提高文化理解的能力。
教学过程
重点
让学生了解中国传统宗教雕塑的艺术特点，对其中的优秀代表作品加以分析和鉴赏。
难点
如何理解宗教雕塑反映的中华民族文化观。
主题
学习探究过程
提升素养
中国古代宗教雕塑代表三个石窟的主要艺术特征
完成以下问题：
1、中国的四大石窟是哪些？
2、云冈石窟第20石窟的造像有什么艺术特点？
3、龙门石窟奉先寺的造像有什么艺术特点？
4、敦煌莫高窟第45窟的`造像有什么艺术特点？
【思考】为什么中国的石窟艺术集中在甘肃、山西、河南等地区？（从宗教传入我国境内的时间、地域的角度分析）宗教雕塑反映了我国古人怎样的文化观念？
宗教雕塑的鼎盛时期
【对比思考】
对比赏云冈石窟第20石窟的造像与龙门石窟奉先寺异同。通过欣赏对比，得出为何唐代是宗教雕塑的鼎盛时期？
课后检学
寻找生活中与宗教雕塑有关的方方面面，举例并赏析艺术在生活中的表现与流传。（例如以敦煌莫高窟第三窟雕塑为原型，创作出舞蹈《千手观音》）
美术教学设计 篇6
教学目标：
1.学会捏小泥人的一般方法
2.培养动手能力与合作精神
3.体验学习活动的快乐，陶冶学生热爱生活的情操
教学重难点
1.在活动中掌握捏小泥人的方法
2.想象一定的情操，并根据情境作出各种造型有趣的小泥人
教学准备：
课件 陶泥
教学过程：
一、走进教室：看一看
1.课件展示在教室里玩耍的小泥人的图片，提醒学生仔细观察
2.老师提问：你看到了什么？学生回答
3.老师小结，揭示课题
二、做个泥人：试一试
1.师生一起随意捏个外形
2.教师在台上示范讲解
3.指名展示，师生共同调整
三、捏捏泥人 ：动一动
1.课件展示小泥人的不同动作，配欢快的音乐
2.师生同做“小泥人的体操”
3.老师提问：你是怎样让你的小泥人做不同的`动作呢？
4.教师小结捏泥人动态的要求
四、美化泥人：乐一乐
1.课件展示5张制作完整的小泥人图片
提高：你觉得他们美吗？美在哪里？你能力看出是用什么方法做的吗？
2.师生共同美化自己的小泥人
3.指名展示，师生共同点评、调整
五、合做泥人：玩一玩
1.课件展示一组小泥人的图片
教师引导学生从泥人的动态、细节的美化以及组合几方面来欣赏
2.分组讨论：我们的小泥人在教室的哪个位置做游戏，做什么游戏
3.小组合作表现
六、展示泥人：评一评
1.学生介绍自己的泥人的特点，谈谈别人的泥人怎么样。
2.老师归纳总结
美术教学设计 篇7
教学目标：
1、了解浮雕的概念和分类；
2、学习用陶泥制作一个浮雕作品。
教学过程：
一、组织教学
二、授新课
1、什么叫做“浮雕”？
我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。
为什么说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察。
2、学习制作泥版浮雕
（观察书中的图，总结出制作泥版浮雕的步骤）
制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：
①作泥版，画形象；
要制作一个平整的底板。我们可以在桌面上压制，然后将压制好的底板翻过来，就得到了一个平整的底板了。
然后，用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。
②堆出大的形体；
用搓、捏、压等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。
③塑造形象局部；
这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的'形体进行仔细的描绘，最后形成制作好的泥版浮雕。
3、学生作业，老师辅导
（学生制作泥版浮雕，教师巡视）
注意加水不能过多，否则陶泥过稀无法制作，水是很好的粘合剂，要善于利用，注意周围的清洁卫生。
三、课后小结
展示学生优秀作品
四、课后反思
美术教学设计 篇8
活动目标
1、欣赏年画鲜艳的色彩和饱满的构图。
2、初步理解年画所表达的含义。
3、能用语言和体态表现自己的感受，体验年画欢乐祥和的气氛和人们的美好愿望。
活动准备
1、各种年画图片，如“年年有余、门神”等。
2、《金蛇狂舞》和《二泉映月》二段音乐片段
活动过程
1、谈话。
师：过年了，人们喜欢在门上贴什么？
2、欣赏年画。
（1）欣赏“年年有余”“门神”等年画，分析画中的内容、构图与选用的色彩。
（2）教师：画中画有什么？为什么要画这些？年画中的人物表达什么意思？
3、围绕年画的内容、色彩讨论。
（1）师：年画一般选用什么颜色？为什么？为什么要画这些内容？
（2）幼儿结合生活经验谈谈自己对年画的理解。
（3）师：你还见过其他的年画吗？你看年画有什么感觉？为什么？
4、表现作品。
（1）欣赏《金蛇狂舞》和《二泉映月》二段音乐片段。
教师：你觉得哪一段音乐与年画相配？
（2）表现作品。
（3）师：选一幅你最喜欢的'年画，用动作模仿年画内容，可以自己也可以与同伴一起合作表现。（在《金蛇狂舞》背景下进行）
小结：年画是过年时人们为了增加喜庆的气氛和祈愿来年如意吉祥而张贴的画。画中内容藏着人物祈愿的话，如年年有余、五福临门等。因为红色是吉祥的颜色，所以年画很多都选用了红色。
活动延伸
幼儿自己创作一幅年画。
美术教学设计 篇9
儿童是与绘画最亲近的人群之一,从某种意义上说,每个儿童天生都应该是一个画家,每个儿童都喜欢在绘画中游弋。然而，在日常课中我也会为了让学生画出作品好的效果，往往不自觉地以传授美术知识,训练美术技能为主要的目标,以教师为中心,以范例为教学半径,把美术教育禁锢在固定的区域内,所以有段时间我也发觉学生作品越来越没有新意了，甚至课堂纪律也开始不好了。后来我从一本名为《教师课堂实用手册》的书中学到了一些自认为比较奏效的方法。我认识到我的课也许太“实用主义”了，使学生创新的意识和热情受到极大的抑制，他们失去了绘画的动力。
《教师课堂实用手册》书上在“教学的变式中”提出了师生要经常进行“双向对话”、“合作学习”、“口头陈述”、“多提开放性问题”、“游戏”等多种教学环节设计和设置，实质上就是要进行“开放式教学”，使学生对课堂发生兴趣，进一步激发孩子的创新能力。经过学习和实践，我还尝试了一些开放式美术教学实践,取得了一定效果。
（一）美术教学过程的开放性
课堂应该是师生互动的，只有多样的教学手段才能生成精彩的课堂，让美术与生活沟通起来,营造广阔的美术教学立体空间。如《三百六十行》一课,课前我让学生在家每人了解一下爸爸妈妈、爷爷奶奶的职业角色,感受一下不同角色的特点和工作所带来的辛劳。再到课上说说自己的体会，最后画一画自己未来职业的情景。让学生亲身体验,主动参与,最后取得良好的教学效果。
《教师课堂实用手册》书上再三强调了让交流成为师生沟通的情感桥梁。的确，在开放的美术教学中,教师应营造一种民主,自由,轻松,愉快的氛围,创设良好的师生关系。如，学生在作画时，我就走到各个学生中间,尝试着在指导他们的同时也与他们聊聊家常，缩短和学生心的距离。有时为了奖励学生的优秀表现，我也会给他们在上课前或下课前看一小会卡通片，用美术的眼光再与他们交流交流观后感，甚至鼓励他们把看到的形象画下来，我再给他们一个分数作为奖励，学生的上课兴趣就会被一下提了起来。在平时，我也会鼓励孩子们多画一些自己喜欢的题材，然后在课堂上展示出来，师生一起点评，一起分享他的画面背后的故事。
让艺术走出狭小的课堂.随着社会的不断进步,科学日新月异地发展,美术课再也不能是几支笔就能对付得了的,我还在网上开了一个校园美术博客，鼓励孩子们把自己作品、照片和一些获奖信息等都挂在上面，使博客成为了学生的.网上家园，也把课堂延伸到更为广阔的创新空间。
（二）美术教学方法的开放性
开放的美术教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,如在上《游泳真快乐》这一课, 我让学生在师生互动、在开放性的课堂氛围中体验“学”的乐趣。在解决本课重、难点“了解游泳的各种姿态、设计一个有创意的泳姿”时，我充分发掘了学生在课堂上的能动性，开展了“模仿秀”、“创意比赛”、“谁是人气王”等互动形式。我通过提问孩子——“为什么要学游泳呢？”，鼓励孩子大胆地说出自己的见解，这样开门见山的就导入了课题，之后教师顺势提出了游泳的四种正规泳姿。通过三维动画的演示，让学生了解了不同泳姿最基本的动作，特别是通过师生一起模仿秀，既达到了热身效果又激发了学生的学习积极性。为了让学生设计出有创意的游泳姿势，我为学生准备了大量“活动纸人”的教具，让学生更直观的感受各种动作，自己去摸索，体味设计的乐趣。本节课弱化绘画技能的讲解，强调学生想象的培养和口头的表述能力，而且，轻松的学习过程使学生在这里体验到了平等、民主、友情，也体验到了美术所独有的——“创想”的乐趣。
(三)美术教学评价的开放性
评价是一种重要的导向,在美术教学中,作品完成以后的评价是非常重要的。对于美术作品的评价,一个重要的原则是,保护学生的创作激情,鼓励他们充分表达创作意图,同时适时适度地进行引导。所以在我的课堂中,美术作业大都是“良”以上,而且没有一件"不及格"。另外我构建了开放的美术教学评价方法,我认为评价方式应根据不同情况作出相应选择,不能固定不变。例:当堂展示评价、课后展览评价、小组交流评价、网上展览评价等，最后一项是——送去“评奖”，只要机会合适,让学生的美术作品参加一些有益的比赛，获奖的话更是对学生作品的最好评价。开放性评价的目的就是让学生不断品尝到学习美术和获得创新的成功乐趣。
以上的教学操作经验都是在学习《教师课堂实用手册》的基础上，摸索总结出来的，同时，在不断地与书本要求对照下，我发现自己还存在着很多要改进的地方，不论是在课堂教学中，还是在班级的管理中。所以，我将以这本书作为明镜，会继续努力。
美术教学设计 篇10
活动目标：
1、了解自然中树木的多样性。
2、初步感受点线面的过程，着重体验线的疏密节奏。
3、以多元的创作方式，增强趣味感，初步掌握点线面三种技法。
活动过程：
1、欣赏树的图片或者到户外仔细观察树干的形状和姿态。
2、介绍写生的方法：用单眼和铅笔大致测量树木的高度和比例，席地而坐，将纸垫在本子上进行绘画。如果画错了，不用擦掉想办法修补。
3、幼儿进行创作，仔细观察树枝的姿态。
4、互相评价，孩子针对各自在创作过程中的表现、商量过程中的态度以及作品的效果进行评价。
这是秋溢峰影主题活动中我班的一节个性化活动，在引导幼儿观察树木的纹理、形态的基础上尝试运用线条进行构图。线条可以比色彩、明暗、形状更容易让孩子把握对象的形象，所以教会孩子很好的运用线条画画很有必要。
案例：宣敏学小朋友迟迟不敢动笔，怕画错了没有橡皮擦擦，皱着眉头攥着笔一脸无奈的样子。
今天我选择用勾线笔进行绘画，不能用橡皮擦，很多小朋友很害怕画错所以迟迟不敢动笔，这个时侯应该鼓励孩子大胆去画，并且对孩子说如果画错了或者画坏了，不要马上把线条擦掉，想一想，看看错在什么地方，是画长了还是短了，是画直了还是弯了。孩子发现问题以后，再在原来的线条上改画合适的线条，这样有利于以原坐标去画新的线条。
案例：胆小的李远哲观察到了一棵石榴树，树上有很多枝干，也长了好多果子。只见李远哲用一小段一小段的短线条进行连接，最终出现了一棵歪歪扭扭的树。
当孩子学习用线条作画的.时候，应该尽量避免用短的线条，这样是缺乏自信心的表现，这时候鼓励孩子大胆地画长线，别怕画不好，再尝试画第三条第四条。这样反复几次下来，李远哲画线条的能力自然就提高了。
针对孩子在空白处画错的线条和点，我建议孩子适当发挥想象，把这一处败笔转化为"神来之笔"，徐广辉的树下背其他小朋友画了一道难看的短线，他哭着跑来告诉我："老师！我的画背弄坏了怎么办啊！！"我看了一下，对他说："其实这根线条在这里真像一片叶子的叶柄，我们来把它添成一片叶子吧！"于是这根难看的恶作剧线条就成了作品上一个灵动的亮点。
这是我们班小朋友第一次尝试户外写生，他们充满了新鲜感，画的也很认真，观察的很仔细，连树干上小小的洞洞都丝毫不差的描绘下来。希望在下一次绘画的时候孩子们能够尝试更多的线条形式，比如煤气管道、自行车、摩托车。
美术教学设计 篇11
教学目标：1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。
2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。
3.增强民族自豪感培养民族精神。
教学重点：认识华表的造型特征，探究表现方法。
教学难点：刻画华表的细部特征，造型完整美观。
教具准备：“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。
学具准备：收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。
教学过程：
一、引导阶段
从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的`“华表”。“华表”到底是什么？）
二、发展阶段
1. 学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。
2. 教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表天安门前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。 引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。
3. 组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。
4. 学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。
三、展示评价阶段
分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。
四、收集整理阶段
回收可利用的材料，清理垃圾。
五、拓展与延伸
欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。
美术教学设计 篇12
一、组织教学
二、新授
（出示范作〈新装修房〉室内、室外各一）
介绍装修方法：
（室内）墙面：用手工纸作墙纸并装饰。（荧光笔画出墙纸、彩色铅笔画出门和窗）白色餐巾纸作出窗帘。
地面：用水彩笔、颜料画出木质地板、布条编织成地毯
（学生根据布置，放上木质家具）
（室外）硬板纸上加画、加废旧材料（作出田野、房子、阳台、栅栏等）
三、你们有更好的点子吗？
讨论――动手做
（充分利用所带的工具制作）
四、学生作业
4~5人合作理想的居住环境。
五、巡回指导
学生有好主意，老师及时传递信息。
第二、三、课时：
一、组织教学
二、以各班的成功之作出示在展示台上，让学生观察，得以启发。
三、学生继续完成上节课的作业。
四、巡回指导
1、组织学生换组欣赏。
2、帮助学生解决技术难题。
3、鼓励学生做得更好。
4、及时出示学生经典之作。
5、帮助制作上有困难的同学，并适当提供给他们材料。
五、小结
作品在展示台上展示，学生作出互评。老师点评后记录成绩。
后记：学生放开手脚去做，部分作品会别具一格。但大多数学生在课的学习中，无法去做放开的'东西，对于这一部分学生，课堂教学中应给予重视。适时点拨还是很重要的。
美术教学设计 篇13
教学目标：
车的观察分析，学习概括、表现不同种类的汽车的外观特征。
在对汽车的观察分析表现的过程中培养学生的感知和形象思维能力，发展综合学习能力。
教学重点与难点：
不同种类的汽车的外形特点。
教学准备：
汽车的图片、彩纸、彩笔、教学录象
教学过程：
一、创设情景，导入新课
师生共同观看教师带来的教学录象。
二、讲授新课
1、小组性的探究学习
观察分析汽车的外形特点。
（1）利用学生带来的玩具汽车及其图片，小组进行研究。
研究内容：
生活中有那些不同种类的汽车？
从汽车的外观看，他们有那些相同的地方和不同的'特点。
每种汽车有什么本领。
（2）师生共同分析以上的问题
（3）师生分别介绍集中现代化新型的汽车。
2、引导学生进行创新
师生共同分析课本上的学生作业
（1）那些作业表现出生活中见过的汽车；那些是自己创造的汽车，有什么本领？
（2）你喜欢哪辆汽车，为什么？
3、师生共同活动
请几位同学在黑板上画出自己喜欢的汽车，其他同学分析课本中的作业，并进行讨论：
（1）你准备画什么样的汽车？
（2）分析黑板上几位同学画的汽车。
（3）表扬有创意的同学
4、学生作画，教师辅导
教师鼓励学生创新
5、同学之间互相介绍自己画的汽车有什么特点，小组同学之间互相评价。
课下延伸：请同学回家进一步研究：
（1）汽车为什么能在马路上行驶？汽车里面主要有那些机器部件？
（2）汽车是由谁发明的？
美术教学设计 篇14
活动目标：
1．通过参观、回忆、交流和相关问题的讨论，了解超市的主要布局和人们逛超市时的场景。
2．尝试表现超市的货架和货物以及自己和家人逛超市时的情景。
3．有序转版，及时检查，养成细致、认真的好习惯。
活动准备：
1．幼儿有逛超市的经验，对超市的货物摆放很熟悉。
2．课件：超市的.照片多幅（货架，购物的情景）。
3． 8K铅画纸一张，8K白板纸两张，复写纸，夹子，笔，剪刀，油墨，胶水，胶滚等。
活动过程：
1．引导幼儿回忆、讲述自己逛超市时的情景
(l)教师：你在超市里看到了什么？货物放在哪里？货架是什么样子的？上面的货物是怎么摆放的？
(2)教师：你是怎么逛超市的？和谁一起逛超市？
2．细致观察，集体交流。
(1)教师：你在照片匕看到了什么？几个人？
(2)教师：他们在-l二什么？ （选货物）怎么选的？选好的货物放到了哪里？ （篓子或车子里）
(3)教师：超市里还有什么？ （货架）有几层？最卜而放了什么？最下而放了什么？货架在人的前面还是后面？
3．教师交代创作要求，幼儿操作
(1)教师：今天我们来画逛超市，先画什么？后画什么？为什么？
(2)要求幼儿能较生动表现自己逛超市时的情景，注意人物和货物前后关系的处理。
(3)有序转版、拓印。若时间不够，可以带同去或放存区角进行）
4．集体欣赏、评价幼儿作品。
教师：和旁边的小朋友轻轻讲讲你画了什么，看看其他小朋友画了什么。
【美术教学设计】相关文章：
教学设计美术04-07
美术教学设计11-09
中学美术《戏曲美术》教学设计09-29
水墨美术教学设计06-23
创意美术教学设计09-03
小学美术教学设计03-08
美术的节奏教学设计07-04
美术教学设计【热门】06-10
【推荐】美术教学设计05-26
美术教学设计【热】05-26